Алексей Белозёров с Ольгой Титовой.

25 ноября 2015 г. · 

История дирижерской палочки

История дирижирования уходит корнями в глубокую древность. Еще у

первобытных людей, исполнявших под аккомпанемент примитивных музыка льных
инструментов ритуальные танцы, были свои «дирижеры», чаще всего они
«дирижировали» разнообразными телодвижениями, а иногда с помощью раковин,
отточенных камней или палок.
Когда же музыкальный язык начал усложняться и от дирижера потребовалось
не только отстукивание ритма, но и указания на характер исполняемой музыки,
главным орудием дирижера стали руки. Теперь дирижер руководил оркестром,
ансамблем или хором при помощи движений рук и пальцев. Эту сложную,
существующую много столетий систему дирижирования назвали хейрономией.
Слово «хейрономия» греческого происхождения, т.к. эта система
дирижирования получила особое распространение в Древней Греции, а точнее – в
древнегреческом театре. Здесь дирижерские обязанности выполнял предводитель
хора – карифей. Он дирижировал хором и инструментальным ансамблем,
сопровождавшим спектакль.
Карифей задавал тон певцам, показывая, когда должны вступать
инструменты. Он дирижировал руками, лишь иногда отбивая ритмударами окованной
железом подошвы.
Хейрономия продолжала существовать и в период средневековья. Ее
приемами пользовались церковные дирижеры. Назывались они по-разному –
канторы, магистры – и были окружены большим почетом. Символом их высокого
положения был тяжелый, богато отделанный жезл. Во время богослужения кантор
или магистр с гордостью помещал этот жезл на самое видное место.
Однако хейрономия была не единственным способом дирижирования,
которым пользовались средневековые музыканты.В это же время происходит
превращение почетного жезла в баттуту – дирижерскую палочку.
Постепенно дирижирование баттутой все больше увлекает музыкантов, и к
середине XVI века ее применяют уже наравне с хейрономиeй.Но у дирижирования
баттутой был недостаток. Многие дирижеры отсчитывали такт ударами баттуты о
пюпитр. Оркестр благодаря этому играл более стройно, но постоянные удары
мешали слышать музыку. Пытаясь преодолеть ненужный шум, дирижеры часто
заменяли баттуту другими предметами: носовым платком, свернутыми в трубку
нотами. И к XVIII веку в дирижировании царил полный разброд: каждый
дирижировал, как хотел и чем хотел.
А тем временем оркестровое искусство, достигшее значительного расцвета,
выдвинуло еще одну систему дирижирования. Главную роль выполнял в ней
клавесинист, вокруг которого располагались остальные участники оркестра. Иногда
обязанности дирижера брал на себя первый скрипач концертмейстер оркестра.
Вскоре эти два способа дирижирования – за клавесином и с помощью скрипки
и смычка – слились, и появилась новая система двойного дирижирования. При ней
оркестром постоянно руководили два дирижера: клавесинист и концертмейстер.
Затем эта система еще усложняется. Появляется третий дирижер, который руководит
действиями первых двух. Так, с тремя дирижерами впервые исполнялась девятая
симфония Беховена.
К началу XIX века клавесин выбыл из состава оркестра. И снова встал вопрос:
как и чем дирижировать? Постепенно музыканты приходили к выводу, что дирижер
должен быть самостоятельным руководителем оркестра, а не совмещать
дирижирование с игрой на каком либо инструменте. Большой вклад в это внесли
такие выдающиеся музыканты, как Ференц Лист, Феликс Мендельсон, Людвиг Шпор,
Ганс Бюлов, Гектор Берлиоз, Рихард Вагнер.