ГУАШЬ Методические рекомендации

по освоению художественным материалом

 Картины художников (включая начинающих) отличаются друг от друга,
даже если изображают одно и то же. Один натюрморт, например, у разных
художников будет выглядеть не похоже. Причина этого кроется в разности
характеров, особенностях восприятия и многого другого, из чего складывается
отдельная личность.
Картина энергичного, агрессивного человека будет отличаться от
работы человека, по характеру вялого или же просто неторопливого,
придающего большое значение мелочам, деталям. Жанр, изображаемый
художником, мало соотносится с его личностными особенностями. Однако
предпочитаемые композиционные решения дают пищу для размышлений о
характере автора.
Так, люди, стремящиеся к «основательности», предпочитают строить
уравновешенные композиции.
То же можно сказать и о цветовых и тоновых решениях.
В работах любого художника шилец только ему присущий авторский
стиль. Не стоит путать черты авторского стиля с ошибками! При выполнении
начинающим художником учебной работы стиль не важен.
При выполнении учебной работы важно решение поставленной задачи,
все остальное неважно. Привнесение же «личных особенностей» только
запутает новичка. Авторский стиль во многом определяется набором
художественных приемов, использованных в картинах, смелостью их
реализации. Автор выбирает из большого многообразия художественных
приемов соответствующие его характеру и идеям.
В современном обществе значительно чаще говорят о вредных
привычках, нежели о полезных. Тем не менее мы поговорим о полезных,
своевременное приобретение которых важно для каждого начинающего
художника. Все мы знаем, что приобретать привычки значительно проще, чем
от них избавляться. Значит, приобретения полезных привычек не позволит
появиться вредным, избавляя от необходимости бросать их, экономя время и
силы.

КОМФОРТ В РАБОТЕ

Потратьте немного времени на обеспечение себе комфортного места.

Выберите то время, когда вам наиболее приятно заниматься и когда вас не
беспокоят. Тяжело создавать картину, когда постоянно заглядывают через
плечо, ежеминутно отвлекают по самым нелепым вопросам или комментируют
каждое действие. В результате возникает конфликтная, взрывоопасная
ситуация. Нет ничего хорошего и в недостатке освещения, шуме и громких
звуках. А значит, первой полезной привычкой должна стать продуманная
организация места и времени, чтобы никто и ничто не могло помешать
занятиям.
 ЧИСТОТА И ПОРЯДОК В ИНСТРУМЕНТАХ

Для профессионалов это вещь очевидная, а новички не сразу осознают

пользу и актуальность этой привычки. Возьмите за правило отмывать кисти и
палитры после работы.
Единственным исключением могут стать палитры с цветовыми смесями,
разметанными для последующей работы.
Вы сами удивитесь, насколько быстро это станет привычкой.

Закрывайте баночки с гуашью, и это избавит ее от высыхания. От

необходимости размачивать и размешивать краску, Эго сэкономит время, а
значит оставит его для более полезных занятий.

ХРАНЕНИЕ РАБОТ

Храните готовые и недоделанные рисунки и живопись в папках.

Благодаря такой несложной заботе они не будут мяться и пылиться.
Умелый подход к хранению собственных работ спасает от разочарований и
огорчений, связанных с их утратой.
Ни для кого не секрет, что гуашь — краска нежная. А у творческих
личностей нередок случай, когда работа в какой-то момент не пошла, но
прошло время и хочется к ней вернуться. Соответствующее настроение
вернулось, и хочется действовать. Только от сформированной привычки к
аккуратности зависит, сможете ли вы продолжить когда-то начатую работу',
отложенную до лучших времен, или же вам придется из-за своей небрежности
все начинать сначала.

ПОДПИСИ И ЗАПИСИ

Подписывайте свои готовые работы, заносите время, потраченное на их

создание.
Такая «статистика» позволит рассчитать свои силы, спланировать время,
проследить за техническими успехами и достижениями.
Вам будет легко выявить свои «слабые стороны» и в дальнейшем
работать над ними, приобретая необходимые навыки. Нет приемов, которые
«не даются». Есть время, потраченное на тренировки, наработку умения.
Записи позволят оптимизировать время. Тем более что подписанная
картина избавит впоследствии искусствоведов и коллекционеров от
мучительного вопроса: «Кто нарисовал данный шедевр?»
 ЭСКИЗЫ И НАБРОСКИ ИДЕЙ

Память — вещь ненадежная, особенно если дело касается такого

мимолетного понятия, как идея. И вопрос не в «дырявости головы», а в
особенностях психики.

Человеческое восприятие подвижно. Поразившая нас мысль меняется и

может легко утратить то очарование и привлекательность, которые поразили
нас в момент еѐ рождения. Нередко она обесценивается так быстро, что уже
через пару часов непонятно, чем же эта идея была столь хороша?
Зарисовывайте и записывайте идеи в специальные блокноты или
альбомы. Если на текущий момент вам не достаѐт мастерства для воплощения
какой-либо из них, вы сможете воспользоваться плодами вашей мыслительной
деятельности позже, когда все необходимые навыки будут получены и уровень
профессионализма повысится.

ПОКАЗЫВАЙТ СВОИ РАБОТЫ ЛЮДЯМ

Разумеется, речь идет о готовых работах. Демонстрируйте их

окружающим, даже если вы стесняетесь, считаете, что недостойны, и попросту
боитесь. Никому не приятно слышать плохие отзывы. Однако художник творит
для людей, а значит, знакомства со зрительским мнением не избежать.
Относитесь ко всем отзывам, как к стимулу. Неважно, приятны они или
наоборот, огорчительны.
Это поможет совершенствоваться как художнику, научит «держать
удар», разовьет стрессоустоичивость, подготовит к выставкам и «откликам»
искусствоведов.

МАТЕРИАЛЫ И ОБОРУДОВАНИЕ
ДЛЯ РАБОТЫ ГУАШЬЮ

Под «художественными материалами» понимаются, но только

карандаши и краски, но и основа, на которую они наносятся. Кроме того, это
еще и инструменты, и оборудование. Разнообразие красок порождает и
разнообразие палитр, основ, кистей, оборудования и оформления.
Оборудование и основы, применимые для одних красок, совершенно не
годятся для использования с другими. Причем вовсе не потому, что «кто-там
не советует».
Причина выдерживания соответствия продиктована требованиями,
связанными с долговечностью картины и даже просто с удобством
использования. Все в рукотворном мире для чего-нибудь да предназначено.
Изобразительные материалы не исключение. Они частенько не
взаимозаменяемы, даже не годятся, чтобы быть смешанными между собой.
 ВЫБОР ХУДОЖЕСТВЕННЫХ МАТЕРИАЛОВ

На выбор художественных материалов влияет масса факторов.

Материалы определяют стиль и стоимость будущих работ. Конечно, для
учебных работ лучше использовать материалы недорогие, но надежные и
проверенные. Творческие цели достигаются с помощью любых материалов,
главное, чтобы они соответствовали поставленной задаче.
Однако не стоит забывать о том, что творческая работа в конечном итоге
создаѐтся для выставки или продажи, поэтому к материалам предъявляются
повышенные требования.
Профессиональные материалы .для творчества стоят дороже учебных,
поскольку более устойчивы к воздействию окружающей среды. Вряд ли
найдутся желающие приобрести картину, написанную осыпающейся или
выцветающей краской на коробящейся основе.

ОБОРУДОВАНИЕ
ПЛАНШЕТ

К планшету крепится картон — основа для будущей гуашевой работы.

Поскольку картон при намокании коробится и норовит свернуться в трубочку,
то его необходимо зафиксировать на жесткой поверхности. Таковой и является
планшет. Картон крепится к планшету с помощью кнопок или скотча.
Дополнительное удобство планшета еще и в том, что он позволяет сохранить
стол чистым. Все неосторожные мазки, брызги, срывающиеся с кисти на краю
картона, останутся на планшете. Сами планшеты существуют в большом
многообразии. Они изготавливаются из разных материалов и бывают разных
размеров.
Планшет для работы должен быть больше минимум на три сантиметра с
каждой стороны. Для поучения будет вполне достаточно планшета размером
30x40 см, из фанеры, набитой на раму.

ПАЛИТРА

На палитру выкладывают краски из баночек, размешивают их, создают

оттенки и пробуют полученные смеси. В роли палитры может выступить любой
плоский белый предмет, не впитывающий краску.
Для гуаши вполне подойдѐт белое блюдце, хотя лучше пользоваться
специальной палитрой с углублениями для краски.
Размер палитры и количество углублений зависит от сложности
произведения, над которым ведется работа. Для удобства работы палитр
должно быть две-три.
 ЕМКОСТЬ ДЛЯ ВОДЫ

В воле отмываются кисти, ею же разбавляются краски. Вполне логично.

что воду надо в чем-то держать. Емкость для воды должна быть не менее 200
мл. Во время ополаскивания с кисти должна сходить вся краска, поэтому
щетиной необходимо доставать до дна. Гуашь, находящаяся между волосками
кисти смывается, если обминать волоски о дно банки.
Частички краски остаются в воде, закрашивая еѐ, поэтому чем волы
больше, тем реже еѐ придется менять.
Большая емкость обеспечит комфорт в работе.
Лучше пользоваться теплой кипяченой водой.

ТРЯПОЧКА ДЛЯ ПРОТИРКИ КИСТЕЙ

Тряпочка — полноправный художественный инструмент,

необходимость которого рано или поздно осознается всеми, имеющими дело с
красками. Не существует более удобного инструмента для удаления излишков
воды с кисти.
Если не обтирать кисть после полоскания в воде, цветовые смеси на
палитре будут становиться жиже.
В результате — совсем жидкой гуашью работать невозможно.

ЛИНЕЙКА

Линейка, вопреки распространенному мнению тех. кто не имеет

отношения к рисованию, тоже не последний инструмент. Хоть ею и пользуются
для построения карандашного рисунка той же перспективы.

КНОПКИ И БУМАЖНЫЙ СКОТЧ

Кнопками и бумажным скотчем картон крепится к планшету.

Художественные материалы
ГУАШЕВЫЕ КРАСКИ

Гуашь — краска клеевая, водорастворимая, непрозрачная. При

высыхании она становится бархатистой, матовой. Именно бархатистость гуаши
придает работам, выполненным ею. особую прелесть. Высохшая краска
растворяется, разводится водой.
Гуашь — самая удобная краска для начинающего художника. Она
позволяет быстро осваивать живописные приемы и цветоведения.

Не последнюю роль играет и то, что работу, выполненную гуашью легко

исправлять и хранить. При этом гуашь не имеет запаха и быстро высыхает, а
основа и готовые работы занимают мало места.
Гуашь делится на два вида: плакатная, она же детская, и
художественная.
Для обучения вполне годится детская. Художественная гуашь имеет
большую укрывистость, светостойкость и лучше хранится, поскольку создается
на основе специальных светостойких пигментов. Они же обеспечивают и более
богатую цветовую палитру.

ОСНОВА ДЛЯ ГУАШИ

Основой для гуаши могут служить оргалит, приклеенные на него холст,

фанера, дерево, плотная бумага и картон. Наиболее оптимальным является
картон.
Прежде чем начать рисовать гуашью, основу необходимо загрунтовать.
Грунтовка обеспечивает дополнительное связывание краски с основой,
благодаря чему краска держится лучше. Начинающему художнику желательно
избежать лишних хлопот с грунтовкой, поэтому стоит выбирать основу,
которая ее не требует и подходит для работы с гуашью. Такая основа -
шероховатая сторона мелованного картона. Картон немного впитывает краску,
выполняя функцию грунта. Продается он в магазинах канцтоваров под
названием «Картон для детского труда». Можно использовать и упаковочный
картон.
Крайне нежелательно рисовать на скользкой, не впитывающей краску
основе. Краски собираются к лужицы, любая, даже мягкая кисть оставляет
полоски. Работа, нарисованная гуашью на скользкой основе, быстро осыпается,
оставив после себя только горсть пигмента и воспоминание.

КИСТИ

Кисти должны быть упругими, с прочным гибким волосом. Мягкие

кисти нс годятся, поскольку моментально забьются краской. Такая кисть
становится неповоротливой, не выпрямляется после нанесения мазка и
неохотно отдаѐт краску основе, превращая процесс рисования в нервотрепку.
Жесткие кисти, например, из свиной щетины оставляют грубую линию. Часть
художественных приемов, применяемых для живописи гуашью, выполнить
такой кистью сложно, почти невозможно. Зато ею вполне удобно работать в
технике «сухая кисть».
Лучше всего для гуаши подходят кисти из искусственного волоса,
созданного по специальной технологии. Волоски таких кисточек, как правило,
окрашены в оранжевый цвет.
Из-за того, что каждый волосок плавно утончается, сходя к кончику на
«нет», такая кисть легко отдает воду и краску. К тому же эти кисти отличаются
большой долгосрочностью. что избавляет от необходимости менять их чаше,
чем того хотелось бы.
Кроме синтетики, работать можно и колонковыми кистями.
Для работы гуашью потребуются кисти: тонкие №0 или №1 и кисти №5
или №7 с круглым цоколем и длинным волосом: кисти №4 или №6 с плоским
цоколем; кисти №8 или №10 с плоским цоколем и волосом, длина которого в
полтора-два раза больше ширины. Также понадобится две кисти из свиной
щетины или грубые кисти для клея №3 и №7.

КАРАНДАШИ И ЛАСТИКИ

Карандаши необходимы для создания рисунка - основы будущей

гуашевой работы. Грифели карандашей, использующихся для рисунка под
гуашь, должны быть мягкими (2М, ЗМ или ещѐ мягче). В противном случае
карандаш царапает картон, оставляет бороздки, из-за чего краска
распределяется по основе неравномерно.
Ластики также должны быть мягкими, не срывающими верхний слой
картона. Подобное свойство ластика легко проверяется на листке бумаги. Если
после стирания на бумаге остаются неровности - такой ластик не годится.

НАЧАЛО И ОКОНЧАНИЕ РАБОТЫ

Свежие гуашевые краски однородны по консистенции. Есть краска в

баночке не однородна, сверху жидкая, а в глубине густая, ее нужно обязательно
перемешать, доставая до дна. Если краска засохла, то требуется залить ее
теплой кипяченой водой и оставить на сутки. После не забудьте краску
перемешать до исчезновения комков. Перед началом работы гуашью краски
нужно выложить на палитру в специальные углубления.
Краску выкладывают пластиковыми и деревянными палочками или
древком кисти.
Работать гуашью можно за столом, не применяя такого специального
оборудования, как мольберт или этюдник.
Картон с нанесѐнным рисунком прикрепляют к планшету бумажным
скотчем. Планшет размещают на столе.
Палитру располагают около банки с водой и коробки с открытыми
баночками гуаши. В одной руке держат кисть, а в другой тряпочку. Если
создается большая по размеру работа, лучше рисовать крупные детали лучше
стоя.
В живописи очень редко используются чистые цвета из баночек. Чтобы
получить оттенок какого-либо цвета, нужно смешивать краски на палитре.
Смесь нескольких цветов называется колером.

Живописцы, создавая картину, пользуются разными художественными

приемами. Они помогают достичь разнообразных художественных эффектов.
Окончив работу красками, обязательно закройте баночки крышками.
Если вам понадобятся для дальнейшей работы готовые цветовые смеси,
палитры мыть не нужно. Гуашевые краски на палитре не высохнут, если се
хранить в пластиковой герметичной емкости.
Испачканный гуашью фанерный планшет не моют, толстый слой гуаши
можно соскребать ножом.
Кисти следует тщательно отмыть под струей воды. Хранить кисти
нужно так. чтобы щетина не загибалась. Не оставляйте кисти в банке с водой!
Не забудьте вылить грязную воду.
1. Колер создастся такой густоты, чтобы перекрывать нижние слои,
но не бугриться на картоне.
2. Густая краска плохо размазывается и может потрескаться при
высыхании;
3. Жидкая краска не перекрывает рисунок, нанесѐнный на картон, и
плохо смотрится, когда высыхает.

ПОДПИСЫВАЕМ РАБОТЫ

Подписывайте свои работы, это позволит установить ваше авторство,

время создания работ, избавит от споров многочисленных искусствоведов.
Кроме того оригинальная роспись придаѐт работе вес.
Картины подписывают с лицевой и обратной сторон. Лицевая сторона
содержит только минимум информации (имя, фамилия автора и год создания
работы). Вместо имени и фамилии допустим собственный логотип,
излюбленный авторский ход большинства художников.
Логотип автора, как правило, составляется из инициалов автора.
Год создания может означаться как двузначной, так и четырѐхзначной
цифрой. В последние годы четырѐхзначные обозначения годов встречаются
чаще. Возможно, авторам кажется обозначение года типа «02» «несолидным».
Подпись с лица картины кажется тем же материалом, что и сама картина. Не
стоит подписывать гуашевую работу графитовым карандашом. Им
подписываются только карандашные рисунки. Гуашевая работа подписывается
соответственно гуашью.
Подпись по цвету должна гармонизировать с самой работой. Обычно еѐ
подписывают краской, контрастной тем, которыми написана сама работа.
Ставится подпись в нижнем правом углу. Если композиция работы не
позволяет еѐ поместить туда, то картина подписывается в левом углу.
Подпись с обратной стороны картины содержит всю информацию,
которую художник хочет сообщить. Это может быть номер телефона
художника, его адрес, посвящение, стихотворение и масса прочей информации.
Однако, увлекаясь подписыванием картины, не надо забывать о плотном
непрозрачном покрытии, входящем в оформление, под которым все подписи и
окажутся.
Есть художники, которые творчески подходят к оформлению надписей
на живописном полотне. Например, используют старославянские формы,
вводят в графити «i».

Сведения, рекомендуемые для размещения на обороте картины:

• Фамилия, имя, отчество автора
• Год рождения автора
• Название работы (пишется в кавычках)
• Полная дата окончания работы (число, месяц, год)
• Использованные при создании художественные материалы (например:
картон, гуашь)
• Размеры (в сантиметрах, сначала высота, потом — ширина)
• Страна создания работы

Музеи и частные коллекционеры ставят на обороте картины и свои

отметки. Некоторые картины бывают подписаны столь обильно, что, опираясь
на них, можно написать целый роман, охватывая временной отрезок от момента
создания картины до настоящего времени.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРИЕМЫ

РАВНОМЕРНОЕ ОКРАШИВАНИЕ
Равномерное окрашивание используется для покрытия основы
сплошным слоем краски. Обратите внимание на площадь, которую предстоит
закрасить. Это нужно сделать еще при выборе кисти. Чем обширнее поле,
которое предстоит закрасить, тем больше должна быть кисть.
Помните, равномерное окрашивание поверхности больше двух
квадратных сантиметров — занятие неблагодарное.
Для закрашивания больших площадей применяется такой прием, как
заливка. В этом случае полосы для заливки должны быть одного цвета.
Густота краски должна быть умеренной, но краска не должна быть
слишком жидкой. Достаточно консистенции жидкой сметаны. На кисти краски
должно быть не много.
1. Краска должна лечь равномерно без образования бугров и разводов.
Для этого кистью равномерно набирают краску (излишки обтирают
об край палитры). Фигуру начинают закрашивать с одного из краѐв
по контуру.
2. Кисть ведут от контура к центру. Работать надо быстро, чтобы краска
не высохла;
 3. Затем окрашивают от центра к оставшемуся краю.
4. Также следите за тем, чтобы на поверхности не образовалась лужица
из лишней краски. Излишки краски нужно переместить кистью к
краю закрашиваемого участка, а затем убрать, вытирая кисть о
тряпочку.
5. Сначала закрашивают контуры, а затем площадь внутри;
6. Работа ведѐтся быстро и небольшими участками.
7. Излишки краски сгоняются кистью в незакрашенное место;
8. Если не вести кисть кончиком вдоль контура, есть шанс неровно
закрасить участок;

ЗАЛИВКА

Заливка - прием сколь простой, столь и эффектный

Плавные переходы цветов, позволяющие изображать небо, воду, горы,
заполняют фон иллюзией «пространства», делают картины особенно
зрелищными и художественными. Причем, по получаемому результату более
всего походит на акварельную заливку. Для опробования на практике этого
приема вольем один цвет в другой. Для этого понадобятся: лист картона,
планшет, скотч, палитра, краски двух разных цветов и плоская кисть. Заметьте:
чем крупнее заливка, тем больше должна быть кисть.
Для заливки требуется не очень много краски средней густоты. Прием
делается в следующие этапы:
1. Лист картона крепится скотчем (или кнопками) к планшету.
2. Два цвета смешиваются на палитре. Они должны быть разные (чем
сильнее они отличаются, тем ярче эффект). Краска не должна быть слишком
жидкой. По густоте пусть она напоминает жидкую сметану.
3. Полученные цвета наносятся на картон двумя широкими полосами.
Одна полоса закрашивает картон снизу, другая — сверху. Они закрывают собой
все пространство картона, не оставляя свободных участков. Закрашивать нужно
быстро, чтобы краска не успела высохнуть.
4. Берем кисть со светлой краской и, начиная с самого дальнего края (от
кромки картона), размазываем светлую полосу, с заходом на более темную. Тем
самым размазывается (стирается) граница.
Кисть ведется горизонтально, поднимаясь от поверхности только при
достижении кромки картона. При проведении каждой последующей полосы
кисть сдвигается к противоположному краю не более чем на полсантиметра.
Достигая края картона, кисть опять смещается на те же полсантиметра и
движется в обратную сторону. Движение напоминает разглаживание. Во время
проведения линий кисть НЕ КРУТИТЬ!
5. Дойдя до конца заливки, все движения повторяются в обратном
направлении. Кисть при этом не моется.
6. Предыдущие действия повторяются еще несколько раз — до тех пор,
пока в заливке не исчезнут полоски.
 Схема создания заливки:
1. Заливка создаѐтся с самого светлого края.
2. Проходы кисти должны быть параллельны друг другу.
3. Кисть, доходя до края картона, останавливается.
4. Приподняв кисть, смещают дальше и двигают в обратном
направлении.

Советы по заливке
Картон при высыхании (а гуашь — краска водорастворимая)
скручивается. Воспрепятствовать такому поведению основы можно с помощью
крепления ее к планшету. Для крепления используются кнопки или скотч. На
закрепленном картоне заливку делать несравненно проще, чем на
закручивающемся в трубочку. Заливку нужно делать на весь лист картона.
Лучше попасть кистью на планшет, чем оставить неровные края. Тем более
зашита стола от пачканья краской — одна из функций планшета.
Для того чтобы краска легла на картон однородно, кисть надо вести
древком вперед. В этом случае краска стекает, оставляя линию, похожую на
мокрый след улитки. А вот боком или волосом вперед кисть вести не стоит.
Если краска на картоне стала подсыхать, а вы не успели сделать
заливку, то придется дождаться, когда высохнет вся гуашь. После этого
смочите ее чистой водой. Смачивать нужно осторожно, не размазывая слоя
краски. Делать это можно как кистью, так и губкой. Следите, чтобы на
заливке не остались лужицы. Смоченную заливку доделывают как обычно.
Если краски на заливке сливаются в единый цвет — остановитесь. Даже
если остались полоски. Особенно легко переусердствовать в заливках,
составленных из трех, четырех и большего количества цветов. Часто причиной
перемешивания цветов оказывается избыток краски на картоне. Еще одним
виновником становится неподходящая кисть, набирающая много краски.
Краска выступает с краев кисти и в самых неожиданных местах заливки. Такую
кисть надо менять.

Если все заливки получились с полосками и штрихами стоит сменить

кисть или взять картон поменьше. На маленьком листе картона удобнее
тренироваться в создании заливок меньшего размера.
Чем больше заливка - тем больше кисть, чем меньше заливка - тем
меньше кисть.

Практика
Сделать заливки на картоне 10x10 см из следующих сочетаний:
• темно-синий и светло-голубой;
• темно-зеленый и светлый желто-зеленый;
• охристый и светло-желтый;
• черный и белый;
 • светло-розовый и темно-синий;
• светло-розовый и коричневый;
• светло-голубой и коричневый;
• голубой, синий и черный;
• красный, розовый, желтый;
• голубой, охристый и темно-зеленый.

Что от Вас требуется:

1. Сделайте заливки более густыми и более жидкими красками.

Обратите внимание на разность легкости создания заливки в зависимости от
густоты и вязкости краски.
2. Сделайте заливку из следующего сочетания: темно-фиолетовый,
синий, светло-голубой и темно-синий.
3. Сделайте заливку из любых четырех цветов и/или цветовых смесей.
4. Сделайте несколько заливок, не до конца размазывая границы цветов,
оставляя полоски. Попробуйте вести кисть не только горизонтально, но и под
утлом. В результате образуется эффект, делающий заливки похожими на
морские или горные пейзажи.

ЖИДКАЯ ГУАШЬ

Жидкая гуашь используется для создания тонких и мелких деталей.

Гуашь — краска плотная и вязкая, малоподходящая для проработки мелких
деталей. Однако необходимость изображения мелочей и тонкости реализации
замысла, требующие неординарного подхода, возникают постоянно. При
работе гуашью обычной плотности для точного изображения и мелких деталей
требуется немало усилий, поскольку такая краска на тонкой кисти
распределяется неравномерно, собираясь у цоколя комками и моментально
заканчиваясь на кончике. Поэтому для проведения тонких работ в краску
добавляют воду, делая гуашь жидкой. Тонкая аккуратная линия проводится
кистью с небольшим количеством жидкой краски. Прежде чем коснуться
кистью рабочей поверхности, кисть слегка обтирают тряпочкой. Жидкая гуашь
состоит из большого количества воды и малого количества краски.
Жидкость краски зависит от поставленной задачи. Когда нужно легко
наметить контур, используется почти вода. После высыхания, возможно,
останутся едва заметные линии, которые потом можно обвести более
густой краской.

ТОНКИЕ ЛИНИИ КИСТЬЮ

Начинающие художники часто испытывают трудности в нанесении

тонких линий. Из-за недостатка навыка линии выходят неровными,
оказываются совсем не там. где планировалось, кончик кисти не попадает в
нужное место в изображении.
Правильное держание кисти позволяет избежать дрожания руки,
вызванных им ошибок и лишних огорчений.
Чем ближе к волосу удерживает кисть художник, тем точнее и ровнее
получаются линии. Чем дальше — тем более хаотичный след оставляет кисть.
Кисть двигают древком вперед. Волоски кисточки тянутся за кистью,
оставляя за собой след так, что проведенная линия остается позади. Кисть
напоминает лодку, буксируемую рукой, а линия краски, тянущаяся за ней, —
след на воде.
При «тонкой» работе, например, рисовании мелких деталей — трудно
удерживать руку па весу. для облегчения задачи положите руку на картон.
Чтобы работа не испачкалась, гуашь не потѐрлась, положите под руку листок
бумаги.
Не все движения одинаково легки и естественны. Старайтесь
использовать те движения, которые для вас более просты, поворачивайте свою
работу так, чтобы рисовать было удобно.

На палитре нужно смешать краску с большим количеством воды

1. Гуашь обычной плотности на тонкой кисти распределяется не
равномерно;
2. .Для проведения тонких» работ в краску добавляют воду, делая
гуашь жидкой.

Не забывайте про угол, под которым кисть касается картона. Угол

должен быть острым.
Кисть двигают, не поднимая высоко от поверхности, иначе волоски
оставят после себя неровную, неравномерно окрашенную линию.

Практика
Для навыка рисования кистью тонких точных линий необходим опыт.
Можно тренироваться на бумаге, расчерченной тонкими карандашными
линиями.
Значительно лучше учиться на заливках. Это приближай к реально
выполняемой работе, позволяет привыкнуть к тому, как гуашь ложится на
гуашь.

Что от вас требуется:

1. На гуашевой заливке твердым карандашом наметьте линии, после
чего с помощью тонкой кисти обведите их гуашью.
2. На готовой заливке с темным низом и светлым верхом нарисуйте
тонкой кистью тонкое дерево без листьев. Добавьте к нему еще несколько
таких же.
3. Возьмите еще одну готовую заливку. Жидкой краской.
Приблизительно в том же месте, где проходила граница цветов, нарисуйте
неровную линию, напоминающую кромку леса на фоне неба. Обозначьте низ
леса. Заполните готовый контур жидкой краской. Краски не должно быть
слишком много, иначе получится лужа.
4. На переднем плане нарисуйте дерево как на предыдущей заливке.
Нарисуйте у дерева тень.

СТИРАНИЕ ГРАНИЦ

Живописный прием применяется тогда, когда есть необходимость и

стирании границы между двумя мазками. Две краски плавно соединяются
путем органичного перехода друг в друга. Таким образом, создастся мини-
заливка. Этот прием используется только при работе с мелкими деталями. Для
изображения перехода одного цвета в другой на большой площади
используется заливка. «Стирание границ» делают чистой влажной кистью.
Граница между двумя мазками стирается только тогда, когда краски уже
высохли.
Этапы применении приема:
1. Дождаться, когда краски на картоне высохнут.
2. Кисть тщательно промыть в банке с чистой водой, промокнуть
тряпочкой, расплющивая волосы кисточки в лопатку. Именно этой лопаточкой
границы и стираются. Во избежание светлых пятен и подтеков кисть должна
быть не мокрой, а влажной. Слишком сухая кисть тоже не годится, поскольку
плохо размывает, оставляет полосы.
Кисть НЕ КРУТИТЬ! В противном случае на ней останутся полосы
красок разных цветов. В конечном итоге каждый цвет окажется не на своем
месте.
Кисть должна еле касаться картона. Иначе гуашь не размажется, а
смажется на кисть. В месте стирания границы кисть проводится только в одном
направлении.

Практика
На листе картона 10x10 см нанесите два цвета (один должен быть
темнее, другой — светлее) и дайте им высохнуть. На границе цветов чистой
влажной кистью проведите 2-3 раза. Нужно быть осторожным, действовать,
едва касаясь картона чтобы не убрать слой краски. Вести кисть можно только в
одном направлении.
Если цвета смешаются, образовав разграничительную полосу, то с
каждой стороны возникшей полоски граница растушевывается.

Что от вас требуется:

1. Создайте запивку из темно-синего и светло-синего. На получившемся
небе с помощью белой краски с небольшим добавлением охры нарисуйте
облака. Краску надо наносить быстро, чтобы слой заливки не успел размокнуть
и смешаться со слоем облаков.
 2. Растушуйте нижний край каждого облака. Теперь у каждого облака
растушуйте часть контура. Сделайте разную ширину растушевки.
3. Не моя кисть, которой делалась растушевка, нарисуйте на облаках
несколько пятен. Постарайтесь, чтобы эти пятна оказались поближе к контуру.
Белой краской нанесите по несколько пятен на каждое облако. Растушуйте
границы белых пятен. Будьте осторожны, постарайтесь не задеть нижние слои
краски.

РАЗМЫВАНИЕ

Размывание, или размывка — смешивание краски верхнего слоя с

краской нижнего слоя.
За счет этого приема достигается многоцветье при первоначальном
смешивании всего двух цветов.
Размывание производится двумя способами. Первый — «размывание
водой». С помощью влажной кисти растираются слои высохшей краски.
Получается цвет средний между цветами верхнего и нижнего слоев. Второй —
«размывание краской». Кистью с жидкой гуашью размывается красочный слой.
Цвет краски на кисти смешивается с цветом фона.
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
________________________________________________________________