Содержание

Введение...................................................................................................................3
Почему флейта? Польза игры на флейте для ребенка.........................................4
В каком возрасте стоит начинать?.........................................................................6
Выбор первой флейты.............................................................................................8
Первые уроки игры на флейте: с чего начать?.....................................................9
Основные принципы дыхания.......................................................................9
Амбушюр. Постановка губ...........................................................................10
Извлечение первых звуков...........................................................................11
Постановка корпуса и рук............................................................................13
Аксессуары для флейты........................................................................................15
Подбор репертуара................................................................................................19
Простые правила обращения с флейтой.............................................................19
Заключение............................................................................................................22
Список литературы...............................................................................................23
 Введение в мир флейты: Некоторые вопросы начального
обучения

Введение

В воспитании подрастающего поколения особая роль имеет начальное

музыкальное образование, поскольку приобщение детей к музыкальному
искусству способствует решению вопросов воспитания и образования, а
также их профессиональной ориентации. В настоящее время значительно
возрос интерес к разработке проблем, связанных с многовековой историей и
современной практикой искусства игры на духовых инструментах. Одним из
самых популярных и доступных для детей инструментов является флейта.
Игра на флейте традиционная учебная программа в сфере музыкального
образования. Начальный период обучения игре на флейте, без сомнения,
является одним из самых важных этапов в воспитании флейтиста.

Прежде чем принять решение отдать ребенка в музыкальную школу

изучать искусство флейтового исполнительства, будущие ученики, их
родители и педагоги сталкиваются с рядом вопросов касаемо начального
обучение на этом инструменте.

Основные цели и задачи этой работы определить:

 Почему стоит выбрать именно флейту?

 Какой наиболее подходящий возраст для начала обучения?
 Как правильно выбрать первый инструмент?
 С чего начать обучение?
 Что может облегчить освоение инструмента?
 Как правильно ухаживать за инструментом.
 Почему флейта? Польза игры на флейте для ребенка

Интеллект
Известно, что занятия, требующие мелкой моторики, оказывают
положительное влияние на мозговую активность и ускоряют мыслительные
процессы. Игра на флейте является ярким примером такой деятельности:
чтобы сыграть красивую мелодию, ребенку необходимо освоить технику
правильного расположения пальцев. Также значительное влияние оказывает
звучание самого инструмента. Исследования показывают, что вибрации,
исходящие от флейты, стимулируют и укрепляют функции мозга.
Педагоги отмечают, что молодые флейтисты часто обладают высоким
уровнем интеллекта, причем не только в музыкальной сфере. Дети, начавшие
заниматься музыкой с раннего возраста, демонстрируют отличные
умственные способности, успешно обучаются в школах и вузах и достигают
значительных успехов в различных областях.
Память
Чтобы освоить игру на флейте, молодому музыканту необходимо
изучить нотную грамоту и научиться правильно располагать пальцы на
инструменте. Обучение этим навыкам обычно способствует улучшению
памяти ребенка из-за большого объема информации, которую нужно усвоить.
Применение определенных методик обучения помогает в запоминании
сложных музыкальных фрагментов. Например, учителя часто советуют
медленно повторять сложные части мелодий, что способствует лучшему
закреплению информации в долговременной памяти. В итоге, навык игры на
флейте укрепляется и становится постоянным.
Трудолюбие и терпение
Искусства игры на флейте требует значительных усилий и постоянства.
Для того чтобы добиться мелодичного звучания инструмента, музыкант
должен освоить технику игры и научиться управлять своим телом, чтобы
извлечь из флейты красивый и неповторимый звук. Регулярные занятия
флейтой учат детей терпению, целеустремленности и самомотивации,
необходимым для достижения высоких результатов не только в музыкальной
сфере, но и в повседневной жизни.
Укрепление легких
Медицинские преимущества игры на флейте также подтверждены
исследованиями. Этот инструмент напрямую связан с развитием техники
дыхания, характерной для профессиональных музыкантов, что способствует
профилактике и лечению респираторных заболеваний, таких как астма и
аллергии. Игра на флейте предполагает создание определенного
сопротивления при выдыхании, требуя от музыканта экономного
использования воздуха и освоение специфического дыхательного ритма:
быстрый вдох, за которым следует медленный выдох. Такие практики
эффективно укрепляют легочную ткань, улучшают газообмен в организме и
увеличивают объем легких.
Артикуляция
Чтобы освоить искусство красивой игры на флейте, важно научиться
правильно формировать и направлять звук в инструмент. Этому
способствуют специальные артикуляционные упражнения, которые
укрепляют мышцы, отвечающие за речь у ребенка, и расширяют его
физические способности. Развивая артикуляционные навыки, ребенок
улучшает свою способность к четкому произношению звуков, что также
помогает предотвратить потенциальные речевые проблемы и логопедические
трудности в будущем.
Музыкальный вкус
Искусство флейтистов — очень тонкое, филигранное мастерство. Дети,
которые обучаются игре на таком инструменте, как флейта, уже с раннего
возраста слышат качественные музыкальные произведения. Они буквально
окружены гармонией звуков, это и помогает развить хороший музыкальный
вкус у ребенка.
 Осанка
Овладение искусством красивой игры на флейте требует больше, чем
просто умение управлять дыханием. Важную роль играет также поддержание
правильной осанки, которая способствует равномерному распределению
звука и его точной передаче в инструмент. Учитель на занятиях флейтой
особо акцентирует внимание на этом аспекте. Зачастую благодаря
регулярным занятиям дети избавляются от склонности сутулиться, что
помогает предотвратить развитие проблем с позвоночником.

В каком возрасте стоит начинать?

Начало обучения игре на поперечной флейте обычно рекомендуется в

возрасте около 9-10 лет. Это связано с физическими и когнитивными
аспектами развития ребенка: в этом возрасте у большинства детей уже
достаточно развиты легкие для контроля дыхания, руки достаточно большие
для удобного охвата и управления инструментом, а также улучшена
способность к концентрации и усвоению новой информации. Важно также
учитывать индивидуальные особенности ребенка, так как некоторые могут
быть готовы начать обучение и в более раннем, или наоборот, в более
позднем возрасте.
Современные реалии музыкального образования часто вынуждают
педагогов обучать игре на инструменте детей уже с первого класса, в
возрасте 6-7 лет. Следует помнить, что поперечная оркестровая флейта,
предназначена для взрослого человека. Дети же, взяв в руки полноразмерный
инструмент, испытывают множество трудностей. Что можно предпринять в
этом случае?
До достижения учеником подходящей физической формы для освоения
мастерства исполнительства на большой флейте обычно используются
другие виды инструментов: блок-флейта и флейта-пикколо. Отношение к
флейте-пикколо несколько неоднозначно. Отверстие в головке флейты-
пикколо намного меньше, чем у флейты большой. Следовательно, требуется
особая постановка амбушюра, овладеть которой ребёнку сложно, не
приобретя «попутно» мышечных зажимов. И, кроме того, пикколо
значительно меньше большой флейты и очень трудно при переходе с
инструмента на инструмент бороться с привычкой ученика «действовать в
малом пространстве».
Исходя из этих соображений, но учитывая тот факт, что владение
флейтой-пикколо часто бывает необходимо для работы в оркестрах,
целесообразно перенести овладение этим инструментом на более поздние
периоды обучения.
В связи с этим выбор блок-флейты будет наиболее комфортен для
ученика. Это небольшой по размеру инструмент, который удобно держать
ребёнку и на котором достаточно легко получить удовлетворительный по
качеству звук. При игре на блок-флейте ученик приобретает навыки
исполнительского дыхания, происходит развитие лёгких, улучшается
моторика пальцев, что немаловажно для дальнейшего развития техники.
Положение пальцев рук при игре на блок-флейте, напрямую
ассоциируется с положением их при игре на поперечной флейте французской
системы, использование которой признано исполнителями наиболее удобной
из-за свободного мизинца левой руки, что позволяет более легко исполнять
технически трудные места и переходы.
Тем не менее, многие педагоги довольно скептично относятся к выбору
блок-флейты в качестве начального инструмента, так как способ
звукоизвлечения на блок-флейте и большой оркестровой флейте существенно
отличается. В первом случае речь идет о продольном инструменте, звук на
котором воспроизводиться при полном охвате губами верхней части
конструкции инструмента – блока со свистком. Весь выдыхаемый воздух
направлен непосредственно в инструмент. В случае с большой поперечной
флейтой, которая относится к лабиальным духовым инструментам (от лат.
labium — губы), воздух вдувается через специальное поперечное отверстие в
головке инструмента. Вдуваемая воздушная струя рассекается об острый
край отверстия, благодаря чему приходит в колебание столб воздуха внутри
трубки. Этот принцип звукоизвлечения для начинающего флейтиста более
сложный в освоении и требует контроля над несколькими напрямую
взаимосвязанными аспектами сразу: постановка губ, правильное положение
инструмента, рук, корпуса тела, ног.
Обучение игре на большой флейте после блок-флейты следует
начинать после продолжительных летних каникул. Отдохнув 3 месяца летом,
набравшись сил, учащиеся начинают, что называется с чистого листа.
Прийдя на занятия после каникул, и, взяв в руки флейту, ребёнок имеет
некоторое представление об инструменте и правильных приёмах игры на
нём, а навыки игры на блокфейте оказываются очень сильно ослабленными и
не мешают дальнейшей работе.

Выбор первой флейты

Выбор первой флейты – это значительный шаг для начинающего

музыканта, требующий внимательного подхода и понимания ключевых
характеристик инструмента.
Ниже представлены основные характеристики, на которые следует
обратить внимание при выборе первого инструмента:
1. Бюджет — это то, от чего придется отталкиваться в решении
приобрести тот или иной инструмент. Покупка даже недорогой флейты —
это важный момент и нужно решить, сколько Вы готовы потратить средств
на покупку. Это первая задача.
2. Не стоит тратить много времени на изучение рынка музыкальных
инструментов. Важно заниматься поиском инструмента совместно со своим
преподавателем или опытным флейтистом, который знает, какие
производители и модели подходят для начинающих, на что стоит обратить
внимание и чего опасаться.
 3. Инструмент должен соответствовать уровню подготовки. Для
начинающих флейтистов хорошим вариантом будет детская флейта или
ученическая. Не нужно гнаться за флейтой выше уровня учащегося
(студенческие, полупрофессиональные, профессиональные) сразу на раннем
этапе. Производители специально разработали модели, подходящие каждому
флейтисту по степени мастерства и уровню обучения.
4. Придерживайтесь стандартных опций у флейты. На первом этапе
оптимальным выбором будет посеребренная флейта, без резонаторов,
не в линию, с ми механикой или без, с До коленом.
5. Не покупайте дешевые флейты. Большие магазины часто продают
дешевые, некачественные китайские флейты. Расходы на ремонт
и обслуживание таких инструментов могут быстро догнать по стоимости
хороший инструмент. Наиболее оптимальными производителями флейт для
детей являются бренды Di Zhao, Tomasi, Yamaha. Также, можно не опасаться
брать и б/у (бывшые в употреблении) модели у этих брендов.
6. Если Ваш бюджет ограничен, можно найти хорошую флейту
из сегмента б/у. При этом важно, чтобы такая флейта прошла проверку и,
если того требует состояние инструмента – профилактику.

Первые уроки игры на флейте: с чего начать?

Основные принципы дыхания

Первым делом нужно научиться делать вдох в три приема: положив

руку на живот наполнить нижнюю часть легких, почувствовав, как мышцы
живота отталкивают ее. Затем наполнить воздухом среднюю часть, расширяя
ребра. И, наконец, наполнить верхнюю часть легких, выдвигая вперед
верхнюю часть грудной клетки. При этом нужно следить, чтобы плечи не
поднимались. Ребенок должен научиться делать такой вдох медленно и
непрерывно, чувствуя, как воздух равномерно распределяется во всех частях
легких.
 Чтобы принципы дыхания были более понятны маленькому ученику,
нужно уделять много внимания не только правильному вдоху, но и выдоху.
Долгий, продолжительный выдох следует осваивать на наглядных
упражнениях, которые позволяют управлять струей воздуха. Вот некоторые
из них:
1. Положить кусочек ваты на стол и дуть на него так, чтобы он
передвигался по столу в разных направлениях. Для этого каждый раз
потребуется разная энергия воздуха.
2. Полностью выдохнуть весь воздух, подождать несколько секунд
пока тело само не скажет, что нужно вдохнуть. Вдох должен быть
медленный, как описывалось выше. Затем выдыхать медленно, слушая,
чтобы шум воздуха был равномерным.
3. Сделав глубокий вдох, задержать воздух в легких на несколько
секунд. Затем, сложив губы как бы для свиста (произнося букву «ю»), с
силой выпустить струю воздуха на свою ладошку, не надувая щек. Ладошка
нужна для того, чтобы почувствовать выдуваемую струю воздуха,
контролировать ее равномерность.
4. Взяв тонкий бумажный платочек, приложить его к стенке. Также
сделать глубокий вдох и сложив губы для свиста подуть на платочек так,
чтобы струя воздуха удерживала платочек у стены как можно дольше.
Похожие ощущения ждут ребенка во время игры на флейте.
После освоения грудобрюшного дыхания следует заняться постановкой
амбушюра.

Амбушюр. Постановка губ

Дуя на бумажный платочек, мы, таким образом, уже начали

подготавливать амбушюр.
 Губы являются важнейшим исполнительским органом при игре на
флейте. От правильной постановки амбушюра зависит тембр инструмента,
полнота, глубина звучания.
Непосредственно перед извлечением первых звуков, надо объяснить
ученику, как правильно формировать воздушную струю воздуха.
Одна из главных задач амбушюра создать такую щель в губах, через
которую воздух эффективно бы попадал во флейту. Вот несколько простых
правил, которые надо соблюдать для правильного извлечения звука:
1. Челюсть должна быть чуть припущена на расстоянии
прикушенного мизинца.
2. Губы произносят букву «ю», при этом они складываются как бы в
маленький хобот.
3. Верхняя губа направляет струю воздуха на внешний край
вдувательного отверстия.
4. Губы свободны, прикасаются к инструменту легко.
Струя воздуха должна напоминать струю, выдуваемую из соломинки.
В качестве наглядного примера можно предложить ученику подуть через
соломинку на руку, а затем с теми же ощущениями подуть без нее.
Движением нижней челюсти можно изменять направление струи
воздуха, но при этом щель в губах должна сохранять свою форму.
Можно предложить ребенку подуть на свою руку, изменяя направление
струи (вверх, вниз). При этом нужно контролировать равномерный поток
воздуха.

Извлечение первых звуков

Ни в коем случае не стоит ученику давать сразу целый инструмент.

Ребенок может растеряться, ему будет очень сложно контролировать все свои
ощущения, и следить за правильным положением корпуса, рук, губ и
исполнительским дыханием.
 Головку, а точнее внутренний край отверстия «губок» прикладывают
на так называемую линию между подбородком и губой. Отверстие при этом
должно оказаться посередине губы, то есть, под кончиком носа. Отверстие
должно быть закрыто примерно на 1/3, а 2/3 должны оставаться открытыми
для заполнения воздухом, выходящим из вдувательного отверстия.
После всей подготовки, изложенной выше, следует попробовать издать
звук на головке. Пользуясь правильным вдохом и выдохом, нужно
попытаться издать длинный, ровный звук. Как правило, извлечение первого
звука получается не у всех с первого раза, иногда на это уходит несколько
уроков.
Чтобы играть на головке и учиться издавать чистые звуки, ребенку
было веселее, можно в урок добавить элементы игры. Например, если
указательным пальцем постучать по отверстию трубки, то можно
сымитировать «крик индейца». А если подвигать пальцем внутри трубки,
можно менять высоту звука, будет возникать имитация сирены, или если
полностью закрыть ладонью правой руки отверстие трубки, то получится
низкий тусклый звук.
Флейтист всегда должен около себя слышать определённое количество
шипа – это нормально. На расстоянии он быстро исчезает. Важно не
заниматься чистотой звука как самоцель особенно в первые лет 5 -7 занятий
на инструменте, да и потом тоже. Цель должна быть: звук открывать и
укрупнять. В погоне только за чистотой, можно быстро сделать звук
маленьким.
Только после того, как ребенок освоит все изложенные выше приемы, и
игра на головке флейты будет у него получаться с легкостью, а звук будет
чистым, без шипа, можно переходить к артикуляции.
Наиболее известными и распространенными в исполнительской
практике слогами артикуляции являются: ту, та, те, ти, ду, да, дю, де. На
начальном этапе лучше использовать ту и та. Можно учиться играть простые
песенки на одном звуке (например «Андрей - воробей»), или изменяя
ладошкой высоту звучания играть песенки на двух звуках (например
«Кукушка»).
После того, как ребенок освоил все перечисленное выше, можно
приступать к занятиям на целой, собранной флейте.

Постановка корпуса и рук

Главная задача педагога провести маленького ученика в мир музыки и

познакомить его с инструментом так, чтобы ребенок не испытывал
дискомфорта, зажатости и неудобств. Очень важно не забывать главное
правило, о котором писал Петер-Лукас Граф: «Флейта – только одна из
частей вашего инструмента. Когда Вы играете на флейте, Ваше тело также
участвует в этом».
Множество аспектов влияет на то, как звучит флейта, включая
некоторые менее очевидные элементы, такие как правильное положение тела
во время игры. Прежде чем пытаться понять, как правильно нужно стоять с
полностью собранным инструментом в руках, представим, что мы стоим на
сцене, а перед нами находится зал со слушателями.
Ноги
При игре на флейте, стойка ног имеет большое значение. Большую
часть веса следует перенести на левую ногу, которая должна быть
направлена прямо на аудиторию. Это обеспечивает не только устойчивость,
но и способствует более тесному контакту флейты с губами, что усиливает
фиксацию инструмента и сосредотачивает звук.
Правая нога, в свою очередь, должна быть слегка повернута вправо,
ориентируясь примерно к правому переднему углу сцены. Если представить
себя на циферблате часов, то левая нога указывает на 12, а правая —
примерно на 2.
Важное правило касательно ног: категорически нельзя «стоять на
пятках». В противном случае мышцы живота будут напряжены, что
повлечет за собой отсутствие возможности взять дыхание свободно. Для
активного включения в игру, необходимо стоять с опорой на носки, слегка
согнув ноги в коленях, как бы пружиня, готовясь к прыжку. Подобная, так
называемая «активная позиция» позволяет всегда оставаться в равновесии
и способствует правильному взятию дыхания.
Корпус тела
Представим, что сцена, на которой мы стоим – квадратная. Плечи и
бедра, при правильной стойке ног, описанной выше, должны быть повернуты
к краю сцены левой стороной под углом близким к 45 градусам. Левое плечо
должно смотреть в левый угол воображаемой квадратной сцены, близкий к
слушателям. Правое плечо направлено в правый, дальний от аудитории угол.
Плечи расслаблены, и при вдохе не должны подниматься.
Голова
Во время игры на флейте важно поддерживать прямую позицию
головы, обращая взгляд непосредственно на аудиторию. Это считается
этикетом в музыкальных выступлениях, так как отвлекающий взгляд в
сторону может быть воспринят как непочтительность. Голову необходимо
держать выровненной, избегая наклона вперед для сохранения правильной
техники и общения с зрителями.
Руки
Локоть левой. Плечо (часть руки между надплечьем и предплечьем)
опущено вниз, локоть перемещен на линию, примерно, между вашим
подбородком и зрителями, и свободно отстоит от груди. Важно не задирать
локоть. Неестественное положение руки повлияет на первую точку опоры
(указательный палец левой руки), а также может вызвать боли
перенапряжения в запястье и надплечье.
Локоть правой руки должен находиться на уровне нижних ребер, то
есть, примерно, по центру корпуса. Косвенным признаком того, что локоть
расположен не оптимально, может служить положение игровых пальцев
правой руки в виде «паучьих лапок».
 Положение флейты
Флейта держится вдоль (параллельно) краю сцены, под углом в 45
градусов к линии плеч. Флейта не параллельна плечам.
При обучении, также необходимо следить за тем, что флейта должна
быть не только параллельна линии края сцены, но и почти параллельна полу
сцены, то есть оба конца инструмента должны быть на одинаковом
расстоянии от пола. Допускается минимальный наклон правой части
инструмента.

Аксессуары для флейты

В наше время существуют аксессуары, которые могут помочь

облегчить освоение инструмента начинающему флейтисту. Ниже речь
пойдет конкретно об аксессуарах для правильной и удобной постановки рук
на инструменте – насадки для правой и левой рук. Когда и конкретно в каких
случаях они нужны?
Насадки становятся необходимы, как правило, в следующих случаях:
 для корректировки неправильно заученной постановки
пальцев/руки
 для сохранения правильной постановки руки в период резкого
роста руки в подростковый период
 в случае особого строения рук
 в случае ощущения, что флейта прокручивается или
выскальзывает из рук
Перед тем, как перейти к собственно насадкам, хочется подчеркнуть,
что залогом правильной постановки рук, при которой флейтист не
испытывает болей и неприятных ощущений, прежде всего является хорошо
отрегулированный, кроющий инструмент. Лишь в этом случае насадки
смогут помочь улучшить постановку.
Рассмотрим каждый случай по отдельности.
 1. Корректировка постановки руки

В этом помогает в особенности насадка для правой руки. Упор под

правую руку способен во многих случаях просто своим присутствием на теле
флейты освободить педагога от постоянных замечаний по поводу
неправильного положения большого пальца правой руки, так как служит
своего рода направляющей для большого пальца. Насадка под правую руку
прекрасно исправляет торчащий из под флейты и/или слишком низко
поставленный, а значит практически не поддерживающий флейту большой
палец, что очень часто встречается у начинающих. Также насадка может
стать своего рода направляющей и своим положением определять
правильное положение и форму большого пальца – избавить от излишнего
изгиба фаланги большого пальца, а также научить ставить большой палец
под клапан фа/фа диез, а не скажем под клапан ми и т.д.
По мере привыкания возможно впоследствии окажется, что насадка
понадобится не навсегда, а лишь на время, в особенности, если флейтист –
ребёнок. Через несколько месяцев успешного её применения можно будет
попробовать убрать насадку, вполне возможно, что и без неё положение
правой руки останется гармоничным.
2. Резкий рост руки

Важно помнить, что положение корпуса и связанное с ним положение

рук могут претерпевать значительные изменения по мере изменений
пропорций тела. Конечно этот период может пройти гармонично безо всяких
изменений постановки. Но правильная постановка рук в детском возрасте
может вдруг изменится на очень корявую в подростковом возрасте, впрочем
и неправильная постановка рук в детском возрасте может в подростковом
возрасте изменится на хорошую. В этом смысле педагогам следует
внимательно присматриваться к детям, которые находятся в интенсивной
фазе роста – и вовремя ловить изменения. Во многих случаях в переходный
период могут помочь насадки. В особенности стремительно изменяются в
подростковый период размеры рук у мальчиков, и бывает, что внезапно
подросшие руки не находят удобного положения на инструменте. Насадки
помогут найти новый баланс, точно также, как и с корректировкой
постановки, через несколько месяцев использования можно будет
попробовать их снять.
3. Особое строение рук
Самую важную и неоценимую помощь насадки оказывают в случае
особого строения рук.
У всех у нас руки разные, но есть одна форма рук, которая всегда
вызывает неудобство при игре на флейте. В норме у большинства людей
мизинец доходит до последней фаланги четвёртого пальца, а большой палец
– до половины первой фаланги второго пальца.
Но бывают и такие руки: мизинец доходит лишь до половины второй
фаланги четвёртого пальца. Большой палец бывает либо длиннее обычного
(часто у мальчиков) – и доходит тогда аж до границы со второй фалангой
второго пальца, либо короче, чем обычно – еле доходя до основания второго
пальца.
Надо сказать, что в особенности короткие мизинцы встречаются
довольно часто и причиняют массу неудобств их владельцам-флейтистам.
Такой мизинец левой руки не дотягивается до клапана соль диез, даже на
флейтах, клапаны которой расположены не в линию. В правой руке тоже
сложно бывает найти баланс: для того, чтобы найти опору мизинцем,
остальные пальцы вынуждены заворачиваться или выступать с краёв
клапанов вперёд. Во многих случаях всё это не позволяет играть на флейтах с
резонаторами или вынуждает искать неудобные положения пальцев.
Особое внимание стоит обратить на то, что пропорции пальцев
сохраняются и во взрослом возрасте. То есть если у маленького ребёнка
именно такое строение руки – с возрастом оно не изменится, то есть пальцы
вырастут, но пропорции между ними останутся, как правило, прежними.
К особому строению руки также можно отнести суставы пальцев, имеющие
свойство слишком переразгибаться в обратную сторону.
 Как тут могут помочь насадки?
Насадка на левую руку утолщает стенку инструмента и позволяет
обладателю короткого мизинца слегка развернуть кисть руки в сторону
мизинца так, чтобы дотянуться до клапана соль диез. Насадка на правую
руку также позволяет более гармонично развернуть руку в сторону мизинца,
не класть при этом остальные пальцы на механику. В случае
переразгибающихся суставов насадки возможно смогут помочь найти более
гармоничную, расслабленную позицию руки.
При особом строении руки использование насадок часто становится
постоянным, хотя и тут в некоторых случаях на короткие моменты флейтист
может приспособится к инструменту без насадки. Проблемы возникают
обычно в периоды интенсивных занятий, когда насадки значительно
облегчают нахождение баланса, руки при этом заметно расслабляются и не
болят.
4. Ощущение заворачивания на себя. Выскальзывания инструмента

Даже при визуально правильной постановке, у флейтиста могут

возникать неприятные ощущения крутящегося или выскальзывающего из рук
инструмента. В особенности такого рода нестабильность чувствуется во
время исполнения технических пассажей – флейта норовит выскользнуть из
рук, головка флейты как бы “скачет”, флейтисту приходится при этом
излишне “вцепляться” в инструмент, но ощущение неудобства как правило
сохраняется. В таких случаях насадки тоже могут помочь.
Важным фактором в решении применять или нет конкретную насадку
является ощущение комфорта и удобства у самого исполнителя. Обычно те
флейтисты, которым насадка помогает, чувствуют улучшение сразу же после
одевания насадки на инструмент. Ощущение откровенного неудобства даже
после одного полного сеанса занятий означает, что эта конкретная насадка
либо не подходит вообще, либо не подходит данная конкретная модель.
 Подбор репертуара

После того, как ученик несколько привык к инструменту и научился

извлекать легчайшие звуки, можно перейти к исполнению легчайших
упражнений и пьес по нотам. Точного интонирования педагог должен
требовать от ученика буквально с самых первых уроков и, по мере развития
учащегося, повышать эти требования, добиваясь от молодого исполнителя
непримиримого отношения к малейшей интонационной неточности.

Необходимо заметить, что вначале звук извлекается без

непосредственной помощи языка, т. е. без мягкой или твердой атаки, здесь
более важно добиться качественного исполнения самого звука, а
впоследствии следует отрабатывать саму технику языка.

Занимаясь с начинающими флейтистами, не стоит главное внимание

сосредотачивать на нотах, даже когда пьеса очень известна. Надо слушать
что он играет и как, исправляя малейшие отклонения от сделанных указаний
в отношении постановки и других исполнительских приемов.

Простые правила обращения с флейтой

Флейта очень нежна и легко подвержена повреждениям. Очень важно

объяснить основные правила обращения с инструментом ученикам и по
возможности их родителям.
Как и любой другой инструмент, данный очень важно правильно
собрать, чтобы не повредить клапаны, головку, стержни. На первое время
задача может показаться непростой, но далее это войдет в привычку. Крайне
необходимо, чтобы механика и стыки частей флейты не подвергались
никакому механическому воздействию во время сборки или обслуживания
флейты. Ремонт этих хрупких составляющих может быть довольно
дорогостоящим. Поэтому не вынимайте флейту из кейса, держа ее за
механику.
Соблюдайте следующий порядок сборки флейты:
1. Охватите корпус флейты у раструба головки и головку флейты
вокруг корпуса ниже губок.
2. Держа головку на одном уровне с главным корпусом флейты и
осторожно вращая головку, вставьте ее в основной корпус флейты.
3. В одной руке на ладони держите колено флейты, возьмите также
корпус флейты вокруг раструба головки.
4. Держа обе эти части флейты на одном уровне, вращательным
движением осторожно соедините их.
Если необходимо сильнее взяться за колено, положите большой палец
руки на клавишу нижнее До и/или До диез.
Не касайтесь других клавиш колена, т.к. их можно легко повредить.
Во время игры на внутренней поверхности флейты появляется
конденсат. Перед тем, как отложить флейту в сторону после игры, нужно
хорошо протереть ее внутреннюю поверхность. Подушки флейты быстро
впитывают влагу, что может привести к их разбуханию, и когда они
высохнут – пузырь может лопнуть. В результате подушка не будет плотно
закрываться, и извлекать звук станет заметно сложнее. Для предотвращения
этого, выполняйте следующие действия:
1. Возьмите материю (без ворсинок) и протяните ее в ушко шомпола
для чистки.
2. Оберните один конец шомпола материей и вращательными
движениями поочередно очищайте все секции инструмента, до тех пор, пока
не будет удалена вся влага.
Внешняя поверхность также нуждается в уходе. Поверхность
инструмента, находившейся в непосредственном контакте с кожей, нужно
протирать осторожно, не задевая подушки.
 При закрытии футляра следите за тем, чтобы на инструменте не лежала
марля или ткань. Это может создать дополнительное давление на клапаны во
время закрытия крышки футляра и повредить их. Также не оставляйте в
футляре влажную марлю, ткань.
 Заключение

Уроки с маленькими учениками, первое их знакомство с инструментом,

первые шаги должны быть интересными и увлекательными. Чтобы работа
над начальной постановкой протекала успешно, педагог должен
заинтересовать ученика, увлечь, не терять главное за мелочами, знать путь,
по которому он должен провести ученика. Так, нужно не только
представлять конечный результат, но и твердо знать, как этого добиться.
В работе описано, что игра на музыкальном инструменте способствует
развитию ребёнка, помогает не только в умственной деятельности, но и в
физической. Она поможет определиться с выбором инструмента, и
правильно с ним обращаться, и облегчить освоение инструмента.
Так же рассматривает сложности, с которыми могут столкнуться
родители молодых исполнителей. Ознакомление с данной работой поможет
упростить путь начального обучения игры на флейте.
 Список литературы

1. Абанович А. С. Флейтовая школа Московской консерватории в

XX веке: В. Цыбин, Н. Платонов, А. Корнеев : автореф. дис. канд. искусств.
наук. М. , 2013. 7 с.
2. Вопросы музыкальной педагогики: Сб. статей. Вып. 10 / Сост. Ю.
Усов. – М.: Музыка, 1991. – 176 с.
3. Дворецкий, И. И. Флейта: просто о сложном [Электронный
ресурс] / Московский центр флейты. URL:
https://moscowflutecenter.com/news/fluite-learning-4/ (дата обращения:
19.02.2024)
4. Должиков Ю. Н. Техника дыхания флейтиста // Вопросы
музыкальной педагогики, вып. 8. – М.: Музыка, 1983. – С.22–87.
5. Диков Б. А. Методика обучения игре на духовых инструментах: /
Б.А. Диков. - М.: Музгиз, 1962. - 116 с.
6. Игра на флейте для ребенка [Электронный ресурс] / Школа
музыки и свободного творчества "Три Четверти". URL:
https://trichetverti.ru/article/igra-na-flejte-dlya-rebenka (дата обращения:
25.02.2024)
7. Платонов Н. И. Вопросы методики обучения игре на духовых
инструментах. – М.: Музгиз, 1964. – 46 с.
8. Платонов Н. И. Школа игры на флейте / Под ред. Ю. Н.
Должикова. – М: Музыка, 1988. – 157 с.
9. Платонов Н. И. Метод изучения игры на флейте. Часть
теоретическая. – М.: Государственное музыкальное издательство, 1931. – 26 с.
10. Розанов С. В. Основы методики преподавания и игры на духовых
инструментах. – М.: Музгиз, 1938. – 52 с.
 11. Федоров Е.Е. Вопросы методики обучения игре на духовых
инструментах: учеб. пособие / Е. Е. Федоров. - 3-е изд., перераб. и испр. -
Новосибирск: НГК им. М.И. Глинки, 2007. - 92 с.

12. Хучбаров М. М. Воспитательные функции флейты в учебном

процессе детских школ искусств [Электронный ресурс] / журнал Культурная
жизнь юга России. К: Краснодарский государственный институт культуры,
2009. 132-133 с. URL.: http://elibrary.ru/item.asp?id=12874855 (дата
обращения: 15.01.2024)
13. Navarre, R. Tips for Teaching Beginning Flute Players
[Электронный ресурс] / BandDirector.com. URL:
https://banddirector.com/woodwinds/flutes-piccolos/tips-for-teaching-beginning-
flute-players/ (дата обращения: 07.02.2024).