Триша Браун «М.О.» («Музыкальное приношение») на музыку И.

С. Баха, 1995
Анализируя постановку выдающейся американской танцовщицы и
хореографа Триши Браун «Музыкальное приношение» (1995) с точки зрения
концепций втелесности, следует сначала дать определение этому понятию.
«Втелесное» – наиболее точный перевод английского слова embodiment,
«относящийсяк телу, к плоти». Центральным аспектом проживаемого опыта
здесь становится тело. У зрителя, наблюдающего танец, возникает чувство
движения, схожее по ощущению с чувством, возникающим при его
выполнении. То есть, можно сказать, что зритель становится вовлечённым в
исполнение танца.
Именно такие чувства возникают при просмотре постановки Триши
Браун «Музыкальное приношение» на музыку И. С. Баха. На мой взгляд, в
ней ощущение участия в исполнении достигается тем, что каждый
танцовщик является отражением множества сложнейших музыкальных
полифонических линий. Как можно проследить самостоятельную линию
каждого голоса на слух или визуально по нотам, так можно увидеть, что эту
самостоятельность отражают и танцующие. У каждой линии своя «история»
и траектория движения. Но самое интересное, что все эти линии сочетаются
единое целое, двигаясь согласно сложнейшему порядку. Хаотичный на
первый взгляд, танец имеет свои строгие, геометрические законы. Также
появление важного тематического материала изображается сольным выходом
танцовщицы в белом костюме, в то время как остальные одеты черное и
стоят обособленно, словно подчёркивая значимость первого плана. Триша
Браун в репортаже, посвященном постановке, называет это «классическим
взаимодействием соло и хора» («it’s classic relationship of the solo performer
and the chorus»). Браун проанализировала «Музыкальное приношение» Баха,
разбирая его, как биолог, препарирующий лягушку. Таким образом, мы
получаем некое многомерное пространство: слышим музыку, можем следить
за ней по нотам, наблюдаем танец-импровизацию и сами невольно
вовлекаемся в него.
Также отметим еще один момент. Поскольку хореограф не сочиняет
партитуру движения, но задает алгоритмы для организации движения тела в
пространстве, исполнитель получает некоторую свободу в выборе
последовательности и также – пространственных ракурсов движений. С
одной стороны, он становится соавтором произведения, а с другой –
авторство в принципе растворяется в необходимости совершения тех
или иных движенческих процедур по определенной схеме.
Нельзя не сказать, что все движения, которые можно увидеть в
постановке (переступание с ноги на ногу, вращение, сгибание, выпрямление
корпуса, прыжки) доступны и понятны. Только вот подчиняются они
формуле – «обычное движение плюс особая его подача равно Триша Браун».
Композицию можно сравнить с движением элементарных частиц внутри
атома. Маленький мир внутри большого. При просмотре действительно
создается такое ощущение. На мой взгляд, было бы интересно взглянуть на
эту постановку сверху и увидеть тот самый уникальный геометрический
рисунок.
Таким образом, в постановке Триши Браун «Музыкальное
приношение» зритель не просто наблюдает за танцем, но его взгляд
становится внутренним жестом, напряжением мышц, начальной стадией
движения. Создается полное ощущение вовлеченности в танец, что
происходит автоматически и не включает в себя рациональной оценки.