Билет 1. История инструмента.

План
1. До 17 века
2. 17-18 век: сочинения о гитаре, табулатурные сборники; изменения в устройстве
инструмента
3. Школы Ф. Сора, Д. Агуадо, М. Каркасси
3.1. Фердинанд Сор (1778-1839)
3.2. Дионисио Агуадо (1784-1849)
3.3. Маттео Каркасси (1792-1853)
4. Франциско Таррега. Школы П. Роча, Э. Пухоля
4.1. Франциско Таррега (1852-1909)
4.2. Паскуаль Роч (1860-1921)
4.3. Эмилио Пухоль (1886-1980)
5. Деятельность Андреса Сеговии (1893-1987)
6. Семиструнная гитара в России

1. До 17 века
Гитара является потомком целой семьи древних лютневидных инструментов.
Название - от древнегреческого инструмента кифары, который был распространен в Др.
Греции и Др. Риме, а также на Ближнем Востоке.
Греческое название «кифара» использовалось для наименования множества
разных инструментов, имеющих резонансную коробку, гриф и плоскую нижнюю деку
(исключение - лютня, получившая название от арабского "эль-ауда", т.е. деревянный)
Выделяют две разновидности кифары – латинская (использовали прием
пунтеадо), и мавританская (расгеадо). Слияние этих разновидностей произошло в 16
веке.

2. 17-18 век: сочинения о гитаре, табулатурные сборники; изменения в устройстве

инструмента
В конце 16 - начале 17 века - более точные описания гитары <= музыкальные
словари, сочинения о гитаре, картины художников.
Филипе Педрель, испанский историк музыки: в 1570 г. Висенте Эспинель прибавил пятую
струну и закрепил строй: ля, ре, соль, си, ми => гитара стала называться испанской.
Появляются первые табулатурные сборники, школы, трактаты о гитаре.
1596 г. - трактат "Испанская гитара" (Хуан Карлос Амат): аккорды для аккомпанемента,
нахождение их на грифе
 1674 г. - "Инструкция по игре на испанской гитаре" (Гаспар Санц): табулатуры, теория
музыки (сочинение, гармония, транспозиция), рекомендации по игре (! баррэ, вибрация)
Изменения в устройстве гитары: двойные струны были заменены одинарными,
появилась шестая струна, увеличился корпус и мензура гитары. Установился
стандартный строй гитары.
1799 г. - трактат "Правила игры на шестиструнной гитаре" (Федерико
Моретти): первое упоминание о гитаре с одинарными струнами с 17 ладами; 126
упражнений для правой руки; большое внимание гаммам и арпеджио.

3. Школы Ф. Сора, Д. Агуадо, М. Каркасси.

3.1. Фердинанд Сор (1778-1839) - учился по школе Моретти. Он разработал еще
более подробную школу (1830). Это первая школа, в которой очень подробно освещены
технические вопросы.
Разработал наиболее рациональную постановку левой руки:
- большой палец на середине грифа и не участвует в игре,
- техника баррэ (которую приняли лишь его последователи),
- перпендикулярное положение пальцев при нажатии струн.
Меньше внимания - правой руке:
- палец а - только в аккордах
- рекомендует двигать руку вдоль струн для получения разного тембра звука.
Рекомендовал нижнюю часть корпуса ставить на правое колено, а верхнюю часть ставить
на стол.
Был очень против ногтевого способа звукоизвлечения.
В школе есть гаммы, очень мелодичные этюды.
3.2. Дионисио Агуадо (1784-1849) написал школу (1847) объемом более 200
страниц – это была самая большая и подробная школа до школы Пухоля. В ней
множество художественно содержательных этюдов на разные виды техники.
Уделял много внимания технике правой руки:
- "сначала ударяют по струне кончиком пальца, мягкой его частью, обращенной к
большому, причем пальцы скользят по струне до касания ногтем".
- экономия движений: "чтобы движения пальцев правой руки не передавались всей руке"
- рекомендовал использовать мизинец правой руки и написал для этого этюд.
Техника левой руки – как у Сора.
Разработал технику натуральных флажолетов, впервые описал искусственные
флажолеты.
Один из первых обратил внимание на агогику и динамику, посвятив этой теме целый
раздел "Об экспрессии".
Первым начал пропагандировать ногтевой способ звукоизвлечения.
Для игры изобрел "треногу", которая изолировала инструмент от корпуса гитариста и
увеличивала тем самым звучность гитары.
 3.3. Школа Маттео Каркасси (1792-1853), написанная в 1836 г., построена на
инструктивном материале. Пояснения кратки, но емки. Много музыкальных примеров.
Первым рекомендовал использовать подставку под левую ногу.
Рекомендовал опирать мизинец правой руки на деку и использовать большой
палец левой руки – сейчас это не используется.

4. Франциско Таррега. Школы П. Роча, Э. Пухоля

4.1. Франциско Таррега (1852-1909) - не написал своей школы, но воспитал
многих выдающихся гитаристов, которые пытались создать свои методические работы.
4.2. Паскуаль Роч (1860-1921) написал свою школу, направленную на
популяризацию метода Тарреги, содержит много его сочинений.
Тщательным образом описана современная рациональная посадка и постановка
исполнительского аппарата.
Рекомендует предварительное приготовление пальцев: "Держите пальцы левой
руки опущенными на струну до тех пор, пока не перемените струн" - это правило
используется при игре гамм и пассажей.
Подробно описывает мелизмы, глиссандо, вибрато.
Не придавал никакого значения, играть ногтями или без ногтей.
4.3. Эмилио Пухоль (1886-1980) запланировал написать школу из пяти томов, но
написал меньше
Очень детально описывает все секреты современной гитарной техники. В качестве
основного способа звукоизвлечения используется апояндо (в этом отличие испанской
школы от итальянской).
Выступал за безногтевой способ звукоизвлечения.

5. Деятельность Андреса Сеговии (1893-1987)

Расцвет гитары, продолжавшийся почти до конца 19 века, сменился ее упадком,
главным образом вследствие появления фортепиано. Однако благодаря деятельности
Андреса Сеговии гитара стала выходить в большие концертные залы. Он делал
переложения сложнейших произведений Баха, а также произведений других
композиторов (например, Исаака Альбениса). Обращался к композиторам с просьбой
писать для гитары, и многие откликнулись (Федерико Морено Торроба, Эйтор Вилла-
Лобос, Хоакин Турина, Мануэль де Фалья). Считается отцом современной академической
гитары.

6. Семиструнная гитара в России

В начале 19 в. в России начинают соперничать шестиструнная и семиструнная
гитары. Семиструнку называют "русской гитарой", ее строй - D-GBD-GBD.
 Основоположник искусства игры на семиструнке - Андрей Осипович Сихра (1772-
1850), выдающийся педагог.
Опубликовал "Теоретическую и практическую школу для семиструнной гитары"
(1840). Наиболее ценной является ее вторая часть, в которой говорится о гаммах и аккордах с
указанием аппликатур. В третьей части - пьесы учеников Сихры. Недостаток - в том, что материал
1 и 2 части не дает уровень, необходимый для исполнения пьес из 3 части. Мало внимания
уделено развитию технических навыков.
В течение 19 века появляется множество самоучителей, которые
пропагандировали игру по цифровой системе. В приложениях были обработки
популярных песен.
Выдающиеся исполнители на семиструнной гитаре: Аксенов Семен Николаевич
(1784-1853), Высотский Михаил Тимофеевич (1791-1837)
Причины кризиса семиструнки:
- никто не занимался проблемами техники игры на этом инструменте.
Пример из школы А.П. Соловьева: "На гитаре можно играть при различных, более или
менее удобных положениях, например: стоя, сидя, лежа, или, чувствуя себя несколько
утомленным, развалившись в кресле".
- умышленное неприятие достижений гитаристов-шестиструнников (как
зарубежных, так и русских) в области художественно-музыкальной и методической
литературы
- низкий общемузыкальный уровень подготовки семиструнников
=> отсутствие высокохудожественного репертуара, за исключением обработок
народных тем
=> не привлекали композиторов к созданию репертуара для семиструнки
=> отсутствие интереса к профессиональному образованию
- отсутствие стремления вести концертную деятельность в больших залах -
все сводилось к музицированию в тесном домашнем кругу.