VI Международный литературный фестиваль в Одессе
Шрайбер является
23 сентября в Доме учебных состоялось торжественное открытие уже VI
Международного литературного фестиваля. Собственные произведения и
мысли о самом важном в этом году представляли 32 автора из 14 стран мира.
Само мероприятие длилось до 27 сентября.
Главное целью литературного фестиваля – является желание подчеркнуть
культурное влияние Одессы и поликультурность этого города и способствовать
укреплению связей между Одессой и другими культурными метрополиями
Европы и мира.
"География действительно впечатляет-от Австралии и Южной Кореи до
Исландии. Приятно, что совсем разные уголки мира соединяются
литературными мостами с помощью Украины.» Максим Мельник-координатор
VI Международного литературного фестиваля в Одессе
Во время фестиваля кроме литературных чтений ежегодно проходят и
дискуссии на политические темы, посвященные Европе, а также другим странам
мира.
В фестивале принимали участие опытные критики, литературоведы, режиссёры,
актёры, музыканты и учёные из Украины, России, Германии, Австрии, Литвы,
Швейцарии, Великобритании, Франции, Хорватии, Исландии, Южной Кореи и
Грузии.
Фестиваль проводиться на двух языках: тексты зарубежных авторов читаются
на языке оригинала и в украинском переводе.
Дискуссии сопровождаются синхронным или последовательным переводом.
Фестиваль возник как сотрудничество между двумя литературными
фестивалями : Литературным фестивалем в Швейцарии (Лейкербад) и
Берлинским литературным фестивалем.
Организаторы:
Ульрих Шрайбер — в 80-е и 90-е годы ХХ столетия работал культурным
менеджером и архитектором в Гамбурге, Штутгарте и Берлине. В 1989 году он
основал Международный фонд Петера Вайса. В 2001 году им был основан
Международный Берлинский Литературный Фестиваль.
также одним из инициаторов Нью-Йоркского фестиваля Международной
литературы (PEN World Voices), литературного фестиваля в Мумбаи 2007 году
и многочисленных чтений по всему миру начиная с 2006 года. Ульрих Шрайбер
является также членом немецкого Союза писателей (PEN-Zentrum Deutschland).
В 2015-ом году министерство культуры Франции наградило Ульриха Шрайбера
Орденом Искусств и Литературы („Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettre“) за
его статью под названием “Статья о влиянии искусств и литературы во Франции
и в мире”.
Ганс Рупрехт — с 1979 по 2007 год был организатором джазовых фестивалей в
Берне (TAKTLOS-Festivals Bern für Jazz, Neue Musik, Musikperformances), с
2005-ого года он является руководителем Литературного Фестиваля в
Лойкербаде, а начиная с 2006-ого организует Литературный Фестиваль в Берне.
В 2011 году он начал новый европейский проект под названием «ABSOLUT
ZENTRAL", который объединяет журналистов, писателей, эссеистов,
философов и историков, в дискуссиях, докладах, чтениях и беседах о
культурных ценностях и культурном развитии. Многие из них являются
представителями южно-европейских стран.
Татьяна Гриднев — родилась в России, обучалась культурологии и
менеджменту культуры в Берлине.С 2016 года работает в отделе финансов,
сотрудничества и персонала Международного литературного фестиваля в
Берлин и Международного литературного фестиваля в Одессе.
Максим Мельник — родился в 1982 году в Ужгороде.  В 2015 году окончил
отделение режиссуры игрового кино в академии искусств в г. Братислава
( Словакия).  С 2005 до 2017 работал журналистом, автором и режиссером
различных телевизионных и документальных проектов. В 2017 году начал
обучение в университете кино Бабельсберг им. Конрада Вольфа по
специальности « режиссура документального фильма».  Максим Мельник
координатор Международного литературного фестиваля в Одессе.
Ульрих Швайбер: «Я очень рад, что в 2015 году возникла идея провести этот
фестиваль именно здесь, в Одессе. В отличие от Берлинского литературного
фестиваля, мы не посвящаем большое внимание политическим темам.
Особенность в том, что мы еще никогда не имели столько писателей из
Украины. Я думаю, что это очень важно, что у нас половина украинских
писателей, половина зарубежных. Так мы пытаемся создать диалог между
писателями, чтобы был обмен мнениями и идеями».
Культуролог Светлана Бондарь отметила, что особенностью нынешнего
фестиваля будут литературно-музыкальные перфомансы, ночи поэзии и
большая детская программа. Также впервые в рамках фестиваля пройдет
мастер-класс литературного перевода.
В этом году в программе:
• Выступление Томаса Венцловы, великого поэта Литвы, центральная тема
которого — утраченная Родина. Он будет говорить про настоящем и будущем
Центральной и Восточной Европы.
• Двухдневный мастер-класс в Университете Мечникова, участники которого
смогут узнать об особенностях перевода поэзии и попытаются переводить
сами.
• Музыкальный проект Дмитрия Лазуткина и музыканта Бориса Севастьянова
«Артерия» презентует 12 поэтических песен в сопровождении джазовой
музыки.
• Дискуссия «Мечта Европы», во время которой поэт Томас Венцлова, философ
и писатель Вахтанг Кебуладзе и юрист и журналист Оливье ГЭС будут
говорить об упущенных возможностях.
• Ночь поэзии, во время которой выступят Мюриэль Пик, Мун Чонхи - первая
корейская женщина, которая самостоятельно публиковала собственные
литературные тексты - рядом с украинскими поэтессами Екатериной Калитко
и Марианной Кияновской. Поэты представят свои тексты, которые
раскрывают их взгляды на поэзию и мир.
• Поэты Борис Херсонский, Андрей Хаецкий и Андрей Бондарь будут читать
свежие тексты, которые появились недавно в виртуальных литературных
ландшафтах интернета как результат пандемии.
• В этом году из-за эпидемиологической ситуации некоторые события будут
происходить в комбинированном формате. Обратите внимание на отметку
означает участие авторов через видеосвязь. Также некоторые мероприятия
возможно просматривать дома.
Наличие перевода произведений иностранных писателей на украинский или
русский языки — главный критерий отбора приглашённых авторов.
Уже традиционно среди представленных произведений много работ
современных немецкоязычных авторов.
«Это отражение места немецкоязычной культуры в сегодняшнем мировом
литературном пространстве. Это-величина!» (Юрко Прохасько - литературовед,
переводчик)
«Это настоящее счастье для меня и наших студентов. Я работаю в университете
на кафедре литературы, где преподаю курс современной немецкой литературы.
И это замечательно, что студенты могут прийти, подготовить доклады, затем мы
обсуждаем эти тексты» (Юлия Помогайбо - модератор VI Международного
литературного фестиваля в Одессе).
Авторское чтение произведений в режиме онлайн и их мастерский перевод
представлен на украинском-еще одна особенность фестивальной программы.
Искусству перевода посвящено несколько мероприятий фестиваля.
«Я сравниваю литературный перевод с изготовлением вазы. Задача
переводчика-сначала не только разбить текст на обломки, а даже растолочь его
до состояния пороха, добавить воды и лишь потом из имеющегося материала
вылепить вазу, идентичную оригиналу» (Юрко Прохасько-литературовед,
переводчик)
Уникальной возможностью встретиться с иностранными писателями
вдохновляются даже наши украинские писатели.
«Я приехал сюда с доверием к этому фестивалю, как организации. Ведь это все
является событиями, которые делают жизнь. Это-люди, города, встречи, свежие
идеи, свежие впечатления» (Тарас Прохасько-писатель, лауреат Шевченковской
премии).
В этом году, в связи с COVID–19, Международный фестиваль обрёл
комбинированный формат.
«Счастлив, что наш фестиваль проходит сегодня хотя бы таким образом», —
отметил его устроитель Ульрих Шрайбер, приветствуя собравшихся по
интернету.
Через карантинные ограничения иностранные авторы не смогли лично прибыть
в Одессу. Но комбинированный формат фестиваля даже расширил круг
посетителей творческих встреч.
"Важно, что нынешний комбинированный формат фестиваля позволил
большому количеству людей увидеть мероприятия с помощью сети Интернет. В
течение 5 дней к просмотру присоединялось 6 тысяч зрителей. Думаю, что это
хороший результат» (Максим Мельник-координатор VI Международного
литературного фестиваля в Одессе).
«Во время пандемии коронавируса отменяли проведение книжных форумов,
литературные площадки и магазины закрывались, презентации переносились.
Литературная жизнь переместилась в интернет, и это стало толчком для многих
авторов и авторов, в том числе и в Украине, усиленно использовать
возможности виртуального литературного пространства», – отметила
культуролог Светлана Бондарь.
Все события VI Международного литературного фестиваля в Одессе проходили
с соблюдением гигиенических правил безопасности.
Количество посетителей в Зелёном зале составляло 40 человек. Место
проведения мероприятия было проветрено после каждого события.
25.09 16:30-18:00
Дом ученых [Зеленый зал]
Языки: немецкий, украинский
Модератор: Юлия Помогайбо
Кати Зарнегин — Швейцария — online
«Хая»
Кати Зарнегин родилась в 1964 году в Тегеране. В 15-летнем возрасте переехала
жить в Швейцарию. Завершив обучение на философском факультете Базеля, она
защитила кандидатскую диссертацию по сравнительному литературоведению в
Цюрихе. Кроме того, она получила образование психоаналитика, сейчас
преподаёт и до сих пор занимается практикой.
В 2017 вышел дебютный роман Зарнегин «Хая». За этот роман автор была
номинирована на награду Франца Тумблера.
Главная героиня — Хая - талантливая и свободолюбивая молодая девушка,
которая в 14 лет переезжает из Тегерана в Швейцарию. Об этом опыте
писательница рассказывает в своем романном дебюте с шуткой и иронией.
«Этот роман расширяет наши привычные представления о Востоке с юмором и
шармом. В нем вы не найдете чрезмерного уважения и преклонения перед
авторитетами«, - издание NZZ.
События разворачиваются в конце 70-х годов, на фоне экономического кризиса
и исламской революции в Иране.
С самого детства Хая пишет стихи, учит языки и мечтает уехать из Ирана. Она
любит свободу, хочет стать писательницей и мечтает о Европе. Сначала об
Америке, потом об Италии, но в итоге отправляют ее к дальним родственникам
в Швейцарию, подальше от
политических бурь и неурядиц.
Жизнь Хаи можно разделить на две части:
1) ее детство в Тегеране;
2) период ее взросления и поиск самой себя в Швейцарии.
Все, что ее окружало в детстве - ее родители, книги и языки.
Важную роль в романе играет образ матери Хаи.
Это женщина, которая мечтает о Европе, где за свою жизнь ей посчастливилось
попутешествовать лишь однажды, где-то между Германией, Италией и
Францией, где она, собственно говоря, зачала главную героиню. Мама
переживала всю жизнь это ощущение увлеченностью Европой.
«Многие люди, которые живут в Европе, не могут понять и почувствовать это
стремление приехать сюда. Представление всегда меняется, когда ты
оказываешься в другом месте. Когда ты оказываешься в том месте, о котором ты
долго мечтал, все оказывается иначе.»
Хая не может понять кому она принадлежит. Можно утверждать, что она
эмигрантка. Но в свои 19 лет она узнает где была зачата, и именно это
заставляет ее думать, что ее родина - Европа. Она не идентифицирует себя не
как чужая, но и не может назвать себя европейкой, ведь родилась она в
Тегеране. Она зависла между двумя мирами: Европой и Родиной.
"Когда твоя мечта осуществляется, ты чувствуешь свободу. Свобода - ключевое
слово, которое играет важную роль в романе. Имя «Хая» - означает «свобода»».
Для нее важна свобода и литература, возможность писать. Ради свободы она
покидает семью и страну. И за этот решительный шаг она должна отказаться от
своего родного языка. И это является для нее большим испытанием. Это
молодая женщина, которая пишет о своей жизни. Она очень юна, во время
романа она даже еще не окончила университет. То есть, весь роман написал с
точки зрения молодой девушки, которая почти сразу приспосабливается к новой
жизни. Она быстро осваивает немецкий язык, который вскоре станет ее вторым
родным языком. Она поступает в университет, изучает филологию,
устраивается работать на курсы и открывает собственное агенство поэзии. Все
это время она пишет, но уже не на персидском, а на немецком. Она сбрасывает с
себя «кожу прошлого». Этим самым она отвергает все старое. Она
дистанцируется от семьи, ее телефонные разговоры с мамой, с которой они
были близки, становятся короче.
После переезда туда она должна найти новую идентичность, чтобы как можно
больше отдалиться от родины. Преодолевать жизненные перемены и трудности
ей помогает только язык и поэзия.
Сперва читателю может показаться, что главной темой является история
девочки, которая в юном возрасте переезжает жить в другую страну, но
одновременно с этим, это глубокий текст, где много рефлексии о языке; как
переходят к новому языку; что стало с родным языком.
Когда-то немецко-английский лирик Михаэль Гамбургер писал: «Внезапный
переход, из одной области языка в другую, равносилен силе второго
грехопадения».
Этот опыт языкового выкорчёвывания пришлось пережить и поэтессе Кати
Зарнегин.
"Особенно трудный и не менее важный момент - переход от одного языка к
другому. Не в туристическом значении, а в литературном. Это очень важный
момент, когда начинаешь писать на иностранном языке.»
Это роман не только об идентичности, но ещё и об переходах: из ислама в
христианский мир, из персидского языка в немецкий, из одной женской роли в
другую, из несвободы в свободу, из одной системы идентичности в другую.
Она изучала английский, итальянский и потом уехала в другую страну. И она
свободно разговаривает на иностранные языке, ей даже не нужен человек,
который будет ей помогать. Немецкий язык не стал для нее ее кожей, он
является ее униформой. Она рассказывает о том, как это изучать несколько
языков. Одно дело, когда ты изучаешь язык естественным путем, то есть когда
ты еще маленький ребенок, но уже в 14 лет ты знаешь что такое грамматические
правила. Но Кати уверенна, что когда человек переезжает на другой континент,
он все равно не может так восхищаться иностранным языком, как на родным.
В начале романа чувствуется ее стремление рассказать семье о своих
перспективах, истории о том, кем она хочет стать.
Хая открывает свое поэтическое агентство, где каждый может продать свой
плакат, напечатанный со стихотворением или купить права на какую-то поэзию,
которая еще не была опубликована.
Но Кати утверждает, что этот успех является скорее случайностью, и нет ничего
общего с тем, что она делает. Становление ее успеха рассказывается в очень
ироничной форме.
Автор рассказала, что, возможно, Хая не понимала, с самого начала, какой это
большой шаг.
«Она хочет сделать что-то важное, что связано с лирикой, с поэзией. С другой
стороны она должна зарабатывать деньги. Это любимое дело, которое является
одновременно и ее политикой».
Во время online-встречи речь зашла также о маркетинге в литературе. Агентство
Хаи — это доходная бизнес-модель, основанная на идее, что стихи можно
передавать поэтически восприимчивой клиентуре. Кати наделила свою героиню
с большим количеством уверенности в себе и находчивость.
Модератором встречи, Юлией Помогайбо, был задан вопрос:
- Маркетинг сегодня является путем, который может спасти искусство?
Кати: Вы спрашиваете неправильно человека. В любом случае, писатели
работают только через маркетинг, на сегодняшний день. Эта тематика заложена
в Хаю автоматически. Если бы она не пошла таким путем, у нее ничего бы не
было. Она бы просто писала стихи в своей комнате, и надеялась, что в один
прекрасный день она станет известна. Это бы никогда не произошло. Ее "успех"
или «успех в резонансности» и признание она получает путем, который вообще
не связан с ее сочинительством, а лишь с продажей. По моему мнению, на
сегодняшний день невозможно писать и быть известным без маркетинга.
Каждый писатель хочет чтобы его читали, хочет признания и восприятия. Но
нужно учесть, что маркетинг связан не с текстом, а с машиной, которую
невозможно остановить».
Большим разочарованием Хаи стало именно то событие, когда она пришла в
книжный магазин, где всегда покупала философские книги, и увидела на полках
бутылки с оливковым маслом. У нее появилась мысль, что это не та Европа,
которую она себе представляла.
Кати считает, что это проблема всего мира. Ведь маркетинг повсюду.
«Неважно, какова ваша специальность, какой продукт вы продаете, маркетинг
всегда будет присутствовать в вашей жизни, если вы хотите достичь успеха и
много зарабатывать. Если вы хотите хорошо зарабатывать, вы должны очень
умело выставлять свой продукт на рынке. Чем богаче страна, тем более остро На вопрос: «Когда нас следует ожидать новые публикации?», писательница
проблема с этим». ответила: «На все нужно свое время. Надеюсь, скоро».

Роман также обогащен метафорами и сравнениями. Например, Кати сравнивает

месяц — с ночной невестой, человека — с каким-то рудиментом, который висит
на каждом из нас.

В конце встречи, присутствующим в зале была дана возможность задать • http://litfestodessa.com/ua/

вопросы писательнице. Этом шансом я и воспользовалась. • https://www.facebook.com/InternationalesLiteraturfestivalOdessa

- Что вы почувствовали когда дописали роман?

Кати: Я не очень чувствительный человек, когда пишу. Я чувства чувствую как

нечто ложное, когда пишу. Но в романе есть места, где речь идет о чувствах.
Порой, речь идет о чувствах, которых я не знаю, которые я должна понять и
почувствовать через собственное написание. И именно поэтому я не сижу с
чувствами здесь. Я сижу с перспективой, желание, замыслом. И я себе
представляю, имею сюжет, имею вопросы, имею свою историю, имею
определенного героя, героиню, важных персонажей романа. И тогда просто
пишу, пытаюсь выпустить какие-то ощущения туда, но это совсем другой путь.
Когда вы читаете текст, и он вам подходит... Например, когда я читаю книгу,
когда я могу углубиться с головой, я забываю про все остальное. Я себя
полностью идентифицирую с тем, что я читаю, и мне всегда кажется, что
авторы вспомнили что-то очень важное, чтобы меня туда заманить. Когда я
пишу, я такую цель ставлю: писать надо так, чтобы тот , кто будет читать мое
произведение, углубился, и его собственные чувства развивались с ними. Но
только с текстом. Я очень трезвую смотрю, когда пишу. У меня очень трезвый
взгляд».

«Кэти Зарнегин написала впечатляющий, иронически сверкающий роман о

самоутверждении мятежной молодой женщины, которая с остроумием,
обаянием и неуважением отменяет наши мыслительные привычки относительно
темы Востока и Запада»- издание NZZ.

Сейчас Кати Зарнегин работает над вторым романом, но следующей должна

увидеть мир - её поэзия.

«Я не могу одновременно работать над двумя такими разными вещами. Всегда

очень разное противопоставление. Для меня позиции, когда я пишу стихи,
совсем другие. Я чувствую себя совсем по-другому, другой подход использую,
другой способ написания, который отличается от того когда я пишу роман».