http://www.mann-ivanov-ferber.

ru/books/paperbook/beginillustration/
 Издательство «Манн, Иванов иФербер»
Москва, 2014

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 Натали Ратковски

Учимся мыслить творчески

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 УДК 766:655 (084.1)
ББК 85.15
Р25

Иллюстрация на обложке выполнена автором

Р25 Ратковски, Н.
Профессия— иллюстратор. Учимся мыслить творчески / Натали Ратковски.— 3-е изд. —
М. : Манн, Иванов иФербер, 2014.— 328 с.

ISBN 978-5-91657-912-3

Эта книга отом, как иллюстратору научиться видеть имыслить, работать продуктив-
но ипостоянно, ане наскоками, ио том, как научиться верить всебя исвой талант.
Хорошая, остроумная иллюстрация живет нетолько за счет мастерства иллюстратора
иотточенной изобразительной техники. Интересной ее делает впервую очередь ори-
гинальная графическая метафора. Эта книга поможет иллюстратору находить яркие
образы для передачи прямого искрытого смысла иллюстрируемого текста. Вней вы
найдете упражнения для тренировки художественного зрения, техники творческого
подхода ксозданию остроумных иллюстраций, атакже советы по самомаркетингу.
Автор— дипломированный дизайнер и иллюстратор Натали Ратковски, со-
трудничающая сизвестными российскими изарубежными журналами икнижными
издательствами икрупными клиентами уровня Samsung.
Наибольшую пользу эта книга принесет художникам, иллюстраторам, дизай-
нерам. Атакже тем, кто хотел бы развить усебя творческое мышление или заглянуть
на творческую кухню иллюстратора.

УДК 766:655 (084.1)

ББК 85.15

Все права защищены.

Никакая часть данной книги неможет быть воспро-
изведена вкакой бы то ни было форме без письмен-
ного разрешения владельцев авторских прав.

Правовую поддержку издательства обеспечивает юри-

дическая фирма «Вегас-Лекс»

© Ратковски Н., 2012

ISBN 978-5-91657-912-3 © Оформление. ООО «Манн, Иванов иФербер», 2012

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
Содержание

Предисловие ...................................................................................... 7

От автора ............................................................................................. 9

Введение ........................................................................................... 12
Профессия— иллюстратор ....................................................... 13
Несколько слов овдохновении ................................................ 16
О чем эта книга? ........................................................................ 18

Разминка ........................................................................................... 20
Избавляемся от творческих суеверий ...................................... 21
Пища для размышлений ........................................................... 33
Параллельные миры Эдварда де Боно ..................................... 44
Тренировка художественного зрения ..................................... 51
Использование различных техник иматериалов ................... 63
Художественные тетради (артбуки) ......................................... 80
Формат рисунка как импульс к творчеству ............................. 94

Подготовка кработе .................................................................... 104

О формальном подходе кработе ........................................... 105
Как нерастерять идеи инесколько слов об эскизах ............. 109

Техники творческого подхода ксозданию иллюстраций ..... 134

Комбинирование ..................................................................... 135
Вопросы для контроля по Алексу Осборну ........................... 140
Адаптация ................................................................................ 147
Пародия ................................................................................... 152

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 Юмор виллюстрации ............................................................. 155
Случайные комбинации ......................................................... 162
Ассоциации .............................................................................. 171
Сравнительные изображения ................................................ 177
Повторяющиеся изображения ............................................... 182
Намеренные искажения реальности ..................................... 188
Транспортир ............................................................................ 196
Интрига инамек ..................................................................... 202
Провокация ишок ................................................................... 209
Оптический обман .................................................................. 213
Как поймать время ................................................................. 223
Угол зрения .............................................................................. 233
Эффект фотографии ................................................................ 240
Рисуй дословно ....................................................................... 249
Типографика ............................................................................ 251
Движение ................................................................................. 260
Использование цветовых сигналов ....................................... 272
Инфографика ........................................................................... 289

Самомаркетинг .............................................................................. 296

Что должно содержать портфолио иллюстратора? ............... 297
Как сделать, чтобы вас заметили,
или Что такое партизанский маркетинг? .............................. 306

Подводя итоги ............................................................................... 310

Источники ....................................................................................... 312

Именной указатель ...................................................................... 314

Слова благодарности ................................................................... 316

Об авторе ........................................................................................ 320

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
Предисловие

Наверное, каждому иллюстратору хотя бы раз вжизни приходилось

отвечать на вопросы «А как вы это рисуете?», «А трудно придумы-
вать картинки?» итому подобные.
Честные иллюстраторы начинают подробно отвечать на вопрос,
сводя беседу кмонологу, который заскучавшие на пятой минуте слу-
шатели стараются перебить своей репликой: «А вот уменя позавчера
был случай...»
Хитрые иллюстраторы отделываются несколькими фразами
овнезапном озарении ивдохновении.
А умные иллюстраторы садятся и пишут книжку, в которой
есть ответы на все вопросы, связанные силлюстрацией, ииз которой
становится понятно, каково соотношение вдохновения ирутинного
ежедневного труда в каждой картинке, которую вы видите в книге
или журнале.
Я думаю, эта книга Наташи Ратковски будет интересна всем,
кто рисует иллюстрации, ивсем, кто хоть раз восхищался хорошей
иллюстрацией (ну или хотя бы задавал ернический вопрос «Что ку-
рил автор?»).

Андрей Кузнецов,
художник ирежиссер анимационных фильмов,
анимационная студия «Пилот»

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
От автора

Когда ябыла студенткой, мне попалась наглаза довольно интерес- * Pricken М. Krib-
ная книга Марио Прикена (Mario Pricken) c примерами необычной, beln im Kopf. Kre-
ativitätstechniken
остроумной рекламы— Creative Advertising *. Всем учащимся ее на-
und Brain-Tools
стоятельно советовал один изпреподавателей кафедры коммуника- für Werbung und
тивного дизайна Карстен Штрюббе (Carsten Strübbe). Тогда казалось, Design. Mainz:
что каждый, кто познает тайны этой книги, тут же начнет демонстри- Schmidt Hermann,
2004. Здесь и да-
ровать чудеса графического остроумия. В библиотеке ее возврата
лее там, где это
можно было дожидаться добесконечности, поэтому, когда вышла не оговорено особо,
студенческая версия издания вмягкой обложке, ясразу же приобре- примечания даны
ла ее. Явозлагала накнигу большие надежды, нокаково же было мое автором.
разочарование, когда японяла, что она может быть полезна лишь
в качестве каталога остроумной рекламы и как опора при класси-
фикации «креатива». Вней много говорилось обуспешной работе
вкоманде, отом, как определиться соспособом принятия творче-
ских решений, но конкретных рецептов получения на выходе хотя
бы слабого подобия представленных там работ не было. Поэтому
по прочтении Creative Advertising самоотложилась в сторону, идо-
статочно долгое время вглубинах моего сознания хранилась просто
короткая справка оее существовании, ноне больше.
Когда я посвятила себя иллюстрации и окончательно пришла
квыводу, что это— мое, яне без огорчения заметила, что мои лучшие
работы покакой-то причине остаются совершенно невостребованны-
ми. Вкнигах, журналах иинтернете япыталась найти советы, счего
лучше начинать работу икак находить остроумные решения, новсе
время натыкалась только научебники анатомии, рисования, живо-
писи, классификации видов иллюстрации или пошаговых техник

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 создания рисованных историй. Настоящего же прорыва на попри-
ще иллюстрации между тем уменя так ине случалось. Долгое время
япыталась разобраться, вчем дело, почему именитые издательства
иклиенты необращают намое портфолио никакого внимания, пока
непоняла, что все дело вмоем художественном воспитании.
С детства меня учили преклоняться перед живописью играфи-
кой. Но среди знакомых мне творческих людей считалось, что на-
стоящее мастерство, которое можно инужно ценить, заключается
только вумении фотографически точно отобразить природу ичело-
века, отличном владении анатомическими знаниями иэлементар-
ными сведениями опостроении перспективы.
Ничего плохого втаких знаниях нет! Номне нужно было пе-
режить несколько неудач, чтобы понять, что техническое совершен-
ство— вещь, бесспорно, важная, ноне решающая. Лишь после того,
как мои иллюстрации стали непросто красивыми, аостроумными,
они начали вызывать интерес нетолько у ценителей «правильных
мазков», идела мои пошли вгору.
Когда ятолько начинала свою карьеру иллюстратора, явоспри-
нимала каждый новый заказ как вызов своей находчивости истаралась
вспомнить все, чему меня учили. Ярисовала остроумные иллюстрации
сосменой астральной перспективы— спозиции второстепенного ге-
роя, придавала работе двойственность значения иприкручивала ка-
кую-нибудь оптическую обманку или создавала необычные комбина-
ции живого снеживым, используя графические метафоры.
Но душе все еще хотелось большего! Каталоги работ знамени-
тых иллюстраторов свидетельствовали отом, что возможных ре-
шений— миллионы. Хотелось найти какой-то философский камень
иллюстратора, чтобы каждая новая работа становилась фонтаном
красоты иостроумия.
Здесь-то яивспомнила окниге, которую когда-то всердцах окре-
стила простым каталогом удачной рекламы,— Creative Advertising.
Судвоенным интересом ястала снова рассматривать страницы этого
издания, вглядываться впримеры ивчитываться всоветы, касающие-
ся «игры вкоманде». Кроме того, яначала задумываться, каким же об-
разом вкаждом конкретном случае дизайнеры смогли меня успешно
подвести к желанию быть приятно одураченной остроумной графи-
ческой шуткой. Эта книга по-прежнему небыла сборником рецептов
вчистом виде, но она дала сильный импульс к тому, чтобы я отнес-
лась серьезно кметодам творческого подхода присоздании необыч-
ных иллюстраций. Позже япошла еще дальше иобратилась кисто-
кам. Япочерпнула очень многое у Эдварда де Боно (Edward de Bonо)

10

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
иАлекса Осборна (Alex Osborn)— корифеев иосновоположников дви-
жения творческого инакомыслия 1950–1960-х— исмогла перенести
их советы напроцесс создания своих иллюстраций.
Несколько лет спустя скелет, составленный изсамых разных
методов, оброс мышцами моих собственных уловок ирецептов, иих
стало так много, что однажды, обсуждая тему креатива в иллюст-
рации вкругу творческих людей, явдруг сказала, что это настолько
обширная тема, что можно книгу написать! «Так инапиши!»— услы-
шала явответ...
В итоге читателю досталась книга, которая учит нерисовать,
нодумать: она открывает тайну того, счего начинается остроумная
иллюстрация. Мне очень хочется верить, что мои советы помогут
читателю научиться инакомыслить инайти свой путь ксозданию
незабываемых иостроумных работ.

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 Введение

Среди иллюстраторов часто разгораются спо-

ры отом, вчем разница между художниками,
дизайнерами ииллюстраторами: кто тво-
рец, акто ремесленник. Нокакими бы жаркими
ни были дискуссии на эту тему, для рождения
нестандартных работ специализация их автора
неиграет никакой роли! Чем больше виллюстра-
торе от художника идизайнера, тем необычнее
его работы ивостребованнее сам автор.

12

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 Профессия— иллюстратор

Каждый, кто решает стать иллюстратором, рано или поздно по-

нимает, что выбрал для себя несамый легкий путь. Профессию иллю-
стратора часто считают менее благородной, чем любую другую твор-
ческую профессию. Многие недоумевают, как можно хотеть стать
простым иллюстратором, если даже дизайнеры, неговоря охудож-
никах, имеют вглазах общественности куда больший вес. Убольшин-
ства иллюстраторов нет постоянного места работы, верных клиентов,
нормированного рабочего дня, спокойных выходных ссемьей ихо-
рошего отпуска. Гонорары нередко оставляют желать лучшего, авсе
та же общественность неторопится спризнанием.
Когда яучилась награфического дизайнера, наши профессо-
ра, сами признанные дизайнеры, постоянно ругали меня застрасть
крисованию. Один изпреподавателей даже спросил как-то сдоса-
дой, несобираюсь ли ятак ипроходить всю жизнь виллюстраторах.
Долгое время ятерзалась тем, что нестремилась к«высокому».
Ядаже решила исправить положение иприобщиться кживописи,
которую принято считать занятием куда более престижным ибла-
городным. Ястала писать акрилом, участвовать вхудожественных
конкурсах, общаться синтересными художниками ибегать навы-
ставки современного искусства.
Но, как оказалось, настоящие художники считали себя сущест-
вами еще более высокого порядка: кним снисходило божественное
вдохновение, они были созданиями вне времени исоциума, могли
растворяться втворчестве иработать вэкстазе. Дизайнеры, иуж тем
более иллюстраторы, считались вхудожественных кругах всего лишь
ремесленниками.

13

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
Подарочная коро-
ва, миниатюрный
вариант

На деле же граница между искусством, дизайном ииллюстраци-

ей настолько тонка, что даже среди профессионалов далеко некаж-
дый способен четко определить, где заканчивается одна профессия
и начинается другая. Уже достаточно давно я слюбопытством на-
блюдаю за развитием творческой тусовки. Авторитетные художест-
венные журналы открывают целые рубрики одизайне иутверждают,
что дизайн— искусство. Популярные журналы подизайну публикуют
огромные интервью силлюстраторами, аиллюстраторские издания
все больше рассказывают обискусстве исвоей близости кнему. Даже
иллюстраторские выставки все больше походят навыставки совре-
менного искусства, инаоборот.

Роспись пингви-
на для проекта
Pinguinale 2006
вгороде Вуппер-
таль (Германия).
Заказчик: Райнер
Рюбель (Reiner
Rübel)

14

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 Выставка совре-
менного искус-
ства Art Cologne
вполне сошла бы
за выставку совре-
менной иллюст-
рации идизайна.
Art Cologne, Кельн
(Германия), 2006

Но какими бы жаркими ни были дискуссии натему, какая про-

фессия лучше, престижнее или интереснее, для рождения новых,
интересных, необычных работ они не играют никакой роли! Чем
больше виллюстраторе художника идизайнера, тем необычнее его
работы ивостребованнее сам автор.
Самовыражение, признание, известность, интересная, про-
дуктивная ине впоследнюю очередь хорошо оплачиваемая рабо-
та— вещи, ккоторым стремятся многие. Возможно, выбирая про-
фессию иллюстратора, мы выбираем себе несамую легкую дорогу,
ното, насколько успешными мы будем всвоем деле, зависит толь-
ко от нас самих— от нашего образа мысли, таланта, усидчивости,
целеустремленности.

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 Несколько слов
о вдохновении

Иллюстратору, как илюбому другому профессионалу своего

дела, нужно уметь хорошо делать свою работу: удивлять, очаровы-
вать, рассказывать истории вкартинках— ив то же время незабывать
обуровне графики, технических требованиях исроках. Однако миф
отом, что хорошие работы, азначит, ипризнание зависят отвдох-
новения, испортил жизнь уже неодному поколению иллюстраторов.
Чтобы быть успешными, творческим людям приходится соот-
ветствовать требованиям рынка: усиленно работать над собствен-
ным образом, участвовать в выставках, вести блоги и регулярно
издаваться впопулярных альманахах. При этом необходимо всегда
оставаться продуктивным иоригинальным, повышать нетолько ко-
личество, ноикачество собственных работ. Никто изтех, кто стре-
мится стать успешным ивостребованным иллюстратором, неможет
себе позволить сидеть сложа руки вожидании вдохновения.
Я вспоминаю, как рисовались некоторые мои иллюстрации
«в стол», так называемые станковые иллюстрации. Выполняя эти ра-
боты, ямысленно давала себе время нараздумья, неставила чет-
ких рамок, ждала озарения ирисовала только позову сердца. Тем
неменее одни работы появлялись легко, просто иестественно: они
словно ждали своего часа, чтобы возникнуть изниоткуда, адругие
рождались соскрипом, подолгу лежали незаконченными ивызыва-
ли чувство жуткого недовольства собой.
Когда же начиналась работа назаказ исроки горели, време-
ни навздохи иожидание вдохновения совсем неоставалось. Нужно
было действовать четко, при этом нельзя было забывать об изю-
минке иопускаться ниже определенного уровня. Спросите улюбого

16

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
талантливого и востребованного иллюстратора, при каких обстоя-
тельствах вего портфолио появились лучшие работы, ивы услыши-
те, что это были срочные заказы сжесткими требованиями. Так не-
ужели эти работы создавались без вдохновения?
Собственно, что мы понимаем под вдохновением: божествен-
ное благословение, умение анализировать материал или что-то со-
всем другое? Намой взгляд, речь здесь идет оматерии очень тонкой,
нодалеко нехрупкой. Озарение— только часть того состояния, ко-
торое мы называем вдохновением, причем, наверное, несамая важ-
ная. То, что подталкивает нас насоздание интересной, необычной
работы, можно потрогать руками. Яговорю онаших знаниях иопы-
те работы, олюбопытстве иазарте, трудолюбии— умении творить
постоянно, ане приступами— илюбви крисованию рисования ради.
Для себя явыяснила, что если нет вдохновения, опускаются
руки ине знаешь, что бы такого нарисовать (хотя заказ казался сна-
чала очень интересным), виной тому невременное отсутствие Музы,
аплохая подготовка, скованность или страх пойти путем, отличным
отпривычного.
Эту книгу яписала сначала для себя— «в стол», лишь изредка
публикуя какие-то куски всвоем блоге, чтобы убедить впервую оче-
редь себя небояться выбирать новые пути создания интересных ра-
бот, недожидаться озарения или лучших дней, верить всвои силы
ине пугаться кропотливой работы над собой. Мне понадобилось мно-
го времени, чтобы избавиться отнапрасных страхов ипонять, что тот,
кто выбирает всегда одну иту же дорогу, никогда непридет кновым
горизонтам.

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
 О чем эта книга?

В первой части книги идет речь отворческом раскрепощении.

Отказаться отстесняющих стереотипов, научиться видеть ианали-
зировать— первый шаг косознанной ипродуктивной работе.
Вторая часть книги поможет укрепить веру всобственные силы,
навести порядок вмыслях, эскизах изаписях, атакже выявить зако-
номерности там, где, казалось бы, их вовсе нет.
В третьей, самой большой части книги речь пойдет отехниках
создания иллюстраций сизюминкой: окомбинировании, визуаль-
ных метафорах, оптическом обмане имногом другом.
В заключение— несколько советов, посвященных грамотному
составлению портфолио и тому, на что при этом стоит обращать
особое внимание, ведь творческий подход ксозданию интересных
работ не должен заканчиваться на рабочем столе иллюстратора.
Умение правильно инеординарно преподнести собственный труд—
важный шаг напути становления иллюстратора.
В качестве примеров япривожу как собственные иллюстрации,
которые появились на свет за последние десять лет (те работы вэтой
книге, вподписях ккоторым неуказано авторство), так ииллюстрации
коллег.
Любой иллюстратор понимает, что выбрал для себя непростой
путь к успеху, но этот путь не проходит по горячим углям и темным
улицам. Профессиональный иллюстратор не хуже любого дизай-
нера разбирается втипографике, умеет очаровывать свою публи-
ку красивыми работами и удивлять провокационным содержани-
ем, вызывая зависть любого художника. Он нетолько зарабатывает
своим талантом нажизнь, ноиживет своей работой. При всех своих

18

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
трудностях профессия иллюстратора может стать дорогой к совер-
шенству, мастерству, кинтересным иоригинальным работам и, ко-
нечно, куспеху. Иллюстратор —это диагноз, который делает вашу
жизнь лучше илегче.

http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/beginillustration/
Лучшиецит
атыизк
ниг
,бесплат
ныег
лавыиновинк
и: