Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
РЕФЕРАТ
ПО
ЛИТЕРАТУРЕ
Литература в XIX столетии была, пожалуй, единственной формой выражения мнения и чаяний
простого народа. Именно поэтому она вобрала в себя политику, философию, этику и эстетику.
Писатели и поэты становились духовными наставниками, вождями, защитниками обычных людей.
Не случайно утверждал Е. Евтушенко, что "поэт в России больше, чем поэт".
Золотой век поэзии начал свой отсчет со стихотворений В. Жуковского и К. Батюшкова,
объединил имена Е. Баратынского и Н. Некрасова. Традиционно принято считать, что закончился
этот век на творчестве Ф. Тютчева. Но центральной фигурой всегда остается А. С. Пушкин.
Впервые лирический герой был подвергнут глубокому психологическому анализу, поэты стремились
не просто описать чувства своего героя, а буквально, обнажить душу.
С другой стороны, поэзия даже более, чем проза, становится проводником общественно-
политических идей. Уже в 40-е годы столетия критический реализм приобретает все более
отчетливые формы. Появляются поэты-народники, выражающие протест униженных и
оскорбленных, ратующих за кардинальные изменения в обществе.
Поэты "золотого века" русской литературы
Стихотворение «Жаворонок» написано в 1851 году и относится к детской лирике, а посвящено оно
детям В. А Жуковского: Александре и Павлу. Василий Андреевич Жуковский, стоявший у истоков
романтизма, в своём стихотворении «Жаворонок» красочно изображает приход весны, идеализируя простоту
и тишину жизни. Стихотворение «Жаворонок» В.А. Жуковского, имея простую для восприятия форму, несёт
в себе глубокий смысл, выраженный в любви к Богу и его созданию. Это своеобразный гимн существующему
вокруг нас миру. «Жаворонок» написан четырёхстопным ямбом, который отлично передаёт игривую трель
птицы. Произведение раскрывает несколько тем: приход весны, единство природы и человека, начало новой
жизни.
Стихотворение «Жаворонок»
На солнце темный лес зардел, В долине пар белеет тонкий,
И песню раннюю запел В лазури жаворонок звонкий.
Он голосисто с вышины Поет, на солнышке сверкая:
Весна пришла к нам молодая, Я здесь пою приход весны.
Здесь так легко мне, так радушно, Так беспредельно, так воздушно;
Весь божий мир здесь вижу я. И славит бога песнь моя!
И.С. Никитин — русский поэт времен XIX века, в чьем творчестве гармонично
сплетались темы социальные и темы лирические. Он писал обо всем: о тяжелом
существовании крестьян, о красоте русской природы, о любви. Многие из его
стихотворений положены на музыку. Раннее творчество поэта было основано на
подражании стихотворениям других поэтов того времени. Эти произведения носили
патриотический характер, что в то время было очень актуальным.
Дальнейшие стихи Никитина постепенно меняли тематику. Она варьировалась от религиозной до социальной.
Это было причиной того, что последующие сборники стихов поэта подвергались довольно неоднозначной
критике: были и восторженные отклики, была и откровенная критика творчества Ивана Саввича Никитина.
Другой характерной чертой стихотворений Никитина – это мастерство описывать пейзажи. Благодаря этому
часть его стихов были о природе, тяжком труде крестьянства, бедность народа и тотальная несправедливость в
обществе
Тематика стихов Ивана Никитина: Стихи для детей, школьников; Стихи о природе; Стихи о Родине;
Короткие стихи. Избранные стихотворения: "Русь", "Утро", "Встреча зимы", "Ярко звёзд мерцанье...",
"Зимняя ночь в деревне"
Стихотворение «Утро» Никитина
Стихотворение «Утро» написано русским поэтом Иваном Никитиным в 1884-1885 г и относится к
пейзажной лирике. Каждая строчка произведения пропитана любовью к русской природе, патриотизмом,
уважением к труду простого народа. Автор искренне восхищается величественной красотой рассвета,
любуется окружающим миром, воспевает наступающий день.
Таким образом, в русской поэзии XIX века как сосуществовали два главных направления: реалистическое
— с сильной гражданской позицией и четкой привязанностью к реалиям насущного дня. Главными
представителями этого направления были Н. Некрасов, И. Никитин, А. Плещеев.
Второе направление придерживалось концепции "чистого искусства" — это творчество поэтов,
погруженных в философию и психологию: А. Фета, А. Майкова, А. Толстого и Ф. Тютчева.
Оба направления продолжали развиваться в XX столетии, породив немало литературных течений и
сформировав почву для зарождения "серебряного века" русской поэзии.
Литература в XIX столетии была, пожалуй, единственной формой выражения мнения и чаяний простого
народа. Именно поэтому она вобрала в себя политику, философию, этику и эстетику. Писатели и поэты
становились духовными наставниками, вождями, защитниками обычных людей. Не случайно утверждал Е.
Евтушенко, что "поэт в России больше, чем поэт".
Золотой век поэзии начал свой отсчет со стихотворений В. Жуковского и К. Батюшкова, объединил имена
Е. Баратынского и Н. Некрасова. Традиционно принято считать, что закончился этот век на творчестве Ф.
Тютчева. Но центральной фигурой всегда остается А. С. Пушкин.
Впервые лирический герой был подвергнут глубокому психологическому анализу, поэты стремились не
просто описать чувства своего героя, а буквально, обнажить душу.
С другой стороны, поэзия даже более, чем проза, становится проводником общественно-политических
идей. Уже в 40-е годы столетия критический реализм приобретает все более отчетливые формы. Появляются
поэты-народники, выражающие протест униженных и оскорбленных, ратующих за кардинальные изменения в
обществе.
А.Н.Майков и А.К. Толстой - Поэты, творившие приблизительно в одно время с И. Никитиным, А. Фетом.
В творчестве обоих ярко представлена историческая тема. Только А. Майков больше тяготел к истории
Византии и Греции, а А. К. Толстой был влюблен в историю российскую. Кстати, именно А. К. Толстой был
одним из создателей сатирического образа Козьмы Пруткова.