Культовые танцы, пляски.

Хотя многие канонические формы древних плясок не

дошли до нас, в памяти народной остались их сюжетная
тематика, традиционные увлечения многих поколений,
идеалы танцевальной пластики, ибо этот вид искусства у казахов никогда не
ограничивался определенной, раз и навсегда выработанной системой жестов,
движений и «механикой» танца. Изучение фольклора, памятников
материальной культуры, письменных источников, лексикона самого
казахского языка дает основание утверждать, что танцы, будь это -
шаманские, плясовые или игровые состязательные, сопровождали весь
процесс развития казахского общества с глубокой древности до наших дней,
обогащая его духовную культуру. Сохранились некоторые народные танцы, в
которых прослеживаются мотивы жизненного уклада казахов в прошлом.

По сюжетной направленности, характеру и манере исполнения казахские

танцы можно подразделить на следующие группы:
Ритуально-обрядовые - «Баксы ойыны», «Айкосак» (пляски баксы),
«Жезтырнак» (пляска ведьмы), «Буынби» (танец суставов), «Жар-жар»
(пляска с одноименной ритуальной песней), «Коштасу» (прощание невесты с
подругами), «Айда, былпым» (танец молодухи), «Келиншек» (танец
молодухи с парнем), «Шалкыма» (танец на каблуках);
Воинственно-охотничьи - «Сайыс» (поединок), «Акат» (танец по мотивам
древней мужской пластики), «Клышпан-би» (танец с саблей), «Мерген»
(танец с луком), «Коян-буркут» (заяц и беркут), «Кусбеги - дауылпаз» (танец
с ловчей птицей и дауылпазом);
Бытовые подражательные - «Ормек-би» (танец ткачей), «Ортеке» (танец
козла-прыгуна), «Каражорга» (бег иноходца), «Тепен-кок» (бег скакуна);
Массовые - «Алка-котан» (бок о бок), «Алтынай», «Кербез-би», «Ыргакты»,
«Каз-катар», «Балбраун», «Утыс-би», «Кокпар», «Косалка», «Шашу» и др.
Наиболее характерными особенностями казахского танца, исполняемого под
аккомпанемент домбры, кобыза, дангры, являются экспрессивность
исполнения, резкость движения, подвижность суставов, собранность корпуса
в мужских танцах, гибкость талии, пластика рук - в женских. Специфичными
были пляски на коне, доступные лишь более одаренному танцовщику,
джигиту-наезднику, а также ночные хороводы вокруг костров у алтыбакана -
переносных качелей и т. д. Не прибегая даже к историческим аргументам, в
качестве доказательства против бытующего в среде некоторых специалистов
мнения, что казахский народ в прошлом не имел своего танцевального
искусства, можно указать прежде всего на наличие в казахском языке слов
«би» - танец, «билеу» - танцевать, в арсенале музыкального фольклора так
называемых «би-кюйев» - танцевальных ритмов. В этом отношении нельзя не
согласиться с мыслью Л. Сарыновой о том, что «старинные народные пляски,
следы которых удалось обнаружить не так давно, являлись не «зачатками
примитивного танца», как часто называют их в наше время, и не
«элементами танцевальности», а самобытным танцевальным искусством,
выразительные средства которого определялись уровнем культуры
патриархально-феодального общества».
Древнейшим видом народных плясок являются пляски-игры, отображающие
трудовые процессы. Сначала они исполнялись в строгом соответствии со
временем проведения тех или иных сельскохозяйственных работ.
Параллельно с темой труда в них раскрывалась и любовная тема (Васильева
Е. Д., Рождественская М. В. Историко-бытовой танец. М.: «Искусство», 1963.
С. 17.)
В древние времена появился и религиозный культовый танец. Человек,
желая как-то объяснить непонятные ему явления природы, приписывал их
возникновение воле таинственных высших существ - божествам. С
возникновением религиозного культа возник и культовый танец. Торжества,
посвященные солнцу, отличались особой пышностью и сопровождались
многочисленными танцами.
При распространении на Руси христианства древние языческие празднества
не исчезли окончательно, а приспособились к новой религии и частично
дошли до наших дней. Благодаря традиционной форме проведения этих
празднеств связанные с ними пляски в какой-то мере еще сохранили свой
первоначальный вид.
Во что верили кочевники древнего Казахстана? Саки, гунны, уйсуны,
кангюи, сарматы обожествляли силы природы и верили в Солнце, силу
вождя, защиту и очищение огнем, помощь умерших предков. В основе
религиозных взглядов было язычество и тенгрианство. Культ Солнца Жизнь
кочевых племен во многом зависела от Солнца. Поэтому древние люди
наделяли его божественной силой. Солнце — центр Вселенной — они
отождествляли с конем. На шапке вождя из захоронения в Иссыкском
кургане изображены два золотых крылатых коня. Этот образ повторяется у
многих народов. У греков, например, в колесницу солнечного бога Аполлона
были запряжены крылатые кони. Культ огня — продолжение культа Солнца.
Как пишет кандидат исторических наук Ю. И. Романов, хотя нет письменных
доказательств культа огня у древних народов Казахстана, исторические
находки свидетельствуют о его существовании. В Семиречье, например,
археологи нашли храмы огня у саков (скифов), в которых приносили жертвы.
Ежегодно отмечаемые во времена язычества дни равноденствия, зимнего и
летнего противостояния продолжали справляться и после принятия
христианства: в троицын день в ряде местностей России девушки водили
хоровод вокруг березки, украшенной лентами, на святки, в период зимнего
противостояния, рядились в традиционные костюмы зверей и исполняли
гротесковые танцы. Обряд проводов масленицы, связанный с весенним
равноденствием, прыганье через костры, бросание венков в реку и вождение
хороводов в день Ивана Купалы (время летнего противостояния) -- все это
отголоски языческого культа.
Древнейший русский народный танец культового происхождения -- хоровод..
На определенных ступенях развития он встречается у всех народов. Хоровод
-- массовый танец, исполнение которого сопровождается хоровой песней,
раньше посвящавшейся солнцу. Своим рисунком олицетворяя солнце,
хоровод обычно движется по кругу слева направо. Как правило, он водится
девушками и парнями, держащими друг друга за руки, и имеет форму кольца.
Но иногда он движется вокруг деревни цепочкой, от избы к избе (по пути к
нему присоединяются все новые и новые участники, которые, однако, пройдя
круг и дойдя до своей избы, отстают), и заканчивается у той избы, у которой
начался, то есть замыкает круг. В некоторых местностях хоровод, начинаясь
на вечерней заре и оканчиваясь на восходе солнца, охватывал несколько
деревень.
Борьба племен вызвала появление военных плясок. Участие в них означало
согласие идти в поход. Русские военные пляски не дошли до наших дней, но
на Украине сохранилась пляска запорожских казаков «Гопак», а в Грузии --
воинский танец «Хоруми».
Само собой разумеется, что теперь все эти пляски-игры, культовые и
военные, потеряли свое первоначальное значение и превратились там, где
они исполняются, в обычные бытовые.
К народным пляскам принадлежат также обрядовые и бытовые, особенно
широко представленные в свадебном гулянье. Каждое событие в жизни
людей: свадьба, рождение младенца, похороны человека -- сопровождалось
пляской. При этом свадьба была наиболее богатым танцами семейным
торжеством.