Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
Опера в трех действиях Карла Марии фон Вебера на либретто (по-немецки) Иоганна
Фридриха Кинда, основанное на рассказе Иоганна Августа Апеля.
Действующие лица:
Сегодня трудно себе представить ту бурю страстей, которую вызвало первое исполнение
романтической оперы Вебера «Вольный стрелок». Это исполнение означало — по крайней
мере в Германии — конец господства итальянской оперы. Ведущие светила Германии —
Гейне, Мендельсон, Гофман и другие — по-видимому, понимали это. Господство Спонтини и
классической (античной) трагедии вскоре закончилось. Так был расчищен путь для всех
более поздних немецких романтиков и, в первую очередь, для Вагнера. Что касается
«Вольного стрелка», то это история о романтической любви между простыми людьми, о
потусторонних силах зла, о дьяволе, представшем в образе одного из персонажей, и о
событиях, происшедших в таинственной Волчьей долине.
УВЕРТЮРА
Музыка оперы также в высшей степени романтическая. Все главные тематические элементы
оперы заключены в увертюре — пожалуй, единственном оркестровом фрагменте из всей
оперы, о котором можно с уверенностью сказать, что он знаком широким кругам
современных любителей музыки. Она полна драматизма, чарующих мелодий и чудесных
эффектов с тремоло струнных и соло кларнета. Это также едва ли не первая оперная
увертюра, использующая целиком мелодии из вокальных партий оперы, в частности,
радостный возглас героини, когда к ней приходит ее возлюбленный (во втором действии).
ДЕЙСТВИЕ I
ДЕЙСТВИЕ II
Сцена 11. Все солисты в первом действии были мужчины. Отсутствие там женских
персонажей Вебер компенсирует уже в самом начале второго действия, ставшего необычайно
популярным исключительно благодаря двум сопрано. Одно из них — Агата, дочь начальника
княжеских егерей и возлюбленная Макса. В данный момент Агата совсем не рада
предстоящему турниру стрелков, ведь далеко не ясно, как он закончится. И уж отнюдь не
поднимает ее духа прямо-таки мистическое происшествие: со стены у нее дома упал портрет
одного из ее предков (деда) и поранил ее; это произошло как раз в тот самый момент, когда
Макс подстрелил орла. Кузина Агаты, Анхен, в гораздо более приподнятом настроении.
Когда действие начинается (в охотничьем жилище Куно), она вешает картину на прежнее
место на стене, и Агата присоединяется к ней в прелестном дуэте («Schelm, halt' fest» — «Ну,
держись, не обломися»). Коротко, в разговорном диалоге, они обсуждают причину
отсутствия Макса (которого ожидают к себе), и затем Анхен поет другую веселую песню на
всегда привлекательную тему «юноша-встречает-девушку» («Kommt ein schlanker Bursch
gegangen» — «Если юноша красивый»).
И вот Агата остается одна. Она поет одну из самых знаменитых сопрановых арий — «Leise,
leise, tromme Weise» («О мольбы мои, летите») — молитву о своем возлюбленном. В конце
этой большой сцены-арии она замечает приближающегося Макса и поет блестящее
заключение арии, выражающее ее радость.
В разговорном диалоге, который затем следует, Макс говорит, что спешит в Волчью долину.
Пришедшая Анхен присоединяется к двум влюбленным, составив с ними терцет («Wie?
Was? Entsetzen» — «Как? Что? Ужасно»): две девушки тщетно пытаются убедить Макса не
ходить в это дьявольское место; однако он остается непреклонным.
Сцена 22. Это знаменитая сцена в Волчьей долине. Она была задумана как очень зловещая,
чтобы, я полагаю, напустить страху на немецкую публику XIX века. Она наполнена такими
пугающими вещами, как череп с кинжалом, пронзившим его, жуткий хор злых духов,
звучащий за сценой, призрачный лунный свет, льющийся на сцену, представляющую собой
мрачные скалы и деревья, и дьявол, который таинственным образом то появляется, то
исчезает и вещает грозным голосом. Современный зритель многое из этого воспринимает
как детскую сказку, однако Вебер заставляет партитуру звучать весьма эффектно.
Сцена начинается тем, что злодей Каспар таинственными заклинаниями призывает дьявола,
Самьеля. Сам Каспар продал душу дьяволу и теперь вымаливает еще три года свободы в
обмен на Макса. В музыкальном отношении это странная сцена. Каспар поет, а дьявол
отвечает ему прозаической речью — так обсуждаются условия сделки: Макс получает семь
волшебных пуль — шесть из них точно поражают ту цель, в которую метит Макс, а седьмую
Самьель может направить в сердце Агаты. Дьявол холодно соглашается. Но если Каспару не
удастся склонить Макса на эту сделку, он лишится своей собственной души — таково
условие Самьеля.
На сцене появляется Макс. Сначала ему видится призрак его матери, затем Агаты, которая,
как ему мерещится, пытается броситься в бурный поток («Ha! Furchtbar gahnt» — «О боже
мой! Какая пропасть!»). Он так подавлен этими видениями, что готов согласиться на все, что
требует от него Каспар. Каспар тем временем готовит страшное варево. Оно начинает кипеть
и шипеть; вокруг летают громадные птицы; сквозь кустарник продирается свирепый вепрь;
разражается буря; тени поют странную песню — в конце концов пули отлиты. Вместе оба
охотника призывают Самьеля, и, когда демон появляется, Каспар теряет чувства и падает в
глубокий обморок, а Макс, к своему ужасу, обнаруживает, что засохшая ветка, которую он в
испуге схватил, — это рука самого дьявола! Если на ваш слух все это звучит довольно-таки
невероятно, то вспомните, что это романтическая сказка. А в сказочной истории может
случиться все что угодно.
ДЕЙСТВИЕ III
Сцена 2 открывается веселой охотничьей прелюдией, за которой следует хор («Was gleicht
wohl auf Erden Jagowergnugen?» — «Что лучше охоты?»). Это торжественный день. Макс
должен продемонстрировать принцу Оттокару и своему будущему тестю Куно, что он
достаточно хороший стрелок, чтобы претендовать на руку Агаты. Принц показывает на
белого голубя и говорит Максу, чтобы он стрелял, но в тот самый момент, когда он целится,
появляется Агата и призывает его не стрелять в белого голубя! Но слишком поздно. Макс
уже выстрелил. Агата падает, и все думают, что Макс убил свою невесту. Но в тот же момент
падает злодей Каспар. Испуская свой предсмертный вздох, он проклинает дьявола Самьеля,
и его душа отправляется на вечные муки.
Агата оказывается жива. Девушку бережно поднимают. Макс признается в своей вине и
объясняет, как он сбился с пути и сошелся с Каспаром и Самьелем. Все умоляют князя
простить юношу, но князь непреклонен: он твердо решает наказать молодого стрелка. К
счастью, является старый отшельник (это его молитвы предохранили Макса от убийства, а
Агату от смерти), и князь передает окончательное решение ему. В длинной и торжественной
арии отшельник дает совет, суть которого в том, чтобы Максу дать год испытания, и, если в
конце этого срока его мастерство в стрельбе будет таким же, разрешить ему жениться на
Агате. Но после этого турниры стрелков, подобные этому, должны быть отменены: только
любовь должна соединять юные сердца узами брака.
Все соглашаются, что это замечательное решение, и опера завершается ликующим хором, в
котором звучит одна из самых известных мелодий знаменитой Увертюры.
История создания
Музыка
Второй акт делится на две резко противостоящие картины. Грациозная ариетта беспечной
Анхен «Юноша, если красивый» оттеняет глубину чувств и душевную чистоту Агаты в ее
арии-сцене «Усну ль я, не дождавшись»; чередование выразительных речитативов и
пленительных песенных мелодий правдиво передает душевные движения девушки,
заключительная же часть арии полна блеска, света и радости.
М. Друскин
В 1820 году, после нескольких лет работы (которой сильно мешали обязанности Вебера как
руководителя немецкого оперного театра в Дрездене), он закончил «Волшебного стрелка».
Премьера оперы, состоявшаяся в Берлине 18 июня 1821 года в новом немецком театре
«Schauspielhaus», стала историческим событием.
Что же в этой наивной театральной сказке могло так возбудить общественные страсти?
В немецком фольклоре господствует образ леса, подобно образам степи в русском народном
творчестве или моря в английском. Вебер создает основной конфликт в своей опере путем
резкого столкновения двух ракурсов лесной романтики – идиллии и мрачной фантастики. Он
нашел характеристичные контрастные интонации для этих двух конфликтующих сфер.
Образы лесной природы и охотничьего быта, образующие главный музыкальный фон оперы,
заимствованы из немецких и чешских сказок. Народ показан посредством интонаций
«охотничьего» фольклора и типичных форм народной немецкой музыки — хоровых,
песенных и танцевальных. Так, например, вся сцена охотничьего состязания и крестьянского
праздника (первый акт) строится на «роговых», «вальсовых» и «маршевых» мотивах.
«Роговые» интонации являются в опере образа привольной народной жизни. Они в высшей
степени близки фанфарным сигналам, распространенным в немецком охотничьем быту:
Особенно обращает на себя внимание сходство между охотничьим хором Вебера (третий акт)
и песней, прославляющей свободную жизнь охотников:
Подобно тому, как Шуберт, опираясь на народно-бытовую музыку, создал новые романсные
интонации, Вебер обновил и обогатил музыкальный язык оперы; в этом смысле он шагнул
вперед не только по сравнению с Глюком и Спонтини, но даже с Бетховеном. Впервые в
истории немецкого искусства оперная музыка заговорила на живом, современном языке
народа.
«Для немцев... тут на каждом шагу свое, родное, и на сцене, и в музыке, столько же знакомое
с детства, как нам, например, напев «Лучинушки» или «Камаринского»... — писал А. Н.
Серов.