Чего не поняли критики в фильме «Маяк»?

A. BOPИHOB
«Маяк» Роберта Эггерса боролся за «Оскар» в номинации «Лучшая операторская работа»,
уступив заветную статуэтку фильму «1917». Правда, накануне церемонии «Оскар» и
оператор Джарин Блашке, и актер Уиллем Дефо получили достойные награды – оба стали
лауреатами премии «Независимый дух», с чем мы их и поздравляем!

Кадр из фильма «Маяк»

А пока кинокритики и прочие рецензенты соревнуются в потоках графомании, позволим себе
раскритиковать критиков, которые зачастую забывают об историческом контексте,
навешивают тонны ярлыков и судят обо всем с позиций сегодняшнего дня.
Содержание:
1. Море или суша?
2. Сказочный фольклор вместо фэнтези
3. Раннее кино и некрореализм
4. Игра в жанр
5. Производственная фантасмагория
6. В чем суть конфликта?
7. Источники вдохновения
8. Где труд, там и правда
9. Широкий экран
Кадр из фильма «Маяк»

1. Море или суша?

Рецензенты «Маяка» находят в нем морскую романтику в духе Мелвилла и Стивенсона,
хотя в фильме весьма подробно показана жизнь не на море, а на ограниченном
пространстве острова, похожего на необитаемый остров из романа «Робинзон Крузо»: там
главный герой тоже сосуществует со своим помощником Пятницей (только этот Пятница не
бунтует, как герой Паттинсона в фильме «Маяк»).
Морской тематике куда более соответствует экранизация романа Жюля Верна «Маяк на
краю света», в финале которой главный герой, смотритель маяка в исполнении Кирка
Дугласа, остается один на один со своим противником, капитаном пиратов (Юл Бриннер).
Афиша фильма «Маяк на краю света»

2. Сказочный фольклор вместо фэнтези

Везде указано, что «Маяк» – это фильм ужасов с элементами фэнтези (видимо, потому что
предыдущий, он же и дебютный, полнометражный фильм «Ведьма» Роберта Эггерса был
снят именно в этом жанре).
Чаще всего критики сравнивают «Маяк» с прозой Эдгара По и Лавкрафта, что отчасти не
лишено оснований.
Кадр из фильма «Маяк»
В кадре появляются:
• и русалка (в исполнении молдавской актрисы),
• и чья-то отрубленная голова,
• и хищные чайки,
• и другие непонятные существа.
Все это – на фоне суровой природы и спартанской обстановки на маяке.
Ревун и кочегарка. Кадр из фильма «Маяк»
Однако эти странные явления возникают на протяжении не всего фильма, а только в тех
сценах, где герой Паттинсона находится в одиночестве: иной раз создается впечатление, что
это не более чем фантазия, полностью рассеивающаяся при появлении смотрителя маяка
(Уиллем Дефо).
Возможно, это отражение мировоззрения простого человека из сельской местности, который
по-прежнему верит и в русалок, и в чертей, и в прочую нечисть. Напрашивается, скорее,
сравнение с гоголевской прозой, которая одновременно и глубоко реалистична, и несет в
себе черты сказочного фольклора.
Валерия Караман в роли русалки. Кадр из фильма «Маяк»

3. Раннее кино и некрореализм

Вместо фильмов ужасов и разного трэша, полюбившегося критикам, логичнее вспомнить
некрореалистов — в первую очередь, конечно, Евгения Юфита, — с их эстетикой раннего
кино и ужасов в духе Мурнау.
Кадр из фильма «Лесоруб»
Что же общего?
• Это черно-белое кино в классическом, а не широкоэкранном формате (с таким же, как
у «Маяка», соотношением сторон).
• Некрореалистический фильм тоже фантасмагоричен: здесь жизнь протекает
замедленно, как во сне.
• По иронии судьбы, в фильме «Лесоруб» Юфита один из главных героев, как и
персонаж Паттинсона в «Маяке», – лесоруб.
• «Лесорубу» (как и большинству фильмов Юфита) присуще специфическое чувство
юмора. А ведь именно юмор – это то, чего многие не замечают в «Маяке»:
некоторые сцены невольно вызывают не ужас или отвращение, привычные для жанра
хоррора, а именно улыбку.

4. Игра в жанр
Несмотря на всю фантастичность ряда деталей, фильм остается глубоко укорененным в
реальности, отвечая, таким образом, канонам и фантасмагории, и реалистического кино.
Кадр из фильма «Маяк»
Что касается хоррора, то Эггерс играет с этим жанром, шутя и тихонько усмехаясь про себя
(возьмем, например, эпизод с ночными горшками или всё тот же «метеоризм»,
растиражированный практически по всем рецензиям), умело использует его особенности для
ещё большей зрелищности.

5. Производственная фантасмагория
Подобно тому, как фильм «Одержимость» о барабанщике из джазового оркестра некоторые
рецензенты относят к жанру не музыкального фильма, а спортивной драмы, «Маяк» – это не
фильм о морских приключениях (в отличие от экранизации Жюля Верна «Маяк на краю
света»), и не фэнтези-хоррор (несмотря на формальные признаки).
Кадр из фильма «Маяк»
«Маяк» – это производственный фильм, сдобренный фантасмагорическими видениями
главного героя, что снова отсылает нас к раннему периоду развития кинематографа –
например, к Жану Виго, который как раз работал в этом жанре («По поводу Ниццы», 1930,
«Тарис, король воды», 1931, и др.).

6. В чем суть конфликта?

Основной конфликт «Маяка» состоит:
• не в столкновении со сверхъестественным,
• не в противостоянии сил добра и зла,
• не только в борьбе с природными катаклизмами
• и не столько во внутреннем конфликте главного героя (угрызения совести).
Кадр из фильма «Маяк»
Суть этого конфликта – в производственных отношениях, то есть в противоречиях между
начальником и подчиненным. Режиссер – вольно или невольно – отображает социально-
иерархические отношения, пусть даже это часть фактографии, которую необходимо передать.

7. Источники вдохновения
Создатели фильма отмечают, что они вдохновлялись не столько романтикой По, Кольриджа,
Мелвилла или Стивенсона (дед которого был строителем маяков). Режиссер и вся съемочная
группа углубленно изучали:
• свод правил и руководства смотрителей маяков,
• оптику (линза Френеля), ее устройство и управление ею,
• конструкции маяков
• и прочую натуру.

Они фактически воссоздали 70-футовый маяк на натуре с нуля. В процессе подготовки они
с головой погрузились в эту околоморскую тематику, чтобы с достоверностью рассказать
о нелегкой жизни и работе на маяке.
Кадр из фильма «Маяк»

8. Где труд, там и правда

Эфраим Уинслоу (Роберт Паттинсон) показан как человек рабочий – работник целого
хозяйства, выполняющий обязанности:
• и кочегара,
• и плотника,
• и маляра,
• и носильщика,
• и сестры-хозяйки,
• и чистильщика туманного горна (ревуна).
Кадр из фильма «Маяк»
Кочегарка нужна для работы парового котла: пар приводит в действие систему резонаторов
сирены (ревуна), издающей мощный низкочастотный звук, который лучше всего
распространяется над морем в туманную погоду.
Такие индустриальные звуки — шум парового отделения, ревун (знакомые тем, кто видел
маяки хотя бы в интернете) — характерная особенность шумовой звуковой среды
производственных драм.
Кадр из фильма «Маяк»
Труд, ежедневный и тяжелый, с ночными сменами, связанный с борьбой со стихией, – вот что
ускользнуло от рецензентов. Один из них даже написал, что герои маются от безделья:
«Маяк» даже скорее о том, что безделье сводит с ума, превращает человека в
животное, потому что без труда теряется смысл жизни. Этот хоррор о том,
что любое безделье заполняет пустоту.

Источник

Золотые слова, но к данному фильму не имеют никакого отношения.

9. Широкий экран
Таким образом, режиссер Роберт Эггерс уходит от привычного сегодня широкоэкранного
изображения не просто в попытке снять фильм под «винтажное» кино. «Маяк» воссоздает
историческую среду, в которой и будет развиваться действие.
Продолжение следует…