Вы находитесь на странице: 1из 2

Петракова Элла, 3 курс, 12 группа

ЧЕРТЫ ИМПРЕССИОНИЗМА В СТИХОТВОРЕНИИ


«LA PIOGGIA NEL PINETO» G. D’ANNUNZIO

Импрессионизм как метод впервые возник в конце XIX- начале XX


века в живописи, а уже затем распространился и на литературу. Начало
данному термину было положено на выставке в Париже, где Клод Моне
представил свою картину «Впечатление. Восход солнца». Импрессионисты
провозглашали: «Чистое наблюдение», а это значит, что в их произведениях
отсутствовал сюжет, история, идея, законченность. Самое главное-
мгновение, инстинкт, какая-то особенность. Писатели пытались запечатлеть
в своих произведениях переменчивость жизни, её движение. Как говорили
братья Гонкуры: «Видеть, чувствовать, выражать - в этом все искусство».
Однако, впечатление от момента - вещь сугубо индивидуальная и
зависит от восприятия конкретного человека, от настроения, в котором он
находится. Например, если герой смотрит на один и тот же предмет в разном
состоянии, то и сам этот предмет как будто меняется. Писатели пытались
восстановить утраченную связь с абстрактным мышлением, стремясь
передать зыбкие эмоции. Также импрессионистов больше не интересовали
исторические темы, поучительные мотивы, они отдавали предпочтение
бытовым сюжетам, их интересовал внутренний мир личности. Да и сам
сюжет рассматривается по-другому, он уже не обозначает того, о чем
рассказывается в произведении, а то, какие чувства и эмоции испытывает
человек. Таким образом, главный предмет импрессионистских произведений-
передача мимолетных впечатлений и эффектов. Очень часто автор создавал
целые произведения, построенные из одних только запахов, звуков,
зрительного восприятия, а также использовал назывные предложения вместо
глагольных, причастия и деепричастия, выражающие процесс.
В поисках новых путей в искусстве главным помощником и
вдохновителем стала природа. Красота в естественном и неповторимом.
«Душа и природа неразделимы»,- такое высказывание можно отнести ко
многим авторам- импрессионистам. Приобретают важность различного рода
описания, например пейзажные или интерьерные. Однако кроме природы,
есть ещё одна важная черта- музыкальность. Как известно, в импрессионизме
очень важно построение стиха, его мелодичность, стремление передать
состояние не только с помощью определенных слов, но и через само их
звучание.
Ярким примером поэзии импрессионизма является стихотворение
Габриеле Д’Аннунцио «Pioggia nel pineto». Оно было написано летом 1902 на
вилле в курортной зоне Версилия, где отдыхал среди рощ Д’Аннунцио.
Стихотворение состоит из 4 строф, которые написаны свободным стихом без
соблюдения определенного ритма и количества силлаб, однако его поэзия в
то же время всё равно музыкальна, потому что автор выбирает слова не
только по их значению, сколько из-за того, как они звучат. А достигает он
такой музыкальности разными способами: и с помощью ассонансов, и
аллитерации, и ономатопеи, и с помощью определенных рифмовок. Очень
яркий и запоминающийся пример с внутренней рифмой: e varia nell’aria; piu’
rade men rade; al pianto il canto. Пример аллитерации на [t] и [s]: tamerici
salmastre ad arse. Пример ассонанса может послужить ассонанс на гласную
[o]: bosco non odo parole che dici umane; ascolta, piove dale nuvole; or s’ode su
tutta la fronda crosciare l’argentea pioggia che monda. Данные приемы
помогают добиться мелодичности, напевности в строках. Примером
ономатопеи (риторическая фигура, которая обозначает фонетическое
звукоподражание неречевым звуковым комплексам) может послужить слово
«crepitio», которое обозначает треск в роще: «La pioggia cade su la solitaria
verdurа con un crepitio». Или же слово «gocciole» (капли): «Ma odo parole piu’
nuove che parlano gocciole e foglie lontane».
Первое слово- это одно назывное предложение, которое изначально
готовит нас к тому, что в данном стихотворении не будет как такового
сюжета, нам нужно обратить внимание на чувства, наше внутреннее
состояние при прочтении строк. Чтобы настроить нас на нужный лад, автор
вносит атмосферу тишины и спокойствия, которая царит не только в роще,
но и в душе. Одной из главных тем является любовь к Гермионе (Элеоноре
Дузе), с которой он находится на вилле, они вместе прогуливаются в пустой
роще близ виллы, где их настигает дождь. Но не только любовь царит в
сердце героя, но и любование красотой природы под дождем. Например,
многочисленные перечисление деревьев, растений, на которые падают капли:
tamerici salmastre ed arse; pini scagliosi ed irti; mirti divini; ginestre fulgenti di
fiori accolti; ginepri folti di coccole aulenti; cicale. И падая на их листья, в роще
создается своя симфония звуков и запахов: «e il pino ha un suono, e il mirto
altro suono, e il ginepro altro ancora». Сами влюбленные ощущают себя этой
частью природы. И мы можем заметить это, читая строку за строкой. По мере
дальнейшего описания мы замечаем, что автор уже сравнивает лицо
возлюбленной с листком (e il tuo volto erbo come una foglia), а волосы с
кроной дерева (e le tue chiome auliscono come le chiare ginestre). Да и сама
Гермиона- creatura terrestre. А ещё дальше можно заметить, что не только
внешнее представление девушки сравнивается с природой, но и некоторые
части её тела: ее сердце- это персик (il cuor nel petto è come pesca), зубы- это
миндаль (i denti negli alveoli con come mandorle acerbe). И все эти
превращения происходят постепенно на протяжении всего стихотворения,
природа как бы сливается воедино с девушкой и образует неразрывный союз.
Примечательно, что в данном тексте присутствуют как анафоры, так и
эпифоры. Каждая строфа заканчивается именем любимой Гермионы, а а
некоторые строки начинаются со слов «ascolta» или «piove».