Богомолова Анна, Прикладная Филология (иностранные языки), 207 группа

КУРТУАЗНАЯ ПОЭЗИЯ: ГЕНЕЗИС И ТРАНСФОРМАЦИЯ

Куртуазная лирика возникает на юге Франции (откуда пошли и трубадуры)
на основе провансальского диалекта в XI веке. Происходила она из книжной
и национальной традиций. Важной чертой трубадурской лирики считается
стремление к земной радости и материальной красоте. Но все же главной
темой является любовь, как источник вдохновения, счастья и радости.
 ВXII веке куртуазная поэзия появляется на севере Франции, где её создают
труверы, и в Германии, где «поют о любви» миннезингеры. Позже данную
литературу начинают создавать и в других европейский странах.
Во второй половине XII века появляется рыцарский роман, в котором
главный акцент делается на эволюцию героя. В это же время на первый план
выходит понятие национальной памяти и национального сознания.
Постепенно любовь, как чувство возвышенное и прекрасное, становится
плотской и земной. А значит традиция куртуазной поэтики начинает угасать
уже к концу XIV века.
Что же касается самой куртуазной лирики, то дать ей точное определение
очень сложно. Во-первых, это поэзия не только рыцарского сословия, хотя в
основном и отражают его систему ценностей. Во-вторых, это поэзия не
только на любовные темы. Хотя, конечно, любовь, как главная тема у
трубадуров, преобладает. Но точно можно сказать, что куртуазная лирика –
это поэзия трубадуров, труверов и миннезингеров, изначально зародившаяся
на юге Франции, и в которой за основу было взято представление о служении
рыцаря Прекрасной Даме.

Кансона (канцона) – один из самых распространенных жанров в поэзии

трубадуров (то есть исключительной рыцарской любви). Первоначально
являлась куртуазной песней, но затем превратилось в целостное лирическое
стихотворение строфической формы.
Строфа канцоны состоит из двух кратких частей одинакового строения
(восходящих) и одной более длинной, отличной по строению (нисходящей)
Строфы сменяют друг друга без припевов и рефренов. Обычно кансона
состоит из 5-7 строф, иногда имеет торнаду (замыкающую строфу, в которой
указывается адресат). У каждой кансоны своя рифмовка, стиль построения и
размер, хотя чаще всего это ямб.
Канцона предназначалась Прекрасной Даме, которой поклонялся трубадур,
либо его покровителю, либо «конфиденту» - другу, посвящённому в
любовную тайну автора. Темы провансальских канцон - это восхваление
любви, рассказ о зарождении чувства, прославление возлюбленной и ее
священного образа, жалобы на холодность Дамы и ревность её мужа к
вассалу, печаль от разлуки и от неспособности увидеть свой идеал.
Центральное место в поэтическом мире трубадуров занимало понятие Fin’Amors (“тонкая”,
“совершенная” любовь, порождаемая Богом) как источник всего комплекса куртуазных качеств,
начиная верностью и доблестью и заканчивая любыми формами вежества и обходительности.
Этому понятию противостоит Fals’Amors - “неистинная”, “бессмысленная” любовь - порождение
абстрактного зла, выводящая за пределы куртуазного мира.

Все это отразилось в изображении аллегорического Дерева Любви.

Бог (как единственно возможный источник любви)→ fin amors→ cortezia →куртуазные ценности –

1) valor (самоценность куртуазной личности, которая возникает от наличия красоты,

разума, молодости)

2) joi (радость, возникающая от куртуазного служения)

3) pretz (честь),куртуазное поведение: щедрость,

4) mezura (мера), верность, щедрость, куртуазная речь.

Ему противопоставлена система антикуртуазных качеств:

Зло (абстрактное зло, а не дьявол)→ fals amors → vilenia (некуртуазность)→

1) felonia (антитеза valor – притворство, за которым скрываются отрицательные качества:

уродство, неразумие, старость),

2) enoi (тоска, скука, раздражение от некуртуазности)

3) desonsor

4) demesura (антитеза п. 3-4: высокомерие, неверность, неучтивость).

Трубадуры воспевали не свою чувственность, а нечто совсем иное - любовь человека к Благу,
Красоте и Совершенству как к началам, обладающим абсолютной властью в мире, наполняющим
его смыслом и нравственной теплотой. Новаторство же их заключалось в том, что они впервые
решились отождествить это благо не непосредственно с Богом и Девой Марией, а с
идеализированной женственностью, воплощающей высшие духовные ценности, сосредоточенные
и персонифицированные в образе Дамы.

Содержание определяется новым светско-рыцарским мировоззрением с его "культом

земной радости и любви, понимаемой как чувство, возвышающее человека, и переходящей
часто в экзальтированный «культ дамы». Появившаяся в тех же общих условиях, что и поэзия
трубадуров на юге Франции, лирика труверов обнаруживает черты сходства с ней по своей
тематике и стилистике. Труверы испытали прямое и довольно сильное влияние поэзии
трубадуров благодаря интенсивному литературному обмену, происходившему между
Провансом и Францией в XII в.

Важно, что из этого влияния вытекает мысль о том, что Любовь зарождается не только
из-за красоты дамы, но также из-за ее моральных качеств. Любовь облагораживает, но надо
было правильно выбрать даму, достойную любви. Как только поэт выбирает даму, она
становится выше поэта, и с этого момента, только дама и Бог - достойные предметы для
миннезингера. Естественно, в тесной связи с дамой возникает и любовное служение
(Minnedienst), составляющее основу поэзии.
 Любовь (Minne), согласно миннезингерам - это символ всех достоинств (тогда как
Liebe - это низменная, земная любовь). Этот идеал находится в даме, которая, поэтому,
становится выше других смертных. Конечно, не все так идеально: как и у трубадуров, у
миннезингеров встречаются слова страсти и желание телесной любви - эта тема разовьется в
последний период. Различали два типа любви: hohe Minne (возвышенная, или чистая,
любовь) и niedere Minne (низменная любовь). С одной стороны, облагораживание через
любовь, с другой - низкий инстинкт.

Любовное служение понимается также как вассальство. Дама, обычно высокомерная и

недосягаемая, должна дать награду влюбленному за его службу. Если же в течении
определенного времени она этого не сделает, поэт становится свободным, так как дама
нарушила "вассальский договор".

Тем не менее, последующие поэты оказались неспособными удержаться на столь

высоком уровне и стали впадать все больше и больше в вульгарность и словоблудие.
В своих произведениях они откликались на все актуальные вопросы современности: писали
о политических событиях, вопросах морали, высмеивали своих политических или религиозных
противников, проповедовали крестовые походы, прославляли доблесть и щедрость своих
покровителей и друзей, оплакивали их смерть. Все это можно было сделать в жанре сирвенты. В
сирвентах было принято пользоваться метрическими схемами и музыкой уже существующих
кансон.

Существовало два основных варианта прений – тенсона и джок партит, или партимен.
Тенсона допускала свободное развитие диалога. Партимен предусматривает, что трубадур,
открывающий прения, задавал тему, сводимую к дилемме, которая и будет обсуждаться в песне,
причем собеседники должны придерживаться противоположных взглядов.

К диалогическим жанрам относится также жанр пастурели, своим названием обязанный

тому, что его героиней всегда является пастушка.

Третий жанр, сохранивший элементы диалога, -- альба, песня, посвященная неизбежности

разлуки влюбленных на рассвете, о наступлении которого возвещает сторож или верный друг,
всю ночь охранявший место свидания. Для композиции произведений этого жанра характерно
употребление в конце каждой строфы слова “альба” -- “заря, рассвет”.

Миннезингеры: песня (lied), лай (leich) и Spruch. Различие между ними следующее: lei и lied
- оба лирического характера, но у lei нет правильной формы, тогда как в lied метрическая
система одинакова во всех строфах. Spruch, по форме похожий на lied, но содержение Spruch
дидактического или нравственного характера.

Lied делится, смотря по содержанию, на ряд подгрупп, уже известных из

провансальский лирики: песни крестовых походов, alba, pastorela, и т.д. Другие типы менее
известны или неизвестны трубадурам: Wechsel или переплетение строф (влюбленный шлет даме
одну строфу, а она ему в ответ - другую), песня гонца, считающаяся разновидностью Wechsel и
т.д.

Образ прекрасной дамы и ее трансформация: