2.2.

Художественное наследие античности

Культура Древней Греции и Древнего Рима, обладают рядом общих черт и имеют общее название
– античная культура.
Понятие «античность» появилось в эпоху Возрождения, когда итальянские гуманисты ввели
термин «античный» (от лат. антикус – древний) для определения греко-римской культуры,
древнейшей из известных в то время. Античная культура стала основой европейской культуры.
Периоды греческой культуры:
 Доклассический период:
- период древнейших цивилизаций эгейский (минойский и крито-микенский (ахейский)
период): 3-2 тыс. до н.э.
- гомеровский период или «темные века»: 11-9 вв. до н.э.
- архаический период: 8-6 вв. до н.э.
 Классический период: 5-4 гг. до н.э.
 Эллинистический период 4-1 гг. до н.э.

В римской культуре выделяются следующие периоды:

 ранний, или царский Рим (753 г. до н. э.– 510 г. до н. э.);

 республиканский период (4-1 г. до н.э.);
 имперский период (1-4(5) г. н.э.).

Древняя Греция

минойское

Эгейское искусство (крито-мик)– фреска Кносского дворца «Игры с быком», Диск из Феста. Ритон
(сосуд)в виде быка. Вазы стиля камарес. Львиные ворота в Микенах. Золотая маска Агамемнона.
Кикладский идол «Арфист»

Гомеровская эпоха
– становление керамики.


 Геометрический стиль вазописи – орнамент меандр,
монументальный характер
Сцены битв, погребения, мифы
Дипилонские вазы

Архаика – вазопись, система постоянных форм ваз (амфора, кратер, пиксида и

т.д.)
  Ориентализирующий стиль – темно-коричневая краска, восточные мотивы, орнамент
заполнял все свободное место, изображения человека, животных
Амфора с изображением Аполлона и Артемиды
 Чернофигурный стиль – черный силуэтный рисунок, орнамент
подчеркивал конструкцию сосуда
Эксекий Ахилл и Пентесилея
 Краснофигурная вазопись – композиции свободно
размещались в пространстве, надписи, реалистически
изображался объем и движение
Пелика «геракл и бусирис», Эпиктет, Евтимид

Скульптура – курос из Воломандра. Кора с афинского

акрополя

Архитектура – храмовая. Храм-периптер

Эпоха классики

- период наивысшего расцвета драмы, политического красноречия, архитектуры, скульптуры,

монументальной живописи и вазописи

Театры – Поликлет театр в Эпидавре, театр Диониса в Афинах, Античный театр в Хиераполисе

Ранняя классика – монументальное искусство

 Ансамбль Афинского акрополя – Фидий, Мнесикл, Калликрат, Иктин, Эрехтейон

 Калликрат – храм Ники Аптерос
 Иктин и Калликрат – Парфенон
 Фидий и ученики – Кентавр и ЛАПИФ, Посейдон аполлон артемида , мойры
 Дельфийский возничий
 Скульптура – передача движения. Мирон Дискобол, Афина и Марсий - разные
характеры

Зрелая классика –
Поликлет «Копьеносец». Реалистическое изображение
человеческого тела
 Поздняя классика – стремление к индивидуализму, люди, а не боги, главные герои

Архитектура – пышные и грандиозные сооружения

 2 Храм Артемиды в Эфесе, Галикарнасский Мавзолей

Скопас – выражение трагических противоречий эпохи, драматическое

напряжение, усложненные композиции, динамичность, новая трактовка
головы, направленный взгляд

 Голова раненого воина, Амазономахия

(фриз Галикарнасского мавзолея),
Менада

Пракситель – чувственные эмоции, мрамор,

отдельно стоящая фигура, состояние покоя, красота и
любовь, ввел ткани, вазы, статуи прислоняются

 Гермес и Дионис, Отдыхающий сатир,

Афродита Книдская

Лисипп – мифологические персонажи и атлеты. Статуи рассчитаны на обзор по

кругу, интерес к жанру портрета, создал новую систему пропорций чел. Фигуры

 Апоксиомен, Эрот натяг лук, отдыхающий Гермес, Геракл,

борющийся со львом, А. Македонский

Леохар – серия царей, прославляющих Македонскую

династию

 Аполлон Бельведерский

Искусство Эллинизма

– слияние и взаимное обогащение Др. Греции и Востока. Развитие наук, Архимед, Евклид,
Гиппарх, Эратосфен.
  Фаросский маяк, Колосс Родосский - скульптор
Харес

Скульптура – декоративная. Пергамская, Родосская и

Александрийская школы.

 Пергамский алтарь – скульпторы Орест, Менекрат,

Дионисад
 Рельефы «Гигантомахия» - возвеличить могущество
богов и царей

Монументальная пластика – группа Людовизи «Галл,

убивающий себя и свою жену», Пиромах Лаокоон. Перг шк

Александрийская школа – бытовой жанр,

мелкая пластика

 Старый рыбак, Боэф Мальчик с гусем,

 Агесандр Венера Милосская. Ника Самофракийская

Древний Рим
Этруски – Канопа из Кьюзи. Крышка погребальной урны в виде лежащего юноши. Капитолийская
волчица.

Римская архитектура

Технологии в строительстве и планировка городов – от этрусков, от греков – элементы

художественного оформления

 Изобретение бетона, акведуков, арки и опоры, свод потолка, мостов, дорог

 Мост Фабриция, , Форум Романум, базилика Максенция, акведук в Сеговии, Аппиева
дорога

Эпоха республики

 Ктесибий гидравлос

– появление первых храмов (похожи на греческие, но имели простую прямоугольную форму с

одним лицевым входом)

 Храм Весты, Храм Портуна

Нерелигиозные – Табуларий, деревянный театр Скавра, каменный театр на Марсовом поле

Правление Августа – грандиозные сооружения

 Аполлодор Дамасский - Пантеон, Колонна Траяна. Палатинский холм, Мавзолей Августа,

Колизей, театр Марцелла, Триумфальная арка Тита

Расцвет империи

 храм Антонина и Фаустины, колонна Марка Аврелия.

Римский скульптурный портрет эпохи республики

Технологию взяли у этрусков, влияние эллинов. Точное воспроизведение внешности. Без
пафоса, тема смерти сдержанно и сурово. Мертвенное спокойное выражение лица, сохранены
морщины, запавшее глазное яблоко, сжатый рот, резко обозначены скулы, прямо поставленная
голова, мало женщин и детей.

Виды пластики (в основном портретные) – надгробия,

бюсты, статуи.

 Тогатус Барберини – почетная статуя

 Надгробие Вебиев

Портреты поэтов, ораторов, консулов – живое выражение

лица и взгляда, легкий поворот головы

 Брут; Портрет Юлия Цезаря – сочетание традиционных черт с

психологически портретными

Римский скульптурный портрет эпохи империи

Эпоха Августа – золотой век литературы и искусства: Вергилий, Гораций, Овидий, архитектор
Витрувий. Августовский классицизм. Прославление Императора, идеализация старины.
Портретное сходство и сознательная идеализация. Парадные портреты в
рост

 Август из Прима Порта

Эпоха Флавиев – реализм возрастает. Тонкая передача фактуры. Главная

особенность – использование света и тени.

 Портрет императора Веспасиана

Эпоха империи

Период Траяна – стремились противопоставить свои идеалы влиянию греческой культуры,

сочетание моделировки лица широкими плоскостями резкой графической манерой передачи
деталей, волосы графически обозначены (шапкой), суровая простота

 Голова императора Траяна

Эпоха Адриана – стремление к более живой и пластической передаче человеческого тела, волосы
локонами, полировка мрамора, новая трактовка глаза – радужная оболочка процарапывалась,
зрачок буравился

 Портреты Адриана, Бюст Антиноя

Эпоха Антонинов – сочетание идеализации и реалистической передачи, строгое построение

композиции, самоуглубленность
  Конный памятник Марка Аврелия
 Сириянка

Эпоха поздней империи

Две тенденции: 1) огрубление натуры, утрата аристократизма. Яркая выразительность лиц,

психологизм, насечки на голове. Император Филипп Араб

2) Застылость форм, вневременной портрет, передача портретного сходства уходит на второй

план. Акцент на духовном начале. Голова и кисть руки колосса Константина. Фаюмский портрет