Вы находитесь на странице: 1из 711

Содержание

PARTI: ОБРАЗЫ В ИМПРОВИЗАЦИОННЫХ УПРАЖНЕНИЯХ 1

Глава 1: Основные движения изображения и упражнения 3

Намерение 4

Ощущение Всего Тела 4

Пространство 6

Вес 10

Музыка и ритм 13

Соединения через тело / энергия 15

Дыхание и поток 18

Глава 2: образы и танцевальная импровизация 19

Butoh 20

Импровизация и танцевальная техника 21

Импровизация С Детьми 22

Упражнения По Импровизации Образов 22

Контактная Импровизация 57

npaB0M
ЧАСТЬ 11: ОБРАЗЫ В ТАНЦЕВАЛЬНОЙ ТЕХНИКЕ 61

Глава 3: Открытие Образов 63

Природа Образности 63

Фильмы 64

Литературы 64

Музыка 66

Матепнан,

Изобразительное Искусство 66

Существуют Ли Естественные Тепловизоры? Шестьдесят восемь

Глава 4: Рекомендации по применению изображений в условиях


класса

Руководящие принципы для учителей 70 73 69

Глава 5: Floorwork

Таз как сильное сидячее основание 77

Движение Верхней Части Тела Сидя 79

Падает на пол 80

Катится по земле 83 77

Глава 6: Стояние, Ходьба, Бег

Стоя Неподвижно/ Очень Медленное Движение 85

npaB0M
Ходьба и бег 86 85

Глава 7: основные упражнения балета Barre Plié 92

Battement Tendu, Battement Jeté / Dégagé, Кисти 98

Rond de Jambe par Terre 103

Battement Fondus, плие на одной ноге 104

Battement Frappés 106

Battement Développé / Extensions 107

Баланс, Арабеска, Отношение 114

Великая Битва 119

Глава 8: качели, арки и спирали

Качели и арки 123

Спирали 128 91

Жест верхней части тела: Порт-де-бра, шея и лицо

Порт-де-бра, жесты рукой 133

Лицо 144

Глаза 146

Шея 146

Глава 10: повороты и пируэты

npaB0M
От ползания до пируэтов, от детского рулона до спирали получается
натуральная Тернер 152

Что мы можем узнать из Волчка 154

Поворачивать всем телом 157

Фазы поворота / пируэта 159 150

Глава 11: Скача

Скорость и рычаги 175

Так Прыгает, Поворачивая Семимильными 180

Дыхание Перед Прыжком 182

Упругие прыжки и ритмичный отскок 183

Руки и прыжки 185

Полы и мягкие площадки 187

Небо-предел 188 175

Глава 12: Партнерство 191

Maiepv * tan.
aBTopcznp."

Содержание в

Часть 111: образы в хореографии и исполнении 195 Глава 13:


психология, образы и хореография 197

Активное Воображение 197

npaB0M
Активное воображение в хореографии 198

Руководствуясь Аффективных Образов 199

Когда Образы Символичны? Двести

Что Такое Архетипические Образы? Двести

Глава 14: образы и хореографические процесс

Спонтанные Образы 204

Видение танца 205

Обрамление 207

Хореография как последовательность образов 207

Использование образов для обучения хореографии 208

Хореография, Передающая Образы

Хореографическое Настроение 211

Журнал Изображений 212

Глава 15: качество изображения и производительность 213

Фонд 214

Магический Наряд 217

Рабочая Среда 219

С аудиторией или без нее 222

Ваша История 223

npaB0M
Выход На Сцену 224

ЧАСТЬ IV: ОТДЫХ И РЕГЕНЕРАЦИЯ

Глава 16: искусство прикосновения и сессий остальное

Использование Рук 232

Выпускать Касание 233

Конструктивные Остальные 234

Управляемое Воображение 244

Послесловие 247

Двести сорок девять

Двести пятьдесят один

Вступление

Марта Майерс

npaB0M
идея о том, что образы в сознании могут
изменять физиологию и нервно—мышечное
поведение тела, восходит, по крайней мере, к
девятнадцатому веку. Уильям Джеймс
("принципы психологии", 1890) и Рудольф
Лотце ("Medicinische Psychologie", 1852)
относятся к числу тех психологов, чьи
эксперименты, особенно в области
физиологии поведения и интереса к
интроспекции, включают широкое
рассмотрение этого аспекта взаимодействия
тела и ума ("идеомоторного").

Мейбл Тодд, Барбара Кларк, Лулу Свигард,


Ирен Дауд, Андре Бернард и Джоан
Скиннер-выдающиеся имена в развитии
визуализации и ее использовании, как
npaB0M
танцоры знают это сегодня. Дауд, Гленна
Бэтсон, марта Эдди, Бонни Бейнбридж Коэн
и другие в дальнейшем адаптировали и
расширили его принципы и практику. В
"танцевальных образах для техники и
исполнения" Эрик Франклин делает еще
один шаг, детализируя научные принципы,
лежащие в его основе (анатомия, физиология
и биомеханика), и его применение к
обучению и обучению технике танца,
импровизации и хореографии. Он буквально
перемещает читателя по обширной
территории визуализации, очерчивая ее
топографию, выкапывая ее центр и
перепрыгивая через границы смежных
важных дисциплин. И он поддерживает и
освещает дискуссию чудесными образными
рисунками—кинестетически вызывающими
и юмористическими, которые помогают
npaB0M
читателям "видеть / чувствовать" и помнить
основные моменты текста.

Обширные эмпирические материалы сопровождают каждую тему: упражнения, которые


включают только визуализацию или улучшение знакомой танцевальной техники (Барре,
центральный пол и локомоторная работа). Некоторые последовательности упражнений
призваны помочь читателю открыть хореографические ресурсы и изобрести опыт для
обогащения своих импровизаций. Другие рассматривают предложения по улучшению
выравнивания и основных моделей тела и повышению производительности. Сокровищница
вызывающих воспоминания цитат плюс собственные сильные образы Франклина
поддерживают и расширяют его тезис через каждую из четырех частей книги. Например,
виртуозный импровизатор Марджи Билс признается: "Я не могу

Matepv * lan,

npaB0M
запомнить кусок, если я не могу вспомнить изображение. Если я забуду ощущение энергии
драконьих мух, я забуду все. Чтобы добиться от танцоров определенных двигательных
качеств, Франклин дает такие образы, как " представьте бриллианты, сверкающие на ваших
бедрах, когда вы качаетесь; хлопайте веками, как крыльями бабочки, представьте, что вы
миллионы складных суставов. Сочетая образы, рисунки, науку и искусство, Франклин
продолжает традицию соматосенсорного учителя, практикующего врача и художника Ирэн
Дауд.

Части l, Il и Ill ("образы в импровизационных упражнениях", "образы в классах танцевальной


техники" и "образы в хореографии") предлагают новые ресурсы, упражнения и
эксперименты для обновления этих основных компонентов современной танцевальной
практики. Контрольный список для опытного импровизатора, включенный в Часть I,
заставляет танцоров сомневаться в своих привычных шаблонах. Франклин обсуждает
элементы движения, такие как вес (отдача и сопротивление гравитации, сдвиг веса, баланс и
т. д.), и предлагает напоминания ,такие как "напряженные мышцы препятствуют весу,
потому что (как говорит Эрик Хокинс)" напряженные мышцы не могут
чувствовать."Упражнения, предлагаемые на протяжении всего упражнения, могут
начинаться тихо (лежа на полу) или вызывать движение (одно из таких упражнений
предназначено для восприятия музыки изнутри тела", видя, как музыкальные ноты скользят
и скользят через ваши суставы и ткани... делая их отзывчивыми на мелодию и ритм").
Франклин подчеркивает здесь и на протяжении всей книги, что дыхание играет роль климат-
контроля тела, контролируя приливы и отливы энергии через кости, суставы, мышцы и
внутренности.

"Образы на уроках танцевальной техники" (часть Ил) должны быть засунуты в танцевальную
сумку каждого ученика и лежать на тумбочке каждого учителя. Он сводится к основам: как
применять образы в классе, улучшать моторные модели на Барре, получать больше от
напольной работы. Букеты идей предлагаются от a (позволяя мягкость в конечностях) до w
(что мы можем узнать из прялки.) Гениальность Франклина заключается в переплетении
науки и искусства, информации и идей вместе с легким, ловким прикосновением. Его
забавное, меткое Обсуждение общего наставления "вставай на ноги" должно вылечить
любого учителя от возврата к исправлениям и образам в

npaB0M
"Образность в хореографии и исполнении" (Part Ill) ставит материал для работы другие книги
были написаны, чтобы обогатить творчество в обучении танцу, но часто их сегменты
являются самодостаточными, никогда не сливаясь в единое целое. Как предупреждает
Франклин, " Если вы отделите физические навыки от отношения к производительности, вам
будет трудно собрать их вместе."Образность может помочь объединить и перевести разные
языки анатомии, биомеханики, психологии. Это, как говорит Франклин, "о трансформации-
технической и художественной."Образы могут даже помочь приручить биомеханические
препятствия. Одна из танцовщиц Элизабет Стрэвз, которая считала, что некоторые движения
Стреба невозможно выполнить, рассказывает: "Если вы просто продолжали идти, сохраняя
образ в памяти, я был поражен тем, что произошло.- Образы трансформируются!
Обсуждение Франклином различных видов образов и методов их вызывания ("активное
воображение" Юнга и "управляемые аффективные образы" Лернера) является большим
подспорьем для хореографов, ищущих доступ к более глубоким слоям сознания и
интрапсихическим процессам, сочетание текста, упражнений и рисунков является
бесценным руководством для навигации по этим творческим водам.

Возможно, странно, что и в книге, и в личных привычках мы находим "отдых и возрождение"


(Часть IV) последними. Франклин пишет: "Я не говорю, что вам не разрешено использовать
свое время в полной мере. Но. . . вы можете достичь большего, когда ваши нервы спокойны и
свежи."Время в начале урока

Marepgan, aavcpcK¶m rtpagaM

выход за пределы прагматического " я " и его непосредственного окружения открывает


каналы для новой информации и достижений. Он описывает важные средства достижения
состояний релаксации и более глубокого осознавания, включая искусство осязания как
кинестетический сигнал, стабилизатор движения, регулятор дыхания и практику
конструктивного отдыха (на основе метода Свигарда). Эта часть подводит нас к тому, чтобы
начать освобождаться от привычных паттернов и углублять осознание.

Где бы ни открывался этот том, образы будоражат воображение, а идеи наполняют ум.
Призывая читателей к точности в использовании чувственных образов, Франклин сравнивает
npaB0M
поиск точных образов с тщательностью художника в создании "тончайших изменений
оттенков для достижения желаемых эффектов".- Он также напоминает нам, что, какой бы
отточенной ни была наша сенсорная информация, она не может сравниться с такими
созданиями природы, как акула, чьи глаза в семь раз сильнее наших и чья способность
обнаруживать биоэлектрические поля может привести ее даже к рыбе, погребенной под
океанским песком.

Визуализация достигла совершеннолетия. Если он не обеспечивает танцоров


биоэлектрическими способностями, он предлагает водолазный стержень для исследования
глубин навыков и интуиции, необходимых танцорам для выступления. Интеграция науки и
искусства—то есть связывание достоверной информации о природе и функционировании
организма с высокоразвитыми чувственными восприятиями и поэтическим темпераментом
художников—приведет к новым достижениям в практике и исполнении искусства.
Танцевальные образы для техники и исполнения-важный шаг на этом пути.

Мавепвтан. npasoM

Подтверждения

npaB0M
я очень благодарен Джун Балиш, чьи разумные и хорошо
информированные советы внесли значительный вклад как в форму, так и
в содержание этой книги. Я хотел бы поблагодарить Маргрит и Руди
Лусли, которые освободили меня от административных обязанностей,
чтобы я мог писать. Отдельное спасибо Цви Готайнеру, марте Майерс,
Амосу Пинхаси и Кэти Уорд за их отзывы и вклад за последние три года.

Я хотел бы поблагодарить моих редакторов в Human Kinetics, Джули


роду и Джуди Паттерсон Райт, за их прекрасную работу над этой книгой.
Они всегда были отзывчивы на мои вопросы и щедро предлагали свои
экспертные советы и guid-

Я хотел бы поблагодарить многих великих хореографов, учителей танцев


и терапии тела, психологов и учреждения: Марджи Билс, Тэлли Битти,
Андре Бернард, Реми Чарлип, Бонни Коэн, Марк Денди, Майкл Дикамп,
Ирэн Дауд, Терренс Грин, Эрик Хокинс, Стюарт Ходс, Дэвид Ховард, Фумио
Инагаки, Бетти Джонс, Белла Левицки, Нэнси Лайонс, Дональд Маккейл,
Глория Маклин, Даниэль Негрин, Стив Пакстон, Кристофер Пилафьян,
Ларри Родс, Ирэн зибен Билли

Зигнфельд, Жанетт Стоунер, Джеймс Саттон, Линда Тарней, Марк


Тейлор, Жаклин Вилламиль, Александр Вилански, Армин Ваннер, Ян
Водинский, институт обучения образности движений, Чарльз и Стефани
Рейнхарт и американский фестиваль танца.
npaB0M
Обильные иллюстрации к книге не появились бы без помощи
одаренных художников Сони бургер и Катарины Хартманн, с которыми
мне удалось создать многие рисунки. Я также благодарен фотографам
Дэвиду Фулларду, майку Кенцу, Анне Нордман, Говарду Шатцу, А. пал-
Бюргиссеру, Йохану Франку Гимпайе, Арсену Сахеру и Марку Скольски, а
также фотографическим моделям Джун Балиш, Майклу Дикампу, Монике
Мекли, Фелиции Нортон, Габриэле Стейнман, Даниэлю Таю, Лауре
Томассон и Кэти Уорд.

Марепвтан.

/ ntrodvct / on
npaB0M
когда я начал танцевать много лет назад, казалось, что между спортом и
танцевальной подготовкой есть большое сходство. Инструкции содержали
много ссылок на удержание, подъем, толчок, сжатие, движение выше и
растяжение ноги еще быстрее. Я помню, как меня учили напрягать
мышцы бедер как можно больше, чтобы добиться явки. При
использовании этой техники даже простое плие вызовет обильное
потоотделение. Промокнуть насквозь-признак хорошего класса, хорошей
тренировки. Было что-то гордое в том, чтобы заставить эти ноги принять
правильное положение. Результаты были очень важны. Нога, которая не
могла развернуться, была, по сути, меньшей ногой. Конечности, казалось,
стали отдельными существами, которых нужно было предостеречь. -
Левая нога, почему ты не выходишь? Разве ты не можешь быть такой же
послушной, как правая нога?"Только на занятиях по импровизации в Нью-
Йоркском университете я полностью осознал, что упускаю некоторые
важные моменты.

ОТКРЫТИЕ ОБРАЗОВ В ТАНЦЕВАЛЬНОМ КЛАССЕ

Одна из вещей, которую мы практиковали в этом классе, была


"проникновение в пространство."Отвлекаться от более насущных дел,
таких как улучшение точки моей ноги и освоение нескольких пируэтов,
"проникновение" казалось неудобством. Казалось, я уже проник в
пространство, иначе не смог бы пройти из одного конца комнаты в
другой.

npaB0M
Учитель, Джанетт Стоунер, описала переживание ведущей поверхности
тела, проникающей в пространство. Говорили также о молекулах и погоде
внутри тела, и все это звучало для меня как Мумбо-Юмбо. Но так как я
был послушным учеником, я пытался и пытался, без особого успеха,
проникнуть в космос. Между некоторыми другими учениками и учителем
шла оживленная дискуссия о том, что они чувствовали и испытывали, в то
время как у меня не было таких откровений. Казалось, я что-то упускаю,
хотя все это звучало подозрительно метафизически и не имело
непосредственного практического применения.

Позже я обнаружил, что проникновение в пространство во всех его


вариациях может быть действительно удовольствием. Поворотным
моментом было то, что мне сказали, что я пронизываю нижнюю часть
тела, а не лицо. Я был удивлен, что метафизические вещи могут быть

npaB0M
замечено опытным глазом. Благодаря, по-видимому, метафизическим
упражнениям я стал больше осознавать поверхность своего тела, эффект
направления внимания и ежеминутное изменение всего внутреннего
объема моего тела. Это новое пространственное осознание имело много
практических применений, включая улучшенную технику и качество
движений, а также более полное присутствие тела, все это увеличивало
мой экспрессивный репертуар.

Я заметил, что эти качества не были легко доступны для многих


танцоров, так же как и для меня. Некоторые танцоры, казалось,
интересовались формами, которые они создавали, только в техническом
смысле правильного и неправильного положения (как отражается в
зеркале или исправляется учителем). Я начал замечать разницу между
танцором, который двигался только на техническом уровне, и тем, кто
двигался эмпирически. Мне было гораздо интереснее наблюдать за
опытной танцовщицей, даже по сравнению с яркой танцовщицей-
технарем. Теперь я понял, что имел в виду Ларри Роудс, только что
ставший директором факультета танцев Нью-Йоркского университета,
когда говорил нам перед первым уроком, что "танец-это физическое, а не
эмоциональное состояние."Моя первая реакция была, "но танец очень
эмоциональный! Однако я начал понимать, что в танце выражение
возникает из физического опыта, а не из абстрактного понятия эмоции
или из причудливого желания выразить эмоцию.

npaB0M
В этот момент я начал видеть, как танцоры на репетиции буквально
проскальзывают в сознание тела и выходят из него. Быстрый взгляд в
зеркало-и танцор может стать внешним и двумерным. Как часто
указывает Кэти Уорд, бывшая главная танцовщица танцевальной
компании Эрика Хокинса, танец заканчивается (или прерывается), когда
внимание (фокус/осознание) падает. Танцор становится похожим на
мерцающую лампу, периодически оставляя зрителя в темноте.

КАК ОРГАНИЗОВАНА ЭТА КНИГА

Первая часть танцевальных образов для техники и исполнения будет


исследовать образы в импровизационной обстановке. Вторая часть будет
касаться применения образов к классу техники. Существует много
пересечения между импровизацией и техническими навыками.
Независимо от того, насколько полезным может быть изображение, если
вы еще не обучены использованию изображений, у вас будут проблемы с
его применением во время урока техники. Например, ваш ум просто не
может сосредоточиться на вертикальной оси (чистый образ, в нашем теле
нет такой вещи, как ось), в то время как вы изо всех сил пытаетесь сделать
фуэте. Некоторые танцоры, естественно обученные, могут использовать
изображение в своих интересах, никогда не слыша о систематической
тренировке образов. Но это не означает, что другие, не обладающие этим
навыком, не получат большой пользы от обучения использованию
образов. Импровизация-идеальная среда, в которой можно
познакомиться с использованием образов, не беспокоясь о конкретных
шагах. Импровизация, конечно, имеет много других применений, таких
как открытие новых качеств движения и хореографических идей. (Для тех,
кто интересуется важностью выравнивания в танце, я отсылаю вас к

npaB0M
динамическому выравниванию через образы, где я обсуждаю принципы
выравнивания и предлагаю соответствующие упражнения.)

Сочетание технического опыта и эмпирических и образных навыков


является плодотворным, потому что танец-это больше, чем выполнение
серии шагов. Шаги-это средства передачи информации о форме и
выравнивании, ритме и музыкальности, пространстве и направлении, весе
и потоке, качестве движения и инициации, среди прочего. Учитель танцев
должен дать студентам обратную связь

about

Marepyan, astapcott.l
xii Ir*roduction

все аспекты движения. Я всегда удивлялся, почему танцоры принимают следующую


ситуацию: во время девяностоминутного урока учитель дает только трем танцорам
индивидуальную коррекцию. Он исправляет класс в целом пять раз, но большинство
студентов не получают никакой личной обратной связи. У преподавателя фортепиано или
тренера оперного тика, который просто говорит ученику, какую мелодию играть, и почти не
говорит иначе, скоро не будет учеников.

Я часто замечал противоположную ситуацию, когда грубый, а иногда даже грубый учитель,
который представляет полу-неумелые шаги (только один или два танцора в классе могут
сделать их) привлекает толпы студентов. В этом классе эстетически правильное размещение
ноги более важно, чем то, что это размещение делает с вашим коленом, а именно, чтобы
npaB0M
вывернуть его. В той же студии, но по соседству, Мистер молокосос пытается использовать
прикосновение и уделять пристальное внимание отдельным ученикам; Его класс исчезает из
расписания в мгновение ока. Это может показаться удивительным, пока не задумаешься над
лежащей в основе логикой: если лучшие танцоры ("Y берет этот класс, разве она не
прекрасна!") принимают класс Миссис жесткой ("она действительно дала X ад сегодня!"),
что должно быть место, чтобы стать лучшим танцором. Это сложно для неопытных
студентов для оценки преподавателей. Они часто заканчивают в классах, где они могут
чувствовать себя хорошо (или очень плохо) о себе или где танец, кажется, "происходит",
даже если они, на самом деле, мало учатся. И хотя я не отрицаю преимуществ общения с
хорошими танцорами, еще лучше быть рядом с хорошими учителями.

Часто в классе дается мало исправлений. Является ли логика, лежащая в основе коррекции,
для начинающих? Многие "продвинутые" танцоры не хотят, чтобы их беспокоили
концепции, которые не вписываются в их устоявшиеся схемы. Если продвинутому танцору
тысячу раз говорили сжать ягодицы, чтобы улучшить его явку, будет трудно убедить его, что
есть и обратная сторона этой стратегии, так как он добрался до advancedhood, используя
сжатие, зачем пытаться что-то еще, даже если тазобедренные суставы якобы выигрывают?
Никто никогда не бывает слишком продвинутым для коррекции или предложений, хотя они
могут быть удивительными. Изменение обычно включает в себя фазу перестройки, момент
концептуального хаоса: "но я всегда делал это по-другому!- это странное чувство!"

Конечно, танцевальный класс нуждается в определенном ритме и должен пройти через


определенную серию упражнений без слишком большого перерыва, чтобы студенты не
потеряли внимание или мышцы не остыли. Я считаю, что это не должно быть проблемой для
опытных учителей, которые могут поддерживать класс и давать поправки и указания о
ритме, качестве движения пространства и так далее. Чем лучше учителя знают своих
учеников, их сильные и слабые стороны, тем больше они могут персонализировать свои
исправления. Хотя эта книга посвящена образам, я бы не стал утверждать, что образы-
единственный способ достичь танцоров. Большинство учителей, однако, могли бы
использовать образы более эффективно, и больше учителей должны понимать, что они
инстинктивно используют образы, которые я наблюдал за классами, преподаваемыми
учителями, которые говорят, что они не используют образы, и я удивил их страницей,
полной их использования образов.

npaB0M
Но как исправления достигают ученика? Вариантов много. Допустим, учитель хотел бы
изменить качество и эффективность последовательности быстрых прыжков. Он может
продемонстрировать желаемое качество для подражания студентам. Он может описать
качество и правильность инициации и использовать такую метафору, как " думайте о своем
теле как о прыгающем мяче."Прыгающий мяч может быть слуховым (слышать мяч),
кинестетическим (чувствовать себя как прыгающий мяч) или визуальным (видеть мяч). Для
тонкой настройки учитель мог бы предложить думать о тазе как об отскакивающем мяче,
стабилизирующем таз и проясняющем его путь в пространстве, сохраняя при этом ощущение
отскока (рис. Я.)
Marep'lan aerapcKVM

npaB0M
Рисунок I таз как прыгающий мяч.

Если учитель хочет создать ощущение равного распределения веса на обеих


ногах во время плие, он может использовать свои руки, чтобы направлять
ученика через правильное движение, создавая мощный кинестетический
сигнал. Если этот сигнал может быть сохранен учеником в виде
кинестетического образа," нового чувства " плие, созданного прикосновением,
или реальных рук учителя, прикасающегося и корректирующего, ученик
может усилить коррекцию самостоятельно, пока она не станет частью
автоматической модели движения.
npaB0M
Предположим, что учитель чувствует необходимость повысить осознанность и
выразительность грудной клетки. Он мог бы предложить визуализировать
источник света в центре грудной клетки, светящий через ребра в пространство
(рис. Иллинойс.) Этот образ также может помочь студентам создать
перформанс, который простирается из их центров во весь театр.

В третьем разделе этой книги рассматривается, как хореографы используют


образы для передачи информации о шагах, для прояснения намерения и
содержания движения. На другом конце творческого процесса танцоры также
используют образы для улучшения или подготовки к выступлению,для
создания желаемого ощущения исполнения. Зрители видят, что вы чувствуете.
Если вы чувствуете себя неадекватно (техника никогда не может быть
достаточно хороша), это может быть сообщение, которое аудитория
воспринимает, независимо от виртуозности исполнения. Если вы вдохновлены
образом и полностью отождествляете себя с ним, тогда ваша
производительность будет мощной. Очень удачный пример этого явления-
воссоздание русской балерины Натальи Макаровой

Благовония (1906) на премьере танца Марты Грэм

Marepwanø aBTOPCK"M

npaB0M
Рисунок Il источник света в центре груди.

npaB0M
Сезон компании 1993 года в City Center в Нью-Йорке. В этой
хореографии пионера современного танца Рут Сен-Дени Макарова
изображает женщину, которая становится ладаном, который она сжигает.
Обозревая генеральную репетицию, Анна Киссельгофф из "Нью-Йорк
Таймс" вспоминала, как ноги Макаровой " сгибались, словно легкие,
наполненные воздухом."

В заключительном разделе исследуются некоторые методы регенерации


и пополнения наших тел. В нем подробно идеокинетическая
конструктивном положении и Sweigard девять линий действий, а также
управляемое воображение. Способность восстанавливать тело-одно из
самых важных навыков, которые танцор может приобрести, чтобы
способствовать долгому и плодотворному

npaB0M
2
мы будем исследовать пространство,
время, динамику и различные игривые
состояния ума—базовые образы, которые
могут быть применены в любом контексте
движения для увеличения ширины и
глубины исполнения. Если вы
интересуетесь выравниванием и
импровизацией на основе анатомических
образов, я отсылаю вас к моей книге
"динамическое выравнивание через
the образы", также опубликованной Human
Kinetics.Marepzan. aerapcKAM
npagorø
Основное
движение
/ маги и
упражнения
иногда танцор имеет отличный опыт в танцевальном классе,
импровизации и производительности. Он может описать это
как Движение без усилий, кинетический поток, телесность,
полное осознание тела, целостность, единство, связность,
вдохновение, чувство красоты, текучее дыхание, ясность,
радость в движении или полная свобода. (Если это то, что вы
чувствуете даже на последней полуночной репетиции, вы,
вероятно, можете пропустить этот раздел. То, что я называю
"базовыми образами движения", способствует осознанию,
которое пронизывает все тело. Эти образы, ваши "внутренние
учителя", помогают в танце "полностью" (ничего общего с
полнотой себя). В конце концов. каждый танцор должен
развивать свои собственные базовые образы. Если вы
обнаружите, что базовые образы делают вас менее
4
физическими и более воздушными или интеллектуальными,
то вы неправильно их используете. Вероятно, вы наблюдаете
за тем, как вы создаете образ, а не отождествляете себя с ним.
В данный момент-это ключ к хорошей производительности, а
не только в танце. В "вызове актеру" учитель актерского
мастерства Ута Хаген (1991 , 48) пишет: "Лоретта Тейлор
была моим кумиром и вдохновением для меня. Она считала,
что ее работа по идентификации была неполной, пока она не
надела трусы персонажа."Ее субъективное развитие действий
и слов, которое всегда исходило от нее, как будто в первый
раз, ее отказ от быстрых результатов, никогда не дающий
эффекта, открывающий себя стимулам, образно применяемым
к ее сценической жизни, были идеальными примерами того,
как работать изнутри наружу-и все же она настаивала, что у
нее нет никакой техники."3
Mavepnan. as ropcEYM ftpaB0M
5 for

То же самое можно сказать и о танце. Полная концентрация превратит базовые образы в мощные
инструменты. Если вы полностью отождествляете себя со своим образом, если вы верите, что
являетесь им, вы преображаетесь, и ваша аудитория почувствует магию, созданную этой
трансформацией. Интересно, что как только вы хотите, чтобы ваша аудитория почувствовала
вашу трансформацию, вы уже потеряли полную идентификацию. Вы вышли из
непосредственности образа. Рут запорах (1990, 25) говорит об импровизации: "если мой ум не
спокоен, я не могу поверить своему опыту. Я так занят слушанием и верой в свою ментальную
болтовню (всегда связанную с прошлым и будущим), что не могу сосредоточиться на настоящем
опыте, не говоря уже о том, чтобы поверить в него."

НАМЕРЕНИЕ

Намерение-это начало каждого движения. Фокусировка на части тела с намерением переместить


ее в определенном направлении создает энергию, поддерживающую движение в этом
направлении. Попробуйте выполнить следующий эксперимент: поверните голову вправо и
вернитесь в центр. Теперь подумайте о том, чтобы повернуть голову влево, а на самом деле
повернуть ее вправо. Вернись в центр. Вероятно, вы заметили большее сопротивление движению
головы вправо, когда визуализировали противоположное движение, показывая, как мысли,
направленные против движения, создают сопротивление. Если вы сфокусируетесь на движении за
долю секунды до того, как начнете движение, последующее движение будет более ясным. Вы
можете назвать это опережением себя, но на самом деле вы вообще не смогли бы двигаться, если
бы нервная система не планировала заранее. Если бы вы постоянно не планировали заранее на
каком-то уровне, вы бы упали в оркестровую яму. Я признаю, что трудно полностью
сосредоточиться на своем образе на краю глубокой оркестровой ямы с колючей армией
скрипичных смычков, направленных на вас. К сожалению, даже негативное намерение вашего
страха программирует нервную систему в этом направлении.

Уточняя намерение понижает усилие необходимо пока увеличивающ ряд и ясность. Вам не нужно
действовать в соответствии со всеми намерениями. Сильное намерение без движения проекты
6 Dance for
содержали-волю и контроль. Ответ на каждое намерение, даже на фрагменты намерения, может
также создать очень интересный образ. У нас также могут быть разные намерения в разных
частях тела, противоречивые желания, так сказать. Заставить все тело двигаться с одним и тем же
намерением, базовым техническим навыком в танце, не всегда легко. Очень часто телесные
привычки создают карманы неосознанности, отсутствие намерения мешают правильному
выполнению желаемых шагов—спина выгибается, голова отстает, искажая тело. Иногда
единственная причина, по которой человек не может повернуться, заключается в том, что у него
нет четкого намерения повернуться всем телом.

ОЩУЩЕНИЕ ВСЕГО ТЕЛА

Юрико, член танцевальной компании Martha Graham с 1944 по 1967 год,


вспоминает слова Грэма: "Познакомьтесь со всеми своими порами.
Говорить им. Тренируйте их, пока не почувствуете покалывание изнутри "
(Horosko 1991 , 113). Образы всего тела, подобные этому, максимизируют
чувственное восприятие танцора, уча его воспринимать тело как целое,
независимо от конкретной формы или намерения. Еще один образ всего
тела-это молекулярная масса, которой учила Джанетт Стоунер.
npaB0M
S
8 Dance for

ВИЗУАЛИЗАЦИЯ
НАМЕРЕНИЕ
l. Визуализируйте перед тем, как сделать: прежде чем вы действительно
сделаете движение, посмотрите на него мысленным взором.
Постарайтесь как можно яснее представлять себе полную форму
движения. Если следующее движение-поднять руку, не просто смотрите,
как она поднимается. Видите, все тело в новой форме с рукой

2. Ясное намерение во всем теле: прежде чем прыгать,


позвольте намерению прыгать заполнить все тело без искажений.
Попробуйте то же самое с поворотами. Представьте, что все тело
отождествляется с поворотом. Проживи этот момент для превращения.
Подумайте: "я обращаюсь, Весь и каждая часть меня. Применяйте этот
принцип к любому движению.

2. 3. Фрагментированное намерение: не
позволяйте больше, чем фрагменту намерения прийти
вам в голову, и немедленно реагируйте на малейший
оттенок намерения. Каждый фрагмент намерения
приводит к движению.
1.1 хаотическое намерение.

4. Вообразите, что части вашего тела хотят выполнять расходящиеся


движения,но не могут сформировать целостный план. Инициация
движения случайна, неожиданна и не имеет пространственной
организации (рис.
1.1).

Marepnan_ aeropcv.ВТМ нпасом

Rnagery техника arxi Performarxe


10 Dance for
молекулы в каждой части вашего тела подпрыгивают, вибрируют, даже
когда вы стоите на месте. Точно так же, как музыкант всегда может
использовать лучше настроенный инструмент, танцор всегда может
использовать более глубокое осознание движения, иногда называемое
"телесностью". Глория Маклин, преподаватель техники Эрика Хокинса и
Нью-Йоркский хореограф, придумала фразу "носи свое тело".- Проблемы
возникают, когда танцор носит только части тела. Говорить о
непристойном поведении. Анатомические знания вносят значительный
вклад в развитие образов всего тела. Обсуждение целостных образов в
заключительной главе динамического выравнивания с помощью образов
может быть особенно полезным в этом отношении.

УПРАЖНЕНИЕ НА ОСОЗНАНИЕ ТЕЛА


1.

2.
3.

4.
5. Осознание как субстанция:" просто " тело изнутри, как будто вы
дома в своем теле: подумайте, если вы только частично дома, темны. Включите
все огни, чтобы ощущения пронизывали молекулярную массу: подумайте о том,
как много или как мало вы двигаетесь, от Жанетт Стоунер).
Заполните изображение: заполните ваши доскональные цвета, которые светятся и
вливаются в каждую часть вас. Голограммы-это лучи. Независимо от того,
насколько вы представляете. Как голограмма, каждая часть, даже ваш мизинец,
ноготь на ноге, полное выражение и не может быть о в следующий раз, когда вы
режете

подумайте о том, что ваша осознанность, наполняющая ваше сознание, была


субстанцией.

чувствовать себя в теле как дома. только некоторые номера освещены, в то время
как другие делают все комнаты видимыми. Свет / дом / тело, чтобы достичь
каждого его уголка.

тело как молекулярная масса. Независимо от того, как молекулы находятся в


постоянном движении (адаптированный

тело сMavepvtan. npasoM


12 Dance for

название, данное немецкому современному танцевальному движению


перед Второй мировой войной. Выразительные пионеры танца отвергли
балетное разделение пространства. Путь в пространстве может быть
визуализирован интересным образом. Сабина Шауманн (1990, 77) пишет о
Мэри Вигман„ один из важнейших представителей выразительного танца":
"Танец вводится как полоса света (Leuchtspur) в пространстве, написанная
танцующим телом, создавая видимую форму из невидимого и проявляя
переживание внутренней души. Движение Мэри Вигман было настолько
ясным и осознанным, что ее путь в пространстве можно было представить
себе как нечто написанное, неизгладимо запечатленное в пространстве.
Эту способность заставить аудиторию увидеть свой путь можно развить с
помощью образов.
Пространство, обволакивающее тело, пространство, как инициатор
движения, и тело, пронизывающее пространство, - это другие основные
образы. Уолтер Сорелл (1986, 28) описывает Вигмана: "она стоит в центре
с закрытыми глазами; она чувствует, как воздух покоится на ее
конечностях. Руки поднимаются, робко соприкасаясь. прорезая тело
пространства, проникая вперед, ступни следуют: создается направление.
Тогда пространство тянется к ней, толкает ее обратно на вновь созданный
путь. Есть противостояние-игра, вверх и вниз, вперед и назад, встреча с
самим собой, борьба в пространстве за пространство. Танец, нежный и
очень дикий."

Mavepvtan. noa80M
Imæy

ПОЛУЧЕНИЕ
ЗНАТЬ
ПРОСТРАНСТВО
I. периферия к ядру: пространство можно испытать на периферии
вашего тела. Подумайте о том, как ваша кожа трет пространство, когда
вы двигаетесь. Почувствуйте, как эта периферическая стимуляция
отражается обратно в сердцевину вашего тела.
2. Скульптура: подумайте о том, как вы влияете на
пространство: лепите его, формируете, формируете. Гертруда Шурр
рассказывает о том, как Марта Грэм дал ей указание, чтобы "вырезать
место для себя в пространстве" (Horosko 1991, 39). Лаура Петтибоун,
бывший член танцевальной компании Эрика Хокинса, предложила
14 Dance for

танцорам " есть пространство, копаться в пространстве."

3. Проникновение в пространство: почувствуйте


специфическую поверхность вашего тела, которая ведет проникновение
через пространство. Будьте как можно более точны в этом отношении;
задействуйте каждый палец ноги и палец, затылок и колени.
Наблюдайте за пространством позади себя в вихрях и завихрениях (рис.
1.3).

4. Проскользните через пространство: посмотрите, как


пространство открывается, чтобы вы могли проскользнуть через него. 5.
Обволакивающее пространство: смотрите, как пространство
обволакивает и несет вас. Пространство может поддерживать вас в
любом положении (см. 2, создание фигуры, Упражнение 1, рис.

2.2, и глава. 11, воображение перемещая и поворачивая


скачки, рис. 11.5).
Figure 1.3 Penetrating space.
npaB0M
Dance

Подобно скульптуре, танцующее тело представляет собой трехмерную форму


в пространстве. Танец не статичен, он постоянно меняется. Обозреватель
Джек Андерсон написал о Екатерине Максимовой, звезде балета Большого
театра, выступающей в центре Лемана. "Ее танец был быстрым и нежным в
пассажах Аллегро, и то, как она сочетала плавность движений с заботой о
скульптурных позах, сделало ее красноречивой в страстных
последовательностях" (New York Times 15 Dec. 1992). Могут быть выделены
скульптуры и переходные скульптуры. Как и в реальной скульптуре,
моделируемая форма имеет форму во все времена, но определенная развитая
форма направлена на выражение содержания. Осязание очень полезно для
увеличения этого скульптурного осознания. На рис. 1.4 показан Майкл
Дикамп, хореограф и учитель техники ЮС-Лабана, использующий эту
кинестетическую инструкцию.
Прикосновение создает кинестетический образ.
apagoM
O Imagery Technique arvi Performance

Marepl'an,
Dance
ФОРМИРОВАНИЕ В

ПРОСТРАНСТВО

I. коснитесь формы: чтобы выполнить следующее упражнение с


партнером. и ты похлопываешь ее по всему телу, чтобы она перешла на
другую позицию, где

2. Ваяние глины: представьте, что ваша окончательная форма вы хотите


выполнить свое видение. (Если ваше видение в пределах ее гибкости

вся форма тела в пространстве, делает ваш партнер получает в


определенную форму, испытывает полную форму, прежде чем повторить
процесс.

партнер isa pieceofclay. Модель создать видение с этой глиной, а затем


приступить к партнеру Надя Команечи, пожалуйста, держите границы.)
ВЕС

Одним из наиболее важных кинестетических образов является


переживание или "подключение" к своему весу. Дорис Хамфри, цитируя
книгу французского художника Озенфана "основание искусства",
отмечает ,что" всякая форма-это эхо в нас осознания гравитации и что
бессознательное участие в постоянном падении и восстановлении всех
движущихся объектов является основой универсального языка чувств "
(Brown 1979a, 60). Физика говорит нам, что Земля давит на нас с силой,
равной весу нашего тела, значительной силой, которую мы обычно
игнорируем. То есть, никто не просыпается утром и не говорит: "Вау, я
когда-нибудь чувствовал силу реакции Земли сегодня!"Мы можем
эффективно направлять эту силу через тело, если испытаем ее. Как это ни
парадоксально, мы можем создать подъем и длину, думая о своем весе.
"Чувствовать свой вес" не означает позволять телу обвиснуть. Это
означает, что баланс веса и контрудар, чтобы сделать наиболее
эффективно выполнять свою работу без помех. (Подробное обсуждение
"подтягивания" можно найти в динамическом выравнивании с помощью
изображений.) Многие движения требуют поддаваться весу, такие как
падение и отскок Дорис Хамфри. Напряженные мышцы препятствуют
ощущению веса, потому что, как сказал Эрик Хокинс, напряженные
мышцы не могут чувствовать.

Marepl'an,
Dance

ЧУВСТВО

ВАШ

ВЕС

1.

2. Вес конечностей: Лягте на пол конечностями с руками.


Доверься своей конечности и позволь ей двигаться. на полу, в этой
конечности. Сравните ощущения" необработанных " конечностей.
Повторите с ощущением веса: до момента и посмотрите, как ваше тело
испытывает ленивый, ленивый момент. этаж. Представьте себе вес вашего
взгляда на отпечатки, сделанные

и попросите партнера поддержать одного из ваших партнеров всем весом


этого, когда ваш партнер вернет конечности новое ощущение веса и
объема в этой конечности к ощущению в другой другой конечности.

начав это упражнение, спокойно постойте. Затем лягте на пол и


представьте, что ваше тело падает в части тела, оставляя отпечатки на
полу.

затылок, лопатки.,

Marepvtan. aeropcKV'M npasoM

ягодицы, пятки. Это может помочь представить, что вы лежите на


мягкой глине или песчаном пляже. Поднимите различные части тела
Marepl'an,
Dance
чуть-чуть от пола, затем осторожно опустите назад. Оценить вес
каждой части. Использовать дыхание в сочетании с этими
небольшими движениями. Когда вы поднимаете часть тела,
выдыхайте;когда вы опускаете ее, вдыхайте. После того как вы
попытаетесь проделать это с несколькими частями тела, измените
схему дыхания. Вдыхайте, когда вы поднимаете часть тела, и
выдыхайте, когда вы ее опускаете. Обратите внимание на различные
переживания, создаваемые этими двумя паттернами дыхания. Как
только вы испытали это с каждой частью тела, поднимайтесь
медленно. Когда вы стоите, обратите внимание, как изменились
ощущения вашего тела. (Вы можете почувствовать, что пришло
время уйти на пенсию, хотя сейчас только 2 часа дня) 3.
Подключение к земле для создания потока и линии: почувствуйте,
как нога подключается к Земле, когда вы создаете фигуру в
пространстве. Эта связь создает ясность и поток силы через нижние
конечности к верхним конечностям. На рис. 1.5 показана сила,
создаваемая контактом с землей, возникающим из одной руки в
пиротехническом взрыве энергии.
Figure 1.5 Connecting to the ground to create flow and line.
npa30
M

Marepl'an,
24 Dance
t2 Imagery for Technique and Performarxe

После всех этих тяжелых образов вы


можете спросить: как я собираюсь
удлинить свое тело? Ответ двоякий.
Во-первых, позвольте себе
"отдохнуть" на ваших костях, чтобы
они могли более легко задействовать
контртруст земли, давая вам всю
необходимую подъемную силу.
Забудьте об анатомии и просто
почувствуйте свой вес, когда ваши
ноги толкают вас через пространство.
Пусть тело колыбель себя в
эффективный баланс тяги и
контрудар. Конечно, это легче
сказать, чем сделать. Обычно вы
должны устранить один шаблон
удержания за другим. Вес может
протекать через соединительную
ткань, органы и другие системы, делая
их отзывчивыми частями восходящей
тяги. Во-вторых, используйте образы,
которые способствуют оптимальному
удлинению вашего тела. Однако
важно не подражать образу, иначе вы
сразу же вернетесь к паттерну
напряжения. (См. также динамическое
выравнивание через изображения,
chaps. 12-14.)

мышцы висят на костях. Подумайте,


что делает их более активными в
ваших мышцах, висящих, тем больше
костей
ОТДЫХАЮЩИЙ

ВЕС

1. Стоя, представьте себе это как оживление


костей, правильное выравнивание. Чем больше ваш вверх.

2. Представьте, что ваши мышцы-это кости.


Почувствуйте вес этих подопечных и даже капает с 3.
Поднимите руки над головой, следуя довольно быстро, без
рук, лежащих на руках, и рук, лежащих на руках, и рук,
лежащих на руках, и плеч, лежащих на руках, ладонях,
плечах, и веса рук, ладоней, таза. Почувствуйте вес вашего
тела и таза, лежащих на ваших ногах. ваша нога. Повторять.
Почувствуйте вес ног на полу. (Вы можете

свежие утренние капли росы покоятся на твоих каплях.


Представьте, как они медленно скользят вниз.
26 Dance

(пятое положение рук). Представьте себе изменение вашего


положения: почувствуйте вес нижних рук. Почувствуйте вес
ваших нижних верхних рук. Почувствуй тяжесть своих плеч.
Почувствовать вес своих рук, грудной клетки. Почувствуйте,
как тяжесть вашей клетки ложится на ваш позвоночник.
Почувствуйте плечи, грудную клетку и позвоночник,
покоящиеся на руках, ладонях, плечах, грудной клетке,
позвоночнике, почувствуйте, как вес всего тела опирается на
все тело, перемещаясь от нижних рук и отдохните на
мгновение.)

Как только вы соприкоснетесь со своим весом, вы


обнаружите, что ваша опорная нога более стабильна. Ваша
балансировка легче, суставы свободнее, дыхание глубже, а
движение более связным и текучим. У вас будет больше
энергии, потому что вы не растрачиваете ее в чрезмерных
схемах удержания. Мышцы, которые вы никогда раньше не
замечали, кажется, просыпаются. Когда вы позволяете своему
весу существовать, у вас может возникнуть ощущение, что вы
ничего не делаете или делаете слишком мало и что это не
может быть правильной процедурой. В конечном счете,
однако, истинная сила приходит только через эффективную
передачу веса. Иногда кажется, что делать меньше-значит
делать больше.
npaBC я

МУЗЫКА И РИТМ

Некоторые музыканты видят в своих инструментах


продолжение своего тела. Они становятся единым целым со
своими инструментами и представляют, как они проецируют
музыку в аудиторию. Танцор, вдохновленный ритмом,
мелодией и настроением музыки, создает яркие живописные
образы. Билли Зигенфельд, джазовый танцор, хореограф и
28 Dance
учитель, написал о Фреде Астере для Dance Teacher Now (Oct.
Одна тысяча девятьсот девяносто два):

Он является образцом для превращения всего тела в


джазовый инструмент. Он, кажется, понимает, что джазовый
ритм имеет больше шансов повлиять на зрителя, когда
выражается через несколько частей тела сразу, а не только
ноги. . . . Как барабанщик, он играет этими жестами против
пространства, как если бы воздух был набит головами
барабанов, и его главной заботой было стрелять в них с
точностью снайпера.
Нуриев однажды сказал, что Фред Астер не ждал сигналов
от музыки, а был дополнительной оркестровкой. В спектакле
зрители увидели бы другой образ, если бы музыка была
удалена из танца, хореографы целенаправленно применяют
музыку и звук, потому что это такой мощный генератор
образов. Участники Pilobolus Dance Theater умело используют
музыку, чтобы вызвать настроение и предложить ситуацию,
место или событие в течение нескольких секунд, создавая тем
самым совершенно новый контекст для действия на сцене.
Определенные звуки немедленно создают звуковые образы на
холсте ума: визг шин, звон бьющегося стекла, раскаты грома,
дождь, падающий на крыльцо, щебет птиц. Музыка также
может восприниматься как материальная сила человеком или
группой людей.

прикоснитесь к различным частям вашего тела, как будто


это
30 Dance
ИЗОБРАЖЕНИЙ

МУЗЫКА И

РИТМ

1.

2.
3.

4. Музыкальное прикосновение: пусть музыка


имела руки, которые могли бы ласкать вас. Resonate: если вы
держите две настройки и ударить только один из них, как и
пусть структуры, внутри которых элементы вашего тела
большинство музыки двигает вас: выберите любимый низкий
эта музыка, чтобы продвинуть вас музыка проникает в ваше
тело увидеть музыкальные ноты скольжения и скольжения
ening их, что делает их отзывчивыми любое напряжение.
Позвольте музыке транспортировать касание с изменениями

Материализованная музыка: выберите быть материализация


этой музыки. как жидкость, льется сквозь пространство.
32 Dance
вилки одного и того же тона рядом друг с другом начинают
резонировать. Играть музыку вы ваше тело резонирует с
музыкой. Обратите внимание, легко резонируют на звуки.

музыку для импровизации. Alspace как будто имеет


физическую силу. Позвольте начать движение изнутри. через
ваши суставы и ткани, loosto мелодию и ритм, освобождая вас
через пространство. Будьте в постоянной музыке и отражайте
их в своем теле (рис.

музыкальное произведение. Представьте себе, что вы


думаете о себе как о музыке, которая и принимает любую
форму.

astapcott.l npa30M
Рис. 1.6 музыка стимулирует и поддерживает вас.

5. Музыка течет: музыка имеет массу. Смотрите, как музыка течет по вашему телу,
как ток. Наблюдайте, как музыка течет от одной руки к другой, от ног к голове или от головы к
ногам.

6. Сердцебиение: начните с ощущения и слуха вашего сердцебиения. Для этого вы


можете лечь на пол и настроиться на область ниже и немного левее грудины. (Для этого
упражнения полезно иметь тихую комнату.) Попытайтесь почувствовать влияние вашего
сердцебиения на все ваше тело. Как только вы войдете в контакт с ритмом своего сердца,
попробуйте оставаться в контакте с ним, поднимаясь с пола. Возможно, вам придется положить
руку на запястье или на сонную артерию (спереди на шее). Начинают двигаться в ритме вашего
сердцебиения. Визуализируйте движение своего сердца и позвольте его ритму проявиться на
поверхности вашего тела в виде ритмической пульсации.

7. Внутренний ритм: Даниэль Нагрин, автор книги "как танцевать вечно", использует
концепцию, которую он называет" внутренний ритм " в своих занятиях импровизацией. Чтобы
обнаружить внутренний ритм, вам нужно успокоиться, интроспектировать и позволить ему
подняться внутри вас. Как я это пережил, внутренний ритм самопроизвольно поднимается из
глубины моего существа. Ваш внутренний ритм может меняться день ото дня.

8. Ритмические мышцы: представьте, что ваши мышцы-это ритм, а затем выразите


ритм. Ларри Родс, мой учитель балета в Нью-Йоркском университете и в настоящее время артист

Мавепвтан. npasoM
34 Dance
Баск bnaqes и упражнения S

директор Les Grands балеты ритм в мышцы."Если вы станете вашими ритмическими союзниками;
вы игнорируете музыку или используете ее, приобретаете ритмичность.

9. Каждый шаг имеет свою песню: чтобы получить ing свой ритм и мелодию. Как следующий
процесс, чтобы обнаружить шаг или последовательность шагов:

a. Получить в контакте с тем, как шаг

б. Представьте, что вы слышите ритм

c. Пойте то, что слышите вслух.

d. Спросите себя: эта мелодия

Если ваше движение не выглядит, возможно, слышание другого внутреннего дает телу
специфический и тонкий шаг.

Канадцы, всегда советовали нам "строить работу мышц с музыкой". они будут спонтанно
ритмичными. Если просто как директива, мышцы не будут

чувство и фразировка шага, попробуйте singdoes звук шага? Пройдите через слуховой образ,
связанный с танцем
чувствует.

мелодия шага.

соответствует ли намерение шага?

совсем как то, что делают другие, вы мелодия или ритм. Внутренняя мелодия указывает на точное
ритмическое исполнение

СОЕДИНЕНИЯ ЧЕРЕЗ ТЕЛО / ЭНЕРГИЮ

Осознание связей через тело является спонтанным переживанием для многих танцоров. Недавно
обнаруженная связь кажется откровением. Это могут быть геометрические соотношения,
биомеханические пути, силовые линии или поток энергии через тело. На рис. 1.7, историческое
колесо обозрения в Пратере в Вене демонстрирует множество взаимосвязанных силовых линий.
Ощущение собственного веса также помогает создавать связи через тело. Индейский танец обруча
сообщает нам о связях: "легенда рассказывает о умирающем человеке, который хотел оставить что-
то на земле. Создатель дал ему обруч и сказал, что на каждое живое существо, которое он сможет
создать, будет добавлено еще один обруч. Добавляя обручи, он становился сильнее и каждый год
создавал другие живые существа. Танцор формирует эти формы-бабочка, черепаха, Орел, цветы,
змея—показывая, как все живые существа связаны, растут и меняются" (из American Indian Dance
Theater, program notes, декабрь 1993). Все в хуп-танце создано из одних и тех же хуп—кругов,
можно также думать о человеческом теле как о кругах взаимосвязанной энергии.

Мы обычно начинаем осознавать определенные стандартные связи через наше танцевальное


обучение: связи от одной руки к другой, от одной ноги к другой, между левой рукой и левой ногой,
между правой рукой и правой ногой и по диагонали между правой рукой и левой ногой и между
левой рукой и правой ногой. Связь между головой и копчиком / хвостом также наиболее ценна.
(См. раздел динамическое выравнивание по изображениям, гл. 14, упражнения 2А и 2b.) Однако я
36 Dance
хотел бы отметить, что в теле существует бесконечное число связей. и степень их полезности очень
личная. Вы можете обнаружить важный обмен между носом и диафрагмой, веками и
тазобедренными суставами, языком и позвоночником.

Mavepnan. aeropcw•.l rtpaE0M

Рис. 1.7 колесо обозрения на Пратере в Вене.


ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ
ТЕЛО
ЭНЕРГИЯ

1.
2.

3.
4. Энергетические пути соединяют через эти пути. Линии пересекают
тело, затем появляются.

Представьте, что вы падаете в одну руку и выходите из другой (рис. Зерно песка /
стоя, баланс, на верхнем центре вашей головы. на просторах стоящей ноги. Стойте
на другом через открытые пространства вашего

Линия/арабески: визуализировать в позе Арабеск. Смотрите эту энергию от руки к


ноге и от

тело: представьте, что энергия обменивается энергией, поступающей извне тела

энергию из окружающего вас пространства течет из одной руки в другую, и 1.8).


38 Dance
позы: представьте себе песчинку, сидящую на одной ноге, и посмотрите на эту
песчинку, ваше тело до самой ноги, и посмотрите, как другая песчинка опускается
до вашего положения.

связь между рукой и удлиняющейся линией ноги. Представьте себе течение стопы
в руке (рис. 1.9).
Capy righted material

5. () открытие каналов / любое * положение,


импровизация: представьте себе тело [о быть
взаимосвязаны пространства 0f различных форм.
представьте, что каналы между этими пространствами
внутри вашего тела являются орел. Channel канал между
торсом и руками. Ореп канале между тазом и ногами.
Пусть а канал ореп между головой и песк орел канал
между песк и туловищем. Пусть все каналы в вашем EX)
DY будут взаимосвязаны и орет. Во все времена каждое
внутреннее пространство соединяется с любым другим
внутренним пространством вашего тела.
40 Dance
Figure 1.8 Flow through the arms.

Рисунок 1.9 соединение рук и ног в арабеске а “modern".

Материал. защищенный авторским


правом

ДЫХАНИЕ И ПОТОК
Дыхание-очень важный образ, тесно
связанный с потоком движения. Когда
останавливается дыхание,
останавливается и поток. Дыхание
создает драму. Сравните дыхание крика
и смеха, сна и подъема по лестнице. В
основе языка тела, дыхание отражает
наше состояние бытия. Мы можем
творчески посылать свое дыхание куда
угодно внутри и вне нашего тела.
Движение, которое поддерживается
неограниченным дыханием, течет.
Трудно двигаться плавно, задерживая
дыхание. Вода-это сущность потока.
Плавание-хороший способ улучшить
дыхание, так как оно учит течению и
глубоко ритмичному дыханию. Когда вы
плаваете, вода течет мимо вашего тела, и
Ваше тело разрезает жидкость. Вода
течет внутри нас в различных
консистенциях и химических составах.
Наше дыхание питает воду в нас. Воздух
поступает в легкие, чтобы принести
кислород в кровь, которая похожа на
морскую воду. Затем она течет через
наши сосуды, запутанные
взаимосвязанные пути, несущие белые и
42 Dance

красные кровяные клетки, как гондолы


по каналам Венеции.

ваше дыхание во время выполнения па


позволяет себе дышать. Хотя часто видит
танцоров, держащих их
ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ

ДЫХАНИЕ
1. Задержал дыхание,
выдохнул.:

де бурре. Затем сделайте это


снова, пока разница очевидна,
один вдох во время различных
шагов.
44 Dance
2. Направляя дыхание
/ лежа на спине: лежите дыхание.
Теперь направьте свое дыхание к
себе как способному
контролировать внутреннее
входящее дыхание в
определенные области дыхания в
довольно маленькую точку, или
все тело, от верхней части вашего
дыхания как способного
проникать

3. Открытые
пространства / лежа на спине:
представьте себе, что дыхание
высвобождает Инг " вверх по
этим областям, распутывая
4. Впитывание
кислорода / импровизация:
возьмите кислород через каждую
часть кислородной губки. Не
забывайте о верхней части
головы, подошвах коленей,
пальцах рук и ног.

5. Движение
потока/импровизация:
человеческого тела. Пространство
46 Dance
течет везде, где пространство
открывается.

6. Тело на дыхании:
представьте себе воздух

Позвольте телу плыть на вашем


дыхании.
на полу и просто наблюдайте за
каждой частью своего тела.
Подумайте о своем потоке
воздуха. Когда вы вдыхаете,
направляйте свое тело. Практика
направления вашего it
распространения на большую
площадь. Исследуйте голову до
подошв. Думай о чем угодно.

пол и смотрите, как дыхание


заполняет ваше тело. зоны,
48 Dance
которые чувствуют себя
напряженными или
ограниченными", - так сказать,
пух.

Когда вы двигаетесь,
представьте, что вы можете
вашего тела. Думайте о себе как о
части тела: вдыхайте кислород
через ступни, затылок, затылок.
Thinkofyourselfasa река с
формой, окружающей вас
является русло реки. Река для
этого. Когда пространство
открывается, впадайте в него. вы
берете, чтобы иметь
определенный buoyanc

y Take a ride on your breath.

Marepv,an. aerapcK/M npag0M


50 Dance Imagery Performance

/mprov/sat/on

магия в танцевальной импровизации поможет вам открыть для себя целый ряд
новых возможностей в вашем теле. Помимо расширения репертуара движений
и увеличения выразительной палитры, вы откроете для себя новые внутренние
пейзажи. На моих занятиях студенты избавлялись от боли и болезненности
посредством импровизации образов. В других случаях, они сообщали
увеличенное чувство умственной ясности, даже сброса от стресса и
тревожности. Через импровизацию танцор учится создавать широкий спектр
тонких качеств движения, инструментов, которые создают исключительное
присутствие художника движения в пространстве.

Иногда требуется много времени и подготовки для появления нового образа.


Иногда образы возникают спонтанно, без усилий,и один образ рождает другой.
Применение образов, предложенных другими, в конечном счете приводит к
состоянию, когда человек восприимчив к собственным интуитивным образам.
Богатые сокровища ждут, чтобы быть обнаруженными внутри вас. Если у вас
Mavepnan.
51
есть" глубокий " опыт в импровизации, полезно иметь выход для обсуждения
события. В некоторых случаях, особенно при работе с тазовыми образами и
образами, относящимися к органам тела, может возникнуть тошнота. В идеале
учитель может создать среду, которая позволит ученику уверенно встретить
такие события. Если учитель сам испытал такие переживания, он поможет
ученику осознать, что эти моменты являются важной частью учебного опыта.

Образная импровизация-это хореографический инструмент, поскольку


хореографы всегда ищут "свежие" движения и метафоры движения. Немецкий
хореограф Пина Бауш, базирующаяся в Вуппертале, создала хореографию на
основе

ftpaB0M

Техника и

последовательности миниатюры, импровизации. Вот последовательность


образов из VMilzer: "вот медведь, попробуйте заставить его смеяться /
маленький, маленький, самый маленький / ласкающий / детский стишок /
внимание, программа была изменена / приготовьтесь к чему-то грандиозному. .
. плавающая Дева / белый платок / румба / шесть звуков восторга / искусство
ног" (Hoghe 1986, 86).

Но ...

Японский танец" буто " (рис. 2.1) необходимо рассмотреть на данном этапе из-
за его интенсивного использования изображений. Корни Буто в значительной
степени можно найти в немецком довоенном "выразительном танце",
упомянутом ранее. После учебы у Мэри Вигман, такая Эгути и Соко Мия
основали школу в Токио для развития современного танца в Японии. Среди их
учеников были ранние танцоры Буто Кадзуо оно и Тацуми Хиджиката. Кадзуо
оно, которого часто считают основателем Буто, также находился под влиянием
немецкого современного танцора Харальда Кройцберга, который очаровал
публику на своем первом выступлении в Токио в 1934 году (Haerdter and
Kawai 1986). Как уже упоминалось, Буто изобилует образами, часто
исходящими от природы, часто переплетенными сложным образом, часто

Mavepnan.
52 imagery Performarxe
одновременно населяющими разные части тела. Целое представление может
быть импровизацией, основанной на строке изображений.

В лекции, прочитанной на первом фестивале Буто в Японии, Хиджиката


говорит :" я обнаружил в книге Следующие феномены: ребенок пытается
кормить пальцы ног; другой пытается показать пейзаж на бедро; другой
пытается выбрать

В Японском танце "Буто" целое представление может быть импровизацией, основанной на


последовательности образов.

Capy исправить материал

камень в саду, чтобы показать ему окрестности. Однажды я вынес в поле половник и оставил его
там, потому что мне было жаль его в темноте кухни—я хотел показать ему окрестности.
53
Рассматривать свои конечности и части тела как отдельные предметы и орудия и, наоборот,
любить предметы, как если бы они были вашим собственным телом, - вот великая тайна
происхождения Буто" (Haerdter and Kawai 1986, 39).

Статья 1988 года в журнале Dance Magazine" A Bow to the Butoh Masters "сообщает:" Хиджиката
пытался вызвать бессознательное выражение движения, исследуя глубоко в подсознательной
памяти. Чтобы вдохновить учеников, он повторял образ за образом, ритмично ударяя в барабан.
играйте музыку от рок-н-ролла до классической японской и настаивайте на том, чтобы держать
тело "в кризисном состоянии", на грани, никогда не комфортно."

Мин Танака, танцор-Буто, который работал с Хиджикатой, говорит: "он использовал около
тысячи изображений природы, примененных по всему телу, и я должен был запомнить каждый.
Каждый день он менял порядок движений. Образы были из таких элементов, как ветер или
солнечный свет, и он использовал их не для придания формы, а для вдохновения" (Танака 1987,
66).

Акадзи Маро, который также работал с Хиджикатой, пишет: "Представьте себе змею, которая
появляется и появляется перед японским фермером, а затем ускользает. Шаг, которым фермер
мог раздавить змею, мог быть началом шага Буто" (Tanaka 1987, 76).

ТЕХНИКА ИМПРОВИЗАЦИИ И ТАНЦА

Из многих форм импровизации, здесь мы имеем дело с импровизацией вокруг изображения. Как
уже упоминалось, отождествляйте себя с образом как можно ближе. Не анализируйте образ
интеллектуально. При использовании образа листа не просто думайте обо всех разных вещах,
которые может сделать лист. Отождествитесь с образом, Узнайте, что будет делать лист с точки
зрения листа. Как ребенок, вы становитесь листом, подхваченным ветром. Поддайся
собственному внушению. В 1994 году в номере "Интернэшнл Геральд Трибюн" Джошуа Редман,
"джазовый факелоносец" в возрасте 24 лет и превосходный техник, говорит (то, что я считаю,
может быть в равной степени применено к танцу): "великие и стойкие импровизаторы должны
иметь видение, творчество, душевность, ясность выражения и энергию и концентрацию, чтобы
вызывать их всех по желанию, ночь за ночью. Каким-то образом вы должны умудриться
сохранить тот детский энтузиазм и спонтанность, с которых начинали, и в то же время созреть.
Должна быть последовательность вдохновения без извергающихся идей. Вы должны сделать
необыкновенное обычным. Это самое трудное."

Mavepnan.
54 imagery Performarxe
Импровизация улучшит вашу танцевальную технику. Вы разработаете бесконечное множество
вариантов для решения данного момента в движении-времени. В интервью, которое я провел с
хореографом из Нью-Йорка Цви Готайнером, он отметил: "после того, как я так долго занимался
балетом, посещение класса импровизации было освежающим. Инициировать движение по-
другому, переживать текстуру по-другому и исследовать психологию поведения, создаваемого
образом, было чрезвычайно обогащающим."Импровизируя, вы забываете о танцевальной
технике, и все же ваша техника в конечном счете улучшается. Вы забываете правила
выравнивания и Анатомические ориентиры, и все же ваше выравнивание улучшается.
Импровизация-это возможность прояснить и накопить репертуар ощущений, который может

ftpa30M

после этого перенесите к представлению специфических форм и последовательностей движения.


Теоретически у нас бесконечное количество выразительных нюансов. Есть много, чтобы
исследовать. Способность оставаться с образом и просто удерживать его в своем мысленном
взоре-это мощный способ копания в том, что вы как танцор и, в конечном счете, как человек, и
импровизация просто даст вам больше контроля над тем, что вы можете выразить.

ИМПРОВИЗАЦИЯ С ДЕТЬМИ

Полезно работать с образами в импровизации в групповой обстановке под наблюдением учителя.


Изображения должны быть адаптированы к возрастной группе танцоров и опыт. Несколько
изображений, описанных ниже, можно использовать с детьми. В Dancefor Young Children ( 1988)
Сью Стинсон предлагает образы, такие как падающие снежинки и замес теста, которые стоит
исследовать в любом возрасте. С другой стороны, Белла Левицки однажды напомнила учителю,
что для ее молодых учеников было не очень хорошей идеей работать над понятием быть тыквой,
поскольку тыква не имеет врожденного движения. Вместо этого она предложила работать с
образом растущих корней.
55
УПРАЖНЕНИЯ ПО ИМПРОВИЗАЦИИ ОБРАЗОВ

Следующие упражнения разделены по категориям. Но они, конечно, несколько произвольны и


накладываются друг на друга. Образы, вызывающие динамические изменения, требуют
инициации. Изображение, которое изменяет поверхность тела, отражается в космос. Это
хорошая идея-наблюдать, как импровизируют друг другу. Возможно, будет интересно не давать
наблюдателям знать, над каким изображением вы работаете, чтобы увидеть, могут ли они его
распознать. Если вы представляете себя роботом, и все говорят, что вы похожи на медузу, вы
знаете, что вам нужно работать над этим изображением. Я рекомендую делать заметки о своем
опыте после того, как вы закончили сеанс импровизации. Даже посторонние мысли и образы,
которые вошли в ваш ум во время импровизации, представляют интерес. Какие образы были
наиболее привлекательны для вас? Какие тебе не понравились? К каким частям вашего тела
труднее получить доступ с помощью определенного образа? Чтобы начать импровизацию, вы
можете стоять, сидеть, лежать на полу или в любом предпочтительном положении. Позвольте
образу утонуть прежде, чем вы начнете. В конце импровизационного упражнения отдельным
членам группы полезно поделиться своим опытом с другими участниками. Эти дискуссии часто
являются богатым источником информации о взаимосвязи между образами и движением.

Создание Фигуры

Независимо от того, насколько свободен, причудлив, авангарден, современен или античен танец,
нет никакой ускользающей формы. Если вы не можете создать фигуру или не знаете, как ее
воссоздать, вам не хватает основного инструмента танца. Одним из моих первых опытов в
скульптуре с моим телом было лежание на спине в снегу швейцарской зимы и размахивание
ногами и руками вверх и вниз, чтобы создать Ангела. Делая это, я остро осознавал, что
использую свое тело для создания формы, потому что снег попадет в мою одежду.

npasoM

ТВОРЯЩИЙ
ФОРМА
1. Визуализация формы: наблюдайте за поверхностью объекта, такого
как лист. Обратите внимание на общий контур и все детали, вены и волнистые края.
Затем закройте глаза и попытайтесь точно представить его форму. Это может помочь
Mavepnan.
56 imagery Performarxe
использовать воображаемые руки касаются всей поверхности объекта. Это добавляет
кинестетический компонент к памяти формы.

2. Прессформа: прежде чем вы пойдете в положение, см. полую


прессформу, отрицательную форму ждать вас в космосе. Вы плотно вписываетесь в
эту идеальную форму. В начале идти очень медленно, так что вы можете увидеть всю
форму в деталях. Если хотите, посмотрите только на одну сторону формы.
Прессформа может иметь качество упругости, как поролон. Создайте свою любимую
форму-консистенцию любая форма, которую вы мечтаете, может быть мгновенно
превращена в форму. По мере того, как вы становитесь более опытным в этом
изображении, переходите от формы к форме с большей скоростью. Можно даже
прыгнуть в форму (см. 11.5). Это изображение помогает создавать кристально чистые
фигуры (рис. 2.2) (заимствовано у Жанетт Стоунер).

3. Представьте, что тело имеет шесть конечных точек: макушку


головы, копчик, пальцы левой руки, пальцы правой ноги, пальцы правой руки и
пальцы левой ноги. Наблюдайте, как эти точки меняют свое относительное
положение по мере движения в пространстве. Пусть эти poiCREATING

ФОРМА

1. Визуализация формы: наблюдайте за поверхностью объекта, такого


как лист. Обратите внимание на общий контур и все детали, вены и волнистые края.
Затем закройте глаза и попытайтесь точно представить его форму. Это может помочь
использовать воображаемые руки касаются всей поверхности объекта. Это добавляет
кинестетический компонент к памяти формы.

2. Прессформа: прежде чем вы пойдете в положение, см. полую


прессформу, отрицательную форму ждать вас в космосе. Вы плотно вписываетесь в
эту идеальную форму. В начале идти очень медленно, так что вы можете увидеть всю
форму в деталях. Если хотите, посмотрите только на одну сторону формы.
Прессформа может иметь качество упругости, как поролон. Создайте свою любимую
форму-консистенцию любая форма, которую вы мечтаете, может быть мгновенно
превращена в форму. По мере того, как вы становитесь более опытным в этом
изображении, переходите от формы к форме с большей скоростью. Можно даже
прыгнуть в форму (см. 11.5). Это изображение помогает создавать кристально чистые
фигуры (рис. 2.2) (заимствовано у Жанетт Стоунер).

3. Представьте, что тело имеет шесть конечных точек: макушку


57
головы, копчик, пальцы левой руки, пальцы правой ноги, пальцы правой руки и
пальцы левой ноги. Наблюдайте, как эти точки меняют свое относительное
положение по мере движения в пространстве. Пусть эти пункты

новый завет

Figure 2.2 Imagining a mold.


aerapcKAM
npagorø
Darxe for
arxi

определите свою позицию. Приходите в форму со всеми шестью точками,


ударяющими по позиции одновременно или последовательно. Если
трудно увидеть все шесть точек, практикуйте руками и ногами отдельно
от головы и хвоста. Примените этот образ в классе танцевальной техники.
Я обнаружил, что это особенно полезно в таких движениях, как Арабеска
или позы, чтобы быть в состоянии четко поддерживать отношения частей
тела во время вращения.

Mavepnan.
58 imagery Performarxe
4. Предвидение формы: в идеале это упражнение
выполняется на открытом воздухе в лесистой местности. Внимательно
наблюдайте за формами вокруг вас. Выберите одну фигуру, которой вы
себя вообразите. Четко визуализируйте, в какой форме вы будете
находиться. Приведите свое тело в эту форму как можно точнее. После
того, как вы научились отдельные фигуры, представьте, как ваша форма
относится к окружающей среде.

5. Искажение формы: выберите форму с фотографии или


из вашей памяти. Как только вы достигнете полной ясности в этой форме,
станьте ее отражением в воде. Представьте, как вода искажает форму.
Затем снова представьте, что вы-изначальная форма. Несколько раз
переходите от отражения к оригиналу (рис. 2.3).

6. Обувь и перчатки: представьте, что обувь и перчатки


парят в пространстве, определяя положение. Направьте ваши руки и ноги
в эти ботинки и перчатки. Это особенно полезно в джазовом танце.
Попробуйте очень ударный ход-
определите свою позицию. Приходите в форму со всеми шестью точками,
ударяющими по позиции одновременно или последовательно. Если
трудно увидеть все шесть точек, практикуйте руками и ногами отдельно
от головы и хвоста. Примените этот образ в классе танцевальной техники.
Я обнаружил, что это особенно полезно в таких движениях, как Арабеска
или позы, чтобы быть в состоянии четко поддерживать отношения частей
тела во время вращения.
59
4. Предвидение формы: в идеале это упражнение
выполняется на открытом воздухе в лесистой местности. Внимательно
наблюдайте за формами вокруг вас. Выберите одну фигуру, которой вы
себя вообразите. Четко визуализируйте, в какой форме вы будете
находиться. Приведите свое тело в эту форму как можно точнее. После
того, как вы научились отдельные фигуры, представьте, как ваша форма
относится к окружающей среде.

5. Искажение формы: выберите форму с фотографии или


из вашей памяти. Как только вы достигнете полной ясности в этой форме,
станьте ее отражением в воде. Представьте, как вода искажает форму.
Затем снова представьте, что вы-изначальная форма. Несколько раз
переходите от отражения к оригиналу (рис. 2.3).

6. Обувь и перчатки: представьте, что обувь и перчатки


парят в пространстве, определяя положение. Направьте ваши руки и
ноги в эти ботинки и перчатки. Это особенно полезно в джазовом танце.
Попробуйте очень ударный ход-Capy righted material

Mavepnan.
60 Imagery Technique and Performarxe

ные и разнообразные перчатки и обувь. Представьте, что ваши руки


скользят в очень длинные, элегантные перчатки. Также представьте,
как вы выскальзываете из обуви и перчаток.

7. Бросать внутреннее пространство: бросьте пространство


внутри вашего тела в форму, которую вы хотите достичь.
Поверхность тела непосредственно следует внутреннему
руководству (рис. 2.4).

7. 8. Медленные формы: когда вы двигаетесь,


представьте, что след вашей формы все еще остается в
пространстве, которое вы только что заняли, как полупрозрачные
статуи. Через некоторое время вся комната наполняется вашими
формами (как скульптурное крыло музея). Сотри их и начни заново
заполнять пространство фигурами.

Рисунок 2.4 бросая внутреннее пространство.

Взаимодействие С Пространством
61

И взаимодействие с пространством, и проникновение в пространство


имеют первостепенное значение в танце. Это те же отношения, которые
скульптор имеет со своей глиной или мрамором. Тело лепит
пространство, создавая место для себя, одновременно создавая
отрицательное пространство, пространство, которое не занято.
Немецкий рецензент, писавший о выразительной танцовщице Доре
Хойер, сказал, что она может выразить то, что не может быть сделано с
помощью кино или фотографии. Как мазок каллиграфической кисти. она
могла превратить пространство в свое собственное, как если бы она
была танцующим шаманом (Sieben 1992).

Н'тарэз'lan, npa80M

Darxe tor

ВЗАИМОДЕЙСТВУЮЩИЙ

ПРОСТРАНСТВО
62 Imagery Technique and Performarxe

2.

3. Пространство захватывает тебя.:

раз мягко, в других случаях твердо. гигантская рука играет с тобой.

упал с дерева? Вот как мягко и отправитель, и получатель. в другом


конце комнаты.

Пространственный отдых: пространство имеет подушку, на, как мы


сделали в образе формы. Ваши руки покоятся на подушке из самых
высоких растяжек.

Пространство магнитно: области пространства имеют сильное силовое


поле, которое может согнуть вас, скручивая вас в одно время, и поднять
вас к потолку, испытывая гравитацию на Юпитере. вы привязаны к
пространству и

Представьте себе, что пространство захватывает вас,

Он позволяет вам идти и ловит вас снова, как нежно вы держите птенца
пространство может коснуться вас. Пространство дает вам бросок и
снова ловит вас
63

поддерживающее качество что мы можем отдохнуть космос может


задержать нас, даже поднять нас. теплый воздух; ваша нога отдыхает на
Космосе в

притягивает вас в определенные формы, как будто отличается


притягательными и отталкивающими свойствами. Это новые и
необычные формы, как проволока, выпрямляющая вас на другом.
Почувствуйте магнит или прижать вас к полу, как если бы Вы были как
гвоздь, приклеенный к электрическому магниту, а затем отпустил, когда
магнит закрыт

Проникая В Космос

Обозреватель "Нью-Йорк Таймс" Джек Андерсон описал исполнение


"вечерни" Улисса Дава в 1992 году дейтонской труппой современного
танца: "каждый прыжок имел режущую кромку, каждый удар рук
пронзал пространство."Я наблюдал, как Шери Уильямс из DCDC
исполнила несколько сольных разделов репертуара компании. Она
прорезала пространство так ясно, что запечатлела в моем сознании
воспоминание о ее совершенстве, словно это была фотографическая
пластинка. Когда я думаю о ее танцах, мне нужно "отступить" в моем
мысленном взоре, чтобы освободить место для нее
64 Imagery Technique and Performarxe

ПРОНИЗЫВАЮЩИЙ

ПРОСТРАНСТВО

1. Проникая в пространство, представьте себе огненное


движение. Начните с медленной

2. Бороздящие воды/, проходящем через пространство. Какой


бы корпус ни разрезал корабль, воду он так легко не позволит
пропахать через затылок. Исследуйте направление и сохраняйте фокус
(рис. 2.5).

3. Плескание в пространстве: думайте о воде. Создать


большой всплеск или срез

чтобы проникать в пространство с evmovements и выпускаться к


прыжкам и поворотам.

через пространство: представьте себе, что нарезка поверхности ведет


движение-это лук поступлений. Некоторые из типичных мест мы
пространство подошвы ног и изображение, пока вы можете двигаться
быстро в любом на проникающей поверхности вашего тела
65

о ваших руках и ногах, плещущихся в воде (рис. 2.6).


Mavepvtan. npasoM
66 Imagery Technique and Performarxe

Figure 2.6 Splashing through space.


67
Материал. зашишенныи авторским правом
under water. Penetrate the water like
of the ocean. (This is an example of an

4. Подводная лодка: вы полностью подводная лодка,


пронизывающая изображение глубин, используемое в танце Буто.)

5. Звезда проникновения: эта наука Стэнли Кубрика фильм


2001 года: тариф в кино и даже видео огромные галактики и

Звезды приближаются, а затем проплывают мимо.

6. Windstorm: вы боретесь с ветром против своего тела.


Чувствуйте себя как против ветра, так и с ветром. Проникнуть в объект
вкусный свет, который может быть легко перемещен быть. Пусть ветер
играет с тобой.
69

7. Пространство, падающее в вас: представьте себя


пространственной губкой. пространство поглощается вашим телом.

8. Космические дыры: представьте себе пространство


другого пространства. Продолжайте скользить в

фантастический образ впервые широко использовался в Космической


Одиссее. Сегодня это стандартные игры. Вы воображаете, что проникаете
в другие фантастические потусторонние пейзажи. вас со всех сторон.

сквозь бурю. Почувствуйте давление колебаний в направлении ветра.


Движение ветра. Запахи разносились с запахом цветущей яблони. Будьте
ветром или тяжелым, который не может, пока вы играете с ветром.

Marepl'an,
70 Imagery Technique
когда вы двигаетесь, пространство проникает в вас.

Пространство входит в ваше тело. Этот

есть отверстия, через которые можно проскользнуть в новые


пространства.

внутреннее пространство

Пространство внутри тела находится за пределами осознания


большинства не-танцоров,чей взгляд направлен вовне от тела. Тем не
менее, внутри тела каждую минуту происходят события, сохраняющие
жизнь. Миниатюрные телохранители в виде лейкоцитов сражаются за
наше сохранение во все времена. Осознание внутреннего пространства
очень полезно для выравнивания тела. Постоянные изменения
внутреннего пространства отражаются на поверхности тела.

ПЕРЕЖИВАНИЕ ВНУТРЕННЕГО ПРОСТРАНСТВА


71
1. Необъятность: начните с того, что Лягте на каждую часть своего
тела. Открыть тебя. Начинайте видеть себя Статуей Свободы. См. соединения тело
связано через внутреннее пространство. Вы можете кричать в уголки своего тела.
Как вы представляете. Спросите себя, что происходит в движении. Посмотри на
это изнутри. вы встаете и двигаетесь, поддерживаете внутреннее пространство
(адаптированное из

2. Внутреннее пространство мотивирует движение: пространство, см.


Внутреннее пространство мотивирует, изменяя внутреннее пространство. Вы, что
ваш внутренний воздух толкает вас вверх.

пусть ваш внутренний глаз блуждает по огромной пустоте пространства внутри


просторного внутри, как интерьер между пространствами; каждая часть
пространства. Вы благоговеете перед необъятностью пространства и слышите, как
ваш голос эхом в отдалении начинает двигаться очень медленно, поддерживайте,
когда такая большая полая форма установлена, посмотрите на поверхность
изнутри. Как ваша концентрация на необъятности Джанетт Стоунер).

Как только вы испытали внутренние движения. Инициировать движение скорее


как воздушный шар, за исключением любого направления, в котором вы хотите
идти, а не толькоCopyrighted material
3. Поверхность покоится на внутреннем пространстве: если
реальность внутреннего пространства, вы можете внутреннее пространство.
Внутреннее пространство через пространство.

Marepl'an,
72 Imagery Technique
4. Innerflashlight: Lieonthefloorand ваше тело. Начните с
головы. Это свет. Лоток через внутреннюю поверхность светит свет в
каждый укромный уголок и и вниз в плечи. продолжайте. Исследуйте
внутренний взгляд в каждый палец. Откройте для себя внутри. Двигайтесь в
ноги и ваши путешествия, отправляйтесь в то место, которое с самым ярким
светом можно себе представить, сразу.

5. Внутренний пейзаж: представьте себе океан, пустыню,


горный хребет, каково это-быть паровой баней, быть неподвижным в
паровой бане.)

6. Внутренняя погода: визуализируйте погоду спокойную,


дождливую или снежную. Создайте " смешное падение вверх и снегопад от
колена укрывает тропический шторм, в то время как ураган бушует в вашем
тазу (адаптировано от Жанетт Стоунер).
73
7. Moving материал: выберите материальное ine двигая его
вокруг внутри вашего с различными материалами и смешайте

вы можете полностью оценить массу и позволить поверхности тела


покоиться на опорах всего вашего тела, когда оно движется

visualizea фонарик путешествия через темноту там, пока вы не включите


flashof черепа и убедитесь, что вы трещины. Продолжайте движение через
шею вверх по внутренней поверхности тела в виде рук. Убедитесь, что вы
используете фонарик, чтобы то, что торс и таз выглядят как от вниз к ногам.
Как только вы закончите, вы почувствуете себя центром своего тела. смотри,
вся внутренность тела освещена.

пейзаж внутри вашего тела. Это может быть английский сад, или паровая
баня. в движении? (Вы, вероятно, предпочли бы

Marepl'an,
74 Imagery Technique

внутри вашего тела. Жарко или холодно, ветрено или погода" внутри себя.
Пусть дождь левая рука в правую ногу. Ваши плечи испытывают
арктические ветры. пока твоя голова наполнена солнечным светом.

как песок, вода, или рис и imagbody. Представьте, что части тела заполнили
их вашим движением.

поверхность тела
75
Поверхность вашего тела является важным пространственным
разграничением, как младенцы мы сначала определить пространство в
соответствии с поверхностью тела. Она учит нас, где мы начинаем и где
заканчиваем.

ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ
ТЕЛО
ПОВЕРХНОСТЬ
1.
2. Космический массаж: когда вы двигаетесь,
тело против пространства. Думайте о мягком и податливом.
Представьте себе, как натянуто, представьте, что вы
являетесь бруском щетки и третесь о космическую
поверхность мыла. Body painting: лежать на полу. красочная
влажная краска. Вы о огромном полотне, растянутом

помассируйте пространство. Чистите каждую часть себя,


поглаживая пространство, заставляя его пространство
реагировать на ваш массаж. Мыло Alterof (естественный ПЭ-
аш-сбалансированный, конечно). пока не образуется густая
пена. Пусть каждый

Представьте, что пол полностью покрыт, чтобы создать


модернистское произведение искусства на полу, используя
свое тело в качестве краски-

Марепян, aeropcKbtM npa30M

покрыта краской. Визуализировать

щетка. Работайте до последнего произведения искусства.


Marepl'an,
76 Imagery Technique

3. Шелковые шторы: представьте себе, что вы


двигаетесь, шторы чистят носом и ласкают вас.

4. Отражающее тело: подумайте о себе


поверхность вашего тела отражает все, как отражения
скользят по себе, как внутри специальной поверхности
спокойного озера, птицы через ваше тело.

5. Стробоскоп: представьте, что вы освещаете


частоту на медленном, так что положение в положение.
Смотрите ваш быстрый и увидеть мельчайшие изменения
предпочитают думать о молнии темноты.

6. Мультфильм, двумерный, мерный


анимированный персонаж.

смотрите, как ваше тело "вытягивается" в три ряда из


компьютерного 3D-изображения, скомпонованного в
трехмерное

7. Видео bleed: как вы двигаетесь, представьте


себе пространство, которое вы только что заняли. где фигура
занимает мгновение, двигаясь дальше.

8. Слои: представьте, что ваше тело имеет пальто


в то же время. Уберите из берлоги красоту и особые качества.
алый, в то время как следующий туманный грубый, в то
время как более глубокий слой показывает 9. Внутренняя
поверхность: наблюдайте за изменениями внутренней
поверхности поверхности при движении. себя как большой
шар в глаз внутри этого шара и смотреть точку. Когда вы
77
двигаетесь, некоторые области втягиваются внутрь. Оплатите
внутренние контуры воздушного шара.

стоя среди мягких шелковых занавесок. Против твоего тела.


Почувствовать их мягкую шелковистость

как трехмерное зеркало. Образы, которые тебя окружают.


Обратите внимание на свое тело, когда вы двигаетесь.
Подумайте о вашем окружении, которое отражает вас. Как
при полете над головой можно увидеть порхание

движется под стробоскопом. Положите вы ритмично


выделены от всего тела освещены. Положите свет на ваши
освещенные формы, как вы двигаетесь. Вы можете освещать
свое тело посреди

трехмерный: представьте, что вы область twoExplore


ситуацию на некоторое время, а затем измерения. (Экструзия-
это термин borwhere двумерное изображение exone.) след
вашего тела, оставшийся в мыслях об этом, похож на "видео
кровотечение", растворяется после того, как камера уже

многие слои, как носить кучу слоев один за другим,


показывая их hidOne слоев может быть сверкающий синий.
Другой слой может быть жестким и мягким, шелковистой
поверхностью.

твоего тела изнутри. Посмотрите, как изначально может быть


полезно представить форму вашего тела. Поместите свой ум,
он меняет форму с вашего внутреннего обзора воздушного
шара, расширяясь наружу, в то время как особое внимание к
изменениям

Внешнее Пространство
Marepl'an,
78 Imagery Technique

Внешнее пространство можно разделить на несколько зон.


Ближе всего к телу интимное пространство. Если кто-то, кого
вы не очень хорошо знаете, входит в ваше интимное
пространство, это может быть очень тревожным. Социальное
пространство-это дистанция "коктейльной вечеринки". Мы
болтаем со стаканом в руке, на почтительном расстоянии,
наше личное пространство размером с комнату, в которой мы
живем. Мы остро ощущаем любые изменения в этом
пространстве. Мы знаем об общественном пространстве, но
события, происходящие здесь, не должны влиять на нас

Мавепвтан. npasoM

Imaqery improvtsation 3

сам. Центральный вокзал Нью-Йорка-это общественное


место, которое вы могли бы осознавать, но большинство
событий, происходящих в этом пространстве, вас не
касаются. Бесконечное пространство существует только в
нашем воображении. Это пространство за пределами нашего
зрения, весь город, страна, планета, Солнечная система,
Вселенная.
ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ
ВНЕШНЕЕ ПРОСТРАНСТВО
1. Представьте, что ваше сознание расширяется в
пространство, подобно кольцам в воде. Постоянно создают новые кольца
и отправить их в космос (рис. 2.7).
79

2. Картина пространства: представьте, что ваши пальцы рук


и ног, чтобы быть кисти художника живопись пространство, как вы
двигаетесь. Вокруг вас появляются цветные полосы. Создавайте
большие мазки и тонкие нити краски, петли, квадраты и спирали. Теперь
замените щетки на более жесткие с сильной щетиной. Подумайте об
этих кистях, очищающих пространство, снова удаляя цвет, пока
пространство не станет чистым для следующей картины.

1. 3. Представьте, что у вас есть бесконечные


корни, тянущиеся во всех направлениях, в землю, небо и
горизонт (рис. 2.8).

Marepl'an,
80 Imagery Technique
2.7 осознание, расширяющееся в пространство.

Mayepw * tan, 3aur, t1ueHHbW ' aaropc * tM npaeot,!

для

4. Огромное космическое пространство: танцуйте, как будто


вы стоите на вершине горы с неограниченным видом и бесконечным
пространством вокруг вас. Представьте, что вы только что достигли
вершины Эвереста. Огромность окружающего пространства позволяет
перемещаться без ограничений. Ваши движения могут быть замечены на
расстоянии в 100 миль. Вид неограничен (рис. 2.9).

Рисунок 2.8 бесконечные корни.

Рисунок 2.9 просторах космоса.

Авторские материалы

5. Расширяемая / выдвижная комната: представьте, что


комната расширяется. Потолок движется вверх, стены в сторону, а пол вниз.
Исследуйте, каково это, когда комната очень расширяется2.7 осознание,
расширяющееся в пространство.

Mayepw * tan, 3aur, t1ueHHbW ' aaropc * tM npaeot,!

для
81

4. Огромное космическое пространство: танцуйте, как будто


вы стоите на вершине горы с неограниченным видом и бесконечным
пространством вокруг вас. Представьте, что вы только что достигли
вершины Эвереста. Огромность окружающего пространства позволяет
перемещаться без ограничений. Ваши движения могут быть замечены на
расстоянии в 100 миль. Вид неограничен (рис. 2.9).

Рисунок 2.8 бесконечные корни.

Рисунок 2.9 просторах космоса.

Авторские материалы

5. Расширяемая / выдвижная комната: представьте, что


комната расширяется. Потолок движется вверх, стены в сторону, а пол вниз.
Исследуйте, каково это, когда комната очень расширяется2.7 осознание,
расширяющееся в пространство.

Mayepw * tan, 3aur, t1ueHHbW ' aaropc * tM npaeot,!

для

Marepl'an,
82 Imagery Technique

4. Огромное космическое пространство: танцуйте, как будто


вы стоите на вершине горы с неограниченным видом и бесконечным
пространством вокруг вас. Представьте, что вы только что достигли
вершины Эвереста. Огромность окружающего пространства позволяет
перемещаться без ограничений. Ваши движения могут быть замечены на
расстоянии в 100 миль. Вид неограничен (рис. 2.9).

Рисунок 2.8 бесконечные корни.

Рисунок 2.9 просторах космоса.

Авторские материалы

4. 5. Расширяемая / выдвижная комната: представьте, что


комната расширяется. Потолок движется вверх, стены в сторону, а
пол вниз. Исследуйте, каково это, когда комната очень
расширяетсяfast and very slowly.

5. Затем визуализируйте, как комната становится все


меньше и меньше, пока вы едва можете двигаться. Затем снова
разверните.
83
6.

7. 5. Духи: представьте, что вы аромат


сочных духов. Запах может быть провокационным и острым или
сладким и мягким, независимо от того, что привлекает вас.
Рассеяться в пространстве. Проникните в каждый уголок и закоулок
комнаты. Представьте, как вы проскальзываете сквозь трещины и
просачиваетесь в коробки и шкафы, сквозь тонкие отверстия в окнах
и замочные скважины.

Marepl'an,
84 Imagery Technique
8.

9. 6. Брызги водопада: вы брызги водопада.


По мере того как водопад растет в томе, позвольте брызгам
удлинить в космос. Вы можете выбрать неподвижность и просто
наблюдать, как ваши крошечные капельки вращаются в
пространстве, освежая все, с чем они соприкасаются.
85
10.

11. 7. Web: представьте, что вы создаете


гигантскую паутину, соединяющую все части пространства. Ваша
паутина легка и тонка, но очень сильна. (Паучья нить в три раза
прочнее стальной проволоки того же диаметра.) Исследуйте свои
возможности шестиногих движений. Каково это-сидеть и плавать на
своей паутине, опускаться с потолка (разумеется, в своем
воображении) (рис. 2.10)?

Marepl'an,
86 Imagery Technique
12.

13. 8. Puff of smoke: подумайте о себе, как puff


ofsmokedissipating в космос.
87
Figure 2.10 Web.

ûBTOPCKVtM npaB0M

Marepl'an,
88 Imagery Technique
10. 10. Представьте, что вы сидите на
альпийском пастбище и кричите через долину, а ваш голос
отражается от склонов гор и возвращается к вам слегка
искаженным. Теперь кричи всем телом. Эхо вашего движения
звучит в пространстве.
11.
12. 11. Маяк: представьте, что вы Маяк. Твои
глаза-маяки, свет которых простирается на пятьдесят миль над
морем. Вы видны издалека и осознаете происходящие события (рис.
2.11).
13.
14. 12. Внутреннее проникает во внешнее:
посмотрите, как ваше внутреннее пространство движется и
вытесняет внешнее пространство. Наблюдайте за изменением
отношений между внутренним и внешним пространством.
15.
16. 13. Вселенная: представьте, что вы
осознаете пространство во всей Вселенной—пространство между
Землей и другими планетами, между звездами, между астероидами
и кометами, между галактиками.
89

17.
Рисунок 2.11 Маяк.

Пространственный Путь

Существует бесконечное количество пространственных путей. Подумайте обо всех


пространственных путях, которые вы выбрали в своей жизни, как о линиях, нарисованных на
огромном холсте. Представьте себе, что ваши быстрые движения сделали толстые линии, а
медленные-тонкие, и узрите узор колоссальных размеров. Исследуйте пространственные пути,
рисуя линии наMarepvtan. as vopcKV'M npasoM
Imagery atx:i Dance Improvisation

Marepl'an,
90 Imagery Technique

Рисунок 2.12 пространственный путь, созданный занавесом.

листок бумаги, а затем перенос их в космос. Вдохновение для


пространственных путей есть везде—в мешанине палочек у дороги или даже
в миске спагетти. Однажды, за день до семинара в Германии, я положил
91
голову в гостинице и обнаружил интересную пространственную траекторию
в виде занавеса (рис. 2.12).

ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ
ПРОСТРАНСТВЕННЫЙ
ПУТЬ
И.
2. Объясните путь: это упражнение, но оно одинаково ценно для
пространственных путей. Упражнение выполняется на A и кто будет B. человек A
играет музыку (не слишком долго, чтобы какой пространственный путь a взял. К
пространственному пути. Обратные роли педагога). Два пути:
a. Путь перед вами: Встаньте извилистой стрелой. Двигайтесь вперед,
визуализируйте продолжение его конца. Не заходите дальше, чем расширяйте свой
путь и все еще помните

может использоваться с детьми с четырех лет, в воспитании способности


визуализировать с партнером. Решите, кто будет per создает путь через
пространство до тех пор, пока start). Когда возвращается к Б, Б должен объяснить
этого, B должны быть в состоянии визуализировать с Вернер Hushka, немецкий

и визуализируйте путь в пространстве, как вдоль пути к концу стрелки.


Пространственный путь и двигаться по этому пути к вам можно визуализировать.

Marepl'an,
92 Imagery Technique
Посмотрите, как далеко вы можете это, как только вы начали свой
путь.aaLU½UkeHHbt1Â rpaf3C)M
93 Technique Performance

b. Путь позади вас: представьте, что вы оставляете след, Куда бы вы


ни пошли, как реактивный поток самолета. Как долго вы можете
поддерживать изображение вашего следа?
3. Space slide: если вы когда-либо ходили на одну из этих длинных,
извилистых детских слайдов, вы знаете, каково это, чтобы ваше
тело направлялось. Представьте, что вы движетесь в пространстве
с помощью воображаемого слайда идеальной глубины и ширины
(рис. 2.13).

4. Американские горки: подобно вышеуказанному скольжению


космоса, с добавлением петель, поворотов, спиралей, даже витков
вокруг горизонтальной оси можно представить для того чтобы
находиться на американских горках.

5. Представьте себе энергетические потоки, подобные


мощным океанским течениям, которые тянут или
направляют вас в пространстве. Почувствовать
взаимодействие между сильными и слабыми токами.
Экспериментируйте с различными формами токов:
линейными, круговыми, зубчатыми или спиральными.

Mavepnan.
94 Imagery Techniq.je Performarxe

Рисунок 2.13 пространство скольжения.

Инициация

Движение может быть инициировано из любой точки тела. В определенных движениях вы хотите
одинаково инициировать все тело. В других, вы начинаете с
95

определенное место, как строка прикрепленная в палец вытягивая в космос. Этот

Marepnan,

Рис. 2.14 (а) содержимое может двигаться


своего контейнера, или (B) контейнер можно
перемещать его содержимое.

внутри тела может перемещаться


поверхность, подобно мешку с наполненными
гелием воздушными шарами,
поднимающимися в небо (рис. 2.14 а), или

Marepl'an,
96 Imagery Techniq.je Performarxe

поверхность может двигаться внутри, как


мешок, перемещая шары по полу (рис. 2.14 b).

партнер инициирует движение в Вашем, как


если бы порыв ветра дул на

После того, как вы приобрели некоторый


опыт упражнения в одиночку, представляя
ветер заставить вас двигаться.

ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ

ИНИЦИАЦИЯ
97

И. ветреную погоду.

а. Порыв ветра с партнером: тело, давая вам


нежный толчок конкретной области.

b. Порыв ветра без партнера: с партнером,


вы можете сделать нажимать против части
тела к

2. Шторм и затишье:
изображение, которое вы указываете.
Убаюкивает и внезапно переносит вас в
космос. Ты своей рукой или внезапным
порывом бросаешь

3. Шарик завальцовки:
представьте что ment завальцовки шарика
имитирует и формирует ваш periment с числом
шариков

Marepl'an,
98 Imagery Techniq.je Performarxe

4. Марионетка: представьте
себе веревочки, прикрепленные к ногам,
локтям и рукам. Позволять

в шторм, будучи перемещены в случайных


вспышках поднять вас вверх, толкать вас вниз,
и визуализировать ветер играет только с
вашим всем телом в движение.

внутри твоего тела. Движение мяча.


Меняйте размер шара и прекращайте движение
(рис. 2.15). в верхней части головы, колени и
эти струны мотивируют ваше движение.

as ropcEYM
Dance for and

Добавьте дополнительные строки. Быть причудливой марионеткой с


очень свободными суставами. Иногда этот эффект используется в
хореографии, как видно из этого отрывка рецензии на " Le Sacre du
99

Printemps" от 12 июля 1913 года в лондонской Times: "кажется, что


смотришь на марионеток . и многие движения, по-видимому,
являются результатом какой-то суровой и невидимой руки,
двигающей марионетками по неумолимому приказу, смысл
которого известен владельцу руки, но только в определенные
моменты был объявлен другим."

Рис. 2.15 катящийся шар внутри кузова


Энергия
Поток энергии, или жизненной силы-чи, как его называют в восточных боевых и целительских
искусствах, таких как Тай—Чи-это "питание" движения. Без энергии, движение становится
тонким и непрозрачным, его намерение ослабевает. Направление энергии-это основной навык,

Marepl'an,
100 Imagery Techniq.je Performarxe

часто выполняемый интуитивно. Даже если энергия не видна непосредственно, ее проявление


(или непроявление) можно увидеть ясно.

aovapcK " M

ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ
ЭНЕРГИЯ
1. Энергетический круг: подумайте о себе, который постоянно выходит и
возвращается Брант и интенсивный или гладкий, расширяющийся и сжимающийся,
пульсирующий

2. Распространение энергии: начните лежать на своем теле, например, в центре силы.


Теперь подумайте о том, как ваша энергия распространяется по всем частям вашего тела. и
отправить им то, что им нужно тело полностью заряжено энергией, начать

3. Энергия и форма: форма энергии. Каждый раз вы делаете новый, наполненный


энергией. Энергия эксперимента формы приходит раньше

как в круге энергии, омытом энергией вашего тела. Эта энергия может стать энергией. Она
циркулирует по постоянно меняющимся путям и течет.

этаж. Подумайте об энергетическом центре в гравитации (COG), концентрированной точке как


о чем-то распространяемом. Посмотрите и почувствуйте, какие области нуждаются в большем
количестве энергии из неисчерпаемого источника. Как только ваш ход.

нужно прийти в то же время, что и форма, это сразу и полностью с мышлением


противоположным: вы делаете.

Пол / Опорная Поверхность

Единственное, на что мы рассчитываем, - это стабильный и неизменный пол. Мы обычно не


понимаем, насколько важно ощущение пола для нашей физической и эмоциональной
101

стабильности. У людей, переживших землетрясения, когда пол становится мягким и


неподдерживающим, могут развиться серьезные эмоциональные проблемы. Поэтому
изменение качества пола - это "заряженное изображение".- Пол также может содержать
определенный рисунок, который влияет на ваше движение. В этом узоре может присутствовать
определенный ритм, изгиб или текстура (рис. 2.16).

Рисунок 2.16 рисунок пола. / Франклин


as Topcon,' npagot.t
performarKe

ИСПЫТЫВАЮЩИЙ
ОПОРНЫЙ
ПОВЕРХНОСТИ
1. На льду: двигаться так, как будто поддерживается только тонким
слоем льда.
2. Земля живая: представьте себе, что пол-это спина гиганта.
Почувствуйте его дыхание под ногами (рис. 2.17).
3. Представьте, что вы танцуете на спине огромного кита. Почувствуйте
Marepl'an,
102 Imagery Techniq.je Performarxe

резиновую кожу под ногами и огромную силу тела кита. Вы окружены изысканным
океаном.
4. Скольжение по маслу: скольжение по полу, как если бы Вы были на
маслянистой поверхности. Исследуйте этот этаж на разных скоростях от медленной
ходьбы до быстрого бега и бега. Опуститесь на пол. Попробуйте кататься, кружиться и
волнообразно двигаться.

5. Звук барабана: представьте, что вы танцуете на барабане. Ваше


движение создает ритм, который отражается глубоко в земле.

6. Красочные лепестки: представьте, что земля покрыта лепестками


цветущих растений и деревьев. Танцуйте по щиколотку в белых яблоневых цветах.
Меняйте цвет, текстуру и запах лепестков. Танцуйте в красных, синих и фиолетовых
цветах.

7. Танец песка: представьте, что пол уступает каждому вашему шагу, как
если бы вы танцевали на песке. Почувствуй, как пятка опускается, а пальцы ног
извиваются в теплом песке.

На рис. 2.17 земле жива.


103

agrop[îKVM rupaBOM

8. Представьте себе, что вы способны двигаться так осторожно, что


можете ходить по воде, не нарушая ее поверхностного натяжения (рис. 2.18).
9.

Рисунок 2.18 ходьба по воде.

Подключение к Земле

Однажды, делая плие, я вдруг почувствовал, что стою на всей сфере


планеты. Я мог чувствовать и видеть всю землю подо мной вплоть до

Marepl'an,
104 Imagery Techniq.je Performarxe

другой стороны, до (с моей точки зрения) дна планеты. Это был первый
раз, когда я действительно почувствовал, что Земля не плоская. (Знание -
это не переживание. Этот спонтанный образ напомнил мне рисунки,
которые я видел в детстве в книге Антуана де Сент-Экзюпери "Маленький
принц", где маленький принц стоит на своей маленькой планете, парящей
в космосе.

Земля и гравитация всегда присутствуют, как и наше дыхание, и иногда


мы забываем, что они влияют на каждый наш шаг. Нэнси Старк Смит,
контактный импровизатор, однажды отметила: "земля больше вас,
поэтому начните координировать с ней."Контактная импровизация
возникла в начале 1970-х годов в результате изучения того, как два тела
двигаются вместе, оставаясь в Контакте (Novack 1990). Ранняя группа
контактных импровизаторов, окружающих Стива Пакстона, который
придумал этот термин, включала Нэнси Старк Смит, Дэнни Лепкофф и
Дэвида Вудберри. Контактная импровизация, также был под влиянием
выпуская технику Скиннер, на котором работают образы (см.
динамического выравнивания через образы, глава. 1). В 1982-831
выступал с Дэвидом Вудберри Running and Rolling Foundation в Нью-
Йорке. Это было довольно революционное чувство, выйти из лет
современного танца и балета разминки, где каждый танцор был"сам по
себе", чтобы работать с

ftpaB0M
105

Дэвид Вудберри, который подготовил тело с акробатикой и партнерскими


упражнениями, подчеркивающими поддержку веса и контакт.

ПОДКЛЮЧЕНИЕ

2.

3.
4. Связан с землей: с
каждой землей. Пусть все ваше
тело, земля. Двигайтесь очень
Marepl'an,
106 Imagery Techniq.je Performarxe

медленно и переносите свой вес


на определенный между вашими
ногами и полом. каково это-иметь
другой поток лавы: представьте,
что вы лицо, почувствуйте свою
связь с

Богатство земли: вы-богатство и


осознаете, что эта земля-часть
земли; представьте, что вы не на
земле; вы-земля, подобно
выступу, острову океанского дна.

сделайте шаг, ощутите связь не


только с ногами, но и с тем, как
вы замечаете каждый момент
времени пятно на полу. Обратите
внимание, что склеивание
медленно катится по полу и
замечает части вашего тела,
контактирующие с полом.
извергающаяся лава. Как вы
двигаетесь над surcore земли.

движется по темной плодородной


земле. Запах ее готов произвести
новую жизнь.

ты-фигура, выпирающая из
земли. часть земли. Вы вышли из
того, что было вытолкнуто вверх
из

Динамика
107

Большинство изображений
влияют на динамику движения,
такие как скорость, ускорение и
соответствующий тонус тела.
Здесь мы не будем обсуждать
биомеханические аспекты
динамики, а скорее качественные
изменения, вызванные различной
динамикой. Я отсылаю читателя,
интересующегося биомеханикой,
к динамическому выравниванию
через образы. Тонус тела-очень
важный аспект динамики и
качества движений. Между
крайностями отсутствия тона и
полной ригидности, которые не
могут и не должны быть
достигнуты, лежит огромный
диапазон напряженных
состояний. Большинство
танцевальных стилей имеют
предпочтительный уровень
напряжения, в котором
выполняются большинство
движений. Определенный
уровень напряжения считается
"правильным" для эстетики. Я
рекомендую исследовать каждую
динамику, а затем быстро
переходить от одной к другой.

ТРЕНИРОВКА ДИНАМИКИ

I. пружины: представьте себе


ваши руки и любую точку в
пространстве. Попробуйте разные
Marepl'an,
108 Imagery Techniq.je Performarxe

пружины gish и маленькие,


быстрые вокруг пространства,
используя эти

2. Тонкое движение:

a. Увеличение вибрации: начало


чувствовать тонкое движение
пульсирующих клеток в
ритмических органах, мышцах,
костях и т. д.

ноги tobecoiled пружинами,


которые могут отталкивать
размеры пружин: большой,
мощный, но slugsprings.
Посмотрите, как быстро вы
можете подпрыгивать пружины.

представьте, что с помощью


крошечных вибраций вы можете
создавать молекулы в своем теле.
Затем почувствуйте большие
сокращения. Движение
увеличивается. Наконец, все тело
вибрирует.

npasoM

b. Покалывание: представьте себе


внутренний Клинг, сверкающий,
сверкающий кончиками пальцев
рук и ног в
109

3. Робот (the Robot as a


dance style

"Electric Boogie"): подумайте о


том, что все ваши части
двигаются независимо, и могут
двигаться только в

4. Пойманный в сеть:
представьте, что вы тянете
против сети, чтобы попытаться
освободить

5. Резиновые канаты:
представьте, что вам нужно
преодолеть внезапное движение,
полосы отпускают, и вы

6. Плавающее перо:
представьте себя в космосе.
Дайте перо достаточно, чтобы
переместить перо через

7. Мыльный пузырь:
представьте себе, что вы
отражающий свет в крошечных
радугах, чтобы быть кучей
пузырьков, плавающих жил,
продолжайте воссоздавать себя
как jectories. Каково это, когда
воздух продолжает поднимать
тебя вверх, как будто он
взрывается, когда ты падаешь на
землю?

Marepl'an,
110 Imagery Techniq.je Performarxe

8. Бросок: подумайте о
каждом движении мяча. Бросок
маловероятен и лопатки,

о том, как твое тело оживает от


спарсенсации. Почувствовать это
покалывание распространилось
от каждой части вашего тела.

был предшественником
"брейкданса" и частей тела,
соединенных грубыми
шарнирами. ограничено в
движении механическим strucand
останавливается.

попадаются в сети, как рыбы.


Толкай и себя.

крепятся к прочным резинкам.


Evthe тяга этих мощных полос.
Все могут свободно
перемещаться в пространстве.

быть мягкой и чувствительной


формой и цветом floatdistinctive
пера. Нежный бриз пространства.

мыльный пузырь колеблется,


когда он плавает и его
поверхность. Также исследуйте,
каково это вместе. Так как
пузыри обычно короткие новый
пузырь разных размеров и
trathrough комнату сквозняком?
111

Как только вы приблизитесь к


Земле? Что

вы doasa бросить, как если бы Вы


были throwas хорошо, такие как
ваш нос, копчик,

Окружающая среда

Создание среды дает глубину


вашей производительности. Если
кто-то работал в основном над
формой и качеством движения,
это важное исследование, которое
может сильно повлиять на вашу
"технику"."Особенно, когда я
делаю довольно статические
упражнения, мне нравится
представлять, что я стою на скале
с видом на океан. Затем я
чувствую, как морской бриз, с его
соленым и острым вкусом, дует
на мое тело, открывая поры и
обдувая мои волосы. Это
безошибочно оживляет
переживание формы моего тела.
Даже если мое тело не движется,
оно не статично. Он содержит
элемент движения. Просто
переживание окружающего
пространства - это ваш первый
шаг в окружающую среду. Затем
вы можете создавать красивые
пейзажи или фантастические
сюрреалистические структуры,
которые могут быть или не быть
Marepl'an,
112 Imagery Techniq.je Performarxe

связаны с вашим
движением.yourself resting in a warm,
sandy enviSee the wind gently transform
your ensand to different places, a mound
turns is smoothed. Finally, a whole new
pat-
1. Меняющиеся пески/лежа: представьте себе среду, как пляж (фиг. 2.19 a). среды.
Ветер уносит их в водоворот, и песчаная крачка появляется вокруг вас (рис.

2.19 b).

aeropcKbtM npa30M

Рис. 2.19 изменение пески.

2. Контрастные среды: каркас вашего движения с контрастной среды. На рис. 2.20,


например, танцор думает, что она скользя на доске по лесу. Лес определенно не место для
серфинга. Представьте себе катание на лыжах по лавовому потоку или катание на роликах по
леднику. Если ваше движение мягкое, подумайте о суровой окружающей среде. Если ваше
движение неровное, подумайте о мягкой, извилистой среде (рис. 2.20).

3. Огромный самолет Восход: ona огромный самолет на восходе солнца увидеть и


почувствовать, как солнце поднимается над горизонтом, поражая окружающие вершины и делая
пейзаж сиять в свежих цветах. Почувствуйте, как на вашем лице появляется солнечный свет.
Наблюдайте, как свет восходящего солнца медленно меняет видимый цвет вашего тела.

4. Глубокая пропасть: Вы находитесь на дне глубокой пропасти с каменными


стенами, поднимающимися вокруг вас. Двигаться по дну пропасти, пока не найдете выход.

5. Затерянный в тумане: вы находитесь в густом тумане и не можете видеть дальше


нескольких дюймов. Иногда вы видите свет. Внезапно туман рассеивается, и солнце прорывается,
чтобы осветить вас с полной силой.
113

Marepgan, aavcpcK¶M rtpagaM

Рисунок 2.20 контрастная среда.


6. Солнечный луч сквозь туман: представьте, что вы луч света на предыдущем изображении,
солнечный луч, разделяющий туман, делая отверстие, превращая неясные и туманные формы в
четкие контуры.

Джунгли: представьте, что вы двигаетесь через тропические джунгли. Почувствуйте тепло и густоту
влажного воздуха. Вы задеваете висящие лианы и гигантские листья. Услышьте крики животных и
ощутите резкий запах густой растительности. Создавайте фантастические растения и животных.

Зверята

Marepl'an,
114 Imagery Techniq.je Performarxe

Не только для детей, изображения животных заслуживают глубокого изучения. Они могут дать
начало захватывающим формам. Я помню, как Марта Грэм говорила классу: "наблюдайте за
животными. Узнайте, как они передвигаются, особенно семья кошек. Отправляйтесь в зоопарк и
изучите движение животных. Обозреватель "Нью-Йорк Таймс" Джек Андерсон описал
американский театр танца Элвина Эйли в 1992 году: "кошачий способ, которым группы танцоров
перемещались по секциям ночного существа, сделал их пантерными людьми на ночь на охоте."
as ropcEWM ftpaB0M
115 Imagery Technique and Performarxe
Dance tor

ИЗОБРАЖЕНИЕ КАК

ЗВЕРЯТА

1. Одноклеточное животное / амеба: представьте себя амебой


или клеткой, движущейся в пространстве. У амебы нет конечностей. Это
масса движения, капля, кожа с желеобразным содержимым. Плавайте
вокруг, двигаясь как полностью связанная масса (адаптированная от
Жанетт Стоунер).

1. 2. Осьминог: это изображение также помогает


улучшить общую гибкость. Ложись и представь, что ты
осьминог со множеством щупалец. Обратите внимание,
как свободно двигаются щупальца. С этими руками
возможно любое движение. Начинайте двигаться,
сохраняя при этом образ осьминога. Помните, что эти
животные летают, стреляя водой из центра своего тела
(рис. 2.21).
2.

Mavepnan.
116 Imagery and Performance

Рисунок 2.21 Осьминог,

3. Дельфин: быть дельфином, играя в открытом море.

4. Преследование вашей добычи: вы кошка/тигр, преследующий свою


добычу. Двигайтесь как можно тише, ваша голова парит над землей, за
ней следует грубая сила вашего тела, прежде чем вы прыгнете вперед в
порыве дикой энергии.

5. Стремительное насекомое: представьте себя насекомым, которое


может плавать в пространстве, как будто неподвижно, а затем броситься в
другое место.

6. Резвящаяся выдра или тюлень: по словам Джозефа Корнелла, автора


многих книг о развлечениях на свежем воздухе, выдра проводит весь
день, резвясь. Он-воплощение бурного веселья природы. Притворись
выдрой, кружащейся в дружественных чертах твоего водянистого
Mavepnan.
and 117
ландшафта.

3. 7. Бабочки: представьте, что бабочки летают внутри


вашего тела. Станьте самой красивой бабочкой, которую вы можете
себе представить. Найдите тонкость их трепещущей, мерцающей
живости..
aevopcKWM npasoM
imagery Improusation

Marepl'an,
118 Imagery and Performance
currents and updrafts of Figure 222 shows Cathy Ward imaging a bird.

Рис. 2 Кэти Уорд визуализации птица.


8. likeaeagle,
Природа
Образы природы могут вызывать глубокие эмоциональные реакции. Эти
образы плавали в глазах человечества десятки тысяч лет; они запечатлены
в наших генах. В танце травы индейцев американских равнин танцоры
становятся движением высокой колышущейся травы, когда они топчут
область, чтобы создать танцевальный круг. Наблюдая за представлением
американского Индийского танцевального театра с их пернатыми, яркими
костюмами, бывшая танцовщица Хокинса Кэти Уорд спросила меня: "вы
когда-нибудь видели, как танцуют радуги?"Танцующие радуги легко
могут быть образом, используемым танцорами Буто, которые часто
полностью отождествляются с образами природы, - сообщает обзор танца

Mavepnan.
and 119
Кадзуо Оно:" он воображает себя принцессой, плывущей по земле, как
цветочная пыльца."

Однажды в поезде в Австрии я был поражен необъятностью окружающих


меня гор в районе Арльберга. Я внезапно смог отождествить себя с этим
mas-

апагом

Танец опций rechr4e

понять, что значит иметь такой большой объем. Гора перестала быть
живописной фотографией, она стала реальной. В другой раз голубь
пролетел мимо окна Нью-Йоркской танцевальной студии, когда я
репетировал танцевальную последовательность. Его пушистое трепетание
и быстрые, точные движения дали мне идеальный образ для того, что я
делал.
ИЗОБРАЖЕНИЙ

ПРИРОДА

1. Дерево: двигайтесь, как дерево на ветру. Деревья


реагируют на ветер. Используйте любую возможность, чтобы
наблюдать за деревом в движении. Это исследование в полной, но
дифференцированной артикуляции. Некоторые деревья, кажется,
жестикулируют, как будто пытаются передать срочное сообщение,
возможно, указывая на облака и разговаривая с Солнцем. Другие
гармонично раскачиваются взад и вперед. Третьи-это шквал
индивидуального движения листьев, с листьями, сверкающими на
солнце. Ветви сгибаются и отскакивают, гибкие, податливые, но
сильные.

2. Высокая трава: когда ветер дует через поле высокой


травы, создаются мириады узоров. Будьте завихрениями, дорожками и

Marepl'an,
120 Imagery and Performance

вихрями поля.

1. 3. Волны: постарайтесь проникнуть в


нюансы-подводные течения, пена, катящаяся по гребню,
всасывание, когда волна отступает, и сила волны, когда
она ломается. Представьте, что часть вашего тела
следует за волной, а другая часть сопротивляется ей
(рис. 2.23).

2.

Figure 2.23 Imagining a ve.


agrop[îKVM rupaBOM

Mavepnan.
121 Performance

npaB0M
122 Performance
4. 4. Облака: облака постоянно меняют свою
общую форму. Когда один конец выпячивается, другой
втягивается, затем внезапно все облако расширяется и
распространяется. Будьте высоким облаком, плоским облаком,
тонким облаком, плотным облаком, сужающимся облаком и
пушистым облаком.
5.
6. 5. Падающие листья: ваше тело состоит из
листьев, которые падают с дерева, а затем подхватываются ветром
(рис. 2.24).
7.
8. 6. Пламя: вы-мерцающее пламя,
вибрирующее и непредсказуемое. Вы можете изменить цвет с
красного на фиолетовый на синий. Огонь, летучее излучение света
и тепла, находится под влиянием самого маленького ветерка.
9.
10. 7. Galaxy: вы галактика, вращающаяся в
пространстве. Подумайте о миллионах компонентов галактики:
звездах, туманностях и межзвездной материи, вращающихся вокруг
общего центра. Подумайте об огромных расстояниях между
отдельными звездами. Рассмотрим количество света,
производимого галактикой.
11.
12. 8. Самый большой организм /
взаимосвязанная природа: Вы-огромный организм с тысячами
взаимосвязей. (Самым крупным организмом в мире вполне может
быть 106-акровая, 6000-тонная стойка генетически идентичных
дрожащих Осин, растущих из одной корневой системы в Юте.)
13.
14. 9. Солнечный свет: представьте себя
солнцем со всем его теплом и сиянием.
15.
16. 10. От семени к дереву: вы-маленькое семя,
вросшее в землю. Теперь вырастите в гигантскую секвойю.
17.

Marepvlan. npaB0M
Рисунок 2.24 падающие листья.

течение времени
Переживание времени очень важно в танце. Кэти Уорд однажды заметила: "расширьте время
движения, чтобы люди видели вас.- Индивидуальное восприятие времени различно. Мы все
испытывали время полета или ползания в зависимости от нашего психологического
состояния. (Когда в последний раз время проползало мимо твоей тумбочки, говоря: "Вставай,
вставай" ?) Восприятие времени аудиторией может радикально отличаться от восприятия
исполнителем или хореографом. То, что может показаться идеальным временем для
переживания данного движения, может либо пролететь мимо, либо утомить аудиторию. Что
еще более усложняет дело, восприятие аудитории зависит от многих внешних факторов.
Например, европейские зрители, как правило, гораздо более терпимы и даже жаждут долгих
вечеров танцев, чем их нью-йоркские коллеги, и они ожидают продолжительных бисов еще
долго после того, как Нью-Йоркская публика уйдет. Культурные факторы усугубляют
индивидуальные различия.

Часто наше чувство времени тесно отождествляется с нашими наручными часами или часами
на стене, давая нам измеренное временем расстояние до следующего события в нашей жизни.
Часы не были с нами в течение очень долгого времени, пока они полностью изменили наше
восприятие времени. До начала XVI века время измерялось регулярностью и длительностью
таких важных событий, как еда и молитва. Единственным внешним сигналом, указывающим
на течение времени, был звук—звон церковного колокола,—и лишь в немногих церквях
имелись часы. Потребовался сравнительно короткий период времени, чтобы часы получили
широкое распространение, что привело к сжатию деятельности в определенные временные
интервалы. В танце мы хотим овладеть различными возможными восприятиями времени, от
бесшовного, "бесконечного" времени до его мельчайших делений.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

ВРЕМЯ

Mavepnan. ftpaB0M
124 Performance

2.

3.

4.

5. Распространение время: распространение вашего движения, как


распространение песка тысячу лет: Представьте себе прохождение 100 или 1000 лет

Прошлое время: представьте, что вы танцуете назад. Ваш танец-один из Тион.

Однажды: есть насекомые, которых постигла та же участь. Один день-это движение?

Будущее: представьте, что он 100 эволюционировал. Танцуй в новом стиле.

осознавание равномерно через время равномерно по поверхности.

каждое ваше движение означает историю.

быть чем-то, что произошло эоны самых древних действий в эволюции человека-

жить только один день. Представьте, что вы всю жизнь. Как это влияет на ваш

лет и новый стиль танца

Тяжелый и легкий
Marepvlan. npaB0M
Следующие упражнения связаны с предыдущими исследованиями веса и динамики. Здесь мы
сосредоточимся на противоположных ощущениях тяжести и легкости. Постарайтесь
обнаружить как можно больше градаций между двумя полюсами ощущения.
npasoM

Mavepnan. ftpaB0M
126 Performance

ИЗОБРАЖЕНИЙ

ТЯЖЕЛЫЙ И

СВЕТ

I. лифт, смотрите, как пол движется против вас, как будто вы танцуете в восходящем
лифте.

2. Поддерживать и двигать: по мере того как вы двигаете, попробуйте


увидеть которые части тела обеспечивают поддержку и которые части носят. Откуда
берется рычаг, чтобы подтолкнуть вас? Где именно вы прилагаете больше всего
усилий?

3. Bone balloons: представьте, что ваши кости воздушные


шары. Ощутите взаимодействие между костяными шариками и вашими
мышцами и органами (рис. 2.25).
4.

Marepvlan. npaB0M
Рисунок 2.25 костяные шары.

4. Вспомните свои кости легкие и мышцы тяжелые, а потом


думать о свои кости тяжелые и мышцы, как свет. Следующие метафоры
могут помочь вам в этих исследованиях: кости сделаны из тяжелого,
твердого дерева. в то время как мышцы порхают вокруг них, как шелковые
шарфы. В обратной ситуации представьте, что кости сделаны из легкого
бамбука, а мышцы-из толстой тяжелой ткани.

5. Пол везде: подумайте о том, что пол может поддерживать


вас в любом месте пространства. Даже если вы стоите, вы можете опереться
на пол. Ваша голова, руки и кисти рук могут лежать на полу, независимо от
того, в каком положении они находятся (адаптировано от Eiko и Komo).

аэрапкам

Mavepnan. ftpaB0M
128 Performance

Иногда моя дочь спрашивала меня: "можно ли войти в этот рисунок?-


Очевидно, она может сделать это в своем воображении. Будучи взрослыми,
наше воображение позволяет нам по-новому и освежающе воспринимать
искусство, взаимодействуя с ним.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

С ИСКУССТВОМ
1. Войдите в картину: выберите ее, пока не сможете
визуализировать всю импровизацию с изображением изображаемой сцены.

2. Танцоры ложатся на пол и заканчивают стихотворение вслух.


(Учитель может создавать образы, которые возникают из стихотворения.
начинайте двигаться, оставаясь на природе своего опыта. Стихотворение как
студенты импровизируют. антология американского или английского языка
откройте антологию на любой странице исследования создать наиболее

Marepvlan. npaB0M
3. Все за одного, один за всех: Учитель танцев играет музыку, а
танцоры перед мысленным взором. Все еще на снимке для других танцоров.
Повторите процесс до тех пор, пока каждый из группы в целом.

4. Объедините некоторые из вышеупомянутых стихов и смешайте


их с различной музыкой и смешайте их с различным опытом работы с
музыкой.

живопись из книги или галереи и изучение компонентов и актеров в нем.


Затем, находясь внутри картины, внутри

их глаза, когда учитель читает короткое повторение чтения.) Танцоры смотрят


вдохновленные этими образами, танцоры заземляются или встают, в
зависимости от лидера могут продолжать читать части для этой цели полезно
иметь поэзию под рукой. Лидер может прочитать его содержание. Часто эти
случайные неожиданные результаты.

ложитесь на пол с закрытыми глазами. Наблюдайте за следом изображений,


проходящих в полу, танцор может общаться со своими танцорами, а затем
совместно исследовать этот образ. танцор был один из его образов изучены

элементы: создайте изображение из музыкальных произведений. Создайте


образ из стихов. Введите картину и смешайте

Ячеистое Движение

Mavepnan. ftpaB0M
130 Performance

Движение можно визуализировать на различных структурных уровнях. Вы


можете видеть, как двигаются анатомические части. Под ним вы можете
видеть движение отдельных клеток. Самая маленькая независимая единица
тела, клетка, содержит наш полный генетический план. Клетки, по крайней
мере теоретически, могут выживать самостоятельно и, похоже, обладают
врожденным интеллектом. Клетки могут двигаться и даже ползать. Они
совершают своего рода медленное падение, выталкивая части своего тела в
определенном направлении, а затем вытягивая остальную часть себя вперед.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

КЛЕТОЧНЫЙ

ДВИЖЕНИЕ

1. Клетки инициируют движение: см. Движение ING клеток. Когда


вы меняете свой мент вместе. Когда ты прыгаешь, каждый

инициируя движение, останавливая движение, направляя, все клетки


инициируют movecell идет вверх с вами. Когда вы включаете,

Marepvlan. npaB0M
в целом содержится в каждой инди-

каждая клетка участвует. Намерение альных клеток.

2. Клетки под музыку. Ячейки образуют позиции

3. Вибрируя мембраны: звук, как раз как мембрана вибрации


мембран для произведения высокочастотного звука, производит басовый звук.

4. Сотрудничество клеток: клетки могут сын. Но они также могут


двигаться, как каскад домино. двигайтесь внутри своего тела. Сделайте то же
самое время. Теперь повторите наклон, чтобы произвести это движение.
создано двумя изображениями.

thecellsbatheinthemusic, танец выглядят живыми и свежими на всех мембранах


клеток способны производить стереодинамик. Музыка меняется, меняется.
Маленькие клетки могут быстро вибрировать, в то время как большие клетки
могут медленно вибрировать

двигайтесь индивидуально, случайным образом или в унипрограммном


порядке, последовательно, один за другим визуализируйте различные
способы, которыми клетки сидят и представляют себе все клетки, движущиеся

Mavepnan. ftpaB0M
132 Performance
в воображении клетки, движущиеся progresNotice разница в качестве
движения

другие снимки

Есть, конечно, много изображений, которые не могут быть легко


классифицированы. В статье о братьях Берри, черных эстрадных
исполнителях в 1920-1940-х годах, Харриет Лихс (1994, 94) цитирует
Джеймса Берри: "это [джаз) называлось "музыка поглаживания ног".'. . . Вы
можете танцевать с отрешенностью, но все равно вы заключены в ритм. . . .
Просто иди, как вода в горячей сковороде. Точно так же во время одного из
спектаклей Театра танца "Пилоболус" (1993) было похоже, что один из
танцоров превратился в пузыри, подпрыгивающие вверх и вниз на сковороде,
только он танцевал этот танец в лежачем положении.

Обучение джазовому танцу, в своей собственной форме, содержит много


образов. Терренс Грин, член Dayton Contemporary Dance Company и учитель
джазового танца, предлагает: "держите нить, проходящую через иглу" (не
останавливайте поток движения). "Выйдите из чердака и в (станьте более
заземленными, используйте свой plié).

Интересные образы были представлены на семинаре 1994 года на фестивале


американского танца (ADF) Эйко из Эйко и Комо. Нам сказали сделать что-
то" совершенно бессмысленное", что-то приятное, что вы можете продолжать
долгое время без определенной цели. Она объяснила, что можно представить
себе воскресную прогулку без цели. Позже она указала: "мы всегда берем из
космоса, поэтому хорошо отдавать в пространство, чтобы оно не было таким
переполненным. Мы продолжали представлять, как теряем брови и
Marepvlan. npaB0M
наблюдаем, как в нашем теле появляются дыры, когда мы теряем часть его в
пространстве.

ДРУГИЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ

УПРАЖНЕНИЯ

1. Нет танца: представьте, что у вас есть там, где население


никогда не было

2. Подводное зрение: представьте себе глаза. Исследуйте, каково


это-двигаться

вошел в мир, где нет танца, увидел танец. Покажи им, что такое танец!

быть под водой. Медленно открывайте и смотрите под воду.


aBTOPCK"M
Imagery

Mavepnan. ftpaB0M
134 Performance
3. Taste the space: Представьте, что у вас есть вкус budsall, с
которым вы можете буквально " попробовать пространство."
4. 4. Борьба: представьте себе борьбу с очень
гибким человеком (человек с резинкой—попробуйте эту импровизацию
на мелодию "Rubberband Girl" Кейт Буш).
5. 5. Представьте себя сложным мобильным
устройством, набором тонко сбалансированных структур, свисающих
друг с друга на веревочках (рис. 2.26).
6. 6. Кайт: представьте себя воздушным змеем,
переносимым ветрами. Погружение, спираль и петля. Получайте
удовольствие!
7.
8. 7. Джек-в-коробке: представьте, что вы-Джек-
в-коробке. Подумайте об элементе неожиданности, когда вы выходите из
своего темного контейнера. У вас очень мощная спиральная двигательная
установка, которая тратит свою энергию в мгновение ока и оставляет вас
висеть (рис. 2.27).
9.

Marepvlan. npaB0M
10. 8. Нет конкретного образа: не держите в уме
никакого конкретного образа, чтобы мотивировать свое движение. Просто
ждите побуждения двигаться. Это желание может возникнуть в любой
части вашего тела. Следуйте желанию тела двигаться—не направляйте
движение. Замечайте возникающие мысли и образы, но не преследуйте
их.
11.
12. Рисунок 2.26 Мобильный.
13. aovapcK"M

Mavepnan. ftpaB0M
136 Performance

Figure 2.27 Jack-in-the-box.

Групповая Импровизация

Большинство вышеперечисленных упражнений можно выполнять в


группе. Есть преимущества в практике с другими танцорами, такие
как чувство единства общей цели или качества движения. Мы
можем многому научиться, наблюдая друг за другом, выполняя
упражнения и наблюдая за решениями других людей в задаче
движения. Как уже упоминалось, должно быть время для
Marepvlan. npaB0M
обсуждения опыта, полученного во время импровизационной
сессии. Образ может быть только отправной точкой, ведущей нас к
новым концепциям движения и личного осознания. Следующие
упражнения специально разработаны для занятий в группе не
менее трех танцоров.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

ГРУППА

1.

2. Племя: подумайте о своей группе как о ритуале


создания солнечного света и дождя от Марка Денди).

Стая животных: подумайте о себе вместе, разделяя одни и те же


намерения,

Mavepnan. ftpaB0M
138 Performance
доисторическое племя, выполняющее важную для благополучия
будущих культур (адаптировано

как стадо или стая животных, играющих и сражающихся с одними


и теми же врагами.
as Topcon,'

Marepvlan. npaB0M
3. Представьте, что вы-стая птиц, скользящих и вращающихся
в полной синхронности.

4. Представьте, что каждый танцор представляет одну струну


сложной гигантской арфы. Воображаемые руки бьют по струнам,
устанавливая
3. Представьте, что вы-стая птиц, скользящих и вращающихся
в полной синхронности.

4.
v

npasoM
57

Mavepnan. ftpaB0M
140
• 9. Шахматная доска: подумайте о себе, как
исследовать возможности движения по пути пешки, коня, каждый
танцор может быть другим

• Посмотрите, как вы можете справиться с

• 10. Пересечение / групповая импровизация:


равное количество танцоров находится в центре комнаты, где все
четыре пересечения, которые танцору нужны три секции. Если
несколько танцоров municate последовательность и направление

• танцует на воображаемой шахматной доске. разных


шахматных фигур. Двигайся или королева. В группе импровизация в
игре. Часто меняются ролями. ограничения.

Mavepnan.

• Разделить пространство на четыре четверти. находится в


каждом из этих кварталов. На четвертях встречаются, есть мнимые
переговоры, чтобы попасть в любой из других хотят переключить
секции, они должны comof их перехода без слов.

• КОНТАКТНАЯ ИМПРОВИЗАЦИЯ

• Стив Пакстон, которого часто называют отцом-


основателем Contact, однажды заметил: "контактная импровизация-
это исследование в физике, оно касается тяги и отскока, веса и
реакции, парадигм Ньютона. Но мы не наблюдатели физического
события, мы сами яблоки Ньютона, его о том, каково это быть этими
яблоками."Во время контактной импровизации можно получить
много разнообразных впечатлений. Вы можете начать с ощущения,
которое превращается в определенный образ или просто наблюдать за
точкой контакта с вашим партнером, как она движется по всему
вашему телу, если образность-это тема контактной импровизации,
Mavepnan. ftpaB0M
142
она обычно возникает из ощущений и опыта разворачивающегося
события. Однажды я лежал навзничь на спине моего партнера, когда
внезапно почувствовал, как будто меня перевозят на панцире
огромной черепахи.

• По словам Пакстона, контактная импровизация возникла


из стремления смешать танцевальные стили, методы партнерства,
импровизацию и боевые искусства. В контактной импровизации
можно экспериментировать с образами, относящимися к "глубине"
контакта: кинесфера, контактирующая с кинесферой, поверхность,
контактирующая с поверхностью, оболочка тела, контактирующая с
оболочкой тела, и ядро, контактирующее с ядром. Нэнси Старк Смит
говорит о" скиннесфере", коже тела, закаленной и чувствительной
одновременно годами взаимодействия с Землей и другими танцорами.
Качество контакта зависит от его глубины. Ниже я использую
метафорический образ двух воздушных шаров, приближающихся
друг к другу. Я рекомендую читать контакт ежеквартально, если вы
хотите узнать больше о воображении и контактной импровизации.

• Глубина контакта

Mavepnan.

• Смешайте и играйте с этими идеями, такими как контакт


поверхности вашего партнера с вашим ядром. Часто уровень контакта
постоянно меняется.

• * Кинесфера: вы находитесь в контакте с полем вашего


партнера (сравнимым с электростатическим полем вокруг воздушного
шара). Вы чувствуете его плотность и взаимодействуете с ним без
реального контакта.

• * Поверхность: в этой форме контакта, также называемой


"выпас" (Skinner, 1990), осознание помещается на поверхность
взаимодействия. Вы касаетесь поверхности шара.


Mavepnan. ftpaB0M
144
• aerapcKbtM

• Изображения для производительности


rechniC+Je

• * Оболочка тела: здесь контакт достигает первого слоя


тела, но не до самого ядра. Опытные взаимодействие происходит под
поверхностью, внутри шара.


Mavepnan.
• * Ядро: вы контактируете с тем, что вы испытываете в
качестве своего ядра в данный момент. Это центр шара, точка,
которая остается на месте во время вращательного движения.

• Подготовка к контакту

• Подготовка должна включать в себя методы качения и


правильное использование рук и ног для фиксации падения.
Следующие упражнения также помогут вам подготовиться к
контактной импровизации, давая поверхности вашего тела некоторую
информацию, необходимую для того, чтобы стать вашим основным
органом чувств. Когда первичный сенсорный ввод является
визуальным, часто наблюдается тенденция удерживать и захватывать
партнера, чего следует избегать в контактной импровизации.
Действие видеть объект и овладевать им настолько часто в
повседневной жизни, что нам нужно перемежать фазу осязания и
проприоцептивного усиления перед контактом.


Mavepnan. ftpaB0M
146
• * Губчатость: прикоснитесь к партнеру, не используя руки
или предплечья. Оставайтесь мягкими, как губка, дыша через все
ваше существо (адаптированное из Скуры).

• * Выпас: Thecontactison thesurface. Вместо того чтобы


принять какое-либо тяжелое положение, вы скользите по своему
партнеру. Ощущение похоже на мокрый кусок мыла, скользящий по
коже (адаптированный из Скуры).

• * Подготовка восприятия: перед репетицией и


выступлением с Фондом Дэвида Вудберри Running and Rolling мы
практиковали простые лифты. Это заставило наши совместные
проприоцепторы и мышечные веретена привыкнуть к увеличенным
силам, готовя нас к весу. Во время подготовительных подъемов
(например, когда ваш партнер лежит на спине, его живот повернут к
вашей спине) визуализируйте центр тяжести (винтик) вашего
партнера и его отношение к вашему собственному винтику. Это
винтик вашего партнера выровнены перпендикулярно по твоему? Как
поток массы через вашего партнера на вас и в землю? Представьте
себе, что этот поток веса-это ток, идущий от вашего партнера к вам на
землю. Если вас поднимают, представьте себе, что ток течет от вас к
вашему партнеру на землю.

Mavepnan.

• * Текучесть: Ева Карчагсайсинан интервьюирует контакт


ежеквартально: "контактная импровизация - это следование за своей
энергией, своим внутренним потоком и видение того, куда он ведет
вас с кем-то другим. Чтобы позволить этому случиться, вы должны
быть текучими внутри."(Karczag 1985, 35) Многие из упомянутых
выше образов помогают создать внутреннюю текучесть. Понятие
внутренней текучести напоминает мне об экологически чистых
мягких пластиковых пакетах, в которых недавно начали продавать
молоко здесь, в Швейцарии. Податливая, но крепкая кожа содержит
сливочное молоко.

КОНТАКТ

1. Лить: представьте, что вы можете полить патоку. Затем он наливает его sistencies тело, как густой
патоки и

ваше тело над вашим партнером, как толстый над вашим. Исследуйте различные жидкости con
оливковое масло.
aovapcK"M npaB0M

Mavepnan. ftpaB0M
59

2. 2. Дельфин: посмотрите, как вы


выпрыгиваете из воды, крутитесь в воздухе, едете вниз и НТ через
воду в перерыве-для скорости. Скольжение к собрату дельфину.
Перелезть через носик и провалиться под живот.
3.
4. 3. Представьте, что вы и ваш партнер
дышите из одного источника и в одном ритме. Не заставляйте себя
дышать так, как дышит ваш партнер. Просто позволь этому
случиться.

4. Представьте, что вы и ваш партнер сделаны из общей


массы, из одного и того же вещества, которое может разделиться на
две капли. Как только капли соприкасаются, они сливаются и снова
становятся одной глобулой.

5. Тюлени: тюлени очень игривы. Позвольте вашему весу


отдохнуть и двигаться против вашего партнера, как если бы Вы
были уплотнениями с округлыми, упругими телами. Почувствуйте
всю резиновую массу вашего партнера, когда вы опираетесь на нее /
него. Почувствуйте игривость каждой кости, сухожилия и мышцы
партнера (рис. 2.29).

Marepl'an,
Рисунок 2.29 Уплотнения.

6. Представьте, что вы и ваш партнер-это два камешка,


сидящие в чистой воде ручья. Поток воды разделяет вас и скатывает
обратно. Ты падаешь вниз по течению, как кости, брошенные на игровую
доску.

7. Переключение рук и ног: измените традиционные роли.


Представьте, что ваши ноги - это ваши руки, а руки-это ваши ноги.
Позвольте ногам делать то, что делают руки, и наоборот.

6. 8. Связь: создайте связь, воображаемый


шнур, силу, которая безошибочно свяжет вас с вашим партнером,
как если бы Вы были альпинистами, связанными сильной веревкой.

Marepl'an,
Твоя судьба связана. Вы можете помочь друг другу, независимо от
того, какая судьба постигнет вас.
apagoM

Marepl'an,
Материал, защищенный азтерским правам

npaB0M
154
Марепвтан. прежде чем мы обсудим образы в классе танцевальной техники, давайте
рассмотрим некоторые методы обнаружения и создания образов. Образы приходят к нам
разными путями: спонтанно во время импровизации или занятия техникой, душа или
прогулки в парке. Изображение, которое появляется во время сеанса массажа или терапии
тела, может рассказать вам что-то о природе конкретной боли или боли. По словам психолога
Арнольда Минделла (1985), основателя процессно-ориентированной психологии, телесный
симптом пытается вам что-то сказать. Симптом может дать начало образу, который может
прояснить ситуацию. Образы, по-видимому, тесно связаны с прозрением и открытием.
Энтони Стивенс, автор "архетипов" (1983), указывает, что астроном Иоганн Кеплер, в
соответствии с философией Платона, полагал, что его научные открытия привели к тому, что
образы или идеи уже в его уме соответствовали внешним событиям. Восточные мудрецы,
такие как Риши Индии, авторы Вед, "были людьми видения, которые видели вещи в своей
медитации в образах, часто символических образах, которые могли предшествовать или
сопровождать опыт и выражать его в конкретной форме", - пишет Шри Ауробиндо (1971, 12).
Поток образов часто является результатом сенсорных ресурсов и опыта.

ОБРАЗЫ ПРИРОДЫ

Природа дает богатство вдохновения для образов. Если вы путешествуете по сельской


местности, парку или даже саду, наблюдайте за контрастными формами и линиями
травянистых полей. Прикоснитесь к ним, впишите их в свою сенсорную память.
Понаблюдайте за мириадами форм, созданных отражениями солнечного света на воде.
Наблюдайте за природой в движении: реки, водопады, заходящее солнце, облака, несущиеся
по небу, конфигурации полета мигрирующих птиц. Почувствуйте, как трава касается ваших
ног, ветер развевает ваши волосы, солнце согревает вашу кожу. Прислушайтесь к щебету
птиц, стонам деревьев, журчанию ручья, свисту ветра.
Mavepnan. as ropcEYM

npaB0M
156
imagery for

ветви. Запах клевера и мускусный горький аромат мха, растущего на деревьях. Природа-
неисчерпаемый источник чувственных впечатлений.
КИНОТЕАТР

Если у вас нет легкого доступа к природе, вы, вероятно, можете добраться до фильма и
испытать один из богатейших источников коллективных архетипов нашей культуры.
Многие кинолюбители не могут произнести слова "кино" и "образы" одновременно, не
вспомнив Федерико Феллини (1920-93), режиссера таких знаменитых фильмов, как "Ла
Страда" (1954), "Дольче Вита" (1960) и "Амаркорд" (1973). Феллини однажды сказал, что
фантазия-это воспоминания. Но лишь немногие режиссеры, подобно Феллини, смогли
превратить воспоминания в поразительные визуальные образы. Феллини также сказал, что
рассказывать истории-единственная игра, в которую стоит играть.

Анимационные фильмы изобилуют интересными образами. От революционной


классической фантазии Диснея до более поздних постановок, таких как "Русалочка", можно
увидеть инновации в подробных способах, которыми танцуют цветы и животные, волосы
русалки текут в воде, а злая ведьма распространяет свои щупальца. Рот превращается в
трубу, а птица расстегивает молнию, чтобы закрыть свой дом на дереве. Одна форма
перетекает в другую, мгновенно трансформируясь, создавая невозможные искажения,
возмутительные способы передвижения и юмористические преувеличения, все это питает
наши "образные мышцы"."

ЛИТЕРАТУРНО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ

Мощные, резонансные образы проявляются в мифологии и литературе всех веков. Читаете


ли вы "Метаморфозы" Овидия или "метаморфозы" Кафки, образы, с которыми вы
сталкиваетесь, могут только обогатить ваше воображение.

Мифология
Marepvlan. npaB0M
Миф вдохновил многих современных хореографов танца, таких как Марта Грэм и Эрик
Хокинс, и продолжает служить отправной точкой для хореографов. Мифологии творения со
всего мира, хотя и разнообразны, богаты образами. Многие поразительные образы
возникают из борьбы стихий. Мир мог быть собран из миллионов вращающихся частей или
рожден из первичного яйца. Возможно, мир спустился сверху или, как в некоторых
индейских мифологиях, поднялся снизу, когда всех людей, долгое время находившихся под
землей, медленно повела вверх мать-кукуруза Пауни.

Поэзия

Некоторые прекрасные учителя танцев, такие как Кэти Уорд, декламировали стихи на
уроках танцев, чтобы общаться на менее буквальном, более имагистическом уровне. Джоан
Скиннер использует эту поэзию в том, что она называет "тотальными" образами, чтобы
вдохновить импровизацию. "Он погружает человека в состояние бытия, в котором
происходит дезориентация и полное допущение нового опыта" (Skinner 1990). Вот пример:

Все " я " превращается в конфигурацию

gaur, lLueHHblih aBTOPCkm, t

Irnaqery 65

змеиные шипы змеиная энергия высвобождает свою силу без предупреждения.

npaB0M
158

Еще один пример съемки в поэтической форме "Charlip Реми занимает места":

Занять Место:

Представьте себе воздушные подушки между позвонками.

Позвольте вашей голове выпрыгнуть наружу.

(В космос)

Из

(Центр Земли)

Создайте максимально длинную длину в позвоночнике и максимальную подвижность в


теле, перемещая позвоночник в форме стрелы в голове (затылок)

Большое расстояние вверх и в сторону от вашей стреловидной хвостовой кости, (крестец)

Теперь наблюдайте, как крестец удлиняется и удаляется от затылка.

Увидеть больше пространства между небом и землей, как облака растекающихся костей.

Marepvlan. npaB0M
Вы можете вставить два пальца в пространство в суставах запястья, плечевых суставах,
тазобедренных суставах.

Представьте себе, что множество беззубых щенков жуют каждую вашу кость.

Обзоры

Красноречивые танцевальные обзоры красиво захватывают поток сценических образов с


точки зрения аудитории. Вот такое впечатление от выступления Нью-Йоркского городского
балета Балета Баланчина "Вальпургиева ночь", написанных для Нью-Йорк таймс (26
ноября. 1991 ) Анна Kisselgoff:

Мисс Ивендил Уилан имеет жесткий блеск в ее четко сформированных танцах, которые она
может использовать в своих интересах, и это дало хореографии замечательную новую
проекцию. Ее первое па-де-де с мистером [Филиппом] Нилом было отмечено ревностными
внезапными приступами арабески. Сила и чувственность окрашивают ее фразу: она
выглядела как светская женщина, держащая невидимый мундштук сигареты, когда она
наклонилась на носках и откинулась в объятия своего партнера.

agropcKVlM

npaB0M
160

В обзоре Дженнифер Даннинг о хип-хоп-танце и рэп-исполнении ритм-техников So! Что


Теперь Будет? (New York Times 26 Nov. 1991) даже имена ведущих танцоров раскрывают
интересные образы: Стив "виляет" Клементе, Ричард "сумасшедшие ноги" Колон, Габриэль
"квикстеп" Дионисио, Леон " Мистер

Твистер "Чесни, Джон" Локк-а-трон "Кристиан и Чарльз" С. К. Мистик"

МУЗЫКА

Есть много лент New Age, направленных на повышение способности визуализировать, но


любая музыка, которая вдохновляет вас, вызовет образы. Устраивайтесь поудобнее,
слушайте разнообразие и смотрите свой внутренний киноэкран. Это может занять
некоторое время, но с правильной музыкой вы откроете для себя новые и интересные
формы, пейзажи и движения. Рекомендую "Молдау" Фредерика сметаны и произведения
таких неоклассических композиторов, как Майкл Торке и Джон Адамс. Даже Free Jazz
может вдохновлять изображения. Музыка художественного ансамбля Чикаго с Сесилом
Тейлором и Энтони Дэвисом создает самые интригующие звуковые картины.

ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Мастер-колорист Анри Матисс однажды сказал, что у нас есть способность в детстве
воспринимать вещи с точки зрения перспективы. Это будет служить вам хорошо в вашем,
чтобы расширить свой пул, независимо от того, относится ли он конкретно к человеческому
телу или нет, визуальное искусство, естественно, прекрасное воображение. Например,
Сальвадор, рисуя рождение (fa Gxidess создает пространство imof трансврементным
бюстом богини на небольшой горе в обширной равнине с горным хребтом на заднем плане.
Попробуйте это для размера: Вы большой, что гора может поместиться внутри вашего

"Kunst und Naturform" Георга Шмидта ("форма искусства и природа", 1960) содержит
сокровищницу аналогий между искусством и человеческим телом в сумме и по частям. В

Marepvlan. npaB0M
одном случае мелкие кости (запястья), образующие основание кисти, сравниваются с
картиной Пауля Клее 1929 года Lichtbreitung ("расширяющийся свет"). Сходство между
костной конфигурацией запястий и Lichtbreitung поражает.

Иногда в танце мы имеем возможность напрямую взаимодействовать с художниками из


других областей, обогащая общее качество образный строй спектакля. Например, Марк
Шагал сотрудничал с Леонидом Массином, бывшим балетмейстером русского балета
Дягилева, разрабатывая декорации и костюмы для "Жар-Птицы" Алеко и Стравинского.
Светящиеся фоны с использованием "Восточного" света и цветов, похоже, излучают.
Некоторые рисунки игривых костюмов выглядят так, как будто они плавают внутри
фигурок, и они передают полное ощущение персонажа.

Скульптура

Некоторые из самых потрясающих скульптур в отношении осанки и движения потока были


созданы Роденом. Особенно я люблю Данаиду, у которой волосы изображенной дамы,
кажется, превращаются в ручей. Main de Dieu (Рука Бога) показывает две переплетенные
фигуры, покоящиеся в гигантской руке, геометрические пространственные отношения и
пространственные пути можно найти не только в традиционной скульптуре, но и
asrapcp:vn.l

npaB0M
162 Performance
Discovering Imagery 67

во всем, что нас окружает. На рис. 3.1 изображена "машина", созданная покойным
швейцарским художником Тингли. Когда машина работает, части катятся, летают,
кружатся, качаются и скользят в порыве активности без видимого эффекта.

Рисунок 3.1 "машина", созданная Tinguely.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

СКУЛЬПТУРА

Mavepnan.
Понаблюдайте и, если возможно, прикоснитесь к скульптуре: и найдите La main crispé
("захватывая всю его серию Mouvement de danse, Изе скульптуры как можно яснее.

Посмотрите на каталог SCU Iptures Hand Родена, " 1885), 141 Cathedrale (1908), и
сделанный в 1910 году. Закрой глаза и представь.-

Архитектура

Архитектура может вдохновлять танцевальные образы. Хуго Кийкельхаус, художник,


скульптор и консультант многих архитектурных проектов, утверждал, что структуры
должны отражать человеческие органические потребности и законы. Его работы
полны описаний взаимоотношений между архитектурой и анатомией и того, как эти
отношения стимулируют (или приглушают) сенсорное осознание. Он обнаружил, что
границы, такие как стены, красиво структур, создавая осмотический обмен. Входящий
свет разворачивается, развивается и формируется по мере прохождения через окна.
Архитектурная пропорция находит свое основание в анатомии человека и ритме
человеческого движения. Ноги должны быть оспорены полом; лестницы-это места
встречи с естественной театральностью (Kiikelhaus 1978).

Неудивительно, что архитектура вдохновила таких хореографов, как Régine

Chopinot. Ее Сент-Джорджес (1991, основанные на интенсивных исследованиях


романтический средневековый
164 Performance
Мареплан, апагом

Изображения Для и

церковная архитектура, находит танцоров, изображающих фонтаны, фризы, рельефы,


святых людей в камне, розеточные окна, гримасничающих демонов, ползающих по
полу, и тело как украшение. Обнаружив много сходства между индийской и
романтической скульптурой, Шопено обнаруживает, что эти основные формы,
кажется, находятся внутри нас.

СУЩЕСТВУЮТ ЛИ ЕСТЕСТВЕННЫЕ ТЕПЛОВИЗОРЫ?

Есть естественные различия в склонности людей к съемке. Человеку с богатой


внутренней жизнью и фантазией будет легче создавать образы, но у него могут
возникнуть трудности с использованием образа, предложенного учителем. Джун
Балиш, Нью-Йоркская танцовщица и писатель, рассказывает о своем опыте:

С тех пор, как я была маленькой, образы приходят мне на ум. Особенно, когда я не
репетировал, я искал учителей, которые занимались изображениями. Я изучал модерн
с Кристофером Пилафианом из Jennifer Muller / The Works, который обеспечил нас
богатыми образами, такими как видение грудных мышц как теплых маффинов, только
что из духовки. Балерина, которая училась в том же классе, была поражена тем, как я
Mavepnan.
реагировала на изображения. Она понимала их, но не могла по-настоящему
соединиться с ними.

В подростковом возрасте я обожала уроки мадам Дарваш, потому что она учила, что
шаги-это не просто шаги, но что каждое движение рассказывает историю. В то время,
если бы я действительно восхищался танцором, я бы сознательно решил: теперь я буду
x, буду танцевать, как x, чтобы впитать хороший танец, который я видел.

Джун Балиш описывает способность отождествлять себя с образом, не просто


имитировать его, но фактически быть им в течение определенного времени. Многие
известные поэты, скульпторы и музыканты также обладали этой способностью.
Говоря о поэте Джоне Китсе, Мэри Максвелл (1984, 116) пишет в "эволюции
человека": "он утверждал:" Если Воробей появляется перед моим окном, я принимаю
участие в его существовании и ковыряю гравий. В другое время, по словам Вудхауза,
Китс мог бы даже почувствовать себя бильярдным шаром, ощущая его округлость,
плавность и быстроту движения."

Кажется, что художественный гений имеет очень много общего со способностью


визуализировать произведение искусства. И Моцарт, и Бетховен, казалось, "видели"
свою музыку: "и целое, хотя оно и длинное, стоит почти законченным и законченным
в моем уме, так что я могу рассматривать его как прекрасную картину или прекрасную
статую", - пишет Моцарт (Maxwell 1984, 116). Говорят, что Гете помогал себе в
изучении фортепиано, используя образы. Максвелл (1984, 115) пишет: "Роден
утверждал, что бюст состоит не в том, чтобы выполнить детали лица, одну за другой, а
166 Performance
в том, чтобы представить всю массу с самого начала и увидеть все ее профили сразу.
Скульптор Генри Мур (Maxwell 1984, 117) пишет: "это то, что должен делать
скульптор. Он должен постоянно стремиться мыслить и использовать форму в ее
полной пространственной полноте. Он как бы обретает твердую форму в своей голове
—он думает о ней, независимо от ее размера, как если бы держал ее в ладони. Он
мысленно визуализирует сложную форму и со всех сторон; он знает, глядя на одну
сторону, на что похожа другая сторона."

Способность ощущать форму всего тела и полностью присутствовать в ней-очень


важная часть улучшения вашего выравнивания и повышения навыков движения. На
самом деле это акт творческого изменения собственного тела.
aeropcWM npasaM

u qv/de//nes for
App/'/ng
/mageq/na

Mavepnan.
6/ass Setting
словари как балета, так и современных танцевальных стилей требуют одинаковой силы,
координации и гибкости. Если вы находитесь в современном танце или балетном классе, вы
используете те же мышцы при вытягивании ноги. Точные формы определяются эстетикой,
как и инициации движения, качества и метафоры, которые должны быть выражены. Различия
между балетом, современным танцем и джазом становятся все более размытыми по мере
того, как современные хореографы создают произведения для балетных трупп, а
современные танцоры посещают балетные классы. В свете этого пересечения неудивительно,
что большинство изображений могут быть применены к обеим дисциплинам.

Чтобы упростить мой подход. Я ориентирую большинство предстоящих образов на


определенные шаги или упражнения. Хотя некоторые шаги специфичны для танцевальных
стилей, большинство этих изображений могут применяться повсеместно. Поскольку фигуры
в этой книге были созданы из фотографий реальных танцоров в действии, положение тела
отражает различные учебные фоны и стили, которые могут не быть эстетическим идеалом
читателя. Однако это не отрицает самого образа. Не теряя достоверности, большинство
изображений могут быть перенесены на предпочтительное использование стиля учителем.

Выбор изображений в классе имеет решающее значение. Некоторые образы могут помочь
только одному танцору в классе, в то время как другие находят это странным. "Я камень,
брошенный рогаткой" может быть контрпродуктивным для танцора, у которого был
неприятный опыт с рогаткой в детстве (например, кто-то решил, что они были
захватывающими целями).
168 Performance

Иногда изображение, которое работает сегодня, может не завтра, и наоборот. Изображение


может быть однодневным средством для создания нового ощущения, которое,

69

Marepnan. npagoM

Mavepnan.
imagery in a Class Setting
imagery for Technique ar'xi

после интеграции, отбрасывается. В разделе о пируэтах изображения вершин и


резинок могут дать некоторым танцорам доступ к ощущениям, необходимым для
улучшения их поворотов. Как только ощущение, кинестезия достигнуты,
метафора может больше никогда не использоваться. Он выполнил свою роль
инструмента перемен.

В разгар нашей технической борьбы мы всегда должны помнить, что самая


важная техника в танце-это любовь к танцу. Если вы" влюблены " в движение,
ваша техника значительно улучшается, и вы способны выражать красивые вещи.
Цитируя Чэн Пхона, одного из немногих оставшихся в живых кхмерских
придворных танцоров из Камбоджи: "танцор высшего порядка-это тот, кто может
совершенствовать внутреннюю чистоту, а также внешнюю красоту" и "танцор
высшего порядка не думает о аудитории, когда она танцует" (Mydans 1993).

РУКОВОДЯЩИЕ ПРИНЦИПЫ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ

Прежде чем мы начнем смотреть на фактические изображения, вот несколько


рекомендаций о том, как применять изображения в классе танцевальной техники.
Многие учителя используют комбинацию методов, чтобы донести свою точку
зрения. Но методы должны определяться не предпочтениями учителей, а
реакциями учеников—демонстрацией, образностью, музыкой и ритмом,
170 Performance
словесным обучением или прикосновением. Учитель может построить целый
класс вокруг образов, как это делается в Буто или в методе освобождения
Скиннера. Преподавание должно создавать основу знаний и ощущений, которая
позволяет студенту принимать обоснованные решения о движении. Тогда он
может создать свой собственный путь и достичь наивысших своих способностей.
Цель состоит в том, чтобы помочь ученику помочь самому себе. Не душите своих
учеников в исправительных учреждениях. Прежде чем давать коррекцию,
спросите себя, будет ли эта коррекция наиболее полезной для ученика в данный
момент. Первоначально эти исправления будут направлены на решение основных
проблем студента. Как только эти вопросы решены, учитель может начать
подчеркивать детали. Это не означает, что первоначальные исправления неточны,
скорее, они должны создать в основном правильное направление для обучения
студентов. Разумно исправить основные вредные привычки как можно скорее. Со
временем их становится все труднее устранить.

Наконец, если студенты стремятся, они будут учиться, независимо от того,


насколько "ограниченными" они могут казаться в чьем-то суждении. Ирмгард
Бартеньев, боди-терапевт и давний партнер Рудольфа фон Лабана, говорит: "есть
пределы, которые можно изменить . . . но у большинства людей есть
неиспользованный потенциал.- Один врач как-то сказал мне, что я не должна
танцевать, потому что у меня слишком короткое ахиллово сухожилие и я не смогу
высоко прыгать. Я оказался прыгуном выше среднего. Каждый танцор имеет
привилегированные качества движения, основанные частично на высоте и
структуре. Но, согласно Бартеньеву, только два типа людей действительно не
должны быть танцорами: "те, кто приходит танцевать, чтобы решить какую-то
эмоциональную проблему, и те, у кого есть некоторые серьезные структурные
проблемы" (Майерс и Пирпойнт 1983).

Учитель, конечно, найдет свой собственный интуитивный метод использования


образов. Поэтому следующие рекомендации должны служить не жесткими
правилами, а полезными подсказками.
imagery in a Class Setting

И. узнайте, какие танцоры в классе реагируют на образы в целом, а какой


конкретные типы изображений. Танцор, который не реагирует на визуальные
образы, может оценить тактильно-кинестетическую обратную связь и наоборот.
Некоторые студенты, которые не извлекают выгоду из образов во время урока
танцев, могут извлечь из них пользу при изучении хореографии или в классе
импровизации.

2. Образы могут использоваться в мотивационном контексте.


Кристофер Пилафьян, бывший танцор Дженнифер Мюллер, часто использовал
образы, чтобы мотивировать своих студентов, когда они теряли энергию (как
рассказывал Джун Балиш). Однажды, когда Ронд де Жамб-Ан-л'Эйр катался по
земле, он сказал: "Вы знаете игру, в которой вы постоянно подпрыгиваете на
воздушном шаре, чтобы он не касался земли? Мы достигли точки, где шар может
коснуться земли, если вы не будете держать его в воздухе."

Mavepnan. ftpaB0M
172 Performance
3. Анатомия и биомеханика может использоваться как
изображение, если студенты имеют достаточные знания анатомии. Если они этого
не сделают, вам придется прервать поток класса, чтобы объяснить подробно.
Направление "переместить ногу из тазобедренного сустава" требует знания
точного местоположения тазобедренного сустава, чтобы избежать нечеткой
интерпретации. Добавление "пусть головка бедра легко вращается в своем гнезде"
перемещает вас в сложные образы. Фразы типа "Почувствуй свой винтик" или
"свяжись с наземной реактивной силой" могут сбить с толку студентов, не
знакомых с физикой. Обращение к отдельным мышцам и указание студентам
использовать их определенным образом обычно не помогают, поскольку мы не
можем контролировать мышцы индивидуально. Используйте язык, который
может понять ученик. Используйте Ваши руки, чтобы тактильно объяснить то,
чему нельзя научить интеллектуально. В идеале для учителя открыты оба пути:
интеллектуальный, основанный на знании, и эмпирический, основанный на
небиомеханических образах, прикосновениях, музыке и вдохновляющей
демонстрации.

4. Изображение может заменить пространные объяснения. Затем


танцор может использовать это как отправную точку для собственных
исследований. Поскольку можно утверждать, что показ рисунка ограничит
творчество танцора, "зафиксировав" изображение в определенной форме. Я бы не
стал представлять рисунок для каждого представленного изображения. Скорее
всего, хорошая стратегия будет сочетать краткое объяснение (просто говоря
"плавать, как облака"), разработку (используя три-пять предложений для
объяснения) и рисунок. Учитель может применять свою собственную смесь
вышеуказанных методов.

5. Работая с глухими танцовщицами в Телошколе балета под


руководством Урсулы Бишоф Мусшейк в Штутгарте, я обнаружил, что они очень
быстро реагируют на сенсорную коррекцию. Не имея слухового отвлечения,
глухой танцор сосредоточен на телесных ощущениях. Вы можете легко передать
руками новый кинестетический образ пространства, размера, направления и
imagery in a Class Setting
усилия. И не думайте, что глухие танцоры не могут подобрать правильный ритм.
Они делают это, чувствуя "давление" музыки.

6. Используйте определенные выражения с осторожностью в


танцевальном обучении. Такие слова, как tighten, press. удержание, сжатие и
сжатие предполагают подтягивание мышц, которое препятствует свободному и
скоординированному движению. С другой стороны, эти понятия становятся
комичными и, возможно, полезными в импровизационном контексте: "давите"
вниз, как будто вы идете по винограду, чтобы сделать вино, или "выдавите"
последний кусочек зубной пасты из своего тела.

7. Избегайте фраз, которые не обязательно понятны ученику, таких


как "организуйте себя" или "встаньте на ноги". Линда Тарней, учительница в
школе искусств Нью-Йоркского университета, однажды заметила: "как я могу не
стоять на ногах? Все, кто идет по Пятой авеню, стоят на ногах."Если вы сейчас
протестуете, что используете эти фразы с хорошими результатами, я вас уважаю.
Но есть много возможных интерпретаций "вам-

Marepwanø aBTOPCK " M

Mavepnan. ftpaB0M
174 Performance

Тинг на ногах", включая слезание с него, когда вы уже встали. Мы должны


спросить: какова наша цель, когда мы произносим такую фразу? Знаем ли мы, в
чем состоит наше конкретное намерение, или мы повторяем то, что слышали от
других? Можем ли мы объяснить нашу личную кинестезию в отношении этой
фразы? (Спросить трех человек, что это значит, и вы получите три разных ответа.
Значит, таз квадратный? Оставаться в центре? Поднять переднюю часть таза и
опустить заднюю? Но это просто значит, как ты мог не понять? . . . Ну, быть на
ногах! (Разве ты не чувствуешь?)

8. Избегайте негативных образов. Я слышал, как учитель говорил


ученику: "выпрямись, Горбун!"Эта идея дает ученику очень ясную картину,
которая, конечно, не принесет ему много пользы. (Как начинающему танцору,
мне сказали, что моя спина похожа на банан. Мне потребовались годы, чтобы
прийти в себя. Вместо этого продолжайте указывать ученику в нужном
направлении: "смотрите на свою центральную ось перпендикулярно полу.-
Представь, что твоя голова плывет вверх. Смотри, Как твой копчик удлиняется до
пола."(Для получения более анатомических изображений выравнивания см.
динамическое выравнивание через изображения.)

9. Расскажите ученику об образе, пока он находится в покое, а не в


середине сложного шага, такого как пируэт, хотя это можно сделать, если танцор
очень искусен.
imagery in a Class Setting
10. Полезно включить изображение, которое улучшает
выравнивание в начале класса. Позже в классе может быть полезно увеличить
использование мотивационных образов.

11. Обратите внимание на tobreathing. Если imagemakessomeonehold


его / herbreath, студент может имитировать изображение, а не воображать его.
Танцор использует большие физические усилия, чтобы заставить образ работать,
а не просто думать об этом. отождествление с ним. Разница между визуализацией
и имитацией заключается в идентификации. Ребенок, играющий в кота, возможно,
скажет "мяу" и пойдет на четвереньках (имитируя внешнее поведение кошки),
даже если он действительно верит, что он кошка (отождествляя себя с кошкой). В
танце мы в основном используем образы для идентификации, а не для внешней
имитации. Корни, уходящие от опорной ноги в землю, должны быть настолько
реальны, насколько вы можете себе представить, чтобы оказать значительное
влияние на вашу нервную систему. Даже когда вы представляете себе дельфина,
вы не имитируете его поведение. Вы пытаетесь выяснить, каково это-быть
дельфином, стрелять через воду, скользить на поверхность для глотка свежего
воздуха.

12. Прямые изображения с кинестетическими указаниями обычно


применяются к проблемам выравнивания или движения в танцевальном классе.
"Смотрите на свои бедра как на уровень "или" смотрите на линию, соединяющую
тазобедренные суставы, остающиеся на той же плоскости, что и вы", - это прямые
изображения. Учащийся обрабатывает этот образ, а) направляя повышенное
осознание на тазобедренные суставы, б) проверяя "внутренний радар", чтобы
почувствовать относительное положение тазобедренных суставов, в) получая
внутреннее изображение, что тазобедренные суставы не ровные, и г) корректируя
выравнивание.

1. Реальность, конечно, гораздо сложнее. Что делать, если в


ответ на коррекцию студенты не почувствуют, что что-то не так? Если
Mavepnan. ftpaB0M
176 Performance
студенты чувствуют, что что-то не так, почему они не исправляют это
сами? Что если, даже после того, как кинес-
2.
3. aovapcK " M
4.
5.
6.
7. обжарить применения я 73
8.
9. thetically очереди, танцоры не чувствуют каких-либо
проблем или разница? Что делать, если студенты чувствуют
"неправильное" различие-что-то, не связанное с проблемой? Что делать,
если они переоценивают или симулируют коррекцию, чтобы угодить
учителю, даже если бедра кажутся совершенно ровными? Учитель
помогает как можно больше, используя прикосновение и направляя тазы
учеников в правильное положение. Здесь все зависит от мастерства
учителя. Я испытывал прикосновения, которые открывали миры, и
прикосновения, которые ощущались как липкие вторжения (простите
меня).
10.
11. РЕКОМЕНДАЦИИ ДЛЯ СТУДЕНТОВ
12.
13. Вот некоторые указатели для танцевальных студентов,
которые хотят более эффективно применять образы в обстановке
танцевального класса.
14.
15. Ментальная тренировка и образность в танцевальном
классе
16.
17. 1. Разминка должна включать в себя
умственную подготовку. Вы должны использовать образы, чтобы
улучшить выравнивание и координацию, сфокусировать ум и снять
избыточное напряжение. Вы можете выбрать конструктивную позицию
отдыха, описанную в части 4 этой книги. Умственная тренировка так же
важна, как и физическая. Включите его в свою ежедневную практику.
Чтобы добиться быстрого прогресса в танце, рассматривайте свой ум и
тело как рабочую единицу.
18.
19. 2. Настройка ума и тела позволяет вам
замечать изменения в вашей расстановке и мышечном напряжении от
imagery in a Class Setting
одного дня к другому. (Многие упражнения в разделе импровизация
предназначены для оттачивания этих навыков.)
20.
21. 3. Исследуйте использование образов в
танцевальном классе. Например, помогает ли визуализация лопаток по
очереди? Что, если вы позволите им висеть или вообразите, что они
тяжелые? Смотрите, как они скользят по вашей спине, когда вы
поднимаете руки. Представьте, что ваши трапециевидные мышцы (те, что
в плечах, как правило, становятся тугими) свисают вниз, как тяжелые
пряди спагетти. Что это делает с твоим расширением ?
22.
23. 4. Разработайте краткое подкрепление,
содержащее образ, состояние ума или идею, которые должны
присутствовать во время определенного танцевального шага или
последовательности движений (метод, также используемый
спортсменами). Наиболее сложные движения может быть оказана помощь
этими самостоятельное изучение одного слова внутренней отчетности. Я
предлагаю разработать предложения, которые вы связываете с
качественным или техническим аспектом, который вам нужно развивать.
Возьмите одно слово из этой фразы, чтобы служить кратким
напоминанием. Вот несколько примеров: я чувствую всю форму/ форму.
Я здесь и сейчас / сейчас. Я дома в своем теле / доме. Держите это
движение простым / простым. Я суть поворота / поворота. Я плыву в
пространстве / Течу. Критик Берт Супри (Burt Supree, 1991 ) использовал
образ, который произвел на меня впечатление в обзоре Билла Т. Джонса:
"Джонс всегда был готов, даже жаждал, пойти на конечность за свои
убеждения, но теперь, если эта конечность сломается, он может просто
жить в воздухе на своей собственной уверенной силе. Из этого обзора я
извлек фразу " Жизнь в воздухе "или" я живу в воздухе " и использовал ее
в прыжках, чтобы обогатить осознание времени, проведенного вне Земли.
24.
25. 5. Время от времени практикуйте
следующим образом: выберите часть своего тела, чтобы сосредоточиться
на выполнении танцевального шага. Я предлагаю сосредоточиться на шее,
центре таза, центре прямо за грудиной—но попробуйте любую область
тела. Выполните точно такую же танцевальную последовательность с
несколькими различными фокусами.
26.
27. Портить.•.npnan, rtpagctM
28.
29. Танцевальные образы для техники и
30.
Mavepnan. ftpaB0M
178 Performance
31.
32.
33. Обратите внимание, как это изменяет выполнение
вашего шага. Большинство из нас имеет привычку менять фокус, когда мы
выполняем шаг. Изменяя эту привычку и меняя фокус внимания, мы часто
можем значительно улучшить нашу технику.
34.
35. 6. Результаты недавнего исследования
показали, что локальное использование изображения может быть более
эффективным, чем его глобальное использование, и что изображение
должно указывать направление действующих сил, подтверждая
принципы, изложенные Свайгардом (Hanrahan 1994). Это, скорее всего,
зависит от уровня мастерства танцора, использующего образы (которые
могут быть или не быть связаны с его внешне видимой техникой). Если
вы искусны в использовании изображений, вы можете использовать
локальное, направленное изображение для усиления определенного
действия, такого как зубчатая стена (ветер, дующий за вашей ногой
жеста), сохраняя при этом глобальный образ (видя объем пространства
внутри вашего тела).
36.
37. 7. Стюарт Хоудс как-то сказал мне на
репетиции, что Марта Грэхем сказала, что нельзя по-настоящему знать
танец, пока не представишь себе всю последовательность. Очевидно, она
знала о мысленной репетиции. Мысленная репетиция должна стать
неотъемлемой частью вашего танцевального класса. В ожидании своей
очереди в классе мысленно репетируйте шаги.
38.
39. 8. Есть много способов усилить эффект
мысленной репетиции: подумайте о танцевальном шаге, который вы
хотели бы улучшить. Назовите движения своим внутренним голосом.
Говорят графов со своим внутренним голосом. Пойте ритм / музыку
своим внутренним голосом. Усвоить зрительный образ учителя прекрасно
шага. Представьте, что вы делаете шаг, танцевальную последовательность
или всю хореографию идеально. Отличный способ подготовиться к
репетиции, особенно если у вас не так много времени, чтобы выучить
шаги, - это мысленно репетировать, лежа в удобной позе на спине.
40.
41. Реагирование на исправление
42.
43. 1. Вы можете процветать на образах, или
это может отвлечь вас изначально. Если вы едва можете вспомнить
imagery in a Class Setting
упражнение, добавление глаз в ваши тазобедренные суставы добавит вам
путаницы. Если вам не нравится образ, представленный учителем,
измените его, чтобы он соответствовал вашей собственной эстетике.
После того, как вы испытали, вы можете дать изображение на мгновение
рассмотрения, чтобы помочь исправить выравнивание, не думая о
мыльных пузырях в течение оставшейся части класса.
44.
45. 2. Чтобы коррекция стала частью вашего
нового способа передвижения, она должна быть включена в образ вашего
тела. Образ вашего тела - это ваша физическая идентичность, то, как вы
чувствуете, визуализируете и ощущаете свое тело. Выравнивание, уровень
напряжения, дыхание и движения-все это часть вашего образа тела, того,
что кажется вам естественным или "домашним", даже если с
биомеханической точки зрения ваше выравнивание не идеально и
напрягает вашу мускулатуру и суставы. Если, например, вы обычно
наклоняете голову влево, разговаривая с кем-то, это кажется вам
нормальным. Если бы кто-то поместил вашу голову в правильное
вертикальное положение, вы бы чувствовали себя странно, даже если бы
сейчас вы находились в более эффективном положении. Вы можете
почувствовать, что "это не я", потому что вся ваша личность связана с
определенной позой. Это создает серьезную проблему в улучшении
вашего движения и выравнивания. Что лучше с точки зрения
согласованности и эффективности движения часто первоначально
неправильно.
46.
47. 3. Если учитель дает вам образ, и вы сразу
же получаете от него пользу, вы должны быть осторожны, чтобы не убить
пользу, повторяя движение снова и снова, чтобы убедиться, что
исправление прилипает. Вы можете повторить cor-
48.
49. Marepruan, aBTOPCWM npaß0M
50.
51. за 75
52.
53. ментально делайте это так часто, как хотите, но если вы
повторите это физически, вы можете вернуться к своим старым шаблонам.
Например, учитель может сказать:"не напрягайте шею, когда
фокусируетесь на нескольких поворотах. Думайте о задней части вашей
шеи как мягкой, когда вы фокусируетесь."Применяя коррекцию, ученик
сразу же делает на два пируэта больше, чем раньше. Обрадованный
ученик пробует снова, и все же пируэты улучшаются. Но ученик
продолжает практиковать, утомляя нервную систему и вызывая старые
паттерны. Вскоре ученик возвращается в прежнее состояние.
Mavepnan. ftpaB0M
180 Performance
54. 54. Изначально коррекция - это всего лишь
слабая повязка над старым узором. Если вы слишком много
физиологизируете его, новый шаблон отпадает, открывая старый,
скрывающийся под ним, ожидающий своего возвращения. Старые
паттерны обладают силой многолетнего укоренения, в то время как новые
паттерны существуют всего несколько минут, вы можете, однако,
встроить коррекцию в свою нервную систему посредством ментального
повторения, закрепляя ее в образе всего тела. Подумайте о новом шаблоне
не только во время занятий или репетиций, но и в течение дня, чтобы
сделать его частью вашей личности. Кроме того, как только вы узнаете
старый шаблон (по сравнению с новым шаблоном), вы можете его отбить.
Вы беспомощны перед шаблоном, только если следуете ему настолько
автоматически, что не испытываете его. Оказавшись лицом к лицу с
нежелательной моделью движения, вы можете сказать: "нет, с меня
хватит."

55.

56. 55. Словесная инструкция может вызвать


для вас образ, даже если слова сами по себе не описывают конкретный
образ. Такие фразы, как" соединить движение"," просто плыть по
течению"," атаковать"," дать энергии раствориться "и" теперь начать
разматываться", мало что нужно добавить для преобразования в
полномасштабные образы. Пытаясь приблизиться к тому, что хочет
учитель, вы можете добавить свои собственные образы. "Берег вокруг",
как американские горки или лодка на воде. "Распустить", как снег на
земле или клуб дыма в воздух.
imagery in a Class Setting
57.

58. 56. Вы можете исправить себя, глядя в


зеркало, чувствуя себя визуально распознавать несоосности. Вопрос,
конечно, сколько нервно-мышечную repatterning на самом деле
происходит при этих обстоятельствах. Постоянные изменения будут
происходить только в том случае, если вы интегрируете новые паттерны в
свой образ тела. Если проблема сохраняется в классе или если это
результат структурного дисбаланса, связанного с разницей в длине ноги,
посетите класс терапии тела, который фокусируется на выравнивании.

59.

60. 57. Учитель может использовать


прикосновение, чтобы прояснить разницу между тем, что вы делаете
сейчас, и тем, что вы должны делать. Чтобы усилить тактильную
коррекцию, используйте воображаемое прикосновение и почувствуйте,
как визуализированный учитель ставит вас в правильное положение.

Mavepnan. ftpaB0M
182 Performance
61.

62. 58. После урока потратьте несколько минут


на то, чтобы лечь в удобное положение и использовать образы, чтобы
освободить любое избыточное напряжение, накопленное во время урока.
Проконсультируйтесь с частью 4, отдыха и регенерации, для получения
дополнительной информации. Также рекомендуется немного отдохнуть
перед репетициями или между ними. Вы заметите, что польза от этих
коротких передышек перевешивает "потерянное время".

63. "

3aL.UV'UIC'HHbtV'
между тем, физическая и умственная разминка и перезарядка-это много
возможностей использовать образы в классе танцевальной техники.
Учитель, конечно, может выбрать короткий сеанс чисто ментальной
образной практики во время урока, хотя такие интерлюдии не должны
быть такими долгими, чтобы мышцы могли остыть. Расширенные
исследования ментальных образов во время занятий легко включаются в
работу пола, так как танцоры могут удобно принять положение лежа на
спине.

Некоторые современные танцевальные упражнения называются


"напольной работой"."Танцор использует пол для работы своего тела
особым образом. Некоторые современные танцевальные техники, такие
как лимон и Каннингем, используют эти сидячие и лежачие упражнения
экономно или вообще не используют. Другие, такие как Грэм и Хокинс,
широко используют напольную работу. Некоторые современные
танцевальные системы, такие как Хортон и Мюллер, включают
упражнения Барре, в то время как некоторые балетные техники, такие как
Mavepnan. ftpaB0M
метод Книасефа, выполняются на полу. Напольная работа обеспечивает
рычаги в лежачем, лежачем и боковом положениях. Он также
обеспечивает стабильную основу для уточнения принципов выравнивания
способами, которые могут быть перенесены в положение стоя. Мощный
усилитель тазовой и верхней мускулатуры, напольная работа повышает
осознание тазового дна и связей между тазом и грудной клеткой. Типы
используемых образов варьируются в зависимости от целей учителя и
конкретной техники. То, что следует ниже, - это только выборка из
многих приложений изображений к напольной работе. Для многих
примеров я выбрал метод Хокинса.

ТАЗ КАК СИЛЬНОЕ СИДЯЧЕЕ ОСНОВАНИЕ

Таз окружен мощными мышцами, которые должны быть


скоординированы и хорошо тонизирует. Благодаря своей большой массе,
небольшой сдвиг таза сильно влияет на остальные

Семьдесят семь

- бтопси.В МЕНЯ

телесный. Любая слабость или дисбаланс в тазу излучает проблемы на


периферию тела, балетные линии проходят через этот центр; здесь
возникает современное танцевальное сокращение. Несоосность таза
препятствует равновесию, поворотам и прыжкам, в то время как сильное
основание таза может спасти вас от ситуаций, близких к потере.

Mavepnan. ftpaB0M
ИЗОБРАЖЕНИЙ Сидячую костей: в сидячем положении, визуализировать свой таз.
Сбалансируйте поровну на ваших костях sitz (2 выступах на дне
тазового пояса на котором вы сидите). Представьте, что
С поверхность, на которой вы сидите, сделана из глины.
Наблюдайте, как кости ситца медленно погружаются в эту
поверхность, создавая два углубления одинакового размера.
ТАЗ1.
Тазовый контейнер / сидение: баланс одинаково на ваших костях
sitz. Думайте о тазе как о тяжелом круглом контейнере. Позвольте
содержимому контейнера упереться в его внутреннюю
поверхность. Ощутите вес органов или наполните сосуд
2. воображаемой водой или мягкой землей. Представьте, что
контейнер стоит на песке. Вес контейнера заставляет его
погружаться в песок, создавая круговой отпечаток.

Противоположность таза и головы: чем больше вы чувствуете вес таза,


поддерживаемого
3. землей, тем больше голова может плыть вверх, освобождая
позвоночник между этими противоположными полюсами. Это позволяет
рукояткам плыть в космос. Руки-это цветы, поддерживаемые этим заземленным
стеблем. Освобожденные от всякой заботы о поддержке, они сияют в
пространстве (рис. 5. Я

Mavepnan. ftpaB0M
Рис. 5.1 оппозиция таза и головы.

Наплавка 79

4. Таз, вросший в землю.:

предлагает: "подумайте о своем тазе в земле."Верхняя часть тела

5. Скалы и водоросли: подумайте о море. Туловище и


голова водоросли dulates вверх, висящ свободно внутри
Mavepnan. ftpaB0M
Под влиянием Грэма хореограф Марк Денди, будучи окутан землей,
глубоко укоренилось растение, спиралью вверх к небу.

таз как скала на дне мелководья прикреплен к скале. Водоросли вода


(адаптировано из Нэнси Лайонс).

ДВИЖЕНИЕ ВЕРХНЕЙ ЧАСТИ ТЕЛА СИДЯ

Сильное основание таза освободит ваше движение верхней части тела.


Как только ваши руки и ноги подключены к надежному центру,
напряжение уменьшается, а гибкость улучшается. Кроме того, будет легче
обнаружить отношения между вашими верхними и нижними
конечностями.

IMAGING
WITH THE
UPPER BODY
1. Sitz bone reach/sidebend: As you bend to the side, imagine the sitz bone
of the opposite side of the pelvis reaching down the back of your leg to
root firmly in the ground.
2. Wheat in the wind/sidebend: Think of the body as a tall shaft of wheat,
rooted in the pelvis, being blown to the side by a gentle wind. As the
wind blows from the left, the shaft of wheat bends to the right, and vice
versa. See the axis of the upper body bend to the side in a harmonious
curve. The more the shaft is blown to the side, the more strongly the roots
reach into the ground, allowing the upper body to bend freely to the side.
3. Roulette circle/head and upper-body circle: Imagine your head as a
roulette ball circling in its large bowl (fig. 5.2).

Mavepnan. ftpaB0M
circle.
Figure 5.2 Roulette

as ropcEWM

Mavepnan. ftpaB0M
4. 4. Поднимающийся пар / верхняя
часть тела, плавающая от таза: думайте о тазе как о чаше. Верхняя
часть тела, голова и руки-это пар, поднимающийся из тазовой чаши,
5.
6. 5. Солнце и планеты / движение
верхней части тела относительно таза: таз-это Солнце, центр
системы тела, вокруг которого вращается остальная часть тела.
Существует постоянное взаимодействие между Солнцем (таз) и
планетами (голова, плечо, руки, кисти, ноги и ступни). Планеты
хотят бежать от солнца, и все же их влечет к нему.
7.
6. Спираль: подумайте о двух спиралях одновременно. Наружная
спираль начинается вокруг внешней стороны таза и оборачивается
вокруг таза и выходит из туловища. Внутренняя спираль движется
вокруг вашей центральной оси в противоположность направлению
спирали внешнего тела. Она начинается между костями ситца в нижней
части таза. Существует даже "субспиральный", охватывающий
вытянутую руку. Сила двух главных спиралей уравновешивает друг
друга (рис. 5.3).

Figure 5.3 Spiral.

Mavepnan. ftpaB0M
ПАДАЕТ НА ПОЛ.

Хорошая техника падения необходима для


сохранения здоровья ваших суставов.
Боевые искусства учат отличным навыкам
падения. Не задерживайте дыхание при
падении, иначе вы станете твердыми, как
и пол. Если вы сможете распределить
длительность воздействия на пол, вы
уменьшите силы, действующие в любой
момент на ваше тело.as

Mavepnan. ftpaB0M
ОСУЩЕСТВЛЕНИЕ

ПАДЕНИЯ

1. Наклонитесь, чтобы упасть: опирайтесь на своего


партнера. Медленно поддаваясь гравитации, соскользните на пол вдоль
поверхности тела вашего партнера. Откройте для себя все возможные
пути, по которым вы можете спуститься.

2. Воздушная подушка / падение


на пол, импровизация: когда вы падаете
на пол, представьте, что пушистая
воздушная подушка прерывает ваше
падение (рис. 5.4).6

Рисунок 5.4 воздушной подушке.

3. Парашютист: как если бы вы прыгали с парашютом, огромное


Marepl'an,
давление воздуха давит на ваше тело, чтобы остановить ваше падение.

4. Магнит / падение на пол, импровизация: когда вы падаете на пол,


представьте себе большую магнитную силу, тянущую вас вверх, чтобы остановить
ваше падение.

5. Скольжение под ковром: когда вы падаете, подумайте о том, чтобы


скользить руками только по поверхности пола, как если бы вы скользили под краем
ковра.

6. Скольжение космоса используйте воображаемое скольжение к


побережью ровно к Земле. Добавьте воображаемую подушку для дополнительной
амортизации (рис. 5.5).

3. 7. Представьте себе взлетно-посадочную полосу,


направляющую ваше тело в элегантную, плавную посадку (рис. 5.6).
4.

apagoM
В? tmaqery юг ТесћтЧие

Mavepnan. ftpaB0M
Материал, защищенный авторским правом
Fkwwork 83

8. Водяная подушка: представьте, что импульс.

9. Мешок фасоли: думайте о себе как о, потому что он


распространяется, теряя весь кусок глины.)

10. Спираль вниз и вверх: как вы падаете группа. Выхода


этой накопленной энергии

Иллинойс. Воздушный шар в тазу: представьте, что таз, ломая ваше


падение и помогая

12. Всегда падая: рассматривайте каждый двигающийся сук вверх. В


воспоминаниях ощущение падения Стефани Скура).

слой воды на земле нарушает ваши

мешок фасоли. Мешок фасоли не отскочит эластичная энергия. (Вы также


можете представить

в спираль, ветер вверх как толстая резина, чтобы продвинуть себя назад.

будет гели-заполненный воздушный шар в вас для того чтобы плыть


нежно вниз к полу. движение вы делаете как падение, даже если вы в этом
случае вы накладываете reonto Движение вверх (адаптировано из

КАТИТСЯ ПО ЗЕМЛЕ.

Кататься по земле - одно из наших первых средств передвижения. Еще до


того, как они смогут ползти, дети будут пытаться достичь желаемого
объекта, возможно, красочной игрушки, катясь к нему. Крены приходят в
много изменений: прямо, спиральн, изогнуто, вокруг вертикальной оси
или горизонтальной оси. Практикуйте качение (не получая слишком

Mavepnan. ftpaB0M
много синяков), чтобы улучшить свое чувство оси и центра и
подготовиться к контактной импровизации.
ТРЕНИРОВОЧНЫЕ ВАЛКИ
1. Земля катится под вами /
импровизация: представьте, что Земля
катится под вами в противоположном
направлении от вашего рулона.
Думайте о земле, а не о себе,
инициируя вращение (рис. 5.7).

Mavepnan. ftpaB0M
Mavepnan. ftpaB0M
Рис. 5.7 Земли Роллинг под вами.
Mavepnan. ftpaB0M
- бтопси.В МЕНЯ
Mavepnan. ftpaB0M
Mavepnan. ftpaB0M
2. Скоростной спуск /
импровизация: скоростной спуск.
Mavepnan. ftpaB0M
3.

Перекати-поле/импровизация:
Mavepnan. ftpaB0M
порывы сильного ветра прокатывают
меня.
4. Ролл через траву:
почувствуйте себя сплющенной путь
через него. ((Не цитируйте это.)

Mavepnan. ftpaB0M
5. Скатывание в ковер:
представьте себе этого питомца.
Возьмите край и сверните,
заключенный в десятки слоев
действия, и разверните себя.

Mavepnan. ftpaB0M
Представьте, что вы постоянно
катитесь

Mavepnan. ftpaB0M
Вообразите, что вы-клубок перекати-
поле ветра.

Mavepnan. ftpaB0M
катаясь по высокой траве, создавая
образ фермера, он бы не оценил-

Mavepnan. ftpaB0M
вы лежите на одном конце длинного
автомобиля себя в этом ковре, пока вы
пушистая ткань. Затем переверните

Mavepnan. ftpaB0M
imaginary
Marepvtan. npaû0M

Mavepnan. ftpaB0M
u Standing,
Wa/k/ng,
Rvnn/ng
часто бывает труднее стоять на месте в течение минуты и все еще "танцевать",
чем выполнить серию захватывающих шагов. Когда хореография требует, чтобы
вы какое-то время оставались на месте, вы должны найти способ сохранить
ощущение движения. Подумайте о паузе в джазовой музыке. Очевидно, не
мертвый момент, это так же важно, как моменты, когда вы слышите группу. Как
пауза "качается", так и тишина движется.

Прогулки и бега во всех их воплощениях вездесущи в хореографии и


танцевальных классах. Легче, чем стоять, ходьба очень эффективна. Импульс,
создаваемый движением вперед, уменьшает количество мышечных
корректировок, необходимых для поддержания осанки. Многие из
пространственных упражнений, упомянутых в разделе импровизации, являются
отличными упражнениями для ходьбы и бега.

СТОЯ НЕПОДВИЖНО, МЕДЛЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ.


В стоячем положении человеческое тело изначально неустойчиво. Да
часто бывает труднее стоять на месте в течение минуты и все еще "танцевать",
чем выполнить серию захватывающих шагов. Когда хореография требует, чтобы
вы какое-то время оставались на месте, вы должны найти способ сохранить
ощущение движения. Подумайте о паузе в джазовой музыке. Очевидно, не
мертвый момент, это так же важно, как моменты, когда вы слышите группу. Как
пауза "качается", так и тишина движется.

Прогулки и бега во всех их воплощениях вездесущи в хореографии и


танцевальных классах. Легче, чем стоять, ходьба очень эффективна. Импульс,
создаваемый движением вперед, уменьшает количество мышечных
корректировок, необходимых для поддержания осанки. Многие из
пространственных упражнений, упомянутых в разделе импровизации, являются
отличными упражнениями для ходьбы и бега.

СТОЯ НЕПОДВИЖНО, МЕДЛЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ.

В стоячем положении человеческое тело изначально неустойчиво. Дачасто бывает


труднее стоять на месте в течение
минуты и все еще "танцевать", чем
выполнить серию захватывающих шагов.
Когда хореография требует, чтобы вы
какое-то время оставались на месте, вы
должны найти способ сохранить
ощущение движения. Подумайте о паузе
в джазовой музыке. Очевидно, не
мертвый момент, это так же важно, как
моменты, когда вы слышите группу. Как
пауза "качается", так и тишина движется.

Прогулки и бега во всех их воплощениях


вездесущи в хореографии и танцевальных
классах. Легче, чем стоять, ходьба очень
эффективна. Импульс, создаваемый
движением вперед, уменьшает
количество мышечных корректировок,
необходимых для поддержания осанки.
Многие из пространственных

Marepvlan. npaB0M
упражнений, упомянутых в разделе импровизации, являются отличными
упражнениями для ходьбы и бега.

СТОЯ НЕПОДВИЖНО, МЕДЛЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ.

В стоячем положении человеческое тело изначально неустойчиво. Да

Рисунок 6.1 Гондолы.

2. Головки бедренной
кости катятся по балансирной
проволоке / ходите, бегите:
представьте себе сферические
головки бедренной кости,
катящиеся по двум
балансирным проволокам (рис.
6.2).

3. Горячий пол /
прогулка, бег: представьте себе
бег по горячей поверхности.

4. Дельтаплан /
прогулка, бег: подвешенный на
парашютном планере, который
прикреплен веревками к
каждому из ваших пальцев, вы
едва касаетесь земли.
Скольжение по полу,
подвешенному на этом
дельтаплане (рис. 6.3).

5. Мягкие ноги / ходьба,


бег: представьте, что ваши
ноги очень мягкие и
податливые, способные
адаптироваться к ухабистому
полу во время бега.

6. Silky feet / walk, run:


подумайте о своих ногах, как
шелк, ласкающий пол, когда
вы идете или бежите.

7. Раскатывание ковра /
назад ходите, бегите: когда вы
идете или бежите назад,
представьте, что вы
раскатываете ковер пятками.

8. Амортизация / прогулка, бег: представьте себе маленькие затяжки


воздуха под ногами, амортизирующие каждый шаг, эффективно нарушая падение ноги.
Превратите свои ноги в суда на воздушной подушке, поднимающиеся с земли с
помощью воздуха, выдувающего подошвы.
9.

Marepvlan. npaB0M
Рисунок 63 Нал; планер.

Marepvlan. npaB0M
Материал. авторским правом
Staxiinq. Ruming 89

Marepvlan. npaB0M
9, круговой бег: ясно визуализируйте,
как вы бежите по этому кругу, держите
измерение, становясь изогнутым
идеальным кругом.

Marepvlan. npaB0M
10. Прикрепленный к
разбивочному / круговому бегу:
что вы привязаны к центру

Marepvlan. npaB0M
11. Crescendo run, walk:
представьте себе внутреннюю
музыкальную мелодию. Как вы громче;
как вы замедляетесь,
12. Дыхание / ходьба, бег:
обратите внимание на лат и бег на вдохе.
палата.

Marepvlan. npaB0M
13. Погоня, бегство / бег:
представьте себе поймать, а затем
мчится прочь от ence между образом
преследования, образ убегая от ине
бежать к человеку, которого вы
круг в пространстве. Вы можете
раскрасить круг. видеть весь круг. Ваш
круг приобретает стену. Прислонитесь к
нему, чтобы направить себя в

Marepvlan. npaB0M
Когда вы выполняете круговую
пробежку, представьте себе круг с
помощью шнура.
ваш бег контролирует уровень звука
увеличить скорость, музыка становится
музыка становится тише.

Marepvlan. npaB0M
разница между бегом на выдохе и
дыханием, несущим вас-
бежать навстречу чему-то нужно
чему-то опасному. Почувствуйте
разницу между бегом за чем-то и чем-то,
что преследуется, преследуется.
Imaglove и

Marepvlan. npaB0M
have not seen for a long time.
Основные упражнения Ба / / эф Барре

классический балет Барре - одна из старейших систематических


тренировок в западном танце. Некоторые упражнения и шаги в
современном танце, а также джазовый танец происходят из этих
классических упражнений. Хотя в рамках классического метода
существуют различные школы, такие как французская, итальянская и
русская, анатомические и биомеханические принципы, лежащие в
основе мастерства шагов, остаются теми же. Образность улучшает как
биомеханику, так и художественное выражение шагов. Художественное
выражение является универсальной целью, хотя мнения о том, как
достичь этой цели, радикально различаются. Полное присутствие,
полное переживание движения во всем теле составляет основу
художественного выражения в движении. Присутствие можно
определить как полное переживание в каждой части тела мгновенных
изменений в положении, времени и пространстве..
246
Как мы видели в главе 1, Образ "ощущения всего тела" служит для
развития этого опыта. Недостаток присутсвия ограничивает техническую
способность потому что тонкие регулировки в выравнивании из
достигаемости. Ясность ума, обусловленная присутствием, позволяет
выразить намерение или сюжетную линию, предложенную хореографом.
Без этого ваш ум будет иметь свою собственную, возможно случайную,
повестку дня. Nnnd, наполненный заботами о освоении шага,
минимизирует переживание движения или театрального присутствия.
Значительная часть работы танцора-показать зрителям, каково это-
двигаться по вдохновенной хореографии. Если ваше основное чувство-
беспокойство. это будет вашим основным посланием. То, что вы видите
на сцене, было подготовлено в классе; в противном случае такая
подготовка не служит никакой цели. Вы готовите все свое существо к
выступлению, а не только свод стопы. Ваше психическое состояние
является неотъемлемой частью этой подготовки и проявляется в каждой
клетке вашего тела.

Как только беспокойство или самокритика становятся неотъемлемой


частью создания шага, от этого сообщения трудно избавиться.
Нахмуренные брови, напряженные лица и шеи указывают на то, как
трудно танцевать. Вы можете подумать:" но это трудно", и, без сомнения,
танцы-трудное занятие. Но большинство из нас было привлечено к нему
из-за одного только движения. Во всяком случае, это должно быть вашим
основным сообщением. Танцор

Защищенный авторским правом мат[ial

Изображения для TechniWe

необходимо сделать все, что необходимо, чтобы освоить шаги, не


беспокоясь об этом. Это звучит очень просто, но любой, кто пробовал,
знает, какая это может быть борьба, чтобы очистить свой ум. Образность
обеспечивает конструктивный Фокус при любом переходе от привычных
ментальных паттернов к чистому присутствию.

Наблюдая за танцорами, я понял, что большая часть технических проблем


носит скорее ментальный, чем физический характер. Многие танцоры с
физической основой для большого мастерства постоянно практикуют
форму самосаботажа. Повторяя одни и те же ошибки снова и снова в
247
отчаянной попытке овладеть движением, они еще больше закрепляют
неправильные модели движения. Эти танцоры получали бы гораздо
лучшие результаты, стоя неподвижно с закрытыми глазами или даже лежа
на полу на мгновение, чтобы перефокусироваться.

Хотя есть много возможных вариантов, классический балетный класс


проходит через в значительной степени последовательный набор
упражнений на Барре, а затем упражнения в центре. В общем, Барре
начинается с плие, а затем battement tendu simple, battement tendu jeté
(dégagé), rond de jambe par terre, rond de jambe en i'Air, battement fondu,
battement frappés, adagio (практикуя медленные расширения, такие как
développé, arabesque, attitude) и grand battement. Упражнения Relevés и port
de bras разбрызганы по всей последовательности barre. Центр, как
правило, начинается с Адажио, затем тандю и упражнения dégagé и шаг
вальса с пируэтами. Класс заканчивается petit allegro, небольшими
быстрыми прыжками (возможно, с битами), grand allegro, большими
прыжками и реверансом, танцевальным поклоном учителю и пианисту.
Класс для женщин будет делать упор на пуанты; мужской класс
сосредоточится на больших прыжках и пируэтах.

ПЛИЕ

В плие является наиболее актуальной частью танцевальной подготовки.


Это альфа и омега, подготовка и восстановление для большинства
танцевальных шагов. Плие во всех своих воплощениях являются ключом
ко многим различным танцевальным техникам: разминка, развитие силы в
ногах, приучение тела к работе в вывернутом положении. Wellexecuted
plié увеличивает все шаги танца. Способность соединять и фразировать
движения, поддерживать вертикальное положение в релеве (требуется для
пируэтов) и эффективно прыгать зависит от правильного плие. В
зависимости от шага, много типов plié—быстрый напористый, жидкий
adagio, и эластичный отскакивать.

В классическом и современном танце основное упражнение плие


выполняется на обеих ногах, чтобы сосредоточиться на главном—
выравнивании (вертикальное движение в пространстве), гибкости в
тазобедренном, коленном и голеностопном суставах, ритме. и поток
движения через мышцы и суставы. Во время plié важно чувствовать ваш
вес как поровну сбалансированный на обеих ногах. Даже небольшие
сдвиги должны быть устранены, потому что они создают мышечный
248
дисбаланс. Таз также необходимо поддерживать на одном уровне в
течение всего плие. Хорошо тонированное основание таза облегчит эту
горизонтальность, увеличит легкость и текучесть движения, уменьшит
давление в бедрах и коленях.

В demi-plié вы спускаетесь так далеко, как можете, сохраняя пятки на


полу. Если пятки отрываются в полусогнутом положении, это создает
дополнительную нагрузку на ахиллово сухожилие и прикрепленные к
нему мышцы, soleus и gastrocnemius, которые должны сопротивляться
силе, превышающей вес вашего тела. Эта привычка может вызвать
серьезные проблемы в икроножных мышцах и ахилловом сухожилии при
приземлении с прыжка.

Маревян: aBTOPCWM npaB0M

В классическом балете grand plié ваши каблуки отрываются от Земли по


мере необходимости, когда вы идете дальше. Вдавливание пятки в пол в
деми-плие или при выходе из Гранд-плие может увеличить активность
мышц ног и несколько улучшить глубину вашего деми-плие, но это также
создаст модели напряжения во всем теле. Толкаю каблуки вниз. часто
рекомендуется активировать внутренние мышцы, может вызвать
ненужное напряжение в бедрах, подколенных сухожилиях, тазобедренных
суставах и вверх по всему телу. Вместо того чтобы принуждать тело,
просто ощутите контакт каблуков с полом, кинестетически представляя
вес своих каблуков или визуализируя их погружение в землю. Если вы
привыкли нажимать на пятки, ощущая вес каблуков, может показаться,
что меньше работы. Это, однако, приведет к достаточному удлинению и
укреплению мышц, так как сила тяжести воздействует на хорошо
расположенное тело, чтобы подготовить соответствующие мышцы.

В grand plié мощные силы действуют на колени, которые поддерживают


вес тела даже при изгибе более девяноста градусов. Часть вредного
давления на колени происходит от "захвата" бедра (часто в попытке
увеличить явку) вместо того, чтобы позволить весу тела переноситься в
легком вертикальном потоке движения. Особое внимание должно быть
уделено поддержанию хорошего выравнивания и не позволять вашему
телу провисать каким-либо образом, что позволило бы весу упасть в
249
колени. Хорошо подготовленное и выровненное тело-хорошее начало.
Чтобы сохранить колени, Clouser (1994) предлагает полностью исключить
grand plié с начала класса и зарезервировать его для более позднего слота,
когда танцоры достаточно теплые, чтобы лучше поддерживать вес
верхней части тела. Он также указывает, что grand plié на четвертой и
пятой позициях следует просить только продвинутых танцоров.

Доверенная танцевальная инструкция "тяните вверх, когда вы идете вниз,


и толкайте вниз, когда вы идете вверх" более полезна как образ, чем как
решение, которое должно выполняться активным образом. Хорошо
выровненный и подтянутое тело не будет падать или разваливаться без
дополнительного напряжения мышц во время плие. Если бы мы были
сконструированы таким образом, что нам пришлось бы поднимать
грудные клетки, чтобы успешно сгибать ноги, наши предки никогда бы не
попали в свои пещеры. Подтягивание вверх, когда вы идете вниз, часто
искажает выравнивание (расширение позвоночника) и создает шаблон, в
котором plié изменяет выравнивание туловища. Танцоры с этой
привычкой шатаются, когда они делают пируэт в попытке остаться
"вверх", поднимая грудную клетку/расширяя позвоночник.

Танцор, чей таз опускается вперед или назад, может использовать


телесную терапию, образы и подготовительные упражнения, чтобы
исправить проблему. В острой ситуации (с болью в колене) не стоит
ждать, пока образы не изменятся. Усиление и растягивание методов не
может устранить неэффективные модели движения. Вместо этого они
могут замедлить дегенерацию, покупая нервной системе время для
разработки эффективных и сбалансированных действий.

Правильное выравнивание укрепляет мышцы, которые усиливают


хорошее выравнивание. Плохое выравнивание укрепляет мышцы, которые
поддерживают рассогласование. Помните, что то, что кажется хорошим,
хотя и знакомым, не обязательно является хорошим выравниванием.
Хороший. поначалу выравнивание без усилий может показаться
странным, потому что это не то место, где вы "дома", если вы пришли из
не выровненного места. Более подробную информацию в этом отношении
можно найти в динамическом выравнивании с помощью изображений.

Признаюсь, я многое узнала о плие, наблюдая за своими детьми, когда


они только учились стоять, ни за что не держась. Они стояли там, слегка
покачиваясь, с действительно минимальными усилиями (конечно, без
250
захвата) и смотрели вокруг, как будто это была самая нормальная вещь,
хотя они никогда не делали этого раньше. Затем их тазы падали или
скользили между ног и шлепались.

Марепьян, астапкотт.l npa30M

на пол, укрытые подгузниками. Когда я впервые увидел это "первобытное


плие", я подумал: "Ого, это очень поучительно!"Совершенно ясное,
прямое и незамутненное действие, без суеты, подтягивания или
удержания, это плие было ясным движением таза по самому прямому
пути.
251

ПЛИЕ
252

Mavepvtan. npasoM
Exercises Barre 253

4. Равное равновесие на обеих ногах: представьте, что


вы стоите на песке. Обе ноги оставляют одинаковый отпечаток?
Когда вы идете вниз и вверх, одна нога сильнее вдавливается в
землю, делая более глубокий отпечаток, чем другая? Постоянно
контролируйте равенство отпечатков.

5. Висячие кости ситца: см. Кости ситца на той же


горизонтальной плоскости. Когда вы спускаетесь в Гранд-плие,
посмотрите, как расширяются кости ситца. Когда вы поднимаетесь,
видите кости ситца, приближающиеся к средней линии тела. Пусть
кости ситца свободно болтаются. Убедитесь, что они направлены
прямо вниз во всех фазах плие. Визуализируйте кости ситца как
висячие балласты, которые прямо pel-

6. Таз, наполненный водой: представьте, что таз-это


чаша, наполненная водой. Когда вы двигаетесь, поверхность воды
остается спокойной, не выплескивая левую сторону больше, чем
правую, или спереди больше, чем сзади.

7. Горизонтальные гребни: как вы plié, см. гребни ilia


остаются на той же поперечной плоскости.
254
8. Ковер-самолет: представьте, что нижняя часть таза
(тазовое дно) - это ковер-самолет, который плавает вниз и вверх в
плие.

9. Вертикальность:

a. Осевой plié: см. вашу центральную ось как перпендикулярно к


полу, возможно как полюс или луч света. Как вы plié, обратите
внимание, что ось движется вверх относительно вашего движения
вниз. Не удлиняйте активно, пусть образ делает свое дело. Когда вы
двигаетесь вверх, кажется, что ось движется вниз.

b. Шахта лифта: мы все испытали это относительное движение в


лифте: когда мы спускаемся, окружающие стены выглядят так, как
будто они поднимаются. Представьте, что ваше тело направляется
вертикально вверх и вниз, как если бы вы находились в
вертикальном цилиндре или шахте лифта.

c. Поддержка спины: представьте, что ваша спина поддерживается


мягким матрасом, стоящим вертикально позади вас. Чувствуйте, как
ваша спина скользит вниз по матрасу (рис. 7.2).
Exercises Barre 255
10. Внешний фактор:

a. Пространство поднимает тело: когда вы поднимаетесь с Гран-


плие, представьте себе пространство, толкающее тело вверх. Бедра и
тазовое дно поднимаются снизу. Руки поднимаются вверх (рис. 7.3).

b. Выпадение из пространства: представьте, что пространство


удерживает вас. Спуск в плие становится возможным благодаря
тому, что пространство медленно отпускает, позволяя вам скользить
вниз. (См. также главу. 2, взаимодействуя с пространством,
Упражнение 1.)

c. Музыка в ногах: представьте, что музыка-это сила, которая


поддерживает туловище на ногах. (См. также главу. 1, визуализация
музыки и ритма, упражнение 3.)

11. Сдувание / надувание воздушного шара: представьте,


что верхняя часть тела покоится на большом воздушном шаре. Для
того чтобы начать plié, воздушный шар выкачивает и туловище и
таз снесены вниз сбалансированными на воздушном шаре. Когда
шар надувается, верхняя часть тела снова поднимается.

npaB0M
256
12. Распространение: Бетти Джонс, основатель компании
José Limon, сказала мне, что это был один из образов лимона, чтобы
усилить расширяющееся чувство в плие. Ваши ноги большая, пушистая,
многослойная юбка, которая достигает

11.

Copyrighted material
Омке 'rnaqery Technique атм Рефупнпсе
Exercises Barre 257
Рис. 7.2 C, сползающий вниз матрас.

Рис. 73 брасе поднимает тело.


Материал_ защищенный авторским правом

земля. В плие юбка расправляется спереди, сзади и сбоку. Г-жа


Джонс также рекомендует делать плие, как будто ваши ноги
раздвигают Красное море. Попробуйте представить себя
туманным брызгом водопада, распространяющимся в
пространство, когда вы plié.

12. Уменьшите напряжение в коленях, выравнивание колена:

a. Sandfall: визуализируйте, как ваши колени производят sandfall.


Песок льется вертикально вниз через плоскость, определяемую
вашим вторым пальцем ноги, голеностопным суставом, коленом и
npaB0M
258
тазобедренным суставом. Вы также можете визуализировать воду,
рис или все, что вам нравится, льющееся из колен.

b. Мягкие высокие, песчаные туры с каблуков: когда вы плие,


наблюдайте, как верхняя часть бедер размягчается и плавится
близко к тазобедренному суставу. Представьте, что песок льется
из пятки в землю, а пальцы ног выпускают наружу по полу.
Представьте, что ваши пальцы ног удлиняются, как мед, медленно
растекающийся по тосту (рис. 7.4).

Рисунок 7.4 мягкие бедра.


Exercises Barre 259
12. Шары органов: для того чтобы помочь вам легко
плавать на ногах, визуализируйте шары органов брюшной полости и
таза, которые поддерживают туловище при движении вверх в плие
(рис. 7.5).
13. Mavepnan. as ropcKWM

npaB0M
for

Dance imagery for

Рисунок 7.5 шары органа.

14. Окружающая среда: Кристофер Пилафьян, ранее с


Дженнифер Миллер / работами, однажды предложил
представить себе, что плие пышное и мягкое, как будто
ноги двигались через взбитые сливки. Другое plié-
содружественное предложение представить ваши ноги
погружаясь в теплую воду по мере того как вы plié.

npaB0M
BaBet

Вода, которая имеет как раз правую температуру,


помогает мышцам двинуть в жидкий и эластичный
образ.

BATTEMENT TENDU,
BATTEMENT JETÉ / DÉGAGÉ,
КИСТИ

Ноги стремятся быть такими


же чувствительными, как и
руки. Однажды я видел
художника, который мог
работать только ногами,
потому что его руки были
парализованы. Он писал с
удивительной ловкостью.
Нога может стать очень
артикулированной при
тренировке. Руки также
могут научить ноги быть
более чувствительными и
выразительными. Ноги
новорожденного ребенка
могут хватать так же, как
Материал. защищенный авторским правом
for

маленькие ручки. Действия


ноги и руки на этой стадии
схожи, так как нога еще не
приспособилась к
постоянному давлению
ходьбы или к тому, чтобы
быть связанной в кожаной
смирительной рубашке
большинства ботинок. Этот

Марепвлан. aovapcK " M

нога свежая и свободная,


так сказать, похожа на то,
как она чувствует себя при
ходьбе по песку. Как
восстановить подвижность
ног, не покупая коттедж на
пляже? В современном,
npaB0M
BaBet

индийском и
индонезийском танце ноги
остаются голыми, позволяя
большую свободу. Одна из
проблем. однако, что нога
не сделана для мостовой
или даже плоского
танцпола но для капризов
на открытом воздухе
местности. Если вы
побродите по холмам и
долинам, то заметите, что
вашим ногам нужно пройти
тысячу корректировок и
тонких изменений на
каменистом пути. Это
разнообразное
стимулирование держит
мышцы подготовленным
через тренировку
подобную той из
реабилитировать ноги
Материал. защищенный авторским правом
for

после ушиба. Пройти


несколько миль по тротуару
намного утомительнее, чем
идти по тропинке,
усыпанной сосновыми
иголками в лесу. Дело не
только в том, что тротуар
твердый. Ноги процветают
на пути, который постоянно
создает небольшие
проблемы и свежие запахи.
(Вы начали разбрасывать
сосновые иголки в своей
квартире?)

Я не осуждаю обувь. У них


определенно есть свои
преимущества. Я скучал по
ним, когда скользил,
поворачивался на липком
полу или стоял на полном
пуанте. Но нам нужно
npaB0M
BaBet

сохранить в живых десятки


мышц, которые
контролируют все действия
стопы. Затем стопа может
производить сочные
сухожилия и жете,
основные элементы
обучения, обычно
используемые в балете,
джазе и современном
танце. Стюарт Хоудс
вспомнил, как Марта
Грэхем на лекции на
американском фестивале
танцев сказала одному
студенту, что у него ноги
похожи на грелки. Она
рекомендовала
упражнения, чтобы они
выглядели как стрелы .

Материал. защищенный авторским правом


for

Классический балет
различает тенду, что
означает растягиваться,
дегаге, что означает
отдаляться друг от друга, и
жете, что означает бросать.
По обе стороны зеркала
Анна Паскевска (1981, 94)
замечает: "Battement jeté
часто описывается как
продолжение battement
tendu с пальцами,
покидающими пол в конце
полного отверстия. Хотя это
объяснение технически
правильно, оно игнорирует
динамическую идею
метания, которая является
неотъемлемой частью этого
движения. . . . Подумайте:
Dégagé имеет дело только с
открытием одной ноги,
npaB0M
BaBet

отсоединением одной
конечности от другой.
Тандю жете (бросок стрейч)
- это практически
противоположные по своей
образности. Сравните книгу,
которую вы кладете на стол,
с книгой, которую вы
бросаете."В данном случае
французская терминология
уже содержит образы,
которые указывают на
качество исполнения.

Tendus и jetés научат вас,


как справиться с
переносами веса на одну
ногу и ногу. Вы узнаете, как
центрироваться на стоящей
ноге, сохраняя при этом
общее выравнивание. В
балетной подготовке Барре
Материал. защищенный авторским правом
for

помогает нам
поддерживать центр, когда
мы начинаем упражнения
на одной ноге, и новичок
должен активно
использовать Барре для
этой цели. Если вы будете
переносить свой вес на
стоящую ногу каждый раз,
когда вы наклоняетесь, вы
не будете развивать
мышцы, которые
поддерживают более
центрированное
выравнивание-мышцы,
которые имеют решающее
значение для выполнения
фраз движения. Каждая
позиция, которую мы
практикуем, создает
нейромышечный рисунок и
силу, чтобы лучше
npaB0M
BaBet

поддерживать именно эту


позицию. Даже
перемещение всего на один
дюйм ближе к стоящей ноге
значительно меняет
конкретную комбинацию
мышц, используемых для
поддержки положения.
Поэтому говорить ученику в
начале его обучения, чтобы
он отпустил штангу и
проверил свой баланс,
контрпродуктивно, потому
что он еще не развил
полезный центрированный
баланс на одной ноге. Если
он продолжит
тренироваться таким
образом, каждый раз, когда
он меняет опорную ногу,
его центр тяжести должен
будет значительно
Материал. защищенный авторским правом
for

смещаться, создавая
проблемы в переносе веса
и препятствуя
эффективному движению.

Движение ноги не должно


искажать или беспокоить
остальную часть тела.
Иногда танцоры пытаются
удержаться на месте,
фиксируя и" удерживая "
таз. Такой жесткий подход
также контрпродуктивен.
Хотя удержание может
удержать таз

Marepwanø aBTOPCK " M

npaB0M
BaBet

место, как только вы


перемещаетесь в
пространстве, захват таза
будет нарушать поток
движения и подвижность
суставов. Происходит
постоянная борьба между
отпусканием, чтобы
двигаться, и захватом,
чтобы поддерживать
выравнивание, что
приводит к сложным
сдвигам, дрожанию и
колебаниям таза, когда
танцор пытается сохранить
равновесие. Излишне
говорить, что суставы не
наслаждаются поездкой.

Вот последняя мысль о


"вдавливании" в пол с
чрезмерным усилием во
Материал. защищенный авторским правом
for

время тенду и жете и


сжатии ног вместе, когда
они возвращаются в первое
или пятое положение. Оба
эти паттерна вызывают
напряжение и чрезмерное
развитие мышц. Просто
подумайте о реальной
щетке: если вы хотите
чистить песок с
поверхности, вы не
втискиваете щетку в
поверхность, а используете
деликатное движение,
которое задействует
щетину с наибольшим
эффектом. После такой
"сбалансированной кисти"
нога полностью
вытягивается в тот момент,
когда она покидает пол в
dégagé/tendu jeté. Стопа
npaB0M
BaBet

должна немедленно
вытянуться. Даже через
мгновение после того, как
он потерял контакт с полом,
слишком поздно улучшать
рычаги для прыжков.

для battement jeté или


dégagé.
ИЗОБРАЖЕНИЙ

С ЖЕТЕ
В следующих упражнениях используется термин
jeté
1. Ноги имеют качества ваших ног,
чтобы иметь все качества настроенные руки: живой,
тонкий, проворный, богато украшенный, пышный,
гибкий, проворный и
2. Тазовый занавес / tendu, jeté en
avant: таза вниз до уровня занавеса не выдвигается
вперед дикулярно на пол.
3. Поместите пальцы на большие
ноги: визуализируйте большие вертела, как вы
тенду, обратите внимание, как слегка под пальцами.
Но встань. Визуализируйте их, оставаясь
попеременно в тенду с левым торфом упражнение
без тактильного вы коснулись пальцами.)

4. Линия между костями ситца /


тенду, соединяющая кости ситца. Эта линия по мере
того как нога жеста двигает вне.

Материал. защищенный авторским правом


for

5. Sitz bones to heel / tendu, jeté: пинг


прямо на землю.

6. Погруженный в воду / tendu, jeté:


до талии. Двигай ногами.

7. Головки бедренной кости,


капли/жете: как головку бедренной кости падая
вниз,

8. Скольжение пятки вперед, тенду,


пятка движется быстрее, скольжение

руки / импровизация, любое действие ногой:


представьте себе и репертуар движений изящных,
выразительных, очаровательных, утонченных,
быстрых.

Посмотрите на мягкую занавеску, висящую прямо


перед бедрами. Как вы двигаете ногу вне, ногой или
тазом, но остаетесь перпен-

trochanters на внешней верхней части вашего


выровнены в той же горизонтальной плоскости.
трохантер жестом ноги отодвигается назад, ни один
из трохантеров не должен опускаться или их общая
горизонтальная плоскость, как вы и правая нога.
Отпустите прикосновение и повторите. (Вы все еще
можете чувствовать места, которые

jeté вперед и в сторону: визуализируйте, что линия


остается в горизонтальной / фронтальной плоскости

Представьте, что кости обеих ног упали.-

Визуализируйте себя погруженным в воду, чтобы не


беспокоить поверхность воды. нога выдвигается,
визуализируйте заднюю часть скользящей нижней
части относительно ее гнезда.

jetéen avant: по мере того как нога двигает вне,


чувство вдоль пола более быстро чем остальнои

npaB0M
BaBet

Iv': aTûpvtan.

9. Выравнивание верхней части тела:

a. Наблюдайте за осевым выравниванием / tendu,


jeté: когда нога движется наружу и внутрь,
визуализируйте центральную ось, остающуюся
перпендикулярной полу. Посмотрите, как ось
выходит из-за лобкового симфиза, задевает
переднюю часть поясничного отдела позвоночника,
ныряет под грудину и проходит через центр шеи и
выходит из верхней части головы.

b. Наблюдайте за вертикальной плоскостью / тенду,


жете: представьте себе вертикальную плоскость
(или занавес, или матрас) за спиной и тазом.
Почувствуйте, как обе стороны спины и обе ягодицы
касаются этой плоскости. Наблюдайте, что
происходит со спиной и ягодицами по отношению к
этой плоскости, когда вы наклоняетесь вперед и в
сторону.

c. Вздымаясь назад / тенду, жете: представьте, что


ваша спина остается широкой, даже вздымаясь, как
парус, когда вы тенду и дегаге. Обратить особое
внимание во время dégagé в сторону и обратно.

10. Растяжка стопы / тенду:


визуализируйте стопу, уходящую в пол, как если бы
кончик стопы мог проникнуть в обнимающую
землю.

11. Наотмашь жете:

Материал. защищенный авторским правом


for

a. Маятник / жете: представьте себе маятник,


ритмично раскачивающийся взад и вперед. Когда вы
вызвали кинестетическое ощущение качания,
выполните несколько жете. Попробуйте
изображение, делая jetés из и в купе (cou-de-pied)
позиции.

b. Круговые соединения / tendu, jeté: как вы jeté,


представьте себе круг через тазобедренный сустав,
который петель вокруг пальцев ног и обратно в
тазобедренный сустав. Почувствуйте это движение
как круговое действие, энергия которого движется
вниз по спине и вверх по передней части ноги (рис.
7.6).
ИЗОБРАЖЕНИЙ

С ЖЕТЕ
В следующих упражнениях используется термин
jeté
1. Ноги имеют качества ваших ног,
чтобы иметь все качества настроенные руки: живой,
тонкий, проворный, богато украшенный, пышный,
гибкий, проворный и
2. Тазовый занавес / tendu, jeté en
avant: таза вниз до уровня занавеса не выдвигается
вперед дикулярно на пол.
3. Поместите пальцы на большие
ноги: визуализируйте большие вертела, как вы
тенду, обратите внимание, как слегка под пальцами.
Но встань. Визуализируйте их, оставаясь
попеременно в тенду с левым торфом упражнение
без тактильного
вы коснулись
пальцами.)

4.
Линия между
костями ситца /
тенду,
соединяющая

npaB0M
BaBet

кости ситца. Эта линия по мере того как нога жеста


двигает вне.

5. Sitz bones to heel / tendu, jeté: пинг


прямо на землю.

6. Погруженный в воду / tendu, jeté:


до талии. Двигай ногами.

7. Головки бедренной кости,


капли/жете: как головку бедренной кости падая
вниз,

8. Скольжение пятки вперед, тенду,


пятка движется быстрее, скольжение

руки / импровизация, любое действие ногой:


представьте себе и репертуар движений изящных,
выразительных, очаровательных, утонченных,
быстрых.

Посмотрите на мягкую занавеску, висящую прямо


перед бедрами. Как вы двигаете ногу вне, ногой или
тазом, но остаетесь перпен-

trochanters на внешней верхней части вашего


выровнены в той же горизонтальной плоскости.
трохантер жестом ноги отодвигается назад, ни один
из трохантеров не должен опускаться или их общая
горизонтальная плоскость, как вы и правая нога.
Отпустите прикосновение и повторите. (Вы все еще
можете чувствовать места, которые

jeté вперед и в сторону: визуализируйте, что линия


остается в горизонтальной / фронтальной плоскости

Представьте, что кости обеих ног упали.-

Визуализируйте себя погруженным в воду, чтобы не


беспокоить поверхность воды. нога выдвигается,
визуализируйте заднюю часть скользящей нижней
части относительно ее гнезда.

Материал. защищенный авторским правом


for

jetéen avant: по мере того как нога двигает вне,


чувство вдоль пола более быстро чем остальнои

Iv': aTûpvtan.

9. Выравнивание верхней части тела:

a. Наблюдайте за осевым выравниванием / tendu,


jeté: когда нога движется наружу и внутрь,
визуализируйте центральную ось, остающуюся
перпендикулярной полу. Посмотрите, как ось
выходит из-за лобкового симфиза, задевает
переднюю часть поясничного отдела позвоночника,
ныряет под грудину и проходит через центр шеи и
выходит из верхней части головы.

b. Наблюдайте за вертикальной плоскостью / тенду,


жете: представьте себе вертикальную плоскость
(или занавес, или матрас) за спиной и тазом.
Почувствуйте, как обе стороны спины и обе ягодицы
касаются этой плоскости. Наблюдайте, что
происходит со спиной и ягодицами по отношению к
этой плоскости, когда вы наклоняетесь вперед и в
сторону.

c. Вздымаясь назад / тенду, жете: представьте, что


ваша спина остается широкой, даже вздымаясь, как
парус, когда вы тенду и дегаге. Обратить особое
внимание во время dégagé в сторону и обратно.

10. Растяжка стопы / тенду:


визуализируйте стопу, уходящую в пол, как если бы
кончик стопы мог проникнуть в обнимающую
землю.

npaB0M
BaBet

11. Наотмашь жете:

a. Маятник / жете: представьте себе маятник,


ритмично раскачивающийся взад и вперед. Когда вы
вызвали кинестетическое ощущение качания,
выполните несколько жете. Попробуйте
изображение, делая jetés из и в купе (cou-de-pied)
позиции.

b. Круговые соединения / tendu, jeté: как вы jeté,


представьте себе круг через тазобедренный сустав,
который петель вокруг пальцев ног и обратно в
тазобедренный сустав. Почувствуйте это движение
как круговое действие, энергия которого движется
вниз по спине и вверх по передней части ноги (рис.
7.6).ИЗОБРАЖЕНИЙ

С ЖЕТЕ
В следующих упражнениях используется термин
jeté
1. Ноги имеют качества ваших ног,
чтобы иметь все качества настроенные руки: живой,
тонкий, проворный, богато украшенный, пышный,
гибкий, проворный и
2. Тазовый занавес / tendu, jeté en
avant: таза вниз до уровня занавеса не выдвигается
вперед дикулярно на пол.
3. Поместите пальцы на большие
ноги: визуализируйте большие вертела, как вы
тенду, обратите внимание, как слегка под пальцами.
Но встань. Визуализируйте их, оставаясь
попеременно в тенду с левым торфом упражнение
без тактильного вы коснулись пальцами.)

4. Линия между костями ситца /


тенду, соединяющая кости ситца. Эта линия по мере
того как нога жеста двигает вне.

5. Sitz bones to heel / tendu, jeté: пинг


прямо на землю.

Материал. защищенный авторским правом


for

6. Погруженный в воду / tendu, jeté:


до талии. Двигай ногами.

7. Головки бедренной кости,


капли/жете: как головку бедренной кости падая
вниз,

8. Скольжение пятки вперед, тенду,


пятка движется быстрее, скольжение

руки / импровизация, любое действие ногой:


представьте себе и репертуар движений изящных,
выразительных, очаровательных, утонченных,
быстрых.

Посмотрите на мягкую занавеску, висящую прямо


перед бедрами. Как вы двигаете ногу вне, ногой или
тазом, но остаетесь перпен-

trochanters на внешней верхней части вашего


выровнены в той же горизонтальной плоскости.
трохантер жестом ноги отодвигается назад, ни один
из трохантеров не должен опускаться или их общая
горизонтальная плоскость, как вы и правая нога.
Отпустите прикосновение и повторите. (Вы все еще
можете чувствовать места, которые

jeté вперед и в сторону: визуализируйте, что линия


остается в горизонтальной / фронтальной плоскости

Представьте, что кости обеих ног упали.-

Визуализируйте себя погруженным в воду, чтобы не


беспокоить поверхность воды. нога выдвигается,
визуализируйте заднюю часть скользящей нижней
части относительно ее гнезда.

jetéen avant: по мере того как нога двигает вне,


чувство вдоль пола более быстро чем остальнои

Iv': aTûpvtan.

npaB0M
BaBet

9. Выравнивание верхней части тела:

a. Наблюдайте за осевым выравниванием / tendu,


jeté: когда нога движется наружу и внутрь,
визуализируйте центральную ось, остающуюся
перпендикулярной полу. Посмотрите, как ось
выходит из-за лобкового симфиза, задевает
переднюю часть поясничного отдела позвоночника,
ныряет под грудину и проходит через центр шеи и
выходит из верхней части головы.

b. Наблюдайте за вертикальной плоскостью / тенду,


жете: представьте себе вертикальную плоскость
(или занавес, или матрас) за спиной и тазом.
Почувствуйте, как обе стороны спины и обе ягодицы
касаются этой плоскости. Наблюдайте, что
происходит со спиной и ягодицами по отношению к
этой плоскости, когда вы наклоняетесь вперед и в
сторону.

c. Вздымаясь назад / тенду, жете: представьте, что


ваша спина остается широкой, даже вздымаясь, как
парус, когда вы тенду и дегаге. Обратить особое
внимание во время dégagé в сторону и обратно.

10. Растяжка стопы / тенду:


визуализируйте стопу, уходящую в пол, как если бы
кончик стопы мог проникнуть в обнимающую
землю.

11. Наотмашь жете:

a. Маятник / жете: представьте себе маятник,


ритмично раскачивающийся взад и вперед. Когда вы
вызвали кинестетическое ощущение качания,
выполните несколько жете. Попробуйте

Материал. защищенный авторским правом


for

изображение, делая jetés из и в купе (cou-de-pied)


позиции.

b. Круговые соединения / tendu, jeté: как вы jeté,


представьте себе круг через тазобедренный сустав,
который петель вокруг пальцев ног и обратно в
тазобедренный сустав. Почувствуйте это
движение как круговое действие, энергия которого
движется вниз по спине и вверх по передней части
ноги (рис. 7.6).
Figure 7.6 Circular connections.
Mavepnan.

12. 12. Ghost leg / tendu, jeté: когда яйцо


движется, визуализируйте себя все еще стоящим на двух ногах,
рабочая легенда вторая "призрак" стоящая нога, которая остается на
полу. (То же самое изображение может быть применено к développé
или любому типу удлинения ноги.)
13.
14. 13. Goes into space / jet: представьте, что
тест выводит ногу в космос. Не хватайте пальцы ног и не
скручивайте их, но позвольте им достичь пространства.
15.
16. 14. Пространство толкает ногу / тенду,
жете: в dégagé вперед увидеть пространство за ногой толкая ногу
наружу. Вы не прилагаете никаких мускульных усилий.
Пространство делает всю работу. Вы также можете представить, что
движение ноги создается ветром, дующим ногой в нужном
направлении.
17.
18. 15. Разделение/тандю, жете:сколько
тандю,жете, ordégagé, пусть ноги легко отделяются. Увидеть жест
ноге отходит от опорной ноги, стоящей ноге отходит от жест ногой,
или руками и ногами отдаляемся друг от друга (рис. 7.7).

npaB0M
BaBet

Рисунок 7.7 Разделения.

16. Innerspace / tendu, jeté: посмотрите, как пространство


внутри светодиода перемещается в новое положение, забирая с собой весь
журнал. См. изменение конфигурации всего внутреннего пространства тела
по мере того, как нога перемещается наружу и внутрь. (Сравните с
изображением Батман Développé / расширения, упражнение нет. 11, рис.
7.16.)
17. Внутреннее небо / тенду, жете: представьте себе огромную
открытость и ясность синего неба внутри вашей ноги и всей ноги.

16. 18. Пушистый пол / тандю: представьте, что


пол имеет слой меха, когда вы чистите его ногой. Побалуйте свои ноги, как
вы тенду. Теперь расчеши пушистый пол ногой. Смотрите, как чистящая

Материал. защищенный авторским правом


for

нога распутывает мех и создает след в его прядях. (См. также главу. 2,
испытывая опорные поверхности, Упражнение 2 и рис. 2.17.)

17.

Мавепнан, 3ал.УФ'HHbtV'UIC'

ROND DE JAMBE PAR TERRE

Rond de jambe-это круговое движение ноги жеста, которое может быть


выполнено en dehors (наружу—спереди назад) или en dedans (внутрь—сзади
вперед). Непрерывно двигая нога жеста проходит через первое положение
раз во время каждого витка. Rond de jambe бросает вызов выравниванию,
особенно таза. Мышцы бедра и ноги проходят сложный курс
повторяющихся событий, и мышцы, отвечающие за действие, постоянно
меняются. В классическом ronde de iambe необходимо поддерживать
внешнее вращение, а количество явки отличается от угла ноги. Поэтому
Rond de jambe отлично подходит для обучения созданию чистого движения
с центром в тазобедренном суставе. Действие ноги может быть свободным
и жидким, если изображение головки бедра как центра вращения ясно.
Позволяя весу ноги жеста несколько поддерживаться полом, помогает
освободить мышцы вокруг тазобедренного сустава. Жестовая сторона таза
работает в противоположность ноге для стабилизации вращательного
движения. Это можно облегчить с помощью imageo•*. Сравните ситуацию с
парусником, который постоянно качается из стороны в сторону:
пассажирам нужно броситься к противоположным бортам лодки, чтобы
удержать ее в равновесии.

ТОМОГРАФИЯ I-Й РОНД

DE JAMBE

л.
npaB0M
BaBet

2.

3.

4.

5. Конвейерная лента: подумайте о конвейерной ленте,


которая движется в ноге, и вся нога будет лентой veyor.

Смазка: представьте дополнительное гнездо. Головка бедренной кости


смещает мышцы, окружающие гнездо

Головки бедренной кости:

a. Центризованный: определите центр этот центр остается на месте как

b. Движение: визуализируйте движение ноги жеста. Мяч катится в ногу. Как


нога движется вперед, движется в сторону, мяч катится назад и позади вас,
нога движется внутрь, мяч катится наружу

Тазовая половина-замах: как тазовая половина той же стороны!) Когда нога


движется в сторону, качаясь назад.

Пианино ногами: Как вы Ронд по клавишам рояля, 7.9). (Вы также можете
попробовать струны жест ногой.)

заостренная нога перемещается по пути идеального Ронда де Жамба.


Давайте перемещать без особых усилий, этот кон-

Материал. защищенный авторским правом


for

смазка падает в бедро вокруг в его гнезде так гладко. Болтаться свободно.

головки бедра. По мере того как вы rond de jambe, головка бедренной кости
легко вращает внутри свое гнездо. головка бедра, шарик в гнезде
противостояния движению жеста, шарик откатывается назад (рис. 7.8 а), а
ногу к центру (рис. 7.8 b) по мере того как шарик ноги катится вперед (рис.
7.8 c), и как (рис. 7.8 d).

жест ногой движется назад, представьте качание вперед. (Не делай этого.
Просто думайте спереди, визуализируйте тазовую половину того же самого

де Жамб, представьте себе, как ваши пальцы скользят, создавая самую


волнующую мелодию (рис. арфы, лежащей на пути твоего
Marepwanø aBTOPCK"M

Figure 7.8 Motion of femur head as seen from above.

npaB0M
BaBet

Figure 7.9 Piano underfoot.

BATTE
MENT
FONDU
S, PLIÉ
НА
ОДНО
Й
НОГЕ

Материал. защищенный авторским правом


for

Фонд
ю (от
франц
узског
о
глагол
а
fondre-
таять)
состои
т из
сгибан
ия
опорн
ой
ноги
при
приве
дении
ноги
npaB0M
BaBet

жеста
в
полож
ение
cou-
de-
pied
(обычн
о
заостр
енное)
, а
затем
растяж
ения
опорн
ой
ноги
при
вытяги
Материал. защищенный авторским правом
for

вании
ноги
жеста
сперед
и,
сбоку
или
сзади.
Нога
жеста
может
касать
ся
пола
или
быть
поднят
а до
любой
степен
npaB0M
BaBet

и,
послед
няя
назыв
ается
fondu
dévelo
ppé. В
совре
менно
м
танце
и
джазе
действ
ие
фонду
лике
также
может
Материал. защищенный авторским правом
for

быть
выпол
нено в
паралл
ельно
м
полож
ении.
Во
франц
узской
части
Швейц
арии
сущест
вует
неписа
ный
закон,
по
npaB0M
BaBet

которо
му ни
один
турист
не
может
покину
ть
страну
, не
съев
порци
ю
нацио
нальн
ого
блюда
под
назван
ием
Материал. защищенный авторским правом
for

фонду

больш
ой
горшо
к
распла
вленн
ого
сыра,
извлеч
енного
с
куском
хлеба,
прикр
еплен
ного к
длинн
ой
npaB0M
BaBet

вилке.
При
вытаск
ивани
и
хлеба,

Marep
wanø
aBTOP
CK " M

Материал. защищенный авторским правом


for

иногда
образу
ются
длинн
ые
пряди
сыра.
Излиш
npaB0M
BaBet

не
говори
ть, что
назван
ие
фонду
подраз
умева
ет
медле
нное,
текуче
е,
тающе
е
(давай
те не
будем
говори
ть
Материал. защищенный авторским правом
for

жилис
тое)
качест
во
этого
упраж
нения.

Прави
льная
практи
ка
фонду
помог
ает
тренир
npaB0M
BaBet

овать
вырав
ниван
ие на
одной
ноге.
Коорд
инаци
я plié и
выдви
жения
или
втягив
ания
состав
ляет
основу
многи
х
танцев
Материал. защищенный авторским правом
for

альны
х
шагов,
включ
ая
движе
ния,
начаты
е с
одной
ноги и
призе
мляю
щиеся
на
одну
ногу,
такие
как
saut de
npaB0M
BaBet

basque
. Если
вы
скажет
е
швейц
арско
му
танцор
у, что
он
долже
н
призе
млитьс
я с
чувств
ом
фонду,
он
Материал. защищенный авторским правом
for

пойме
т. (У
него
также
будет
очень
стабил
ьная
посадк
а,
потом
у что
фонду
сидит
в
вашем
живот
е, как
свинец
.)
npaB0M
BaBet

Сильн
ая
ритми
чность
должн
а
подде
ржива
ться в
Фонду,
как и
во
всех
движе
ниях
жидко
сти,
Материал. защищенный авторским правом
for

так как
она
помог
ает
мышц
ам
подде
ржива
ть вес
тела
перед
лицом
больш
их сил,
генери
руемы
х в
колене
. Когда
вы
npaB0M
BaBet

достиг
нете
деми-
плие,
переж
ивайте
этот
момен
т, не
теряя
движе
ния.

для
горизо
нтальн
Материал. защищенный авторским правом
for

ого и
осевог
о
вырав
ниван
ия

FONDU
/ puÉ
ON

npaB0M
BaBet

ОДНА
НОГА

Все
вышеу
помян
утые
упраж
нения
могут
быть
приме
нены к
фонду.

Материал. защищенный авторским правом


for

1.

Когда
вы
двигае
тесь
вверх
и вниз,
помни
те о
ноге и
исполь
зуйте
ранее
тулови
ще
(Plié
npaB0M
BaBet

Imagin
g,
упраж
нение

2.

Горизо
нтальн
ое
вырав
ниван
ие:
визуал
изируй
те
Материал. защищенный авторским правом
for

исполь
зовани
е этой
плоско
сти в
качест
ве
ориент
ира
для
ets,
гребне
й ilia и
наконе
чников

npaB0M
BaBet

3.

Жидко
е
движе
ние:
подум
айте о
вашем
вы
plié,
возду
шный
шар
сдувае
тся
просто
гагара
надува
ет,
Материал. защищенный авторским правом
for

чтобы
подтол
кнуть
вас
обратн
о.

4.

Боули
нг-
кегли:
визуал
изируй
те
свой
npaB0M
BaBet

sitz на
платфо
рме
тазово
го дна.
Фонду
булавк
и.

5.

Колок
ол
хлопае
т:
предст
Материал. защищенный авторским правом
for

авьте
себе
кости
ситца
колоко
л
хлопае
т
качать
ся
только
на
перед
ней
сторон
е?
Визуал
изируй
те, как
они
npaB0M
BaBet

висят
на
вашем
движе
нии.

6.

Колен
о над
вторы
м
пальце
м
ноги:
визуал
Материал. защищенный авторским правом
for

изируй
те 3
пункта
:
колен
ная
чашеч
ка,
второе
alize
измен
яя
форма
нисход
ящей
проек
ции
верхне
й
части
npaB0M
BaBet

tersect
базова
я
линия
или
выдви
нутый

7.

Пружи
на
между
колен
ом и
ступне
Материал. защищенный авторским правом
for

й:
колен
о и
ступня
стоя
служат
гибки
ми, но
сильн
ыми,
чем
глубже
плие,
тем
больш
е (рис.
7.10).

npaB0M
BaBet

8.

Плавл
ения:
думаю
текуче
сти
при
потоке
вверх.

что
сила
для
действ
ия
Материал. защищенный авторским правом
for

прихо
дит
упомя
нутые
образ
ы для
подде
ржани
я
формы
нет.
10а).

горизо
нтальн
ая
npaB0M
BaBet

плоско
сть,
создан
ная
Полом
.
вырав
ниван
ие:
линии,
соеди
няющи
е
тазобе
дренн
ый
сустав
с
плеча
ми,
Материал. защищенный авторским правом
for

паралл
ельны
этой
плоско
сти?

опорн
ая
нога
как
возду
шный
шар,
напол
ненны
й
npaB0M
BaBet

воздух
ом.
Достат
очно,
чтобы
позвол
ить
тебе
утонут
ь.
Баланс
-

кости,
как
кегли
Материал. защищенный авторским правом
for

для
боули
нга,
стоящ
ие
вертик
ально
в
каждо
м
направ
лении,
не
беспок
оя

npaB0M
BaBet

быть
хлопко
м
колоко
ла.
Ваш
фонду
делает
и
воспит
ывает?
Имеют
ли они
тенден
цию
качать
ся на
один
прямо
вниз,
Материал. защищенный авторским правом
for

только
миним
ально
наруш
енный

треуго
льник,
образо
ванны
й
следу
ющим
носко
м, и
центро
npaB0M
BaBet

м
пятки.
Visutri
angle,
как вы
фонду
вниз и
вверх.
(Угол
треуго
льника
всегда
долже
н
наход
иться в
нижне
й
линии
треуго
Материал. защищенный авторским правом
for

льника
.)

Предст
авьте
спирал
ьную
пружи
ну,
зажату
ю
между
ногам
и (с
обоих
концо
npaB0M
BaBet

в). Эта
пружи
на
допол
нитель
ная
опора
для
опорн
ой
ноги.
будет
связыв
ая
подде
ржка
весны

the fondu.
Flow down

Материал. защищенный авторским правом


for

and, very
impor-

Mavepr,an. ftpa30M

Figure 7.10 Spring between knee and foot.

БАТМАН ФРАППЕ

npaB0M
BaBet

Во Франции смешанный
безалкогольный напиток с мороженым,
созданный путем взбивания различных
ингредиентов, называется фраппе (по-
французски-удар или удар). Frappé
начинает с ноги в cou-de-pied положении.
Нога быстро двигается, пальцы ног
ударяются об пол (в большинстве школ),
нога отскакивает, и нога растягивается
до полной точки. В двойном фраппе нога
быстро переключается с одной стороны
лодыжки на другую, прежде чем снова
вытянуться.

Во всех быстрых движениях (таких как


фраппе) важно сохранять спокойствие.
Чем мы спокойнее, тем быстрее можем
двигаться. Напряжение замедляет нас.
Материал. защищенный авторским правом
for

Скорость действия выявляет


постуральный дисбаланс и неточность
инициации.

При фраппе нога никогда не должна


полностью вытягиваться, что приводит к
напряжению соединительных тканей,
суставов и мышц. Избегайте блокировки
суставов в конечном положении или
позволить суставам нарушить действие.
Сжатие мышц, чтобы сделать действие
точным, производит эффект, похожий на
хлопанье дверью: весь дом трясется, и вы
будите соседей.

npaB0M
BaBet

ИЗОБРАЖЕНИЙ

Фраппе

И. сжатый воздух: представьте силу


вертлужной впадины. Представьте себе
давление через ногу, раздувая ее до
предела.

Материал. защищенный авторским правом


for

2. Поролон демпфирование:
визуализировать и амортизацию ноге,
как правило, каждая позиция.

это инициирует frappécoming от


воздушной съемки от расширения
тазобедренного сустава.

формы изготовлены из вспененной


резины receivtime дело доходит до
полной остановки в экс-

npaB0M
BaBet

Iv': aTûpvtan.

Барре Т 07

Материал. защищенный авторским правом


for

3. Пропуская камень / cou-de-pieds пинг


над водой. Он изящно подпрыгивает
несколько раз подряд. Выполнить стопу-
это скакалка.

tostretch frappés: визуализируйте


плоский камень, скользящий по воде по
плоской траектории, часто frappés
чувствует, что чистка

npaB0M
BaBet

BATTEMENT DÉVELOPPÉ /
РАСШИРЕНИЯ

В классическом балете развитие обычно


начинается с пятой позиции. Стопа ноги
жеста вытягивается вверх вдоль опорной
ноги до колена (положение retiré или
passé), а затем расширяется до открытого
положения en l'Air. Développés могут
быть исполнены во всех направлениях, с
ногой плоской на земле или на demi-
pointe или полном пуанте. Параллельно
développés в современный и джазовый
танец словарей. Термин extension
описывает способность танцора
развивать ногу и удерживать ее в
воздухе. "Хорошее" расширение в

Материал. защищенный авторским правом


for

классическом балете выше уровня плеча


во второй позиции.

В классическом rond de jambe en l'Air


нога начинается со второго положения
растяжения под углом от сорока пяти до
девяноста градусов в зависимости от
стиля. Носок описывает овал в
положение passé и возвращается в
полностью расширенное второе
положение. В собственной беседки ronds,
овальный начинается в спине, в ванной
то на фронт. В двойных рондах стопа и
голень описывают два круга, в то время
как бедро остается на одном уровне.

npaB0M
BaBet

Несколько факторов определяют


"здоровое" расширение-одно которое не
причинит проблемы в ногах, коленях, и
задней части. В классическом балете
бедра остаются в горизонтальном
положении как можно дольше. (Если
ваша нога находится рядом с ухом,
очевидно, бедра больше не находятся на
одном уровне.) Распространенная
проблема заключается в поднятии
рабочего бедра ногой, выводя таз из
равновесия. Современные или джазовые
танцевальные техники могут требовать
этой асимметрии, требуя надлежащего
инициирования от тазового дна и
глубокой тазовой мускулатуры для
поддержания выравнивания опорной
ноги. Я описываю образы как для
классического, так и для современного
типов расширения. Современные
Материал. защищенный авторским правом
for

танцоры могут использовать


классическое выравнивание и наоборот.

Одна из самых распространенных


проблем в développé спереди и сбоку-
вращение костей sitz вперед и
округление спины. явление, называемое
"подгибание."Чаще всего наблюдается у
танцоров с короткими подколенными
сухожилиями, подтягивание фактически
усиливает, а не решает эту
герметичность, в то время как она
увеличивает высоту ноги, она напрягает
колено опорной ноги и нижней части
спины. Если вы заправлялись в течение
многих лет, правильное выравнивание
чувствует себя слабым и неудобным.
Хотя поначалу это может быть
npaB0M
BaBet

разочаровывающим, стоит попытаться


измениться, независимо от того, на какой
стадии обучения вы находитесь.
Главное-создать глубокое и чистое
сгибание бедер.

Танцоры часто жалуются на скопление


мышц чуть выше тазобедренного сустава
при растяжении. Это происходит, когда
прямая бедренная кость и меньшие
сгибатели бедра перегружены
относительно мощной группы
илиопсоаса. Позволяя подвздошно-
поясничной взять на себя больше
мощности за сгибание бедра
освобождает расширения (см. также
динамическое выравнивание через
образы). Можно видеть, как танцоры
Материал. защищенный авторским правом
for

поднимают бедро в положении retiré


(passé), поднимая бедро сбоку от ноги
жеста. Это оказывает давление на колено
опорной ноги. В этих условиях трудно
уменьшить усилие поверхностных
разгибателей бедра в пользу
подвздошной кости.

Mavepr, an. ftpa30M

npaB0M
BaBet

Исправление passé может на мгновение


снизить высоту développé, но улучшит
общую технику в долгосрочной
перспективе.

Распространенной причиной походов по


бедрам со стороны ноги жеста является
привычное подтягивание ягодиц
(ягодичных мышц)для устойчивости в
положении. Это не очень выгодно для
техники. Мы знаем, что вы не можете
эффективно плие, когда ваши ягодицы
напряжены, потому что ягодица-это
разгибатель бедра, а плие требует
Материал. защищенный авторским правом
for

сгибания бедра. Кроме того, когда вы


развиваете ногу, вы склонны поднимать
бедро с этой стороны: вы не можете
эффективно сгибать тазобедренный
сустав, потому что вы не освобождаете
противоположные группы мышц (т. е.
ягодичную мышцу). Это на самом деле
поворачивает ногу. Тем не менее, по сей
день учителя все еще ходят по классам,
по крайней мере, здесь, в Европе, с
(острыми) карандашами в руках, готовые
проверить любую ягодицу, которая
может показаться недостаточно сжатой,
вызывая модели движения, которые
могут быть трудно разучиться позже.

Танцоры часто думают об удлинении


задней части ноги или о поднятии и
npaB0M
BaBet

отталкивании от задней части ноги при


вытягивании. Помните, что мышца не
может толкать. Поэтому, это
изображение, не добровольное действие,
которое помогает выпустить
антагонистические группы мышцы
увеличивая работу сгибателей бедра.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

БАТМАН

Развитие/

УВЕЛИЧЕНИЕ
Материал. защищенный авторским правом
for

1.

2.

3.

4.

5. Sitz bone righting /


"классический" фронт, кости
ситца указывают на то, что они
являются небольшими
балластами, выпрямляющими

npaB0M
BaBet

нижние кончики плоскостей


костей ситца. Обратите особое
внимание на сторону от
движения вперед, как

Визуализация с помощью
Jeté, упражнения 9b Psoas
balance / passé développé: левая
и правая мышцы psoas по обе
стороны поясничного отдела
позвоночника. позвоночника с
обеих сторон, создавая

Болтающиеся малые
вертела / passé левая и правая
psoas мышцы на меньшем
вертеле обеих ног, бедренных
костей. Подумайте об этих
сверкающих с легкостью ниже
ваших trochanters движутся

Материал. защищенный авторским правом


for

Psoas-spine countering / passé


рядом с позвоночником, как
река. Поток подопечных,
счетчики с сильным

Поддержка passé / passé


développé passé к расширению,
представьте себе группу.
Поддерживая диапазон
позволяет и выпускает все
сверхнормальное напряжение в
rond de jambe en l'Air к
effortlessly

développé•. Как вы вытяните


ногу перпендикулярно полу.
Вы можете представить себе
таз. Во время всего
выдвижения, останьтесь в
таком же поперечном и
прифронтовом предотвращающ
косточку sitz на поддерживать
это ставит под угрозу
выравнивание ноги. (См. также
и 9c.)

npaB0M
BaBet

Когда вы вытягиваете ногу,


подумайте о том, что они почти
вертикальные и параллельные
друг другу, представьте, что
они тянутся вниз, обнимая
нисходящий поток энергии
рядом с

développé: визуализируйте
истоки общей горизонтальной
плоскости. Фокус на вставках
psoas на верхней части внутри
trochanters как висеть вниз,
danhipsockets. Вы также
можете попробовать думать о
нисходящем потоке ПСО.

подумайте о psoas, текущей


вниз по позвоночнику, зажатой
между этой восходящей
энергией (рис. 7.11 y.

Материал. защищенный авторским правом


for

к фронту и стороне: по мере


того как вы идете от этого
бедренная кость задрапирует
над поддерживать вас для
поддержания уровня

the knee développé (fig. 7.12). Use


this image in stabilize the thigh.

Iv':aTûpvtan.

npaB0M
BaBet

Материал. защищенный авторским правом


for

6. Hipfold mult: когда вы проходите и вытягиваете ногу,


сосредоточьтесь на соединении верхней части бедра и таза. Смотрите, как
эта область тает и стекает вниз, как мороженое.

7. Щетка для ног/développé:

а. Передние, боковые: представьте, что кисть просто перед сидячую жест


ногой. Когда ты вытягиваешь ногу. кисть движется вперед вдоль задней
части ноги. помогает ноге развернуться и вытянуться. Попробуйте это с
фактической кистью: в то время как вы расширяете, ваши кисти под

b. Назад: здесь воображаемая кисть возникает под бедром жеста ноги и


кисти наружу вдоль нижней стороны ноги к ступне.

7. Ось ноги / вперед: визуализируйте ось ноги жеста. Эта ось


берет начало в пространстве, проходит через стопу, центр ноги и
тазобедренную впадину и выходит через заднюю часть таза. Также
визуализируйте аксоны, исходящие из пространства позади вас,
проходящие через заднюю часть таза, тазобедренную впадину, ногу,
ступню и выходящие в пространство (рис. 7.13).

npaB0M
BaBet

8.

Рис. 7.13 ось ноги

9. Расширение от центра: представьте себе силу для


расширения или развития, исходящую из центра вашего тела (где бы
вы это ни ощущали). Визуализируйте, как этот центр посылает лучи
света, которые распространяются в ваши конечности, а затем в
пространство (рис. 7.14).
10. Mayepnanø gaur,lLueHHblih aBTOPCkm,t

Материал. защищенный авторским правом


for Technique

npaB0M
Материал. защищенный авторским правом
for Technique
Ima$ty Perfcyma•'ce

8. 8. Глаза, расширяющие спину: два глаза


смотрят из спины один расположен между лопатками, другой на
нижней части спины. Глаза смотрят в космос позади вас для того
чтобы повысить и расширяя ощущение. Это позволяет buttcxks
выпустить вниз по мере того как нога удлиняет (рис. 7.15).
9.
10. 9. Внутреннее пространство двигает
ногу: представьте, что пространство внутри ног создает силу для
развития. Эта пространственная сила в задней части ноги и
перемещается последовательно до самых кончиков пальцев.
Поверхность ноги может легко опираться на внутреннее опорное
пространство (рис. 7.16; см. также главу. 2," переживание
внутреннего пространства", упражнение№. 2). Это особенно
полезное изображение для rond de þmbe en l'Air. Пространство в
бедре остается на месте, поддерживая ногу. в то время как
пространство в нижней части ноги и стопы создает Ронд.
11.
12. Рис. 7.16 внутреннее пространство перемещает ногу.
13.
14. 10. Давление воды: Представьте, что вода стреляет из-под
бедра ноги жеста. Эта вода струится вдоль нижней стороны ноги и
выходит в
15. пространство. Поток воды высвобождает напряжение в мышцах и
помогает им удлиняться. Подобные струи воды выстреливают из нижней части гнезда
плеча и в пространстве (рис. 7.17).

16. Сила вентилятора: представьте себе мощный вентилятор, создающий


порыв воздуха, который продвигает конечности в легко высокое удлинение ноги. Рисунок
7.18 также является охлаждающим изображением, если вы находитесь в туре по Южной
Сахаре.

18. Образ призрачной ноги, встреченный в упражнениях battement tendu в


этой главе, также может быть использован в développé: когда нога жеста покидает
npaB0M
пол, фантомная опорная нога заменяет ее. В своем воображении вы все еще стоите
на двух ногах, независимо от того, насколько высоко вытянута нога (см.
19. Marepwanø aBTOPCK"M

Материал. защищенный авторским правом


for Technique

npaB0M
БАЛАНС, АРАБЕСКА, ОТНОШЕНИЕ
Поддержание равновесия означает
умение регулировать центр тяжести
(винтик). Укладывать камни видно на
рис. 7.19, вы должны ощущать свой
винтик, чувствительность, которая может
быть увеличена с практикой.
Человеческое тело не является
устойчивой структурой; его высокий
Зубец относительно опорной
поверхности опрокидывает тело без
достаточного мышечного и
органического тонуса.

В арабеске, например, относительно


большая масса должна балансировать на
Материал. защищенный авторским правом
for Technique

небольшой поддерживающей площади.


Масса останется большой в
относительном смысле, даже если вы
будете есть только морковь и кофе весь
день (конечно, не сбалансированная
диета, кстати). Даже небольшое
отклонение от выравнивания по опорной
поверхности значительно увеличивает
плечо и ускоряет падение. С каждой
миллисекундой скорость падения
увеличивается, поэтому мы должны
реагировать немедленно, если хотим
остаться там с улыбкой.

Необходимым условием хорошего


равновесия является сосредоточенное
спокойствие, потому что чем раньше вы
обнаруживаете, что падаете, тем раньше
вы реагируете. Психология тоже играет
npaB0M
свою роль. Страх падения и негативные
напоминания ("почему я не могу
сохранить равновесие?") поднесите нос
еще ближе к полу. Во время одного из
занятий Кристофер Пилафьян
прокомментировал: "Когда вы
подниметесь в релеве, бросьте все свои
проблемы на пол."

Осознание дыхания очень полезно для


равновесия. Фокусировка на дыхании
может поначалу показаться менее
контролируемой, особенно если вы
привычно используете напряжение для

Материал. защищенный авторским правом


for Technique

Figure 7.19 Stacking stones.

N,'tarep'lan,

npaB0M
сохранять равновесие. Просто
помните, что мы созданы для
того, чтобы двигаться и
дышать одновременно.
Расслабленное дыхание также
немного понижает ваш винтик,
делая вас более стабильным,
вводя вас в контакт с вашим
весом и заземляя вас. Наши
органы равновесия во
внутреннем ухе бурлят от
активности в балансирующей
ситуации. Если голова хорошо
выровнена, мозгу не придется
делать дополнительные
вычисления, чтобы
компенсировать любой
наклон. Глаза также помогают
поддерживать баланс и
прибыль от хорошо
выровненной головы. Можно
даже устранить
вестибулярную систему и все-
таки научиться балансировать.
В Человек, который принял
свою жену за шляпу,
клинический невролог Оливер
Сакс (1985, 70) пишет:
for Technique
Проприоцепция (чувство
позиционирования
конечностей) в значительной
степени может
компенсировать дефекты
внутреннего уха. Таким
образом, пациенты, которые
были хирургически лишены
лабиринтов (что иногда
делается, чтобы облегчить
невыносимое, калечащее
головокружение тяжелой
болезни Меньера), хотя
сначала не могут стоять прямо
или сделать один шаг, могут
научиться использовать и
усиливать свою
проприоцепцию довольно
удивительно; в частности,
использовать сенсоры в
обширных широчайших
мышцах спины-самом
подвижном мышечном
пространстве в теле - в
качестве вспомогательного и
нового органа равновесия,
пары огромных
крылоподобных
проприоцепторов.

Чем больше вы осознаете все


тело в его полной форме (тема,
которой я никогда не устаю
заниматься), тем более тонко

Marepvlan. npaB0M
проприоцепторы могут быть
заняты обеспечением баланса.

Мы редко задумываемся о том,


как много деятельности
постоянно происходит, чтобы
держать нас в
сбалансированном положении.
Только когда что-то идет не
так с нашей балансирующей
системой, мы замечаем,
насколько зависимы от ее
правильного
функционирования. В другом
интересном случае Оливер
Сакс описывает человека,
который всегда ходил с
наклоном, но не замечал этого,
пока не увидел на видео. Его
внутреннее устройство
выравнивания не работало, как
он сказал, поэтому у него было
внешнее, встроенное в его
очки. Теперь он мог гораздо
эффективнее использовать
глаза, чтобы держать
равновесие.

Поскольку в танце вы в
основном балансируете на
ногах, а не на руках, их нужно
освободить для тонких
действий, а не сжимать или
ограничивать в тесной обуви.
for Technique
Они очень вовлечены в
постоянные тонкие толчки о
пол, которые заставят землю
реагировать в правильном
направлении и вернуть вам
равновесие. Помимо
гравитации, Земля-
единственная сила,
действующая на тело в
равновесии, поэтому ваша
чувствительность в пальцах
ног и пятке должна быть как
можно более острой.
Карманник опускается на
кончики пальцев, чтобы
получить большую
чувствительность, приближая
сенсорные рецепторы к
поверхности. Танцорам нужно
развивать чувствительность
карманника к полу-без
ежедневных услуг ортопеда.

Если вы не на пуантах,
вносятся корректировки
дальше в Талар и
подтаранного суставов. Для
этого нужна сильная и
опытная нога. Точно так же,
как нога отвечает за тонкие
корректировки, таз отвечает за
грубые корректировки в
балансе. Небольшое смещение
большой тазовой массы
значительно влияет на общую
стабильность. Руки действуют
как скрытые балансиры.
Marepvlan. npaB0M
Это звучит просто:
единственное необходимое
условие для баланса-
поддерживать выравнивание
винтов по стоячей
поверхности. Пока мы это
делаем, мы можем
балансировать в любом
положении, даже искаженном!
В танце, однако, мы хотим
балансировать в очень
специфическом выравнивании,
которое позволяет большую
техническую свободу и
соответствует эстетике
конкретной танцевальной
техники, которую мы
преследуем. Это позволит нам

Marepwanø aBTOPCK " M


npaû0M

сделать пируэт и быстро


перенести вес из одного
положения в другое, сохраняя
при этом нужную форму. В
спиральном повороте,
например, форма, которая
должна быть достигнута,
должна вращаться по спирали
в пределах механических
for Technique
ограничений
сбалансированного
положения. Если вы
выполняете падение вперед на
одну ногу и отскок на
стоящую ногу, вы должны
прийти в равновесие со всем
телом в нужной форме. Было
бы намного проще, если бы вы
могли вернуться к балансу в
случайном положении. Здесь
мы возвращаемся к вопросу
балетного Барре: если вы
скажете неопытным ученикам
балета отпустить Барре и
сбалансировать, они могут
балансировать, но не в
выравнивании, которое
поддерживает формы,
необходимые для техники.
Балансируя прочность должна
быть построена в правильную
форму. Вы не жертвуете
формой ради равновесия, если
только не находитесь в"
чрезвычайной " ситуации.

приложенный к arabesque,
ориентация, penché,

ИЗОБРАЖЕНИЙ

БАЛАНС

Большинство из следующих
упражнений может быть и
relevé passé.
Marepvlan. npaB0M
I. релевантное присутствие:
будьте в контакте с каждым
моментом. Часто человек
видит концентрацию только
тогда, когда он твердо и ясно
держит равновесие, а не когда
отчаянно пытается подняться
на лифте. нужно замечать
каждый этаж, чтобы
проснуться от толчка, который
ты получаешь, то же самое
верно и для прихода.

2. Цельное тело:
при движении поровну с
неповрежденной фигурой (рис.

3. Поддержка
пространства: когда вы
двигаетесь вверх вместе с
вами, поддерживая ваше лицо,
идеально соответствующее
вашему положению (см. 2.2, и
глава.

4. Мягкость: пусть
все положение, кровать из
перьев. Почувствуйте
мягкость, позвольте вашему
дыханию быть спокойным и от
Дэвида Говарда).
for Technique
5. Дыхание формы:
как вы двигаетесь дыхание
быть предпосылкой для

6. Высшее тело,
низшее тело: Ан существует
под вами, возможно, даже
летает одновременно.
Посмотрите, как они влияют

7. Присоска:
подумайте о ноге, как
присоска. Это может помочь
на ковер в разы.

8. Линии в
пространство: представьте
линии рук и ног, соединяющие
вас.

действие движения вверх к


релеве у танцора,
толкающегося вверх в релеве и
регайнаре "там", а затем они
пытаются создать
сознательное и ритмичное
движение наверху. Я
сравниваю это, если вы идете
на двенадцатый этаж, вы
проходите, а не засыпаете
после первого этажа, когда
лифт прибыл. Конечно, вниз от
релевантности.

в релеве, чувствовать всем


телом подняться 7.20).
Marepvlan. npaB0M
релеве, пространство вокруг
вас изменяется.
Рассматривайте пространство
как мягкое тело,
направляющее ваше тело в
сбалансированное 2,
взаимодействующее с
пространством, Упражнение
1). независимо от того, как
трудно это кажется, лежать во
всем вокруг вас. Пусть
бархатистые перья ваши
мышцы свободны от
напряжения (адаптированы

через ваши формы


продолжайте дышать. Пусть
движение.

воображаемое тело парит над


вами и еще одно под землей.
Визуализируйте один или оба
баланса тела (рис. 7.21).

стоячая нога, соединяющаяся с


полом, помнит, как держится
пылесос.

энергия, простирающаяся в
пространство из вашей
необъятности пространства и
удерживающая вас
for Technique
Вамс Ех«сВе5 от Ване! 17

Marepvlan. npaB0M
for Technique
Материал, защищенный авторским
правом

Marepvlan. npaB0M
Technique
18 Dance Irnaqery 8'd Pertcymmce

Marepvlan. npaB0M
Marepvlan. npaB0M
aovapcK"M
Basic Exercises ot the Bauet Barre t '9

Figure 7.23 Streaming into space,

GRAND BATTEMENT
Many of the principles discussed in regard to tendu and jeté can be applied to
grand battement. In her Basic Principles of Classical Ballet, Agrippina
Vaganova (1946, 30) commented on this exercise: 'The body should not make
npaB0M
any involuntary movements, any tremblings which are the result of wrong
efforts. The body will remain quiet if the leg works independently, without
involving Other muscles in the movement. The inexperienced dancer tends to
strain her shoulder, neck, and arm."
Imagery can help to achieve this state of active legs and free shoulders and
arms. The legs certainly go higher if the shoulders are released. A lack of
upperbody freedom in battement creates distortion in jumps that involve high
leg initiations. Much of the imagery below addresses these issues. The y-
ligament (between the pelvis and the femur) restricts the extension of the femur
in the hip socket in battement en arriére. To facilitate extension, the spine must
extend flexibly and the pelvis must tilt forward according to stylistic
preferences. The leg has more freedom to the front and side; restrictions are
primarily muscular. The activity of the standing leg is very important in
countering the elevated gesture

Marepwanø aBTOPCK"M
20 irna$•ry TecMique

leg. A successful battement depends on efficient stabilizing activity of the


standing leg and the whole body. Although in the images below I use the
classical term luttement, a Rockette or a Kung Fu martial artist could profit
from these ideas.
ИЗОБРАЖЕ
НИЯ ГРАНД

БАТМАН
Все
следующие
упражнения
относятся к
grand battement,
если не указано
иное.
Marepvlan. npaB0M
1.

Тающее
напряжение:
наблюдайте,
как ваши плечи
тают, когда вы
начинаете
великую битву.
Чем выше нога,
тем больше
тают плечи.
Смотри, Как
твоя шея
смягчается, а
челюсть
расслабляется,
когда ты
начинаешь
великую битву.,

2.

Стоя нога в
землю:

a.
Наблюдайте,
как стоящая
нога
удлиняется в
землю, когда
нога жеста
движется вверх.

npaB0M
Вы также
можете думать
о ноге,
падающей или
падающей в
землю, когда
вы сражаетесь.

b.
Представьте,
что стоячая
нога доходит до
самого ядра
Земли.

c. Когда вы
сражаетесь,
представьте,
что стоящая
нога
простирается
до стоящего
плеча.

3 кости
ситца стреляют
вниз:
наблюдайте,
как кости ситца
стреляют
перпендикуляр
но вниз,
заземляя вас,
когда вы
Marepvlan. npaB0M
сражаетесь.

4.

Проксимальные
падения бедра:
представьте,
что тазовый
(проксимальны
й) конец ноги
жеста падает
вниз, когда нога
(дистальный
конец)
поднимается
вверх (см.
Также
Изображение с
Jeté,
упражнение 5).

5. Падающий песок: представьте себе жест ноги,


наполненной песком. По мере того как вы сражаетесь,
песок в этой ноге падает в стоящую ногу, облегчая жест
ноги и стабилизируя опорную ногу (рис. 7.24).

npaB0M
6.
Figure 7.24 Falling sand.

6. 6. Ракетные каблуки: представьте, что


пятка ноги жеста имеет ракетный двигатель, который взрывает
ногу и всю ногу к небу. (Уберите нос с дороги.) Разумно
расположите ракеты так, чтобы они поддерживали явку (рис. 7.25).
Нанетт Чарис, учительница балета в Нью-Йорке, говорила:,
7.
8. "Вверх, как ракета, вниз, как перышко."
9.
10. 7. Катапульта / battement En avant от tendu
en arriére: подумайте о своей ноге жеста как катапульте. Нога
удерживается резиновой стропой. Когда слинг отпускает, нога
жеста взлетает вверх без усилий.
11.
12. 8. Дуга пальцев: представьте, что пальцы
ноги жеста вырезают дугу через пространство как на подъеме, так и
Marepvlan. npaB0M
на спуске.
13.
14. 9. Представьте, что тренер дает вашей ноге
дополнительный толчок вверх как раз тогда, когда вы чувствуете,
что не можете идти дальше.
15.
16. 10. Магнит тянет ногу вверх / сторона
зубца: верхняя часть тела на стороне жеста магнитно притягивает
ногу зубца вверх. Магнитная сила медленно отступает, освобождая
ногу.
17.
18. Иллинойс. Прессформа получает ногу: визуализируйте
совершенно расположенную прессформу для того чтобы получить
вашу ногу на своем самом полном выдвижении. Бросьте ногу в эту
форму. Сделать форму как можно выше. Плесень задерживается на
вашей ноге на мгновение, прежде чем снова упасть.

19.

npaB0M
Figure 725 Rocket heels.

Marepnan, ûBTOPCKVtM

Marepvlan. npaB0M
imagery for Performance

spra/s
gs, спирали, сокращения, боковые изгибы и над-и под-туловища
являются одними из признаков современного танца. Это захватывающие
движения, потому что они подчеркивают трехмерные и скульптурные
аспекты человеческого тела.

КАЧЕЛИ И АРКИ

Mavepnan.
Все движения верхней части тела связаны с нижней частью тела. Сила
таза, ног и ступней создает основу для свободы верхней части тела. Мы
уже обсуждали некоторые упражнения, которые подчеркивают верхнюю
часть тела в главе о floorwork. Теперь у нас есть их аналоги. У них нет
последовательных названий; каждая техника имеет свою собственную
номенклатуру.

Сознательно выполняемое дугообразное движение верхней части тела на


стоячем основании уникально для человека. Так как взрослые люди не
нуждаются в своих руках и верхней части тела для ходьбы. позвоночник, с
более чем стаintsints, много, чтобы исследовать его потенциал движения.
Тысячи движений, колебаний, изгибов и поворотов ждут своего открытия
в этой гибкой колонне. Для ясности я разделяю эти упражнения на back,
fmnt и side, хотя я понимаю, что есть еще много вариантов.

Качательные движения верхней части тела важны в Хамфри и других


современных танцевальных техниках. Есть много возможных способов
начать качание: от плеч, от ребер и позвоночника, от таза или ног. Качели
могут быть выполнены в вертикальном или арочные верхней части тела.
Качели-отличный способ узнать о весе и снять напряжение в плечевой
мускулатуре
imagery for Performance
.

Mayepw•tan, 3aur,t1ueHHbW' aaropc•tM npaeot,!


24 Omce

ИЗОБРАЖЕНИЙ

КАЧЕЛИ И АРКИ

1. Арка над шаром / аркой в любую сторону: представьте себе


большой шар, поддерживающий переднюю кривую тела.
Наблюдайте, как мяч надувается, чтобы создать большую кривую.
Представьте, что он сдувается, чтобы создать меньшую кривую.
Попробуйте то же изображение с боков и спины

2. Арка над подушкой / аркой в любую сторону: представьте


огромную мягкую подушку, над которой вы выгибаете верхнюю
часть тела. Почувствуйте его мягкую поддержку. Попробуйте то же
изображение, выгибаясь в стороны и назад.

3. Грудина смотрит на потолок / заднюю арку: представьте,


что Грудина смотрит на потолок. Визуализируйте точное место,
которое он видит. Подключите грудину к свету на потолке и
визуализируйте его луч, освещающий поверхность грудины. Грудина
поднимается к источнику света, как растение тянется к Солнцу.

4. Изогнутая ось / задняя ardu визуализируют изогнутую


центральную ось. силовая линия, исходящая от оси, проходящей
через грудину и простирающейся вверх к потолку. Эта силовая линия
поддерживает грудину (рис. 81).
Mavepnan.
5. Повесьте на грудину / заднюю дугу: в задней дуге
представьте, что ваше тело висит на грудине.

6. Задняя арка в пространство занавес / падение


и отскок назад с задней аркой: представьте, что
большой бархатный занавес поддерживает вашу
спину и подталкивает вас обратно к вертикальной
линии (рис. 8.2).

Figure 8.1 Curved axis.


aovapcK"M npaB0M
imagery for Performance
7. Рисунок 8.2 обратно встанет на место занавеску.

8.

9. 7. Задняя дуга на воде, как у тюленя:


резвящиеся тюлени и морские выдры могут быть изучены в
спинном движении. Они высовывают свои носы из воды и скользят
на спине по поверхности воды в стремительном движении. Когда
вы выгибаетесь, представьте, что вы скользите назад по
поддерживающей поверхности.

10.

11. 8. Боковой изгиб в ствол: подумайте о себе,


как изгиб боком во внутреннюю кривую большого ствола. Теперь
попробуйте наклониться над стволом. Чем отличаются ощущения?
(Заимствовано из Майкла Дикампа.)

12.

13. 9. Боковая сторона со сферой / движением:


когда вы наклоняетесь в сторону, сидя или стоя, представьте, что
внешняя часть позвоночника прижимается к большой сфере. Пусть
сфера поддерживает изгиб позвоночника.

14.
Mavepnan.
15. 10. Тело как лук и Стрела: подумайте о своем
теле, создающем силу лука и стрелы, когда он наклоняется в
сторону. Длинная сторона арки представляет собой лук, и Стрела
направлена через передний край туловища (рис. 83).

16.

17. 11. Боковая арка вправо с левой рукой над


головой и наоборот: представьте, что верхняя часть головы создает
след через пространство. Пальцы также создают след. Как эти
следы связаны друг с другом? Если завершить создание кругов,
будут ли круги иметь общий центр? Чувствуйте соединения в
центре этих кругов, в верхней части головы и кончиках пальцев,
когда вы выгибаетесь в сторону. Представьте, что центром этих
кругов является ваш винтик (рис. 8.4).

18.

19. 12. Кто-то держит вас за руку и тянет внутрь круга, в то время
как вы наклоняетесь наружу (рис. 8.5).

20.

Marepnan_ aeropcv.vtM npasoM


t 26 Daice and
imagery for Performance

Figure Body as a bow and arrow.

Figure 8.4 Creating circular traces.

13. Падение и отскок (техника Дорис Хамфри/лимон)/изгиб верхней части тела во всех
направлениях: думайте о пространстве как о пружине, которая сжимается при падении и
толкает вас назад в отскоке (рис. 8.6).

15. Американские горки: при выполнении взвешенной техники Хамфри


по кругу верхней части тела подумайте о американских горках, идущих вниз,
набирающих импульс, а затем снова катящихся вверх. Гравитация делает
большую часть работы.
16. npasoM

Mavepnan.
Mavepnan.
imagery for Performance

Mavepnan.
noa80M
128

18. Позвоночник качает мягкую ткань: начните как и все тело, окружающее позвоночник,
инициируйте движение крыльев позвоночника, бросайте, ловите,
выше, но представьте, что ребра, руки, позвоночник сделаны из мягкой ткани. Пусть ткань.
Исследуйте различные динамики. и плывет ткань.
СПИРАЛИ

Спирали лежат в основе многих природных структур, от молекул DN A до раковин улиток и


галактик. Цепи мышцы в теле также используют спиральные пути для создания сильного
связанного движения. Например, спиральная последовательность появляется, когда кто-то бросает
копье или любой объект. Если представится возможность, понаблюдайте, как выдра или тюлень
закручивается спиралью: она начинает движение с кончика носа и совершает изящные вращения
всем телом, смягченные окружающей водой. Стюарт Ходс пишет о вхождении спиралей в технику
Марты Грэхем: "она особенно хотела, чтобы мы заметили последовательность остановок роста
растений. - Смотри, Как они спиралью поднимаются к Солнцу, - сказала она. Жизнь течет по
спирали."Вскоре я заметил, что спирали подчеркиваются во многих наших технических приемах и
внедряются в другие" (Horosko 1991, 116). Помню, Нью-Йоркский хореограф Лар Любович
говорил, что спиральные движения особенно возбуждают, потому что их внутреннее напряжение
требует разрешения.

Вихрь-это циркулирующая спиральная масса воздуха или воды. Ураганы, торнадо и водовороты-
все это вихри. За непотопляемыми объектами образуются вихри. Во время бега, особенно в
прохладную погоду, вы можете чувствовать холод между лопатками, потому что именно здесь
образуются вихри (см. Я, знакомство с космосом, упражнение 3 и рис. 13). Во время урагана воздух
движется все быстрее и быстрее по мере приближения к его центру. Но сам глаз совершенно
неподвижен. Глаз - это "центральная ось" бури. Без вихрей птицам было бы очень трудно
оставаться в воздухе. Они оседлали восходящий поток вихря.
imagery for Performance

Верхняя часть тела, упражнение№. 6, рис.

СПИРАЛИ ВООБРАЖЕНИЯ

См. также Главу 5, визуализация с помощью и Главу 10, визуализация со спиралями.

l. Eye of the hurricane / полнотелое тело спирали вокруг спокойного внутреннего

2. Вортекс / спираль полно-тела, спираль быстро взбивая Вортекс воды. Вихрь (рис.
8.7).

3. Спиральный поворот, инициированный от основания, возникающего у вашего


основания поддержки. тело и движет его по спирали

4. Спираль к ядру / спиральные витки: прямая ось вашего тела (см.

5. Galaxyfimprovisation: представьте, что собраны в спиральные руки вокруг

спиральные, спиральные витки: представьте, что ваше космическое пространство.

повороты: подумайте о себе в центре держать чувство обновленной энергии

опоры / стойки: представьте себе вихрь, который движется вверх через поворот (рис. 8.8).

воображаемая спираль к центру 10.13).

Mavepnan.
вы должны быть галактикой миллионов звезд общим центром.
aovapcK"M npaB0M
imagery for Performance

Mavepnan.
Mavepnan. as ropcEWM ftpaB0M
Рисунок 8.9 Gloria [[performing выполнение спирального скачка в пе Gods Ате в H00r, 1993.

Материал, авгс:рским правом


Материал, защиикенныЈ авторским гравсм
404

Port de Bras,
Neck, and Face
танец чрезмерно озабочен тренировкой ног, он упускает
из виду очаровательные качества шеи и лица, рук и
кистей. Зрители могут даже игнорировать ноги и ступни
в пользу сочных жестов рук (а в некоторых частях театра
это все, что зрители могут видеть).

PORT DE BRAS, ЖЕСТЫ РУК И КИСТЕЙ

Уилсон, которого я назову "театральным философом" из-


за отсутствия адекватного описания, однажды прочитал
лекцию о шестнадцати основных жестах, встречающихся
во всех культурных границах. Эти жесты регистрируются
npaB0M
сходным образом в разных обществах. Его термины для
них богаты образами: заботливый, пышный,
обремененный, победа и поражение, философ, Венера,
скорбящее сердце, сила, танцующий воин, пламя,
несформировавшееся, возвращение к сердцу. Глядя по
телевизору на наших сенаторов, я облачаю их в римские
одежды первого века и вижу, как они жестикулируют
сегодня, как Цезарь и Цицерон две тысячи лет назад.
Жесты развились очень мало.

Руки-чрезвычайно важные выразительные инструменты.


Если вы визуализируете человеческую форму, в которой
все части тела пропорциональны количеству нейронов,
представляющих их в мозге, пространство, занимаемое
руками

Mcmepv', an. ast0PCWM npaB0M

размером с туловище! Существует множество нервных


окончаний в мышцах, суставах и коже рук. Даже больше,
чем наша способность противостоять большим пальцам,
тонкий контроль, который мы имеем, отличает наши руки
от рук приматов. Хосе лимон пишет: "Можно сказать, что
рука дышит, как легкие. Она расширяется и сжимается.
Он может проецировать движения, казалось бы, до
бесконечности или собирать их обратно к их источнику
внутри тела, это мундштук, модератор" (Brown 19790.
Только рот имеет такое же количество нейронов, как и
руки.

Осознание взаимосвязи между позвоночником и


конечностями-важная задача, если вы хотите создать
npaB0M
406
красивый жест верхней части тела (рис. 9.1). Агриппина
Ваганова (1946) пишет: "Порт-де-бра-самая сложная
часть танца, требующая наибольшего количества работы
и концентрации" (44) и "научить руку оставаться
неподвижной, быть свободной и независимой от
движения ног, является очень важным этапом в развитии
танцора" (45). Она указывает на образы, описывающие
итальянский стиль port de bras:" пальцы вытянуты, как
будто разрезая воздух, а руки расслаблены в локте и даже
слегка опускаются; они мягкие и легкие, как плавники "
(48). Если в качестве плавников, то я предлагаю думать о
руках как о длинных плавниках, летающей рыбе, а не
толстой форели.

npaB0M
Рис. 9.1 Шерил Изделий.

Mavep t. " jan.

npaB0M
408

В классическом балете port de bras состоит из набора


жестов с небольшим изменением туловища. Удерживая
грудную клетку, ключицы и плечи жесткими, чтобы
держать руки "неподвижными", предотвращает жидкие
движения рук. Тишина достигается осознанием тонкого
постоянного движения тела на молекулярном, клеточном
и дыхательном уровнях, а не подавлением тонкого
движения. Тишина достигается осознанием своего
дыхания и позволением ему течь, а не остановкой, что
является результатом удержания грудной клетки и
диафрагмы.

Однако в современном танце жест руки может быть


комбинацией инициаций таза, туловища или любого
другого места тела. Балерине также необходимо
соединить руки с ощущением всего тела (рис. 9.2).
Некоторые техники предполагают ощущение рук,
уходящих корнями в " спину "или исходящих из
"спины".- Мышца latissimus dorsi действительно
соединяет проксимальный конец плечевой кости с
позвоночником и тазом. Лопатка, которая опирается на
спину, служит опорой или якорем для руки. Я также
верю, что руки можно изобразить так, что они берут
начало или находят опору "спереди", "снизу" и "сверху"
тела, откуда угодно и где угодно одновременно.

npaB0M
Mavepvtan. noa80M
for Technie
Performmce

Во многих восточных танцах жест верхней


части тела и особенно руки и глаза занимают
существенную выразительную позицию. В
индийском танце руки и глаза могут рассказать
всю историю. Повествовательные позы тела и
жесты рук балийских священников и танцоров
Катхакали очень символичны и наполнены
смыслом. Иногда балийские священники
отращивают длинные ногти, чтобы удлинить
линии пальцев.

ИЗОБРАЖЕНИЙ
ПОРТ-ДЕ -
БЮСТГАЛЬТЕРЫ / ЖЕСТЫ РУК
I. заземленные руки / port de bras, любой жест руки:
сконцентрируйтесь на подошвах ваших ног. Почувствуйте легкое
смещение веса, которое происходит, когда вы двигаете руками.
Представьте себе, что ваши движения рук создаются силой земли
против подошв ваших ног.
2. Подключение рук к центру / Порт-де-бра, любой жест
руки: представьте, что энергия для всех жестов рук берет свое начал
центре вашего тела. Почувствуйте инициацию, идущую из центра,
когда вы перемещаете руки из положения ОНД (вытянутая сторона)
пятое положение (над головой). Представьте, что все движения рук и
ног происходят из одного и того же природного источника.
Попробуйте также подумать о жестах рук, исходящих из пупка и
тазового дна. Сравните три ощущения.

npaB0M
410

3. Конечности покоятся в гнездах: начиная с


сидячего положения на полу, одновременно
поднимите ноги и руки в воздух. Балансируйте
на тазу, представляя конечности, соединенные
центром вашего тела. Дайте конечностям
отдохнуть в глазницах. Подумайте о
конечностях и голове, падающих к центру
вашего тела. Чем лучше конечности находятся
суставах, тем легче руки и ноги всплывают в
пространстве (рис. 93).

Рис. 9-3 положение конечностей в суставах.

Марепнан.

npaB0M
4. Отдыхая в своих гнездах / руках в пятом
положении (над головой) и лежа на спине: пусть вес рук
покоится в плечевых гнездах (glenoid fossa). Создать
круг энергии через руки и плечи. Представьте, что ваши
плечи плавятся вниз, создавая более сильный круг
энергии (рис. 9.4).

npaB0M
412

5.

Круг энергии через руки и плечи.

4. Диагональное соединение
/ классический балет третье или
пятое положение: стоя, поместите
руки в пятое положение (над
головой). Почувствуйте
диагональную связь между левой
рукой через центр вашего тела к
верхней части правой ноги.
Почувствуйте то же самое от
правой руки к левой ноге (рис. 9.5).

npaB0M
5. Действие глобус /
классический Порт-де-бра:
подумайте об оружии в их
собственном совершенном глобусе
действия. Когда рука вытянута,
кончики пальцев скользят по
внутренней поверхности этого,
если руки укорочены, пальцы не
могут коснуться внутренней части
шара. Если пальцы выходят за
пределы шара, центр вращения в
плечевом суставе смещается.
(Конечно, такое эксцентрическое
движение плеча может быть
сделано намеренно.) Eking
осведомленный этой сферы
поможет создать объемное
размещение рукоятки без
напряжения.

6. Энергетические
отношения между руками,
"энергетический круг" / любое
положение с кончиками пальцев,
обращенными друг к другу:
визуализируйте связь между
каждым пальцем левой руки и
каждым пальцем правой руки.
Может быть энергетический
мостик или ощущение потока
между пальцами. Меняйте
положение рук и поддерживайте
это соединение (см. 9.4).
npaB0M
414

Мавепнан. как ropcEYM

в.

Рисунок диагональные связи 9.5.

8, пространство между пальцами:


почувствуйте пространство,
проходящее между пальцами,
когда вы двигаете руками.
Вспомните, каково это-позволить
пальцам скользить по воде, и
представьте, как вода течет между
пальцами, когда вы двигаете
руками.

9. Охватывающий глобус /
первая позиция Порт-де-бра: в
первой позиции Порт-де-бра,
представьте, что вы обнимаете
сияющую сферу. Визуализируйте
потоки энергии, создаваемые
вашими руками, окружающими
земной шар.

10. Круг в пространство:

a. В первом положении port de bras


визуализируйте круг, созданный

npaB0M
соединением между вашими
руками. Когда вы переместите
руки во второе положение port de
bras, визуализируйте, как этот круг
расширяется и охватывает еще
больше пространства. Это
изображение также может быть
сделано с пятой позиции (сверху),
в этом случае постоянно
расширяющиеся круги находятся в
вертикальной плоскости с
наибольшим кругом,
простирающимся в небо (рис. 9.6
a).

b. Визуализируйте
вышеупомянутые круги,
исходящие из окружности ребер.
Круги левого ребра соединяются с
правой рукой, а круги правого
ребра соединяются с левой рукой
(рис. 9.6 b).
Marepvtan.

npaB0M
Gesture: Bras Neck.

11. Рука, плавающая на воздушном шаре, жесты рук, port de


bras: в любом жесте руки представьте, что ваша рука
покоится на воздушном шаре, парящем в пространстве (рис.

9.7).

Рисунок 9.7 рука, плавающая на


воздушном шаре.
12. Павлин дисплей /
рука, рука, палец жесты: как вы
жест руками, и особенно при
развертывании их, представьте
себе, что они ослепительно

npaB0M
418

дисплей блестящий оперенный


хвост павлина. Это изображение
можно также использовать для
пинка вентилятора ног.

13. Пространство
перемещает руки / любой жест
руки: руки находятся в пятом
положении (над головой).
Посмотрите, как пространство
между вашими руками
расширяется и перемещается в
сторону. Теперь посмотрите, как
пространство под вашими руками
расширяется и возвращает ваши
руки в пятое положение.
Попробуйте различные жесты рук,
и пусть пространство вокруг рук
будет силой или импульсом,
который их двигает (сравните
также Plié Imaging, упражнение
нет. IOa, fig, 7B).

14. Очаровывая
пространство / любой жест руки:
когда руки и кисти проходят через
пространство, они создают
возбужденную вибрацию вокруг
себя, очаровывая, очаровывая,
завораживая пространство.

15. Ваяние
пространства / любой жест руки:
руки непрерывно ваяют
пространство, как если бы
пространство было массой,
которая может быть
сформирована и сформирована.

Мареп'Лан.
npaB0M
Gesture: Bras Neck.

16. Растягиваемое
пространство / любой жест руки:
представьте, что пространство
похоже на глазурь на торте. Твои
пальцы расправляют и
разглаживают эту глазурь.

17. Руки как


водоросли / вторая позиция Порт-
де-бра и импровизация: во второй
позиции Порт-де-бра или в любом
положении рук представьте, что
это водоросли, плавающие на
воде. Почувствуйте, как вода
мягко перемещает водоросли в
следующее положение (рис. 9.8).
Имейте вашгерд партнера одна
рука одновременно для того
чтобы сымитировать поддержку
обеспеченную водой.

Рис. 9.8 руки в виде водорослей

18. Руки как крылья /


второе положение рук, любой
жест руки: представьте, что руки
имеют ширину и ширину птицы,
парящей высоко в небе.
Почувствуйте поддержку ветра
под мышками и огромное
пространство между нижней
стороной рук и океаном далеко
внизу (рис. 9.9).

19. Кисти рук / любой


жест руки: в технике Хокинса
руки часто называют кистями.
Представьте, что руки похожи на

npaB0M
420

разноцветные ленты,
развевающиеся на ветру.

20. Ы-руки/стороны
подъемника: визуализировать S-
образную форму, созданные
руками. Рис. 9.10 показан боковой
подъем с S-кривой, проходящий
через руки.

21. Осознание в
кончиках пальцев / руки, жесты
рук, Порт-де-бра: смотрите, как
ваши пальцы касаются
пространства, ощущая его
текстуру. Делайте это с тонким
осознанием того, что вы
нащупываете предмет в темноте.

21. Перемешивание космической руки, жесты рук, Порт-


де-бра: представьте, что ваши пальцы перемешивают
пространство, делая его более активным, создавая небольшую
рябь и завихрения.
22. Mavepnan.

npaB0M
Gesture: Bras Neck.

23. 23. Кончики пальцев / рука. рука, жесты


пальцев: представьте, что ваши пальцы будут маленькими цветными
кистями, которые рисуют пространство множеством удивительных
цветов. Теперь увидеть их как бенгальские огни, создавая след
крошечных сияющих звезд, как вы двигаетесь. (См. также главу. 7,
баланс изображения, упражнение 10 и рис. 723.) Войдите в
двадцатый век и посмотрите, как пальцы создают след в
пространстве, как Белый поток реактивного самолета или видят
Свет, сияющий от кончика каждого пальца, когда вы двигаете
руками в пространстве.
24.
25. 24. Руки и ноги из одного и того же
источника/импровизация: подумайте о своих руках и ногах,
исходящих из одного и того же источника, имеющих одинаковое
качество и способность к движению. Двигайте ногами с той же
гибкостью и ловкостью, с которой вы можете двигать руками.
Двигайте руками с той же силой и расширением, с какой двигаете
ногами.
26.
27. 25. Руки и ноги из другого
источника/импровизация: подумайте о том, что ваши руки и ноги
имеют совершенно другое качество движения. Каково это-двигать
руками с легкостью и ловкостью, в то время как ноги тяжелы и
привязаны к Земле? Каково это-двигать тяжелыми и медленными
руками, в то время как ноги лихо легкие и свежие?
28.
29. 26. Радиуса плавает в передней части
локтевой кости/Порт-де-Брас, импровизация:
30.
31. a. Сосредоточьтесь на изменении соотношения двух
костей предплечья, лучевой и локтевой костей, когда вы
перемещаете руки от балетной подготовки через первую, пятую и
вторую позиции порта бюстгальтеров и обратно к подготовке.
Теперь свободно двигайте руками и наблюдайте за изменяющимися
соотношениями лучевой и локтевой костей.
32.
33. b. Радиус как перо / Порт-де-бра, импровизации рук:
представьте, что радиус-длинное мягкое перо. Перо плавает вокруг
поддерживающей локтевой кости. По мере того, как руки переходят
от подготовки к первой и пятой позициям port de bras, см.
поддержку локтевой кости и несите перо вверх. При переходе из
npaB0M
Gesture: Bras Neck.

третьего положения во второе и обратно в подготовительное радиус


плавает вниз, пересекаясь наискось перед локтевой костью (рис.
9.11).

34.

Figure 9.11 Radius as a feather.

Marepvtan.

npaB0M
Gesture: Bras Neck.

и танец, указывает как пантомимические качества многие важные


элементы танца: чувство, дыхание, глубина, сила, пол.

Танец определенно оказал свое влияние на мима. Другая известная


французская пантомима, Этьен де Круа, утверждала, что на нее повлияли
пионер современного танца Айседора Дункан, а также скульптор Огюст
Роден

Space" in chapter 2 are helpful in motion.


ИЗОБРАЖЕНИЙ
ЛИЦО

В ДВИЖЕНИИ
Упражнения под рубрикой " проникновение, развивающее опыт
лица в
1. Ритм лица: позвольте вашему лицу
npaB0M
Gesture: Bras Neck.

2. Лицо, связанное со всем телом: выражение всего


тела. Ваш Рафи как ваша способность превращаться и

3. Утренняя свежесть / импровизация: tiful пейзаж


после хорошей ночи ваше лицо и утреннее солнце, как вы
танцуете, открыть окно после ing утра. Затем представьте, что в
ландшафты за его пределами.

4. Новый пейзаж / импровизация:

предметы и люди вокруг вас. В среду к вам (даже в студии).


Понаблюдайте за своим лицом

5. Отраженный свет:

a. Представьте, что свет отражается от лица. Блестки и искры


мерцают.

б. Представьте, что свет огня отражается

(как будто сейчас зима и в пляшущих отражениях чувствуется


острый запах жизни.
npaB0M
Gesture: Bras Neck.

6. Воображаемый макияж / импровизация: лор и


обратите внимание, как это влияет попробовать Пекинскую
оперу и кабуки макияж, может воин.

7. Маски / импровизация: попробуйте на Теске,


Венецианский карнавал, кричащий.

8. Глава Януса / импровизация: отправлений и


возвращений, и двух лиц (Янус бифронс означает одновременно
внутри и у двух лиц, как Янус, включающих в настоящее время.
Когда одно лицо смотрит направо, другое смотрит налево.

мышцы реагируют на музыку и ритм. Думать о лице как о


неотъемлемой части лица так же важно для хореогжампинга.

Представьте, что вы открываете окно для сна. Почувствуйте


прикосновение свежего утреннего воздуха, посылающего потоки
тепла в ваше тело. окно. Прими множество освежающих
напитков, можешь танцевать через окна.

Представьте себе, что вы никогда не видели момент obevery,


новая увлекательная среда, если это тот же старый Нью-
Йоркский танец реагирует на эти изменения.
npaB0M
Gesture: Bras Neck.

водянистая поверхность освещает вашу кожу.

на лице. Почувствуйте его успокаивающее тепло, только что


вернувшееся домой из холодной лыжной поездки). дрова.
Представь свое лицо.

Положите на воображаемые косметика. Попробуйте differyour


лицо и движения всего тела. или раскрасить лицо, как у
индейцев.-

разные воображаемые маски: смешные. страшно, groelegant и


белый, красочный и

Янус был римским богом всех дверей, всех средств связи. У него
было "два фасада"), чтобы он мог наблюдать за домом.
Представьте, что вы смотрите вперед и назад, а другие смотрят
вниз, когда одно лицо (адаптировано из Irene Sieben).
Marepwanø aBTOPCK"M

npaB0M
Bras. Neck.

почти бесконечная градация позиций головы. Шея-очень чувствительная и


чувственная зона. Поскольку мозг потребляет непропорционально большую долю
нашего кислорода, через него протекает много крови, и мы теряем больше тепла от
шеи, чем от любой другой части тела, наша шея является уязвимой, открытой
областью, мостом между нашей головой и туловищем. Положение и уровень
напряжения шеи имеют решающее значение для выравнивания. Многие танцоры
испытывают проблемы с пируэтами в результате избыточного напряжения в шее.
Шея является важной частью инициации движения. Например, белый медведь на рис.
9.12 вытягивает шею, чтобы изменить направление в воде.

Figure 9.12 The neck as rudder.


Bras. Neck.

Explore the movement


possibilican reach out into space with
your neck

a small winding river streaming around a warm, soothing


liquid. Let this river in your neck.
ИЗОБРАЖЕНИЙ

ШЕЯ

1.

2.

3. Достижение шеи / импровизация: завязки шеи.


Представьте, что вы, как белый медведь на рис. 9.12. Река вокруг
вашей шеи: представьте себе вашу шею. Эта река состоит из создать
ощущение потока и движения ожерелье: в вашем воображении, шеи.
Когда ты танцуешь, ожерелье

место красивое ожерелье вокруг сверкает.Mavepvtan. noa80M


ОТ ПОЛЗАНИЯ ДО ПИРУЭТОВ, ОТ
ДЕТСКОГО БРОСКА ДО СПИРАЛЬНЫХ
ПОВОРОТОВ.
В свою очередь, который включает в
себя passé (retiré), такие как балетные En
dehors и En dedans пируэты,
сбалансированное действие очень важно
между ногой passé и рукой,
противостоящей ноге passé. Эти
ощущения, я полагаю, связаны с
гомолатеральным ползающим
паттерном развития ребенка.
Гомолатеральный рисунок движения-это
чередование движений между
сторонами тела, подобное движению
саламандры, ящерицы или
восьмимесячного ребенка. Левая рука и
нога двигаются вместе, правая рука и
нога двигаются вместе. Отталкиваясь от
левой стопы, ребенок достигает
положения, в котором правая нога
согнута, а левая рука и нога вытянуты.
Отталкиваясь от правой стопы, ребенок
достигает положения, в котором левая
нога согнута, а правая рука и нога
вытянуты (см. 10.1). В повороте en dehors
направо, левая рука балансирует
действие правой ноги passé. В повороте
en dehors налево, правая рука
балансирует действие левой ноги passé.
В повороте en dedans к праву, правая
рука балансирует левую ногу в
положении passé. В повороте en dedans
налево, левая рука балансирует правую
ногу в положении passé. Я обнаружил,
что просто делаю несколько
гомолатеральных обходов перед
классом улучшает мои повороты. Я
уверен, что вы получите интересные
реакции, когда все остальные делают
элегантные разминки, а вы ползете по
Marepl'an,
полу. Просто скажи им, что готовишься к
пируэтам. Это прекратится.

Посвящение из головы также можно


узнать, наблюдая за младенцами. Они
начинают перекатываться с живота на
спину головой (рис. 10.2). Вес

npaB0M
Рисунок 10.1 односторонняя ползать.

Маропвтан. asrapcp: vn.L npaB0M

ПРИРОДНЫЕ ТОКАРЕЙ

Есть танцоры, которые вообще не нуждаются в обучении пируэтам—


печально известные естественные Тернеры. Эти модели "как это сделать"
могут добавить путаницы. Они могут быть смещены в Барре и в других
упражнениях, но когда дело доходит до поворота, их тела внезапно
щелкают в выравнивании. Следует отметить, что это исключения. Дэвид
Ховард, преподаватель и тренер международного балета, рассказал мне о
причудливых тернерах Харриет Хохтер, Джойс Квоко и Хелен Вуд.
Джойс Куоко, по его словам, занесена в Книгу рекордов Гиннесса за
двадцать один пируэт en dehors на сцене. В 1938 году Хелен Вуд
исполнила двадцать девять Эн-деданов в Мюзик-Холле Radio City. Когда
его спросили, как он будет преподавать этот вид техники, Мистер Говард
ответил: "Честно говоря, я не знаю."Некоторые тела, кажется, лучше
подходят для освоения нескольких поворотов. Возможно, стабильные
лодыжки и большие ноги имеют все значение, или полезно (извините
меня) иметь относительно большие ягодицы и короткие?

Тело, построенное для поворота с точки зрения физики, не совсем


соответствовало бы танцевальной эстетике. У него было бы много массы

Marepl'an,
вокруг его центра, короткие ноги, длинные пальцы равной длины и
маленькая голова (подумайте "верх"). Вообще говоря, меньшие, более
компактные танцоры, чья мышечная масса распределена по более
коротким рычагам, имеют более легкое время поворота. Их центры
тяжести ниже и они шире по отношению к своим высотам, чем более
высокие танцоры.

Теперь вы можете протестовать и думать. "Но я знаю танцоров, которые


хорошо поворачиваются и имеют очень традиционную эстетику Да,
конечно, это правда, но то, что делает это возможным, - это сила ума,
создающая баланс, координацию и естественную склонность, не
обязательно тип тела. Однажды я наблюдал за балетным классом и
увидел, как одна девушка без труда сделала шесть или семь пируэтов, в то
время как все остальные сделали два или три. Она казалась легким
анализом, потому что механические принципы, очевидно, применялись
Эвингом, и, конечно, мне стало любопытно. Первое, что меня поразило,
это то, что, хотя все видели успех этой танцовщицы, они просто
повторяли свои ошибки и не оборачивались, в то время как она делала
семь прекрасных пируэтов. Какая прекрасная демонстрация того, что что-
то поучительное происходит прямо на виду, но мало или совсем не влияет
на других. Кажется, что без структурированного метода приобретения
навыка вы не сможете научиться ему, как только выйдете за пределы
стадии "увидеть и имитировать" детства. Но мы никогда полностью не
выходим за пределы этой стадии; подражание остается сильным учителем.
Так почему же имитация часто терпит неудачу? Подражать чужим
удачным пируэтам непросто, ведь поворот-это такое сложное движение.
Кроме того, трудно увидеть принципы, лежащие в основе успеха другого
человека, без надлежащих аналитических инструментов. Нужно
определить, можно ли перенести на себя все элементы метода другого
человека. Не понимая, что другой человек "делает правильно", вы должны
вернуться к своему старому репертуару исправлений, которые не
сработали. После урока я спросил девушку, может ли она объяснить, как
она повернулась. Она не могла. Она также сказала, что не намерена быть
профессиональной танцовщицей из-за отсутствия безопасности в этой
области. Она изучала архитектуру и посещала занятия только раз в
неделю.

npaB0M
Вот краткий анализ того, что я видел в ее поворотах: она создала много
крутящего момента из довольно широкой четвертой позиции и
использовала небольшое вращение рук и грудной клетки над тазом. Ее
основная масса тела-голова. туловище и таз были хорошо выровнены друг
над другом, а голова вращалась без наклона (так часто бывает у танцоров,
которые держатся за шеи или сжимают челюсти). Она заметила быстро и
точно. Руки она держала довольно высоко и больше в сторону, чем
положено.

Марепвтан. npaû0M

Повороты и Циркветы 153

классическая эстетика требует. Она казалась очень спокойной, когда


поворачивалась, и закончила с легким выдохом. Одним из ее величайших
достоинств, с точки зрения механики, было положение руки:
симметричное и не пересекающее среднюю линию, довольно изогнутое в
локте и относительно высокое, создающее то, что я называю эффектом
"балансира". (Дэвид Говард однажды назвал эту позицию, которую он
предпочитает для пируэтов, формой Баланчина. Я также видел, как
хорошие Тернеры используют прямо противоположную стратегию, держа
руки очень низко и близко к телу. После анализа эти стратегии создают
аналогичный результат: позвоночник, который более близок к линии
тяжести (LOG). На рис.103а показано, как различные положения рук
влияют на цевье и относительное положение бревна относительно
Marepl'an,
туловища. Если вы держите руки в приятно округлые первую позицию в
передней части корпуса, как видно на рис. 10.3 б, винтик и его компаньон,
журнал, смещены вперед относительно позвоночника. Это создает
неудобную назад худой позвоночника, если масса тела оставаться в
равновесии над опорной ногой. Позвоночник, который удаляется из
журнала под косым углом, приводит к шатким поворотам, которые трудно
контролировать. Интуитивно обнаруженные многими хорошими
тернерами, руки легче держать ближе к позвоночнику, либо в низком
положении (рис. IO " 3a) или в высоком положении с хорошо
отведенными в сторону руками (рис. 10.30. Дополнительные сведения о
винтике и журнале см. В разделе динамическое выравнивание с помощью
изображений.

npaB0M
Рис. 10.3 (а) журнал и позвоночник выравнивается, низкий ЦТ; (б)
перемещение бревна по отношению к позвоночнику; и (C) журнал и
позвоночник выравнивается, высокий ЦТ.

Marepl'an,
Мавепнан.

154 Dmce изображения для

Чтобы завершить анализ успешного Тернера, рассмотрим стопу опорной


ноги, которая находилась в высоком и стабильном полу-пуанте. Обе ноги
были в почти идеальной явке, что является активом для пируэтов. Но не
думайте, что вы не можете обратиться без совершенной явки. Когда я
спросил ее, в каком положении она держала руки, когда поворачивалась,
она показала мне аккуратное и округлое первое положение. Как уже
упоминалось выше, это была совсем не та форма, в которой были руки,
когда она поворачивалась. Казалось, мудрость ее тела взяла верх, когда
она сделала пируэт, автоматически поместив руки в более механическое
положение. Как будто ее нервная система обманула ее, заставив думать,
что ее руки находятся в эстетически правильном положении, в то время
как она втягивала их в механически эффективное положение. Образ ее
тела соответствовал эстетике, которой ее учили много лет, но в момент
поворота тело работало на автопилоте и делало то, что было необходимо.

npaB0M
Наблюдать за людьми в танцевальном классе и их выступлениями?
Можете ли вы обнаружить какие-либо сходства специальных навыков?

которые хорошо обращаются. Какие типы тел в своих техниках? Каковы


их

ЧЕМУ МЫ МОЖЕМ НАУЧИТЬСЯ НА ВОЛЧКЕ

Marepl'an,
Построенный для поворота, как только он получает необходимое
ускорение, вершина может вращаться более минуты, вращаясь сотни раз.
Верхняя часть состоит из вертикального вала, центральной оси и
горизонтального компонента-живота. Живот широкий, низкий и
равномерно распределен вокруг своей оси. Низкий ЦТ обеспечивает
больше стабильности. Его ширина позволяет хранить угловой момент и
создавать гироскопический эффект. Гироскоп-это быстро вращающееся
колесо, встроенное в раму. Вращающееся колесо, по-видимому, бросает
вызов гравитации, оставаясь в своей плоскости вращения до тех пор, пока
оно быстро вращается. Когда он замедляется, он теряет устойчивость.
Поместите вращающийся гироскоп в руке и почувствуйте магическую
силу, создаваемую вращающимся колесом, поддерживающим свое
положение. Гироскоп и Волчок показывают нам три основных
ингредиента для поворота: низкий Зубец, вертикальную центральную ось
и секцию, которая вращается в горизонтальной плоскости.

Тело человека, в отличие от верха, имеет две горизонтальные части: таз


и плечи с руками, удерживаемыми в горизонтальном положении. Вал или
ось верхней части сопоставимы с бревном bodfs, отвес, простирающийся
вниз от винтика до пола. Расширьте эту линию вверх, хотя тело, чтобы
создать верхнюю часть вала. Для того чтобы уравновесить, бревно должно
пройти через точку опоры на полу.

npaB0M
Горизонтальная симметрия важна в распределении массы вокруг
центральной оси. Особое внимание необходимо уделить голове, плечам,
рукам и грудной клетке, так как они расположены высоко на колонне. На
практике это означает, что плечи и руки должны находиться на одном
уровне, а голова не должна наклоняться в одну сторону, вперед или назад.
Поэтому хорошее выравнивание является необходимым условием для
поворота. Ваш винтик должен быть как можно ниже, не искажая
выравнивание-

как ropcKAM npaùL3M

Marepl'an,
мент. Использование дыхания и образов является большим подспорьем в
достижении этой цели. На практике инструкции "выдохни"," Вдавись в
пол "и" почувствуй вес плеч " направлены на опускание шестеренки.

Легче поддерживать баланс в быстром, а не медленном вращении.


Быстрым спинам помогает гироскопический эффект. Если вы быстры, вы
можете повернуть, даже если вы не идеально выровнены. Конькобежцы,
которые не хорошо выровнены, быстро вращаются с легкостью. Конечно,
лед оказывает гораздо меньшее сопротивление, чем танцпол студии. В
классическом балете, однако, нужно уметь показывать свои повороты,
вращаясь довольно медленно. Эти Ритмичные повороты напоминают мне
гигантскую космическую станцию, вращающуюся вокруг своей оси под
вальс Иоганна Штрауса "Голубой Дунай" в фильме "2001 : Космическая
одиссея". Эти мучительно медленные повороты можно танцевать только с
npaB0M
отличным выравниванием, балансом и ритмом. Кроме того, опытный
танцор может регулировать свое положение, чтобы поддерживать баланс,
когда он поворачивается.

Может возникнуть проблема с обучением пируэтам через четверть


оборота, которые усиливают выровненные релеванты, но это, вероятно, не
даст ученику достаточного ощущения "реальной вещи"."Решающим
элементом обучения поворотам является придание ощущения
вращательного момента. Идеальный баланс и позиционирование тела
сами по себе не заставят вас повернуться, хотя это важная предпосылка.
Дети, обученные методу четвертьворота, тем не менее могут научиться
поворачиваться, потому что в один прекрасный день они поворачиваются
дважды и цепляются за это чувство. Оборотной стороной монеты
являются танцоры, которые получают неправильную концепцию поворота
через такие упражнения. Поэтому целью должно быть передать чувство
вращательного движения и построить правильное выравнивание в то же
время. Правильное расположение тела без ощущения движения не имеет
большого значения в танце, который, в конце концов, является искусством
движения.

Marepl'an,
Чтобы повернуться в сбалансированном положении, нужно создать
релевантность, которая поднимает все тело вертикально. Винтик должен
быть расположен над точкой опоры, когда вы нажимаете вверх. (Это
просто объяснительный язык. "Подталкивание себя вверх" не является
полезным изображением, потому что оно обычно заставляет вас
поднимать свой винтик выше, чем необходимо.) Если зубец не находится
над точкой опоры (подушечкой стопы), происходит дестабилизирующее
горизонтальное смещение тела. На практике это означает, что вам нужно
приобрести полную кинестетическую ясность относительно того, когда вы
делаете чистое вертикальное движение, а когда нет.

Вершина не может создать свою собственную силу. Сила исходит от


наших пальцев или от струны. Наша "строка" на уровне земли в нашей
способности нажать против земли для создания вращающего момента
(поворачивая силы) который после этого перенесен вверх через тело. В
зависимости от положения рук и использования наклонного живота и
других мышц, которые обхватывают тело, мы можем создать более
широкую вершину (с большим моментом инерции и более медленной
скоростью поворота) или более тонкую вершину (с меньшим моментом
инерции и более быстрой скоростью поворота). Использование рук и
грудной клетки позволяет нам быть другим видом вершины в начале и
конце поворота.

npaB0M
ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ТЕЛА

КАК

ВРАЩАЮЩИЙСЯ

ВЕРХНИЙ

1. Пируэт top: представьте себе, что живот топа и его вал сверху
остается в горизонтальной плоскости, остается перпендикулярным полу

чтобы быть сверху, когда пируэты. Таз ваша центральная ось. Таз / живот и
центральная ось / ось верха при вращении (рис. 10.4).
Marepwanø aBTOPCK"M

Marepl'an,
Turns

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


t 452 for

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Mavepnan. ftpaB0M
t 454 for

ПОВОРАЧИВАТЬ ВСЕМ ТЕЛОМ

Человеческие тела не так симметричны и не


так однородны, как вершины. Внешне мы
кажемся двусторонне симметричными, но
всегда есть некоторые расхождения между
сторонами, проистекающие из
наследственности, травмы или привычки.
Однако даже человек с довольно сильной
асимметрией, такой как более короткая нога,
может научиться использовать свои
половинки тела сбалансированным образом.
Если мы заглянем внутрь тела, то обнаружим,
что некоторые органы распределены
неравномерно. Сердце слева, а печень
больше на правой стороне тела.

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Некоторые анатомические структуры


быстрее, чем другие, принимают поворотный
момент. Сравним ситуацию с желе в миске.
Если вы вращаете чашу быстро, отрывисто,
чаша будет двигаться быстрее, чем
отстающее желе. Теперь попробуйте
заставить чашу повернуться, перемещая желе
вокруг руками. Хотя он разрушает желе для
будущего потребления, он работает довольно
хорошо. При таком посвящении чаша
задерживается в ответ на движение желе. К
чему все эти разговоры о желе при
обсуждении поворотов? Проще говоря, ваша
грудная клетка и таз похожи на чашу, а ваши
органы-на желе. В общем, органы вращаются
медленнее, чем внешний контейнер, потому
что их основная природа медленнее, чем у

Mavepnan. ftpaB0M
t 456 for

скелетной мышцы, которая заставляет


поверхностные кости. Если органы

Мавепнан.

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

плохо тонированные, не выровненные вокруг


центральной оси, или если они просто
раздуты от слишком большого количества
желе, пытаясь воспроизвести этот
эксперимент, это расстроит ваши очереди.
Кстати, это не имеет ничего общего с вашим
весом. Вы можете быть очень тонким и все
еще иметь неблагоприятный тон и
выравнивание органа. Ситуация аналогична
ситуации с неравномерно загруженной
стиральной машиной. Он идет вокруг в
скачками цикле который делает весь прибор
шевелить и трясти. Итак, чтобы хорошо
повернуть, нужно рассмотреть и контейнер, и
его содержимое (см. 2.14). Вы можете думать
о органах, участвующих в повороте наравне с
контейнером или даже инициирующих
поворот немного раньше, чем контейнер,
Mavepnan. ftpaB0M
t 458 for

чтобы избежать органов, тянущих на вашем


повороте и вызывающих компенсаторное
напряжение.

для поворотов, но полезны для вашего

ИЗОБРАЖЕНИЙ

ЦЕЛЫЙ-

ТЕЛО

ВИТКИ

Следующие упражнения-это не просто


полезная общая техника.

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Визуализируйте свои органы внутри себя


различных размеров. Эти шарики отдыхают
на давлении сопротивляются быть overly
космосом и участвовать в вашем

2. Цилиндр roll / supine: представьте,


что это ось цилиндра. Вкатите (в зависимости
от имеющегося пространства) два оборота и
поддерживайте представление о том, что вы
катитесь по лыжному склону; это
действительно раздражает лыжников,
упражнения 1 и 2).

3. Орган roll}лежа на спине:


инициировать а на спину и свернуть четверть
торфа, подумайте один раз о ребрах, а затем
органов (содержание) ферент инициации
(адаптированные из
Mavepnan. ftpaB0M
t 460 for

4. Центрирование/положение органа:
стойте ваше внимание на содержимом
Поверните вашу грудную клетку и качание
плеч. Представьте, что ваши органы
вращаются от одной стороны к другой, осью
под действием центробежной силы. Когда вы
ось и стать более равномерно

5. Инициация органа / пируэт:


подумайте на долю секунды раньше в
органах

6. Сила всего тела / множественная от


всего тела, сила содержания tional для
множественных поворотов приходит

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

как шарики или наполненные водой шарики


друг друга и все же через их внутреннее
сжатие. Представьте, что они оба заполняют
внутреннюю систему поддержки.

вы должны быть цилиндром. Ваша


центральная ось одно направление, по
крайней мере, два оборота, затем в
противоположном направлении, по крайней
мере, целостность цилиндра. Вы также
можете наклон. Я также практиковал это на a
(сравните также гл. 5, Рулоны УП-

четверть крена сначала влево, затем откат


назад, поворот направо. При этом repelvis
(контейнер) инициирует рулон,
инициирующий рулон. Сравните difBonnie
Cohen).
Mavepnan. ftpaB0M
t 462 for

на расстоянии фута друг от друга.


Сфокусируйте грудную клетку / живот
(тазовый контейнер. над тазом и пусть ваши
руки связаны и поддерживают вашу ось.
Когда органы отбрасываются от остановки
вращения, они падают в направлении,
организованном вокруг вашей оси.

инициация поворота происходит а, чем в


остальном теле.

пируэты: примите силу для поворота поровну


и контейнер. Представьте, что аддиктивно от
каждой части тела.

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

ФАЗЫ ПОВОРОТА / ПИРУЭТА

Предполагая, что вы можете поддерживать


идеальное выравнивание, единственные
вещи, которые остановят ваши повороты, -
это трение между ногой и землей и, в
меньшей степени, сопротивление воздуха.
Поскольку контакт верха с землей является
простой точкой, которая минимизирует
трение, он поворачивается в течение
длительного времени. Если у вас слишком
мало трения, малейшая горизонтальная сила
на уровне пола может привести к
скольжению и падению. Слишком много
трения заставляет вас быстро потерять
поворотную силу, останавливая вращение.
(Липкий пол может также создать опасное
кручение в ноге, коленях и бедре.)
Mavepnan. ftpaB0M
t 464 for

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Для углубленного анализа я разделил пируэт


на три действия: релевантность, вращение и
конечное положение. Изображения
пересекаются в этих разделах. Упражнение,
предназначенное для улучшения любой
фазы, конечно, поможет весь ход.
Изображения, упомянутые в других разделах
этой книги, которые касаются ваших личных
слабых мест, могут помочь вашим поворотам.
Я имею в виду многие из них. Упражнения
относятся к классическим пируэтам en dehors
и en dedans, но могут быть применены к
любому виду пируэта, фламенко или
джазовому повороту. Как вы проверить
различные изображения, вы найдете те,
которые помогут вам больше всего. Образы,
которые помогают вам, также могут меняться
от одного дня к другому, давая вам обратную
Mavepnan. ftpaB0M
t 466 for

связь о вашем шаблоне дня и прогрессе,


который вы делаете. Я включил много
упражнений—что-то для всех.

Начальный крутящий момент и релевантность

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Это очень решающий этап поворота. Как


только вы окажетесь на релеве, вы не
сможете вложить в себя дополнительную
силу в качестве поворотной системы. Это
было бы похоже на добавление
ингредиентов, как только торт находится в
духовке. С точки зрения физики, нет никакого
способа подняться, а затем повернуть, как
иногда инструктируют. С другой стороны,
рассматриваемое как образ (а не действие)
понятие может помочь некоторым танцорам
сосредоточиться на вертикальности, когда
они начинают пируэт. Конечно, они создают
крутящий момент, а также вертикальную
силу, но основное внимание уделяется
вертикальности.

Mavepnan. ftpaB0M
t 468 for

Если вы не выровнены в плие с точки зрения


как вертикальных, так и горизонтальных
элементов тела, вы, возможно, упустили свой
шанс произвести успешные повороты. Таз,
плечи и руки должны быть хорошо
выровнены по горизонтали, центральная ось-
по вертикали, или, по крайней мере,
кинестезия вертикали должна присутствовать
перед поворотом. Вы должны почувствовать,
какой будет вертикаль, когда вы начнете
поворачиваться. Создание хорошего
вертикального шаблона плие через годы
практики поможет вам очень много с
пируэтами. Если, например. вы привыкли
выгибать спину и поднимать грудную клетку в
плие, вы, вероятно, будете делать то же
самое, когда вы пируэт. Это чревато
неприятностями. Верхняя часть спины
Marepvlan. aovapcK"M npaB0M
Turns

отталкивается назад, возможно, лишь слегка,


но достаточно, чтобы заставить вас наклонить
голову вперед для противовеса. Ваши
очереди начинают колебаться, призывая к
аварийной посадке. Однако из каждого
правила есть исключения. Некоторые
танцоры щелкают в правильном
направлении, когда они начинают
поворачиваться; они просто чувствуют это.
Другие полностью теряют его, когда
начинают поворачиваться. Тем не менее, при
правильном обучении даже "не-вращатель"
сможет сделать не несколько, а два или три
оборота.

Mavepnan. ftpaB0M
t 470 for

Глубина и ширина вашего плие также влияет


на успех пируэта. Если плие слишком глубоко,
вы не сможете оторваться от Земли. Если
ноги слишком далеко друг от друга, большое
расстояние, которое проходит ваша нога,
увеличивает риск дисбаланса. С другой
стороны, чем дальше друг от друга ноги, тем
больше результирующий крутящий момент. С
этой точки зрения классические пируэты En
dedans легче, чем en dehors, потому что у вас
более широкая Исходная позиция. В конце
концов, правильное положение ног
определяется вашей личной кинестезией и
эстетическими требованиями.

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Эстетика классического балета требует


высокой груди. Согласно рисункам, которые я
видел, эстетика высокой груди и арочной
спины восходит к периоду барокко.
Проблема возникает только в том случае,
если высокая грудь неестественна, потому что
тогда танцор постоянно напрягается, чтобы
поднять грудную клетку. Поскольку поза" в " у
большинства подростков является (равно
неестественной) противоположностью,
низкой грудью и изогнутой спиной, это
относится ко многим танцорам. Много
путаницы возникло также из-за
приравнивания эстетических принципов к
принципам эффективного движения и
выравнивания. И то и другое важно для
танца, но иногда они конфликтуют. Поэтому
учитель должен знать, когда акцент делается
Mavepnan. ftpaB0M
t 472 for

на преподавании эстетики и когда акцент


делается на обучении выравниванию,
основанному на принципах механики. Нет
причин, по которым нельзя одновременно
изучить желаемую эстетику и правильную
механику техники, чтобы оптимально их
сочетать. Мы должны прекратить причинять
боль телам под предлогом (сознательного
или бессознательного) обучения технике,
когда на самом деле мы учим эстетике.
Выгнутая спина приводит к одной из самых
распространенных проблем в поворотах: в
релеве туловище движется вверх под
небольшим углом к задней части, а голова
компенсируется движением вперед, что
приводит к напряжению в шее и шаткому
повороту.
Ветер или не ветер

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Я бы хотел уточнить термин "заводной". Это просто


движение туловища по отношению к тазу, а не
перекрещивание рук и вывих плеч— это не поворот. Завод
является важным хранилищем энергии для поворотов.
Когда вы готовитесь к повороту, грудная клетка вращается
над тазом в параллельной горизонтальной плоскости. Для
этого грудная клетка должна быть гибкой, а не напряженной
или сжатой, как если бы вы задержали дыхание. Руки
отходят от слегка против направления поворота. Это
движение руки превращается в накопленную энергию до
тех пор, пока ноги все еще нажимают на землю. Это фаза
создания крутящего момента, когда вы определяете свое
потенциальное количество оборотов. Если вы создаете
много силы, у вас должно быть сильное выравнивание, или
вы будете сдуты своим собственным заводом. Перед
несколькими поворотами я видел, как Михаил Барышников
готовился с довольно большим и видимым заводом. Затем
он использует этот огромный запас энергии, чтобы задушить
нас в пируэтах. Новичок не должен пытаться подражать
Барышникову. Без правильного выравнивания тела и
размещения рук чрезмерный завод выведет вас из
равновесия. Как только заводка закончена, руки должны
быть помещены в сбалансированное отношение к их
половинам тела. Дэвид Говард указывает на это довольно
просто, как бы оправдывая очевидное (зная по опыту, что
Mavepnan. ftpaB0M
t 474 for

это не очевидно): "левая рука должна быть на левой


стороне, правая рука на правой стороне."Другими словами,
когда вы поворачиваетесь, не позволяйте рукам пересекать
среднюю линию тела.

Некоторые школы классического балета запрещают заводку,


хотя определенное количество вращения грудной клетки
над тазом присуще четвертой позиции подготовки к
пируэту. Я ценю тот факт, что правильное расположение рук
может никогда не быть установлено, если ученикам говорят
об извилистых движениях в их ранней тренировке. Также
необходимо следовать эстетике балета. Проблема в том, что
физика просто не позволит генерировать достаточный
крутящий момент более чем на один или два оборота, если
это так, без какого-либо заводки. Мне еще предстоит
увидеть танцовщицу, которая может выполнять несколько
оборотов без использования заводки, даже если движение
едва заметно, и она настаивает, что она не заводится. Было
бы интересно изучить активность косых мышц живота и
других мышц, участвующих в вращении грудной клетки над
тазом у танцоров, которые являются хорошими тернерами,
по сравнению с теми, кто не является. Я видел танцоров, чей
косой живот и другие извилистые мышцы
запрограммированы на улучшение своих поворотов. Часть
этого улучшения может быть вызвана улучшением
выравнивания или неврологическими адаптациями
Marepvlan. aovapcK"M npaB0M
Turns

(улучшенными навыками движения через повторение), а не


увеличением силы.

С другой стороны, сказать танцору, который постоянно


падает с поворотов, чтобы он не завелся, может помочь ему
улучшить чувство центра. Уменьшая его завод, он обретает
стабильность. Это часто бывает, когда существуют явные
асимметрии, поскольку руки не поддерживаются на равном
уровне, а наклонное движение отбрасывает танцовщицу от
ее оси, когда она инициирует поворот, или сила различных
наклонных мышц живота, приводящих в движение
вращение грудной клетки над тазом, не сбалансирована.
Устраняя завихрение, танцор имеет шанс восстановить
чувство простоты и аксиальности в повороте, потому что
опасности, присущие сложным изменениям отношений
между руками, грудной клеткой и тазом, уменьшаются.

Мы знаем, что с руками, близкими к телу в начале поворота


и небольшим вращением грудной клетки над тазом,
количество поворотов ограничено. Расстояние между
вашими ногами и, если вы начинаете поворот только с
одной ноги, длина ваших ног определяет количество силы,
которую вы можете генерировать. (В этом случае одна нога
должна обеспечивать весь крутящий момент. Мне часто об
этом напоминают, потому что у меня очень короткие ноги.
Попытка инициировать повороты с одной ноги ощущается
Mavepnan. ftpaB0M
t 476 for

как выталкивание Queen Mary из своего дока в одиночку в


целом, начальный крутящий момент, генерируемый
нашими ногами, должен создавать достаточную и
равномерную энергию для вращательного движения,
помещая наш винтик в сбалансированное положение над
нашей стоячей поверхностью. Это так просто!

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

0 Mavepnan. ftpaB0M
t 478 for

0 Marepvlan. aovapcK"M npaB0M


Turns

Figure 10•6 mtation and spiraling motion: (a) turn

aBTOPCK"M

Mavepnan. ftpaB0M
480 for
Daxe imagery Technique arxl

Кроме того, существует еще один довольно тонкий способ хранения


энергии: эластичность. Ведущая рука в пируэте сначала передает силу
половине грудной клетки, к которой она мускульно прикреплена. (Костное
крепление находится в области подреберья.) Существует задержка во
времени, прежде чем другая рука следует за поворотом своей половиной
грудной клетки. Поэтому грудная клетка (особенно ее передняя часть)
растягивается на мгновение и генерируется упругая энергия. По мере того
как следующая рука двигает вокруг для встречи ведущей руки, вторая
половина грудной клетки бросает в поворачивая направление по мере того
как эластичная энергия выпущена. Еще раз, гибкая грудная клетка будет
способствовать этому эластичному действию. Мы все больше понимаем,
насколько важна сбалансированная и эластичная грудная клетка для
успешных поворотов. Как показано на рис. 10.6, форма грудной клетки
сама по себе предполагает вращение и движение по спирали.

8. ИЗОБРАЖЕНИЙ
9.
10. ДЛЯ ИДЕАЛЬНЫХ ПИРУЭТОВ
11.
12. 1.
13. 2.
14.
15. 3.
16.
17. 4.
18. 5.
19.
20. 6.
21.

npaB0M
Turns 481
22. 7. Относитесь к половинкам
тела / отношениям подготовки между двумя
сторонами ваших локтей. Почувствуйте обе стороны
пространства. Почувствуйте пространство в
половинках пространства в руках.
23.
24. Эластичная грудная клетка: подумайте
о своем, не поворачиваясь, посмотрите, можете ли вы
вывести одну руку к руке. Практикуйте это с обеих
сторон "чувствовать" сторон.
25.
26. Вращение ребер / любой тип пируэта: в
пируэтах en dehors или en dedans.
27.
28. a. Поворачивается налево: представьте,
что от позвоночника кругом к Уордли. Представьте,
что энергетическая Грудина вокруг сзади
29.
30. b. Поворачивается вправо: представьте,
что от позвоночника вокруг к энергии через правое
ребро и позвоночник спирально внутрь дыхание /
любой тип пируэта: дыхание спирально вниз, создавая
как поворот, так и вниз равный толчок с обеих
ног/пируэт: как если бы вы стояли на отпечатке в
земле, как вы стоите.
31.
32. Выравнивание пола / пируэты в
плоскости зонт, определенной полом вверх и
визуализируйте плечи sitz, расположенные
параллельно,
33.
34. Выравнивание глаз: представьте луч
вперед и назад (вне
35.
36. для поворотов: почувствуйте и
визуализируйте свою спину, отношения между

npaB0M
482 for
туловищем, заполненным равным количеством
грудной клетки, относящейся к
37.
38. грудная клетка и грудина очень
эластичны. почувствуйте изменение формы грудной
клетки, как инициировать поворот и принести в
следующем и обратите внимание на любые различия
между
39.
40. Визуализируйте следующие действия
41.
42. энергия, проходя через правые ребра,
движется вперед к грудине, проходя по спирали через
левые ребра, движется от спирали внутрь (рис. 10.6 a).
43.
44. энергия через левые ребра движется
вперед и грудина спиралью внутрь. движения от
грудины к спине (рис. 10.6 b).
45.
46. Выдохните, когда вы начинаете пируэт.
Думайте вокруг центральной оси, когда выдыхаете,
сила.
47.
48. en dehors из четвертого или пятого
posisand, визуализируйте ваши ноги, делая равный
пируэт.
49.
50. dehors и en dedans: визуализируйте
horipassing под вашими ногами. это плоские кости,
подвздошные гребни и кончики горизонтальных
плоскостей.
51.
52. света, создаваемого глазами, идущими
обоими затылком). Эти балки расположены
53.
54. Мареп'Лан
55.

npaB0M
Turns 483
56. и Пиркс.•подпевках Т

в общей горизонтальной плоскости. Как вы


релевантны, плоскость поднята, но должна оставаться
горизонтальной, как вы пируэт.

8. Балансиры: представьте себе большие вертела бедра,


вытянутые в сторону в общей горизонтальной плоскости.
Представьте себе головки плечевой кости, шарик
плечевого сустава, вытянутые в сторону в общей
горизонтальной плоскости. Представьте себе как
вертушки, так и шарики, прикрепленные к центральной
оси с помощью балансира. При начале поворота
поддерживайте эти балансиры горизонтально и
параллельно полу (рис. 10.7)
.

npaB0M
484 for

Figure 10.7 Balance beams.

57. Vertical alignment:


a. Представьте, что две плоскости, соприкасающиеся с боковыми сторонами головы,
вертикальны и параллельны.
b. Шейная ямка над хвостом: представьте себе задний центр шеи, небольшую ямку, где
шея соединяется с головой, расположенную перпендикулярно над хвостовой костью
(копчиком). Отвес, свисающий с шеи, заденет хвост.-

c. Manubrium over pubic symphysis: представьте себе manubrium (верхнюю часть


грудины) в перпендикулярном направлении над лобковым симфизом. Отвес висит от
грудины пасся лобкового симфиза. (См. также Часть IV динамического выравнивания с
помощью изображений для получения дополнительных изображений, относящихся к
горизонтальному, сагиттальному и вертикальному выравниванию.)

npaB0M
Turns 485
Мавепнан. как ropcEYM

!Rnafy TechniF

10. Освобождение шеи: для быстрого вращения головы шея должна быть свободной.
Любое из следующих изображений помогает установить это при инициировании
пируэта-

• шейка мягкая,

* шея жидкая,

* шея в движении,

* шея плавится,

шея дышит, мое дыхание проходит через шею.

11. Пятнистость с мягкой шеей: убедитесь, что быстрое пятнистость


глазами не вызывает напряженность шеи. Даже небольшое увеличение напряжения в
задней части шеи при пятнистости имеет тенденцию оттягивать вниз затылок и
нарушать ось. Когда вы заметите, подумайте "шея свободна" или " четкий фокус,
мягкая шея."

12. Выпускать напряжение челюсти: челюсть не выступает или не


нажимает к одной стороне или другому. Визуализируйте центр челюсти (у некоторых
людей там есть небольшая канавка), выровненный в той же сагиттальной плоскости,
что и кончик носа выше и подреберье ниже.

13. Отпустите челюсть к средней линии: представьте, что челюсть падает


назад к средней линии тела. (Только представьте себе. Не втягивай челюсть.)

npaB0M
486 for
14. Lollipop centering: я полностью признаю, что это может показаться
немного необычным, но представление о том, что вы сосете леденец, может помочь
получить быстрый эффект центрирования и заземления. Сила этого образа в том, чтобы
не дать челюсти напрячься. (Сандра Джамрог, родившая ребенка и Центр телесного
разума, указывает на огромную силу, с которой ребенок может сосать. Она называла
это огромной силой, притягивающей землю к сердцевине.)

15. Размахивая руками: чтобы создать равенство в руках, представьте, что


они скользят по ровной поверхности, как будто нижняя сторона руки скользит по
скользкому столу,

16. Turntable: представьте, что руки покоятся на (скоро вымершем)


проигрывателе фонографа. Ось поворотного стола-это ваша центральная ось. Обхвати
руками проигрыватель. Когда пальцы достигают края, вы начинаете поворот. После
поворота поднесите руки ближе к оси быстро вращающегося поворотного стола и
положите их горизонтально сверху.

17. Пропеллеры: представьте, что ваши руки являются пропеллерами,


установленными горизонтально на вашей центральной оси. Когда ваши руки
проносятся в пространстве, они толкают вниз воздух под ними. Почувствуйте всю
поверхность под рукой, вовлеченную в нисходящий толчок. Осознайте совершенную
горизонтальность и равноудаленность рук от центральной оси в этом движении.

18. Представьте, что ваше тело-это свернутая резиновая лента. Если


отпустить эту резинку, она быстро раскрутится. Когда вы начинаете поворот,
представьте силу разматывания резинки. толкаю тебя в поворот.

20. Призрачная нога в оппозиции / внутри поворота, пируэты en dedans:


когда ваша нога качается в сторону в первой фазе пируэта en dedans,
воображаемая нога оппозиции обеспечивает идеальный баланс силы, что
позволяет легко поддерживать сбалансированный таз и вертикальную
центральную ось (рис. 10.8).
21. Marepvlan. aovapcK"M

npaB0M
Turns 487
rums ard Pirouettes t

20. Концепция оси: прежде всего, имейте четкое


представление о своей оси. Визуализируйте, как вы
поворачиваетесь, причем ось проходит вертикально вверх от вашей
точки контакта с полом (подушечкой стопы), прежде чем вы
начнете поворачиваться
21. .

Рисунок 10.8 Призрачная нога в opposi

Фаза Вращения

На этом этапе решающее значение имеют две вещи:


релевантность должна полностью поддерживаться, а бревно
должно выравниваться перпендикулярно опорной поверхности.
В классическом пируэте это означает, что центральная ось
остается вертикальной. Напряжение любой части тела создает
искажение, которое может сдвинуть массу и бревно от опорной
поверхности. Страх-главный источник напряжения. Это
заставляет вас задерживать дыхание, что, в свою очередь, делает
Mavepnan. ftpaB0M
488
грудную клетку жесткой. Это не может случиться с волчком,
потому что он не боится и не будет напрягаться. Конечно, он
также не может сделать какие-либо тонкие настройки и отделка в
элегантном моды. Топ просто plunks плашмя на свою сторону,
когда ко пара.

Поворот-прямой, спиральный, наклонный, сжатый-работает


только в том случае, если вы сочетаете гибкость и свободу от
напряжения с четко поддерживаемым положением. Успешное
сочетание этих двух компонентов многому нас учит. В
наклонном повороте центральная ось косая, но опять же, бревно
должно упасть на опорную поверхность.

В этой фазе вы теряете энергию из-за трения. Трение о землю


значительно уменьшается, если вы находитесь на точке, но тогда
ваш журнал выше, чтобы сделать вас менее стабильным, требуя
еще лучшего чувства равновесия. Если вы хотите сделать более
двух или трех пируэтов, вам нужно будет преобразовать часть
энергии (момент инерции), хранящейся в ваших руках, и,
возможно, даже ногу пассе во вращательную силу (угловой
момент). В очередной раз фигуристы демонстрируют это
превращение впечатляющим образом. Их увеличение скорости
вращения может привести к неожиданному взрыву, когда они
приближают свои ноги и руки к своим осям. В танце руки
создают больше всего.

aBTOPCK " M

npaB0M
Turns 489
Техника Изображения

изменения, которые увеличивают скорость вращения или, по


крайней мере, поддерживают скорость вращения, которая
уменьшается силой трения. Таз и ноги вносят меньший вклад в
увеличение вращения и остаются сравнительно
"фиксированными" в своем поворотном положении. Некоторые
танцоры опускают или даже пересекают ногу пассе, приближая
колено к стоящей ноге, чтобы увеличить вращательную силу.
Хотя механически эффективно, строго говоря, это не классика.

Вы всегда воссоздаете баланс. Ты не можешь просто сохранять


равновесие и ждать финала. При потере равновесия танцор
может вернуть шестеренку в положение над опорной
поверхностью с небольшими сдвигами веса, вызывающими
корректирующие силы реакции грунта. Это требует присутствия
духа. Быстрая рефлексивная коррекция помогает быть "в
контакте" с вашим ходом. Не начинайте поворот, не теряйте
сознание и не надейтесь на лучшее. Проще говоря, почувствуйте,
как вы поворачиваетесь.

Если вы падаете влево и слегка двигаете винтик вправо, земля


подтолкнет вас вправо. Представьте, что вы смотрите на
человека, стоящего на канате. Если этот человек заметит, что он
падает назад, он бросит верхнюю часть тела вперед (которая
двигает его таз назад), чтобы переместить его винтик вперед. Он
должен передвинуть шестеренку так далеко, чтобы бревно упало
перед веревкой. Это вызывает толчок вперед от веревки против
его тела, что помогает вернуть его в вертикальное положение.
Канатоходец может нести балку, которая опускает его
комбинированную балку для тела и увеличивает тягу между
веревкой и ногами (увеличивая силу между ними), делая его

Mavepnan. ftpaB0M
490
более стабильным. Наши руки составляют наш (короткий)
балансир.

На этом этапе поворота решающее значение имеет


сосредоточенность. Дэвид Говард однажды заметил, что фокус
должен иметь вибрирующую энергию, а не унылый взгляд
лохматой собаки. В классическом пируэте вы должны
обнаружить (снова и снова открывать одну и ту же точку
фокусировки или другую заранее определенную точку
фокусировки глазами) точку в горизонтальной плоскости,
проходящую через ваши глаза. Напряжение глаз и шеи связано;
трудно определить, если вы напрягаете шею

Как мы уже заметили в нашем" естественном " Тернере,


позиционирование руки является серьезной проблемой. Очень
трудно, если не невозможно, делать много поворотов руками
далеко от тела, как это происходит в эстетически правильном
первом положении port de bras (если ваши руки не очень
короткие по сравнению с вашим телом). Для множественных
поворотов, рукояткам нужно иметь больше из сплющенного
ощупывания создать влияние волчка, которое помогает
стабилизировать центральную ось.

Как уже упоминалось, очень низкое размещение рук (с руками


практически перед тазом)также минимально нарушает ось. Я
видел, как танцовщица совершала превосходные множественные
пируэты с ее руками в этом положении. Эта танцовщица думает,
что ее руки выше, чем они есть на самом деле. В конце поворота
эти подсознательно расположенные руки быстро возвращаются в
эстетически правильное положение (как раз перед тем, как
танцовщица посмотрится в зеркало, чтобы проверить свое
положение).

npaB0M
Turns 491

Правильный ритм и непрерывность между ведущим и


следующим рычагом необходимы для производства нескольких
поворотов. При повороте направо правая рука ведет, а левая
следует за ней. При повороте налево левая рука ведет, а правая
рука следует. Проблемы возникают, когда следующая рука либо
слишком вялая в своем инициировании, либо не может
продолжать следовать во время поворота. Во многих случаях
грудная клетка и вся сторона тела, соединенная со следующей
рукой, теряют выравнивание. То же самое справедливо и для
ведущей руки: если она не сможет продолжать вести, то
пересечет среднюю линию тела и дестабилизирует поворот. Те
же самые концепции (энергичной следующей руки и постоянно
прогрессирующей ведущей руки) также имеют решающее
значение для поворотов пике.

Марепвтан.

Возможно, вы заметили, что теряете равновесие и поднимаете


грудную клетку, чтобы не упасть. Если у вас нет очень хорошего
чувства перераспределения массы тела, шестеренка будет
смещаться вверх, заставляя вас прыгать. Прыжки-это признак
попытки поднять себя выше, печально известного
"подтягивания"."Дэвид Говард однажды сказал, что за двадцать
лет преподавания он никогда не использовал термин
подтягивание (и он тренировал некоторых из величайших
танцоров нашего времени). Тем не менее, как он указывает,
студенты подходят к нему и говорят: "Вы имеете в виду, что я

Mavepnan. ftpaB0M
492
должен остановиться? и он отвечает: "Если я этого не говорил,
значит, я не это имел в виду."

УПРАЖНЕНИЯ

l. Глиняная ваза: подумайте о повороте на


устойчивую нижнюю часть тела. Представьте себе
вращающуюся металлическую платформу. Пока легко
манипулировать глиной и глиняная ваза искажает и
соскальзывает с верхней части тела, как глина,
которая может измениться стабильной и
поддерживающей.

2. Ведущий глаз: Ина поворачивается


вправо, во вращение, в то время как правый глаз
влево. представьте, что правый глаз вернулся в
глазницу.

3. Сбалансированное вращение половин


тела:

npaB0M
Turns 493
a. Визуализировать перемещение половин тела
можно разработать (некоторые могут подумать,
визуализировать отдельные анатомические половинки
мозга, левые

b. Представьте, что половинки тела вращаются


вокруг центрального шарнира.

c. Четко визуализируйте всю форму после каждого


оборота. Эдли в быстрой последовательности.

4. Dropping hoop: представьте вокруг


вашей грудной клетки. Следите за его
горизонтальностью. сайт с тем же чистым
результатом: ing от обруча.

5. Голова поднимается, таз опускается:


представьте себе другую и двигающуюся в
противоположном направлении голову двигает вверх.

Mavepnan. ftpaB0M
494
6. Растягивание струны: представьте себе
таз и нижний центр ing расстояние между головой
вверх).

7. Выравнивание карандаша: представьте


себе мягкую самую макушку головы. Как вы сверху и
по центру головы. В другом ты повернешься или перо
нарисуешь

положение как переменчивое верхнее тело


помещенное мягкой вазе глины В делать на своем по
мере того как платформа остается центризованной, вы
можете создать славную форму. Если платформа
наклоняется, платформа. Когда вы поворачиваетесь,
представьте свою форму, в то время как таз и ноги

представьте, что левый глаз ведет голову назад в


глазницу. В повороте к лидам, в повороте, пока левый
глаз падает.

npaB0M
Turns 495
равномерно вокруг центральной оси. Вам это
странно, но может реально помочь) и вращающиеся
вокруг оси структуры-и правые легкие, даже почки.

противоположные стороны вращающейся двери


(центральная ось) (рис. 10.9).

вашего тела. Убедитесь, что вы в этом прибываете на


фронт в полной форме повторите-

плечевой пояс, чтобы быть обруч драпированный


обруч падение до уровня грудной клетки вы также
можете визуализировать oppoImagine грудной клетки,
шеи и головы emerg-

таз и голова выровнены над каждым направлением.


Таз движется вниз и

Mavepnan. ftpaB0M
496
струна, проходящая между макушкой головы.
Сделайте строку тугой increasand тазом (без активно
вытягивать

карандаш или фломастер касаясь поворота,


карандаш создает точку на самых словах, ваша голова
остается центрированной и спиралями на голове.

астапкотт.л

Imagery

npaB0M
Turns 497

Рисунок 10.9 сбалансированное вращение половин тела.


8. Луч света: представьте, что ваша центральная ось-это луч света,
сияющий из вашей макушки. Представьте, что луч направлен прямо вверх и
освещает точку на потолке прямо над вашей головой.

9. Линия тяжести через одонтоидный процесс: Атлас является


самым верхним позвонком позвоночника и опирается на ось, расположенную чуть
ниже него. Ось резвится верхнее костяное вызванное выдвижение odontoid
процессом который окружен косточкой и лигаментами атласа создавая вращаясь "
nt. Визуализируйте свою центральную ось, проходящую через одонтоидный
процесс. Теперь представьте себе нить, свисающую с одонтоида. Балласт на
нижнем конце натягивает струну в вертикальное положение. Представьте себе,
что эта струна, а также ее восходящее продолжение через одонтоид и из верхней
части головы является вашей центральной осью.

Mavepnan. ftpaB0M
498
10. Скользкий зубовидной: представьте сустава между зубовидной и
атлас, чтобы быть очень хорошо смазаны. Атлас и голове крутиться легко вокруг
зубовидного отростка аксиса.

11. Пространственная поддержка: представьте, что пространство


вокруг вас поддерживает ваши повороты. Это как если бы пространство было
сделано из толстого вещества, которое может толкнуть вас обратно в
вертикальное положение, если вы начнете падать. Пространство настолько
благоприятно, что вы можете опереться на него и не упасть. Кроме того, чтобы
увеличить скорость поворота, пространство помогает подтолкнуть ваше тело
ближе к оси (сравните с изображением тела как поворотной вершины,
Упражнение 4).

Iv': aTûpvtan.

12. Представьте себе отталкивающую магнитную силу,


поддерживающую вертикальное выравнивание.

13. Внутренний магнит: чтобы увеличить скорость вращения,


представьте, что все молекулы вашего тела притягиваются к вашей магнитной оси.

14. Вихрь: вы находитесь в центре своего собственного вихря или


миниатюрного торнадо. Ваша центральная ось-глаз торнадо. Здесь царит полное
спокойствие. Поверхность тела приводится в движение циркулирующими и
стабилизирующими ветрами, которые увеличивают скорость по мере
продвижения поворота.

15. Сферы на струне: части тела-это сферы, вращающиеся вокруг


центральной струны. Струна достаточно свободна для регулировки, но достаточно
натянута для поддержания сфер в вертикальном выравнивании.

npaB0M
Turns 499
16. Единицы на полюсе: подумайте о клетке therib, голове и тазу как
отдельных единицах, помещенных на общий полюс, который служит их осью.
Представьте себе связь между грудной клеткой и тазовым узлом. Стрелки на рис.
10.10 показывают внешние косые мышцы живота справа и внутренние косые
мышцы живота слева, которые имеют первостепенное значение при вращении
грудной клетки над тазом. При подготовке к повороту это движение должно
происходить в горизонтальной плоскости. На рис. 10.10 показано действие для
поворота влево. Видеть и, возможно, слышать вращение всех трех единиц вокруг
центрального полюса, когда вы поворачиваетесь. Центральный полюс держит
блоки центризованным и выровнянным во все времена. При правильном
пятнистости голова сохраняет фронтальную ориентацию дольше, чем другие
блоки, и вращается быстрее, чтобы вернуться вперед перед другими блоками.
Поскольку голова вращается вокруг той же оси, что и другие части тела, она
сохраняет свое отношение к другим частям тела, несмотря на различный ритм
вращения (рис. 10.10).

17. Спираль к ядру: чтобы увеличить фокус к оси, представьте


спираль, направленную в центр. На рис. 10.11 показано изображение поворота
вправо.

18. Пойте ритм: Ритм-отличная помощь в повороте. Для многих это


ключ к успеху (при условии правильного базового выравнивания). Каждый
поворот имеет свой ритм. Считайте или даже пойте в уме ритм поворота: "и раз,
два, три, четыре, заканчивайте. Для некоторых лучше разделить разворот на
единицы более медленных и быстрых разворотов: "раз-два, раз-два" или "раз-два,
раз-два, три"."

19. Музыка создает поворот: не выключайте музыку. Продолжай


слышать, когда поворачиваешься. Пусть его ритмический сигнал проведет вас
через повороты, если нет музыки, создайте поворотную мелодию.

20. Ритм дыхания:

a. Используйте дыхание, чтобы создать ритм и дополнительную силу для


поворота. Вдыхайте во время обмотки и создания крутящего момента (грудная
клетка удаляется от оси). Выдох во время фазы вращения (грудная клетка и

Mavepnan. ftpaB0M
500
органы двигаются ближе к центральной оси). Попробуйте использовать
противоположную схему дыхания. Во-первых, я предпочитаю, так как грудная
клетка падает обратно к оси во время выдоха. Это кажется логичным методом
увеличения скорости поворота.

b. Представьте, что вдыхаемый вами воздух создает дополнительную


вращательную силу.

22. Плавать/пике получается: помните, что это походит, чтобы


использовать ваши руки в брассе? Создайте этот кинестетический сигнал в
жесте руки Пике (предложенный Дэвидом Говардом).
23. astapcott.l

npaB0M
Turns

21. Заземленная опорная нога / пике поворачивается en dehors


и en dedans: представьте, что Земля находится на уровне костей ситца. Ваша
стоящая нога поддерживается в вертикальном положении цилиндрическим
туннелем в земле (рис. 10.12).
22. Вращающаяся голова / несколько оборотов: подумайте о
том, что ваша голова легко вращается на верхней части позвоночника.
Голова должна иметь ощущение равновесия на позвоночнике, а не
прилипать к нему. Подумайте о голове, вращающейся, как круглый шар,
расположенный на вершине позвоночника.

23. Китайские трюки: если вы когда-либо видели, как


китайские акробаты балансируют вращающиеся пластины поверх длинных
палочек, вы можете использовать это изображение, чтобы создать
ощущение вращения головы на позвоночнике. Позаимствуйте два
ощущения от этого циркового трюка и встроите его в свои поворотные
образы: длинную вертикальную ось и тонко сбалансированную
вращающуюся пластину.

npaB0M
24. Сосредоточьтесь на следующей руке и представьте, что
она ведет всю сторону тела вокруг вашей центральной оси (рис. 10.13).
Уровень энергии в следующей руке должен быть высоким. Представьте себе
очень длинную, округлую перчатку. Когда вы повернетесь, нажмите на руку
и
21. Заземленная опорная нога / пике поворачивается en dehors
и en dedans: представьте, что Земля находится на уровне костей ситца. Ваша
стоящая нога поддерживается в вертикальном положении цилиндрическим
туннелем в земле (рис. 10.12).
22. Вращающаяся голова / несколько оборотов: подумайте о
том, что ваша голова легко вращается на верхней части позвоночника.
Голова должна иметь ощущение равновесия на позвоночнике, а не
прилипать к нему. Подумайте о голове, вращающейся, как круглый шар,
расположенный на вершине позвоночника.

23. Китайские трюки: если вы когда-либо видели, как


китайские акробаты балансируют вращающиеся пластины поверх длинных
палочек, вы можете использовать это изображение, чтобы создать
ощущение вращения головы на позвоночнике. Позаимствуйте два
ощущения от этого циркового трюка и встроите его в свои поворотные
образы:

npaB0M
длинную вертикальную ось и тонко сбалансированную вращающуюся
пластину.

24. Сосредоточьтесь на следующей руке и представьте, что


она ведет всю сторону тела вокруг вашей центральной оси (рис. 10.13).
Уровень энергии в следующей руке должен быть высоким. Представьте себе
очень длинную, округлую перчатку. Когда вы повернетесь, нажмите на руку
и21. Заземленная опорная нога / пике поворачивается en dehors
и en dedans: представьте, что Земля находится на уровне костей ситца. Ваша
стоящая нога поддерживается в вертикальном положении цилиндрическим
туннелем в земле (рис. 10.12).
22. Вращающаяся голова / несколько оборотов: подумайте о
том, что ваша голова легко вращается на верхней части позвоночника.
Голова должна иметь ощущение равновесия на позвоночнике, а не
прилипать к нему. Подумайте о голове, вращающейся, как круглый шар,
расположенный на вершине позвоночника.

23. Китайские трюки: если вы когда-либо видели, как


китайские акробаты балансируют вращающиеся пластины поверх длинных
палочек, вы можете использовать это изображение, чтобы создать
ощущение вращения головы на позвоночнике. Позаимствуйте два
ощущения от этого циркового трюка и встроите его в свои поворотные
образы: длинную вертикальную ось и тонко сбалансированную
вращающуюся пластину.

21. 24. Сосредоточьтесь на следующей руке и


представьте, что она ведет всю сторону тела вокруг вашей
центральной оси (рис. 10.13). Уровень энергии в следующей руке
должен быть высоким. Представьте себе очень длинную, округлую
перчатку. Когда вы повернетесь, нажмите на руку и затем остальная
часть следующей руки в нее.
22.
23. Рис. 10.12 заземленная опорная нога
24. Mavepnan.
t 72 Dmce Imaqery for
Рисунок 10.13 энергичный следующий рычаг.

отделка
Поговорка гласит: "Будь милым на своем пути вверх, ты не знаешь, кого встретишь на
своем пути вниз.(Твой нос не хочет соприкасаться с полом. Независимо от того, как хорошо
мы вращаемся, то, как мы заканчиваем, последнее, что видит аудитория. Последнее
колебание и прыжок ухудшают лучший пируэт. Перед тем как начать поворот,
зафиксируйте образ того, как вы хотели бы закончить пируэт в своей нервной системе.
Правильное использование дыхания помогает вам опустить шестеренку в нужный момент,
чтобы дать вам твердую посадку. Выдох помогает приблизить органы к оси и более близко

npaB0M
над тазовым дном, опуская ребра и выпуская их к позвоночнику. Протягивая руки в
нужный момент увеличивает момент инерции и уменьшает скорость вращения, помогая
остановить поворот.

УПРАЖНЕНИЯ

1. Низкий ЦТ: представьте, что ваш центр

2. Идеальный финал: когда мысленно визуализируйте свой идеальный конец


поворота.

гравитация падает в конце поворота. практикуя повороты, всегда включайте конец.

позиция в начале или непосредственно перед завершением

Марепзан. aerapcKAM npagorø

3. Выдох: когда вы закончите поворот, широко на земле.

4. Вес: по мере того как вы заканчиваете поворот, ing немного тяжелее на


мгновение, структура (ваши клетки чувствуют их

5. Якорь: как вы закончите поворот, через ваше тело и якорь


6. Пространство замка: представьте себе пространство фект окончательной
форме.

7. Негативная плесень: визуализируйте, как негативная позиция захватывает


вас только тогда, когда позиция так долго, как это необходимо, и фантазия плесень
позволяет вам дышать. Она хрупка, воздухопроницаема, и

выдохни и позволь дыханию раздвинуть твои ноги.

подумайте обо всех клетках вашего тела, которые делают вас более стабильным,
взвешенным весом).

представьте себе отвес, спускающийся к ядру Земли.

хватаю тебя и запираю в себе.-

плесень в точной форме вашего финала вам нужна больше всего. Плесень держит тебя, а
потом отпускает. (Не забывайте, что это сделано из материала будущего: unsoft.)

Мой последний совет пируэта: станьте поворотным. Каждая часть вашего тела должна
согласиться ходить в полной форме. Иногда психологическое предчувствие тормозит
поворот. Некоторые танцоры все делают правильно, но не позволяют своим телам
двигаться. Это может помочь просто сказать: "пусть он повернется!"
Marepwanø aBTOPCK"M

npaB0M
умпс можно разделить на четыре категории: прыжков, которые начинаются и заканчиваются на обе
ноги, как в классическом перемен-де ноги; прыжки, которые начинаются на одной ноге и другие,
такие как различные типы жете; прыжки, которые начинаются на одной ноге и на двух конце, такие
как купе assemblé; и прыжки на двух ногах, которые начинаются и заканчиваются на одну, такие, как
sissonne отдельная. Прыжки также могут перемещаться по полу и включать в себя вращение, как jeté
En tournant.

СКОРОСТЬ И РЫЧАГИ

npaB0M
Высота прыжка танцора зависит от телосложения, длины ступней и ног, а также скорости
вытягивания ног в фазе отталкивания. Мышцы содержат так называемые волокна быстрого и
медленного подергивания. Спортсменам, которые преуспевают в спорте, требующем повторяющихся
движений в течение длительных периодов времени, таких как плавание, нужна большая доля
волокон медленного подергивания. Быстрый, взрывной танец требует быстрых нервных волокон.
Если вы прибудете на планету с достаточным запасом волокон быстрого подергивания,
присоединяйтесь к команде спринтера или, как танцор, обратите внимание, как ваши мышцы
справляются с самым быстрым petit allegro

Будучи подростком в команде по плаванию, я испытывал, что меня настраивают на медленное


подергивание и пытаются переключить на быстрое подергивание. (Последние три слова скрутили
тебе язык?) Для меня танцы после тренировки по плаванию были похожи на борьбу сумо в Пуэнте

Мавепнан. как ropcEYM

176 Omce изображения для Technic+ * E Performæxe

башмаки. Но именно поэтому плавание и танцы хорошо сочетаются. Эффект кросс-тренировки


создает сбалансированную пригодность для тела и может даже уменьшить вероятность травмы.
Случайный акцент на медленном подергивании не должен повредить вашей способности
преуспевать в прыжках.

Животные, тела которых настроены на спринт, например гепарды, максимальная скорость которых
составляет 70 миль в час, не могут долго преследовать добычу. Они сдаются после короткого взрыва
скорости, а не тратят энергию, если не могут поймать. Еще более удивительным является животное,
которое может скакать со скоростью 60 миль в час и поддерживать эту скорость в течение часа,
вилорогая антилопа Вайоминга. Вы не можете оценить ускорение гепарда в зоопарке, потому что
ему нечего преследовать, а подвиги вилорога можно изучать только тогда, когда они находятся на
беговой дорожке (которую, казалось бы, они любят использовать).

Другие животные прыгают по жизни, как кузнечики, которые легко прыгают в двадцать раз выше их.
Представьте, что вы прыгаете в свою квартиру на двадцатом этаже. Наблюдайте за ритмичным,
расслабленным, но мощным прыжком кенгуру. Впитайте эту информацию в кинестетический отдел
вашей нервной системы. Если в последнее время кенгуру не появлялся в вашем квартале, возьмите
напрокат одно из многих отличных видео с животными.

Если вы когда-нибудь пытались поймать муху, вы знаете, что значит быть быстрым. Муха является
одним из самых лучших летунов в царстве насекомых. Он сидит спокойно, ожидая, когда вы
соберетесь с силами и нанесете самый быстрый удар, который, должно быть, покажется медленной
мухе, которая может махать крыльями двести раз в секунду. Это может быть полезно, а может и нет,
чтобы помнить о быстром вытягивании ноги, но ловля мухи, безусловно, учит нас концентрации,
необходимой для достижения максимальной скорости в мышцах. Начинайте думать о себе так же
быстро—так же быстро, как арктический Сокол, который может обрушиться на свою добычу со
скоростью 200 миль в час.

Однако мышечные волокна сами по себе не определяют вашу судьбу. Нейромышечная


эффективность может быть улучшена путем повторения. Другие факторы участвуют в становлении
быстрым движителем и быстрым прыгуном, такие как рычаги, создаваемые вашими ногами. Сила
для всех прыжков получается из рычага, прижатого к Земле. После того, как вы находитесь в
воздухе, никаких дополнительных сил не может быть создано. Когда вы там, наверху, наслаждайтесь
полетом-он короткий, в большинстве случаев меньше секунды, даже если кажется длиннее.
Дополнительное напряжение тела в воздухе вас не спасет. Гравитация тянет тебя вниз без прощения.
Повышение эффективности вашего кредитного плеча позволяет вам использовать такое же
количество усилий для создания более высокого скачка. Хорошее выравнивание улучшает вашу
эффективность и таким образом вашу скача высоту.

Скорость, с которой вы можете вытянуть ноги, частично зависит от их длины. Более короткий рычаг
может двигаться быстрее с той же силой, что и более длинный. Чем быстрее вы сможете размять
npaB0M
ноги за определенное время, тем больше силы вы создадите на земле и тем выше вы прыгнете
относительно своего размера тела. Если количество мышечной силы остается прежним, более
короткие ноги могут растягиваться быстрее, чем более длинные ноги. Поэтому сильные,
коротконогие танцоры (например, Нуреев и Барышников) прыгают высоко относительно размера
тела. Беговые и полевые прыгуны высоки, потому что их более высокие центры тяжести дают им
преимущество над их меньшими коллегами. Это перевешивает быстроту более короткого

Поскольку мы не можем изменить величину силы после того, как мы покинем пол, максимальная
тяга при отталкивании очень важна. Одним из ключей к прыжкам в высоту, который мы можем
легко улучшить, является выравнивание. При посадке на одну ногу необходимо соблюдать особую
осторожность для поддержания хорошего выравнивания ног. Большие силы путешествуют через
соединения
Marepwanø aBTOPCK"M npaû0M
78
Омке

tmaqery Тот Tectmique

Figure 11.1 Vertical leaps.

Figure 11.2 Feet piercing sand.


Материал. защищенный автарским правом
179

Уорд в прыжке. Если изображение недостаточно четкое, подумайте


о костях ситца, толкающих вас вверх. Может быть полезно сидеть на
стуле и чувствовать или касаться костей ситца. Это костяные
выпуклости в нижней части таза, упирающиеся в сиденье стула.
Затем практикуйте прыжки, чувствуя, как кости ситца толкают вас
вверх, как маленькие ракетные ускорители.

5. TUrbo jeep grand jeté: представьте себе, что ведущая нога


всасывает воздух, который проходит через ноги и с силой
выталкивается через заднюю ногу (рис. 11.3).

6. Взрывной прыжок: чтобы создать взрывной прыжок,


подумайте о пробке, выскакивающей из бутылки шампанского. Вы
можете даже представить себе силу шампанского, несущего вас в
пространстве (рис. 11.4).

Figure 11.3 Turbojet.


Figure 11.4 Explosive leap.
Mavepnan.
ftpaB0M

TRAVELING LEAPS, TURNING LEAPS


To increase your hang time, the illusion of floating during a grand jeté, you
need to manipulate the location of the center of gravity (COG) within your
body while in midair. Most dancers do this instinctively. The parabolic
trajectory of your COG during a traveling leap is a given; you cannot change it.
If you throw a rock, it will always travel in a parabolic trajectory, unless you
throw it straight up. A rock will never create the illusion of floating or gliding
because it does not have arms and legs to shift its center of gravity within its
body. In the grand jeté, the dancer splits his legs, bringing them to their highest
point at the peak of the leap. The arms move up at the same time. The COG is
high in the body at this point. The COG begins to descend along its parabolic

Marepv,an.
path, but the downward motion of the legs and arms briefly lower the body
mass to allow the torso and head to "float" horizontally for a moment.
In jumps that turn, such as jeté en tournant or saut de basque, we are still
dealing with the same factors: The force of the initial push off and the
trajectory created by the force vector cannot be changed once we leave the
floor. What can be changed, however, is the distribution of mass within the
body. The torque (turning force) must be created as you leave the floor, but the
turn is scarcely visible at this point, because the body parts are far from the
central axis. If the arms stretch to the sides, then the angular rotation is slow
and inertia is high. To change the turning motion from invisible to very visible,
bring the parts of the body close to the axis, thus increasing angular momentum
and reducing inertia. Flip around rapidly with your arms and legs near the axis,
and break your rotational movement by increasing the inertia—by moving the
arms and legs away from the axis. To well prepared for turning jumps you need
—guess what—a good sense of axis and center. You also need to create a sense
of equality of the right and left sides of the body to jump smoothly and
efficiently during turning jumps. If you overemphasize one-half of the body in
turning leaps, you create a distortion that throws you off your axis.

IMAGING
TRAVELING
AND TURN- COG path/traveling leap: Visualize
you leap. Does the path conform a
ING LEAPS short, high curve or a long, flat
Mental rehearsal for hang grand jeté
in slow motion, creating legs at the
peak of the jump and and arms.
2. Space mold:

a. Traveling leap:
Once you have gently taking hold
of you, carrying ing you back
3. down to the floor
b. Sissonne ouverte:
Visualize the you are going to
leap. This and ensure the
mold
perfect shape.
the arcing path of your COG before
to the intention to the leap? Do you
want one?
timeJgrand jeté: Visualize yourself doing a
the illusion of floating by splitting the
gauging the downward motion of the
legs

left the ground, imagine a "space mold" you through space, and gently
bring(fig. 11.5).
precise sissonne-shaped mold into which hangs in space ready to receive you

aerapcK/M npag0M

Marepv,an.
Mavepnan. ftpaB0M

Рисунок 11.7 пирсинг и кисточки.


7. Оставляя след / путешествия прыжок: визуализируйте ваше тело, оставляя след,
как реактивный самолет, парящий в небе.

8. Ковер-самолет: представьте, что тазовое дно-это ковер-самолет, несущий вас


через пространство. Ковер-самолет поддерживает и продвигает ваш таз и верхнюю часть тела,
позволяя вашим ногам быть свободными и расширенными.

ДЫХАНИЕ ПЕРЕД ПРЫЖКОМ

То, как вы дышите, сильно влияет на координацию и качество прыжка. Я предпочитаю не обучать
фиксированному методу дыхания, а вместо этого пытаться направлять студентов в поиске

Marepv,an.
улучшенных дыхательных паттернов самостоятельно путем экспериментов и открытий. Иногда
благонамеренная инструкция "дыши глубоко" даже заставляет людей напрягаться, а не дышать
более свободно и полно. Во время простого вертикального прыжка с обеих ног выполните
следующий эксперимент: во время подготовительной фазы (плие) выдохните; когда вы
подталкиваете себя в воздух, вдохните. Повторяйте прыжки, дыша таким образом. Затем
попробуйте противоположное: во время фазы подготовки к прыжку (плие) вдохните; когда вы
подталкиваете себя в воздух, выдохните. Вы можете обнаружить, что одну из версий гораздо легче
выполнить, чем другую, или что один из методов помогает вам увеличить высоту вашего прыжка.
Своевременный выдох при приземлении снижает винтик, увеличивая устойчивость. Задерживание
дыхания в воздухе, помимо того, что выглядит неприятно, подавляет способность тонко
перемещать массу внутри тела. Осознание дыхания также повышает осознание состояния прыжка
от момента к моменту, давая вам больший контроль над каждым мгновением движения и более
эстетическую поездку по воздуху.
aaropcwt,l npaû0M
88

качеств. Если они работают сбалансированно (каждая клетка, как


маленький наполненный водой шар), наши прыжки будут процветать.

Вы можете в полной мере использовать прыгающие и эластичные


компоненты прыжка, только когда вы ясно понимаете фразировку и
музыкальность прыжка. Попробуйте следующий эксперимент: растяните
резинку и отпустите ее случайным образом. Затем растяните и отпустите
ленту с ритмичным пульсом. Вы заметите, что легче растягивать и
отпускать полосу ритмично, потому что тогда вы используете эластичный
отскок более эффективно. То же самое относится и к прыжкам. Если у вас
есть хорошее чувство общего ритма и формулировки прыгающей
последовательности, это будет намного проще выполнить. Это, конечно,
справедливо и для не прыгающих последовательностей.

Figure 11.8 Bouncingball.

УПРАЖНЕНИЕ ДЛЯ ПРЫЖКОВ


1. Хлопает в ладоши и поет: прежде чем ритм. Если хлопки не
подходят, также считайте или пойте ритм. Сделайте, прежде чем прыгать.

2. Спиральная пружина / прыжки с первого вертикального прыжка с


хорошим выравниванием ваших ног, имеющих силу вокруг центральной оси. Этот
скачок весны; верхнее тело свободно всего тела как одна большая весна или ног-
весна. Первый вариант подчеркивает прыжки, в то время как второй подчеркивает
от ног без искажения в

3. Большой гимнастический мяч / вертикальный ограничивающий


гимнастический мяч, как вы

4. Таз-это мяч / вертикальный прыжок, ниже вашего таза. Представьте


себе пол (см. Я во введении).

5. Плавучая голова: как вы приземляетесь из визуализируйте голову


как плавучий. Это доказывает выравнивание позвоночника без

выполняя последовательность прыжков, хлопайте ее в ухо. Вы можете быть


уверены, что ритмическая фразировка ясна

положение, изменения: для создания максимума в верхней части тела и ногах,


визуализируйте компактную весну выровнянную перпендикулярно позаботится о
вся сила для напряжения (рис. 11.9). Вы можете думать о верхней части тела,
90
покоящейся на массивной упругости всего тела в силе прыжка, возникающего
верхней части тела.

leap: вообразите себя большим релизом (см. 11.8).

путешествие прыжок: представьте себе пол, чтобы быть просто таз, чтобы быть
мяч, который отскакивает от этого

большой скачок, как большой турнант, поможет стабилизировать тело и имтенсинг


шеи.
aeropcKV'M npasoM
Jumping t 85
РУКИ И ПРЫЖКИ

Руки играют важную роль в эффективном


прыжке. Вы можете хранить энергию в
руках и высвобождать ее во время
92

прыжка. Двигать рукоятки вверх быстро


пока

Рис. 11.10 использование рук для уравновешивания перегрузки в туловище.


Мареплан, апагом
Jumpnq 87

3. Поворот и поворот / импровизация: как можно больше разных

Прыгайте в воздух, двигая руками, как быстрые позиции. Визуализируйте ваш


COG, как вы делаете

ПОЛЫ И МЯГКИЕ ПЛОЩАДКИ


Если у танцоров есть враг, то это жесткие полы. Никакое количество упругости в
plié или совершенство выравнивания не могут компенсировать для пола сделанного
цемента или даже трудного деревянного пола. Если вам приходится репетировать
на таком полу, надевайте обувь с дополнительной подкладкой. сделайте хорошую
растяжку до и после репетиции, и переключите танцевальные студии, если это
возможно. На любом этаже помогает использовать полное расширение, полную
"гидравлику" ноги. Эффект амортизации наибольший, если задействована каждая
стадия ноги: пальцы и подушечка стопы, лодыжка, колено и тазобедренные
суставы. Ступня тянется к земле, так что нога оказывается вытянутой (рис. 11.12).
В этом путе все соединения могут участвовать максимальный отрезок времени в
снабжая подкладкой усилии, которое уменьшает усилия действуя внутри каждое
соединение. Если вы прибываете с согнутыми ногами, движение вниз должно быть
остановлено на более коротком расстоянии, что значительно увеличивает силы,
действующие в суставах.
94

Рис. 11.12 амортизация ногами


noa80M

T Daxe l:naqery для


ИЗОБРАЖЕНИЙ

ВЫЛОВ
2.
3. Отбросьте cellsnanding от любого поддержания внешней формы, но вниз и висит
низко. Сравнить мешок, который упал на землю. будет отскакивать, как мячик. (В отличие от легче
поддерживать арабески достичь пола / посадки от вашего действия разрыва, подумайте о ногах,
чтобы быть жидким, но сильным, как они батут/серия прыжков: представьте себе части большой
силы, как вы отскакиваете, когда вы приземляетесь.

прыжок: когда вы спускаетесь с прыжка, представьте, что клетки в вашем падении ощущения к
стабильности beanDo не задерживают дыхание, или ваше тело напрягается, этот образ на самом
деле сделает его ногу, как вы приземляетесь.) прыжок: чтобы максимизировать продолжительность
ног, достигающих пола. Представьте себе разрыв вашего нисходящего импульса.

пол должен быть батутом, который imfor следующий прыжок, но мягкий и упругий

НЕБО-ЭТО ПРЕДЕЛ.

Однажды я танцевала на одиннадцатом пирсе в Нью-Йорке и заметила, что прыгаю выше, когда
небо-это предел, а не унылый потолок с хлопьями краски на голове. Это показало мне, что высота
вашего прыжка также определяется психологическими факторами. В этом отношении образы могут
оказать немедленную помощь, превратив ваше окружение в идеальное место для отличного
прыжка.

ИЗОБРАЖЕНИЙ

БЕЗГРАНИЧНЫЙ

1. Парение в пространстве / любой прыжок: клетка вашего тела, включающая эту


силу.
96

2. Гелиевые ячейки / любой скачок: каждая ячейка с достаточным количеством гелия


в ней до 3. Висячие в пространстве / любой прыжок:

сверху, свисая, свисая ...

4. Космические струны / любой прыжок: представьте себе струны, как марионетка.


Марионетку несли на веревочках.

5. Возникающих из облаков/Гранд сквозь облако и новых 11.14).

6. Обратная гравитация / любой прыжок: думать ing (или небо), чем на пол. чем пол.

восходящая сила, пронизывающая каждую клетку, чтобы плыть. Ты можешь отдохнуть в воздухе.

миниатюрный заполненный гелием воздушный шар заставляет его плавать,но не улетать.

Представьте себе каждую часть тела, подвешенную в пространстве (рис. 11.13).

каждая часть тела, подвешенная на ниточках, заставляет тебя лететь сквозь пространство, как ...

jeté, traveling leap: представьте себе полет на солнце с другой стороны (рис.

о себе как принадлежащем больше к ceilFeel, как будто небо привлекает вас больше

Mavepvtan. npasoM
7. Slippery slant: представьте себе скользкую скользящую
доску в пространстве. При прыжке скользите вверх по этой доске (рис.
11.15).

8. Partner bubble: представьте, что вы и ваш партнер можете


плавать в одном пузыре. Парите в этом пузыре, прежде чем вернуться на
землю
7. Slippery slant: представьте себе скользкую скользящую
доску в пространстве. При прыжке скользите вверх по этой доске (рис.
11.15).
98
7. 8. Partner bubble: представьте, что вы и ваш партнер можете
плавать в одном пузыре. Парите в этом пузыре, прежде чем вернуться на
землю(fig.
11.16).

Figure 11.13 Dangling in space.

Figure 11.14 Emerging from cloud,

Marepl'an, apagoM
Омке tmavy Тот Тесту— P«fcrmarxe
Figure 11.15

Figure 11.16
100
Slippery slant.

Partner bubble.

Материал, авгс:рским правом


lassical и современный танец, партнеринг отличаются от контактной
импровизации в том, что формы являются не спонтанными событиями в
потоке времени. Сделать предписанный лифт спонтанным-это особая
задача. Необходимо освоить заранее определенные последовательности и
конкретные методы. Настройка, ритм, использование дыхания и разумное
расположение центров тела относительно друг друга имеют первостепенное
значение для успеха этих подъемов. В партнерстве силы, действующие на
структуру, значительно увеличиваются. Всегда будьте физически и
умственно настроены во время партнерской репетиции. Чтобы избежать
травм, танцоры должны сосредоточиться на биомеханических проблемах и

npaB0M
102
все же позволить выразительности естественным образом возникнуть из
кинетического потока их отношений.

Правильное дыхание и выравнивание имеют решающее значение для


создания необходимого времени и координации. В партнерстве есть два
подхода к дыханию. Первый - использовать дыхание как источник силы.
Многие танцоры делают это автоматически. Второй подход заключается в
том, чтобы не мешать дыханию и позволить телу найти наиболее
эффективный способ справиться с ситуацией.

Есть много способов установить отношения с партнером. Вы можете


танцевать, как будто вдохновленные ее / его движением; вы можете
танцевать, как будто вы постоянно соединяетесь и освобождаетесь, как
физически, так и эмоционально; вы можете танцевать, как если бы Вы были
индивидуальными музыкальными нотами, создающими гармоничный
аккорд. Принцип увлечения, когда две вещи принимают один и тот же
ритм, интересен с точки зрения партнерства. Симпатическая реакция или
принятие ритмов, по-видимому, происходит естественным образом, когда
люди находятся в близком соседстве. Сердце ребенка начинает
приспосабливаться к

Сто девяносто один

Марепван,

npaB0M
Изображения для Technk*¥.Je производительность

сердцебиение матери, возможно, не в темпе,но в ритме. Дыхания людей,


работающих вместе, начинают следовать тому же ритму. На практике это
означает, что, если два партнера проводят много времени вместе, помимо
поверхностного выполнения одних и тех же танцевальных шагов, Системы
всего тела синхронизируются (рис. 12.1).

npaB0M
104

Нью-Йоркская танцовщица Джун Балиш вспоминает, как училась


танцевать со многими незнакомыми лифтами у танцовщицы Майры
Родригес из Франкфуртского балета. В то время как Джун надеялась на
технические, даже механические инструкции, ей сказали только: "ты
просто летаешь",—что оставило ее чувство разочарования и
неадекватности. В конце концов, она освоила механику лифтов, и после
нескольких выступлений работы, она поняла, что, действительно, лифты
действительно работали лучше всего, когда она "просто летала".- Как
только у нее возникло такое чувство, с лифтами проблем не возникало.
Изображения в разделе о контактной импровизации также могут быть
использованы в техническом партнерстве. Дыхание как единое целое и
соединение центра с центром, например, полезны во всех видах
партнерской работы.
npaB0M
2. ПАРТНЕРСТВО
3.

4. 1. Движение партнера: когда вы танцуете, ваши


эмоции исходят из того же намерения.
5. ощутите движение вашего партнера. Представьте
себе тот же источник, что они мотивированы
6. Mavep t. " jan.
7.

8.

9. 2. Светлый партнер: когда вас


поднимают, представьте себя очень легким. Вы можете
предпочесть метафору, такую как легкий, как перо,
облако или парящий лист.
10.

11. 3. Магнит на потолке: оба партнера


представляют потолок магнитно притягивающим
человека, которого поднимают. Потолок тянет его вверх
и отпускает в нужный момент.
12.

13. 4. При подъеме на высоте


визуализируйте, что ваш винтик и винтик вашего
партнера выровнены перпендикулярно друг другу (рис.
12.2).
14.

npaB0M
106

Figure 12.2 COG alignment.

15. Представьте, что вы-яркий луч света, который освещает вашего


партнера. Когда ваш партнер двигается и поворачивается, разные стороны его тела
освещаются вашим свечением.

16. Представьте, что между вами и вашим партнером существует


множество невидимых связей.
17. Представьте, что вы-отражение друг друга.

18. Скульптура: подумайте о себе и своем партнере, сделанном из


одного куска материала. Используйте ощущение веса и объема, получаемое от
хорошей скульптуры (рис. 12-3).

19. Скульптура: представьте, что один из вас-скульптор, а другой-


материал. Вы также можете быть одновременно скульптором и материалом.

npaB0M
Будьте развивающейся скульптурой, которая никогда не существует в
фиксированной форме.

19. Ассорти небесных крючков: поднимаемый человек может


представить себе ассортимент струн или небесных крючков,
прикрепляющихся к его телу и мягко поднимающих его в нужное положение
и форму. (В Rejoyce на театр танца Pilobolus, один танцор на самом деле
партнеры еще кто парит над сценой, подвешенный на веревках и шкивах.)
20. Marepwanø aBTOPCK"M

npaB0M
108
109

Материал,
авгс:рским
правом
класс танцевальной техники, независимо от
стиля, вы всегда должны работать над
исполнением. Вы осваиваете не только
физические подвиги, такие как высокие
повороты ног, но и исполнительское
присутствие и выразительность, которые вам
понадобятся в этом смысле, мы готовились к
n выступлению на протяжении всех глав. Если
a вы отделите физические навыки от
исполнительской одежды, вам будет очень
and onstage. трудно собрать их вместе. Вероятно, поэтому
previous из танцоров в "настоящих" всегда выступают
tude, ably относительно немногие "талантливые"
training. исполнители.

during should
Many
a peak did
tW4).

your

might
mind

Mavepnan. ftpaB0M

create phorical
merely dance
Поэтому вместо того, чтобы вводить совершенно новую концепцию,
эта глава применяет наши знания для создания состояния оптимальной
готовности к репетиции и постановке. Мы рассмотрим образы, которые
помогают вам оставаться сосредоточенными до и производительность.
Если вы тренировались в "режиме производительности", это будет
относительно легко.

хореографы ценят танцоров, которые могут идентифицировать себя со


своим видением танца. Майя Плисецкая, бывшая прима-балерина
Большого театра, сказала, чт
s a new image of your mental process, which can be acquired through
consistent practice.

MareFMan_ aarapEWM npagoM

PsÞ/cho/oŒ/,
Imager', and
Choreograph'
чтобы лучше понять образность и хореографический процесс, необходимо углубиться в
некоторые аспекты психологии, связанные с созданием образов. Насколько, если и насколько
Mavepnan. ftpaB0M
глубоко образ повлияет на нас или аудиторию, зависит от индивидуального психологического
состава. Швейцарский психолог Карл Густав Юнг был ключевой фигурой в восстановлении
значения образов в психологической жизни. В своей книге "Анима" Джеймс Хиллман (1985,
113) пишет: "Юнг стал Юнгом благодаря встрече с воображением. Оживление образов
привело к его психологической вере, его личностной психологической позиции и чувству
личности. Но любой терапевтический метод восстановления оживленного,
реперсонализованного мира должен констеллировать—и в самом терапевте—ощущение
абсолютной реальности персонифицированного образа."

Несколько психологических техник направлены на прояснение и гармонизацию тела и ума,


используя образы в качестве основного инструмента. Два из них представляют особый
интерес как в терапии, так и в качестве творческих инструментов: активное воображение и
управляемые аффективные образы.

АКТИВНОЕ ВООБРАЖЕНИЕ

Активное воображение-термин, придуманный Юнгом (1959). В 1993 году Армин Ваннер,


Нью-Йоркский юнгианский психоаналитик, описал мне активное воображение следующим
образом: :

как Топкон,

Юнг говорит, что процесс начинается с образа, часто фигуры или события, которое вы
вспоминаете во сне. Посмотрите на него очень внимательно и посмотрите, как картина
начинает разворачиваться и меняться. Не пытайтесь превратить это во что-то. Просто
наблюдайте за спонтанными изменениями, которые происходят. Любая ментальная картина,
на которую вы смотрите, рано или поздно изменится благодаря спонтанной ассоциации,
которая слегка изменит картину. . Придерживайтесь выбранного изображения и ждите, пока
оно не изменится. Запишите все изменения в своем образе и в конце концов сделайте
воображаемый шаг и поместите себя в картину. Если есть фигура, которая может говорить в
вашем воображении, тогда говорите с ней и слушайте, что она говорит. Таким образом, вы
можете не только анализировать свое бессознательное, но и дать бессознательному шанс
проанализировать себя.

Первоначально этот процесс должен проводиться под наблюдением психолога, добавил


Ваннер.

Иоланда Якоби, ученица Юнга, демонстрирует в своей классической книге 1969 года "Vom
Bilderreich der Seele", как можно удержать образ, возникающий из бессознательного, рисуя
его, рисуя, лепя из глины или танцуя. Способность "фотографировать" эти идеограммы, как
назвал их Юнг, также является формой активного воображения. Пассивное воображение
будет грезить наяву, просто наблюдая за проплывающими мимо образами, не запечатлевая их
в той или иной форме. Якоби говорит, что эти образы могут выражать гораздо больше, чем
могут быть переданы интеллектуально. Интеллектуальный анализ бессознательного по своей
природе спекулятивен. Говоря, что образы из бессознательного составляют основу искусства,
она делает очень важное различие между терапевтическим и художественным применением.
Структурирующий и творческий импульс истинного художника должен быть соединен с
этими образами для создания окончательного произведения искусства. Активное
воображение-важный инструмент для начала импровизации, которая приводит к
структурированному танцу. Многие хореографы используют подобные методы, хотя они,
возможно, никогда не слышали о термине Юнга. Если художник способен обратиться к
универсальным источникам, или к тому, что Юнг называет "коллективным бессознательным",
тогда аудитория может ощутить более глубокий смысл, даже если она будет бороться с
содержанием на интеллектуальном уровне. Конечно, не все образы универсальны. Иногда,
однако, очень значимый образ с личного бессознательного уровня художника может иметь
большое значение для него самого, но не для наблюдателя.

Mavepnan. ftpaB0M
АКТИВНОЕ ВООБРАЖЕНИЕ В ХОРЕОГРАФИИ

Хореограф может использовать реальный опыт, сон или спонтанное появление из


подсознания. Картина, фотография или мимолетный образ могли захватить его воображение.
Но многие танцы развиваются как движение активного воображения. Вы можете начать свое
движение активным воображением с образа из сна. Если в последней сцене сна вы плыли вниз
к земле, чтобы мягко приземлиться на землю, ударяясь носом (так однажды закончился мой
сон), вы можете использовать этот опыт, чтобы начать исследование. Кинестетический образ
парения и визуальный образ падения на Землю являются основными компонентами. Затем вы
ждете и наблюдаете за развертыванием движущихся образов. Не дави на него. Пусть
переживание разворачивается в свое время.

Вы также можете общаться с изображениями, которые появляются. Если медведь подходит к


вам, когда вы проверяете свой нос, вы можете спросить медведя (через движение-

Мавепвтан. npasoM

мент), что он хочет. Медведь может ответить или превратиться в змею. По мере того, как вы
продолжаете, змея может превратиться в птицу, и пейзаж может измениться. Продолжайте и
разберитесь с возникающими образами. Если вы хотите почитать книгу по греческой
мифологии, которую Юнг называл собранием активных фантазий, порожденных целым
обществом. В этих сказках происходят постоянные превращения. При работе с этими
образами полезно быть знакомым с архетипами, основными символами существенных
качеств, определяемых на протяжении тысячелетий постоянным всплыванием определенных
поведенческих черт. Мартина Петер-Болендер пишет в своей книге 1992 года "Tanz und
Imagination", что танцы Марты Грэм следует понимать как форму активного воображения.
Просто чтение названий ее танцев вызывает архетипические образы:" архаичные часы","
развлечение Ангелов", "Смерти и входы".- Сочинения Айседоры Дункан-восхитительная
смесь мифических и личных образов .
Не правда ли, что все милости Божии на женщине? . . что вся удивительная гибкость
животного, все движения цветка в ней? Она-гордая охотница, Дева Уокирия, Родник
Боттичелли, похотливая нимфа, пьяная Вакханка, Антигона в слезах, мать в колыбели,
просительница у алтаря, жрица в священной роще, развратная и целомудренная. . . . Наконец,
она-фреска изменчивой грации, ее тело плавает и колышется, как шелк на ветру, принцесса
ритмов, исполняющая танец в саду жизни. (Brown 1979a, 10-11)

Активное воображение не для слабонервных. Это может привести к неизвестным мирам.


Имейте доверенного человека поблизости, Если вам нужно обсудить возникающие видения
или коснуться базы.

РУКОВОДСТВУЯСЬ АФФЕКТИВНЫХ ОБРАЗОВ

Руководствуясь аффективных образов (Katathymes Bilderleben) является метод, разработанный


Leuner, юнгианским аналитиком. Армин Ваннер описывает это следующим образом:
"психолог говорит субъекту создать определенный образ, такой как луг, река, вода или гора.
Далее испытуемый описывает выбранный образ в наиболее ярких деталях, создавая из
предложенного свой собственный образ. Когда образ закончен, субъект созерцает его и видит,
какие спонтанные эмоции, чувства и эффекты возникают из образа."Многие формы
импровизации на самом деле являются движениями, направленными аффективными
образами. Учитель или руководитель группы предлагает образ, который становится
катализатором для исследования движения.

Образ, эмоция, поза и равновесие переплетены; тело и ум постоянно влияют друг на друга.
Избегание образов, потому что говорят, что танец физический, а не эмоциональный, создает
проблему. Конечно, вам нужно сосредоточиться на своем теле и его физическом состоянии.

Mavepnan. ftpaB0M
Вы должны не просто мечтать и ощущать свое тело в движении. Однако телесность во всей ее
полноте зависит от образа тела индивида. Причина, по которой очень физическому танцору
трудно описать то, что он делает, заключается в том, что физическая реальность ускользает от
интеллектуального описания именно потому, что это образ.
aBTOPCK"M
КОГДА ОБРАЗЫ СИМВОЛИЧНЫ?
Мерс Каннингем в интервью Нэнси Далва для журнала Dance
Magazine в 1988 году ссылается на его символизм неподражаемым
образом: "я никогда не делал явных ссылок. У меня много ссылок,
так много, что в этом смысле у меня нет образов. Потому что я мог
бы с таким же успехом заменить один образ другим, в Джойсе не
символа, а множественности вещей можно построить на другом, или
вы можете внезапно иметь что—то—одно и то же-быть чем-то
другим."

Слово " символ "на древнегреческом означает" собранный вместе".


Частичное представление большей реальности, символ подобен
верхушке айсберга. Большая часть айсберга скрыта, мы не можем
увидеть ее истинную форму и размер. "Символ выражает нечто
нерациональное и неописуемое в обычной речи и языке, поскольку
обычная речь и язык могут адекватно взаимодействовать только с
трехмерными реальностями. Символ-это форма психической энергии
со специфическими свойствами. Символы выражают
интрапсихические процессы через образы. Когда образы
поднимаются к сознанию из глубин, они запечатлевают свой смысл в
сознании эго приливом психической энергии определенного калибра,
качества и формы."

Некоторые из образов, которые приходят к нашему сознанию во


время танца, символичны по своей природе, вызывая скрытые
значения и эффекты за пределами слов или действий. Является ли
образ" реки, текущей через ваши конечности, объединяющей
энергию тела " символом? Для некоторых это может быть спонтанное
откровение, идущее из глубины, полное смысла. Для других это
может не иметь никакого символического значения, хотя это может
быть полезный образ, предложенный учителем. Образы, которые вы
создаете сами, имеют самый мощный эффект. Это не означает, что вы
должны принимать запрограммированные (предложенные
посторонними) изображения легко. Иногда образ, предложенный
хореографом или учителем, при первом знакомстве не производит
особого впечатления, но спустя недели, месяцы или даже годы он
Mavepnan. ftpaB0M
внезапно всплывает из глубины вашего существа, полный смысла и
абсолютно ясный во всех своих проявлениях. Это ценный опыт в
понимании того, как работают.

Образы с символическим содержанием часто возникают во сне.


Однажды мне приснилось, что я должен открыть дверь. По другую
сторону двери я увидел танцоров, исполняющих хореографию,
которая была так привлекательна для меня, что я проснулся, полный
ее смысла—но не шагов. Внешняя форма еще не была создана, но
кинестетический смысл, ощущение ее уже было здесь, хотя я не мог
выразить это словами. В танце хореографа Яна Водинского из школы
искусств Нью—Йоркского университета мы услышали голоса,
доносящиеся из-под земли, и попытались понять, кто эти существа и
что они говорят-все это было воображаемым импульсом.

ЧТО ТАКОЕ АРХЕТИПИЧЕСКИЕ ОБРАЗЫ?

Архетипы, термин, придуманный Юнгом, являются коллективными,


универсальными образами, хотя они могут быть воплощены по-
разному в разных культурах. "Архетипы-это образы, которые были с
нами с незапамятных времен", - пишет Кэрол С. Пирсон в книге
"Пробуждение героев внутри" (1991). Мы видим их отражение в
повторяющихся образах в искусстве, литературе, мифах и религии.
Мы знаем, что они архетипичны, потому что их можно найти везде,
во все времена и во всех местах. Пирсон описывает, как мы
объясняем архетипы, в соответствии с нашей личной точки зрения.

aovapcK " M

Psycr * gy. Изображение. и

Они могут быть богами или богинями, метафорами, невидимыми


образами ума, голограммами, которые содержат целое в любой из
своих частей. Их печать можно найти в искусстве, литературе. сны,
мифы и легенды на протяжении веков. От "Лебединого озера"
Петипаиванова до "кафе Мюллера" Пины Бауш хореография

Mavepnan. ftpaB0M
изобилует архетипическими образами, отмечает Джеймс Хиллман в
"аниме: Анатомия персонифицированного понятия" (1985).

Я уверен, что все мы узнаем героя-спасителя, мудрого старика,


мать-защитницу, дикаря, "очаровательную Никси" Юнга, озорное
существо, которое пересекает наш путь в многочисленных
трансформациях и масках, играя с нами всевозможные трюки,
вызывая счастливые и несчастные заблуждения, депрессии и экстазы
(стр. X).

Mavepnan. ftpaB0M
aaropcwM

Mavepnan. ftpaB0M
14/
mageqandfheChoreogr
aphic
Process
арта Грэм сказала в
интервью 1989 года,
что ее работы требуют
эмоционального
вызова, испытывая

Mavepnan. ftpaB0M
крайности—безумие к
здравомыслию,
грубость к нежности,
похоть к любви, экстаз
к раскаянию, грех к
радости, духовность к
интенсивной
чувственности. - Для
этого нет никакой
подготовки. Танцор
должен уметь
реагировать на образы,
которые формируют
движение, на логику
того, почему движение
происходит отсюда
туда, и должен
понимать лежащие в
основе мотивы и
чувства персонажа в
данный момент"
(Horosko 1991

При обучении танцу


многие хореографы
предлагают образы для
уточнения танца, для

Mavepnan. ftpaB0M
создания "интерьеров",
как однажды сказала
мне Тэлли Битти.
Другие хореографы
редко используют
метафорические
образы, но говорят о
качествах и энергии.
Как танцору, вам
нужно получить как
можно больше
информации о
движении, которое вы
собираетесь сделать,
либо наблюдая за
телом хореографа,
либо с помощью
точных динамических
инструкций. Многие
из этих инструкций
становятся образами.
Например, вот
некоторые образы
"хода мысли", которые
я использовал при
хореографии танца в
1994 году:

Mavepnan. ftpaB0M
* Представьте себе
бриллианты,
сверкающие на бедре,
когда вы качаете его.

• Битой ваши веки как


крылья бабочки.

* Скользите пальцами
ног по пространству,
как пальцы,
черпающие глазурь из
торта.

* Пройдитесь по
шелковистым,
свисающим нитям.
ûBTOPCY.V'M

Mavepnan. ftpaB0M
5. Смотрю на людей, танцующих в классе и на сцене. Не зацикливайтесь на своих
ошибках. Спросите себя: что они делают хорошего, интересного, ценного, вдохновляющего?

6. сдавайтесь, если образ не появляется немедленно.

ВИДЕНИЕ ТАНЦА

Альма Хокинс, бывший директор танцевального отдела Калифорнийского университета в Лос-


Анджелесе, пишет: "образы, как образы памяти, так и спонтанные видения, являются основными
ингредиентами творческого процесса. Они подпитывают процесс и играют важную роль в создании
инновационных связей между битами сенсорных данных. Возникающий из этого синтез дает
зародышевой материал для хореографии " (1991, 42).

Ричард Бакл (1971, 292-293) писал о хореографии Нижинского 1913 года в "священном обряде
весны" ("The Rite of Spring") Стравинского: "он должен был представить себе свои новые позы,
движения, группировку—лишенные классической виртуозности, но которые, конечно, было бы так
трудно выполнить точно, что только балетные танцоры могли бы их выполнить. Затем, как и в
случае с Фауном, ему предстояло преодолеть сопротивляющиеся умы и непокорные тела
танцовщиц, приученных думать, считать и двигаться совсем по-другому. В конце концов, он
должен был найти ключ к непостижимому результату. Это была попытка сбить с толку самого
опытного хореографа и самого профессионального музыканта. Нижинский был ни. У него было
только его видение и его гений."

Французский критик Жак Ривьер писал в ноябре 1913 года в журнале "Paris Nouvelle Revue
Francaise": "это биологический балет. Это не только танец первобытных людей, это танец перед
мужчиной. . . . Стравинский говорит, что хотел изобразить прилив весны. . . . Но это не обычная
весна, воспетая поэтами, с ее бризами, птичьими песнями, бледным небом и нежной зеленью. Здесь
206 for Technique
нет ничего, кроме жестокой борьбы за рост, панического ужаса от подъема сока, страшной
перегруппировки клеток. Весна, видимая изнутри, с ее неистовством, спазмами и расколами.
Кажется, мы смотрим драму в микроскоп. "

Совсем недавно Цви Готайнер рассказал о том, что вызвало видение эрозии, танец, который он
создал для репертуарного театра танца Солт-Лейк-Сити в 1993 году. - Я был в Брайс-Каньоне.
Красные камни производили на меня впечатление чего-то органического, как будто живого. Затем
у меня возникла следующая мысль: что, если бы можно было наблюдать образование этого
каньона, который развивался миллионы лет, за пять минут. Дороти Стоу, обозреватель "Дезерет
Ньюс", писала об эрозии 13 ноября 1993 года: "потому что статья приближается к природе, почти
внутри нее, чтобы исследовать то чувство безвременья, Эона за эоном отступающего в
предчеловечество, которое настигает вдумчивого посетителя страны красных скал Юты. 10
танцоров, похоже, являются коренными народами какого-то вневременного, неопределенного

И в случае Сакре, и в случае эрозии хореографический процесс инициировали мощные видения,


основанные на образах природы. Некоторые хореографы используют образы в качестве ключевого
ингредиента своих творческих процессов, другие утверждают, что есть только один основной
образ, из которого развиваются остальные.
Mavepnan. aeropcw•.l rtpaE0M
Imagery

npaB0M
npaB0M
208 for Technique
207

ОБРАМЛЕНИЕ

Кадрирование-это представление
изображения или события, как если бы оно
было на сцене. Кадрирование как
хореографический прием не ограничивается
визуальным событием. На фестивале
американских Танцев (ADF) в 1993 году я
остановился в квартире недалеко от дороги и
был поражен количеством автомобилей,
свистящих от сильно ударной музыки из их
стереосистем приборной панели. Как
автомобиль проносимся мимо квартиры, он
создал эффект Доплера—изменение
наблюдаемой частоты вибрации в движении
из-за относительного движения между
наблюдателем и источником вибрации—резко
меняя тональность. (Звуковые волны, идущие
к вам от приближающегося объекта, звучат
иначе, чем от удаляющегося объекта.) Я
ставлю эту звуковую партитуру на сцене в
своем мысленном взоре / ухе. Я представил
себе группу танцоров, сидящих на скамейке и
npaB0M
ожидающих приближения "их любимого
звука". Наконец перед ними с визгом
остановилась машина, и они смогли
танцевать. Это положило начало пьесе под
названием "Движение по дороге".

УПРАЖНЕНИЕ

1. Портативная сцена: несите рамку в своем мысленном взоре.


Наложите его на то, что вы видите во внешнем мире, и представьте на сцене
(рис. 14.2).

3. Проверка сцены: используйте воображаемую сцену,


чтобы проверить драматическое намерение хореографии.

4.

npaB0M
210 for Technique
Figure 14.2 Portable stage used for framing.

ХОРЕОГРАФИЯ КАК
ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ОБРАЗОВ

Некоторые хореографы увидеть их


танцы как серию изображений, прежде
чем они поставить на один шаг. На
обсуждении послеоперационного
периода в ADF 1994, Элизабет Стреб

Мавепвтан.

танцоры отметили, что их хореограф


приходит на репетицию с законченным
видением "кругов, линий, квадратов,
точек, законченным видением узора.
Одна из танцовщиц, пола Гиффорд,
npaB0M
вспоминала, что считала некоторые
движения невозможными. "Но если вы
просто продолжаете идти, сохраняя
образ шага в своем уме, я был поражен
тем, что может произойти."

Марджи Билс, хореограф из Нью-Йорка,


рассказала мне в 1993 году о
хореографии, вдохновленной "волнами"
Вирджинии Вульф: "в этом романе море
великолепно, и именно так Вирджиния
Вульф приносит историю людей.
Описание моря идет дальше в тот день,
когда жизнь людей разворачивается. В
четвертом разделе . . . . Солнце садится.
она раскалена докрасна, растения и
насекомые живут дико и неистово, ночь
справедлива, и крылья насекомых гудят.
Я не могу вспомнить кусок, если не могу
npaB0M
212 for Technique

вспомнить изображение. Если я забуду


ощущение энергии стрекоз, я забуду
все."

Жак Д'Амбуаз, бывший танцор балета


Нью-Йорка, и Энн Маккой, визуальный
художник, художник, скульптор и
лауреат Римской премии, сотрудничают
в хореографических проектах для детей.
Каждый из них создает раскадровку для
новой хореографии. Спираль,
исполненная в театре Басса в Остине,
штат Техас, в апреле 1993 года, касалась
ДНК. Маккой говорит: "дети танцевали,
когда частицы сталкивались, собирались
вместе и находили своих партнеров для
создания нитей ДНК. Декорации
представляли собой спираль размером со
сцену Метрополитен-оперы."В чакре,
исполняемой с детьми из Индии, образы
npaB0M
возникли из мифологии. - Двое детей,
рожденных в результате путешествия
яйца по воде, песку и на спинах
аллигаторов. Сотни детей в костюмах из
воды и песка танцевали. Слепые и глухие
дети участвовали в качестве гадалок", -
сказал мне Маккой в 1994 году.

ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНЫЙ

ИЗОБРАЖЕНИЙ

Выберите изображение из вашей памяти


или используйте удобное положение с
npaB0M
214 for Technique

закрытыми глазами образы, которые


вызваны этим pnmary приходят на ум в
блокноте заметки могут состоять из
отдельных слов или они происходят. Не
размышляйте и не оценивайте. Если
оставаться со строкой изображений.
записи. Исследуйте движение, присущее

фотография, которая вам нравится.


Сидеть в и блокнот под рукой. Смотреть
все изображения. Попробуйте записать
изображения, которые теряют нить
изображения. Эти фрагменты пишут
образы, пока твой разум блуждает,
попробуй еще раз, пока не сможешь.

После того как вы закончите, посмотрите


на изображения, которые вы записали.
npaB0M
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ОБРАЗОВ ДЛЯ
ОБУЧЕНИЯ ХОРЕОГРАФИИ

Другие хореографы предлагают


изображения танцорам, когда они учат
их шагам. В 1993 году Дональд Маккэйл,
хореограф и преподаватель
Калифорнийского университета в
Ирвине, сказал мне: "я постоянно
использую образы. Изображения-это то,
как шаги должны выполняться в их
совокупности. Я не верю, что вы
сможете получить полную картину
позже."В круглом ТВ Rainlä мое плечо
(1959) Мистер Маккэйл объединил
образы мощных движений, таких как
землеройные машины, с настроениями
npaB0M
216 for Technique

полного счастья, хорошего


самочувствия, вызванного снятием
скольжения и вступлением в идеальный
душ, позволяя теплой воде расслабиться
и успокоить вас

Marepv,an. aerapcK/M

npaB0M
218 for Technique

starting point for


as your baseline
inherent in the photo:
and so forth.

Figure 14.3 Robin Becker.

ХОРЕОГРАФИЯ, ПЕРЕДАЮЩАЯ ОБРАЗЫ


Хотя хореограф не может использовать явные образы
при обучении танцу, его работа может вызывать очень
сильные образы через реакцию аудитории и
интерпретацию. В этом случае образ исходит от
зрителя, а не явно от хореографии. Обозреватель New
York Times Джек Андерсон писал о дейтонской
современной танцевальной компании 16 августа 1992
года: "умелый хореограф знает, что показать
аудитории, чтобы привлечь ее внимание, и как
развивать визуальные и кинетические образы, которые
постоянно стимулируют мысль."В августе 1992 года
Пол Тейлор сказал А. Бедный из The Salt Lake Tribune:
"я иногда думаю о танце как о пустом холсте для
зрителей, чтобы привлечь их мысли. Но много раз то,
что вы видите, и есть то, что вы получаете. Я изо всех
сил стараюсь быть ясным в своей работе, не теряя
тайны. Потому что поэзия должна быть элементом
тайны, иначе это не магия. Равновесия трудно достичь.
220 Technique Performance

Мне нравятся танцы, которые впускают меня,и не


проповедуют мне."
Marepl'an, apagoM
Figure 14.4 Stimmung (1993, choreography by Zvi Gotheiner),
222 Technique Performance

ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ НАСТРОЕНИЕ

В Стиммунге, названном в честь


партитуры Карлхайнца Штокхаузена, Цви
Готайнер поставил танец, который
вызвал настроение музыки (рис. 14.4).
Готайнер сказал, что музыка дает ему
пасторальное чувство, напоминая ему о
светлых тонах, как пастельная живопись,
и он приступил к хореографии,
вдохновленный этими видениями. Не
только музыка,но и многое другое.
услышьте, и запах немедленно изменит
ваше настроение. Пруст записал все свои
воспоминания о прошлом из образов,
которые вспыхнули перед его
внутренним взором после того, как он
откусил кусочек Мадлен (овального
кофейного пирога), который был
обмакнут в чай. Мы все испытали что—то
—возможно, конфигурацию солнца и
облаков или отражение света от красной
кирпичной стены-что-

Мареплан, апагом
224 Technique Performance

Omce imagery aru'


это ассоциация, образ, который
проходит перед внутренним взором.
Чувство. настроение или образ могут
быть мимолетными, но если вы сможете
удержать их, по мере того как вы копаете
глубже и глубже, у вас может возникнуть
поток ассоциаций. Просто обратите
внимание на эти события.
226 Technique Performance

Танцор может создать настроение или


интенсивную проекцию эмоций, ясно
думая о действии, фактически не
выполняя его. Очень часто то, что только
воображается, обретает силу благодаря
тому, что не разыгрывается. Хелен
Макгихи из компании "Грэм" пишет:
"весной в Аппалачах, когда
последователи делают вокруг
проповедника картину обожания, мы
должны были выглядеть так, как будто
прикасаемся к нему, но не буквально.
Изображение будет проецироваться
дальше без фактического
прикосновения, энергия, необходимая
для удержания позиции, сделает
изображение более ярким. В ночном
путешествии дочери Ночи должны
давать ощущение рвущейся одежды, но
не буквально" (Horosko 1991, 85).
Некоторые переживания вызывают
такие необычные и особые настроения,
что мы можем легко вызвать их в любое
время. Я помню, как гулял по парку в
Варшаве задолго до падения Берлинской
стены. Был туманный вечер, и свет едва
пробивался сквозь плотную завесу.
Ясность, с которой я могу вспомнить этот
образ и связанное с ним настроение,
удивляет меня и по сей день. Глубоко
переживаемые образы являются
мощным ресурсом для создания
настроения в танце, потому что вы не
будете подходить к задаче
228 Technique Performance

интеллектуально. Тем более настроение-


изображений можно назвать, тем более
гибким вы можете быть в создании
Stimmung-настроение вашего танца.

С помощью диапроектора или


видеопроекции, некоторые хореографы
используют явные визуальные образы,
чтобы мгновенно вызвать настроение.
Звук также может передать настроение.
Если вы слышите щебетание птиц и
журчание ручья, в то время как огни
сцены только появляются, хореограф
поместил вас в определенное
настроение, прежде чем вы даже
увидели какое-либо движение. Запах
может быть самым мощным
производителем настроения всех чувств,
но его, очевидно, трудно использовать в
спектакле. Запах может мгновенно
переносить вас на огромные расстояния
во времени и в пространстве. Недавно
до моего носа донесся запах жареной
картошки. В мгновение ока я перенесся
на тридцать лет назад, в первый отпуск
моей семьи в Голландии, где я впервые
почувствовал запах жареной картошки
на океанском пирсе.
230 Technique Performance

ЖУРНАЛ ИЗОБРАЖЕНИЙ

Я рекомендую вести журнал идей,


которые касаются хореографии и танца.
Это ценная практика как для студента
танца, так и для опытного исполнителя и
хореографа. Иногда у вас появляется
блестящая идея, которую вы не можете
забыть, но со временем образ тускнеет.
Вы могли бы воссоздать его гораздо
более живо, если бы записали его, когда
оно было свежим. Письмо также
способствует потоку идей. Сделайте
эскизы или рисунки, Если идеи трудно
выразить словами. Всегда держите этот
дневник при себе. Не позволяйте
дневнику превратиться в массивную
книгу. Заменяйте его часто, если он
потеряется. Не записывайте только то,
что кажется важным. Перечитывая
старые журналы, вы обнаружите
повторяющиеся темы и довольно много
"потерянных" идей.
232 Technique Performance

Marepvlan. aovapcK"M npaB0M

/mageqand
Performance
Qva//fg./

однажды заядлый Говард спросил: "Как ты станцуешь" Спящую красавицу " без рук и
ног? Ты все еще можешь быть красивой и рассказать историю? Если вы просто
заботитесь о придатках и не вкладываете деньги в душу, предположительно
расположенную в туловище, вы никогда не поставите аудиторию на ноги."У вас может
быть вся техника в мире, но только настоящий исполнитель может коснуться аудитории.
У этого исполнителя может быть много или очень мало "техники"."Дональд Маккэйл
сказал, что начал заниматься хореографией и только позже понял, что было бы неплохо
научиться танцевать. Но танцоры, которые отказываются быть уязвимыми и цепляются
за технику, на мой взгляд, выбрали неправильную профессию. Техническое обучение,
которое исключает художественное развитие или отделяет технику от искусства, на
самом деле не имеет ничего общего с танцем как формой искусства. Это подкрепляется
замечанием, которое я слышал не раз: "теперь, когда Барре закончится, мы можем
начать танцевать."

Многие из упомянутых до сих пор образов, такие как музыкальность и идентификация


ролей, могут быть очень ценны для исполнителя в развитии его артистизма. Некоторые
идеи можно использовать при подготовке к выступлению, а другие-во время самого
выступления. Вот некоторые специальные идеи для повышения производительности не
только на сцене, но и на репетиции и танцевальном классе, потому что вы не можете
ждать, чтобы "выступить", пока вы не на сцене. Способность быть открытым, дать
аудитории проблеск вашей особенности приходит естественно к некоторым. Это также
может быть передано через любовь к тому, что вы делаете. Если вы любите танцевать,
вас" трогают", когда вы танцуете. Если вы не потеряете это на сцене, вы на пути к
прикосновению к аудитории. Следующие шаги-это способности выражать характер и
интерпретировать хореографию.

213

Marepvan, npa30M
2 Performarxe
imagery TKhniwe

ДАРОВАНИЕ

Одаренность-это способность взять объект и


преобразовать его. Нуриев говорил, что Фред
Астер оживлял все данные ему предметы,
оправдывая все вокруг себя, создавая
ощущение опасности и импровизации. Нью-
Йоркский хореограф Амос Пинхаси также
трансформирует предметы быта. Он
танцевал с рисом, глобусами и черепками
керамики. В своей пьесе "овощечистка" он
танцевал с картофелем, который стал
церемониальными объектами,
доминирующими на сцене. В 1992 году
обозреватель New York Times Джек Андерсон
писал: "картофель остался обычным
картофелем. Но потому что мистер Пинхаси
продолжал относиться к ним как к
космическим силам в каком-то эпосе или
трагедии, его соло на записанной
каджунской музыке демонстрирует, как
обычное может казаться
экстраординарным."В ручке с
осторожностью тарелка превращается в
зеркало, черную дыру, круглый нож, гладкий
диск, а затем снова в простую тарелку. В
мякине Пинхаси танцевал с рисом, который
зрители рассматривали как другой материал
(рис. 15.1). Для того чтобы эти изменения
произошли в глазах аудитории,

Mavepnan.
2 Performarxe

Рисунок 15.1 хореограф Амос Пинхаси с рисом в своем сольном танце Мякина.Marepl'an,
apagoM
hlagery and Performance QJa/ity 21 S

движения танцовщицы, под влиянием четкого образа в глазах исполнителя,


преобразуют в отношении к актерскому мастерству, Ута Хаген (1973, 117) пишет об
npaB0M
одаренности: "превращение яблока в лук-это только первый шаг в изучении того,
как одно может быть превращено в другое. Поставляя недостающие реальности, мы
можем воссоздавать физические и психологические ощущения по своему желанию.
Когда эта техника успешна, наши действия становятся более четко определенными,
и мы вызываем повышенную реальность, дистилляцию истины."

Джек Андерсон нашел пьесу Дуайта Родена 1993 года для Американского театра
танца Элвина Эйли, " наполненную зазубренными фразами движения, которые
выглядят такими же острыми и потенциально ранящими, как осколки стекла.
Танцоры иногда хватают букеты, как сокровища, а иногда швыряют их, как бомбы.-
Ну и преображение, когда букеты из сокровищ превращаются в бомбы. В одном из
фрагментов, которые я поставил, танцор манипулирует гигантской расческой,
танцуя на пуанте. Много концентрации и практики потребовалось, чтобы держать
гребень живой частью танца, чтобы он не превратился в неприятность. Гребень
должен был стать продолжением тела, а не мертвым грузом (рис. 152).

Mavepnan.
2 Performarxe

by Eric Franklin.

noa80M

ИЗОБРАЖЕНИЙ

npaB0M
ДАРОВАНИЕ

1. Возьмите простой предмет-скрепку, башмак или кусок дерева—и


наделите его особым свойством. Затем придайте объекту другой цвет или форму.
Если это тусклый кусок дерева, превратите его в волшебную палочку. Танцуй с
ним, как с волшебной палочкой. Превратите скрепку в украшение, а туфлю-в
золотую чашку. Практикуйте превращение одного объекта в другой.

2. Представьте, что объект или объекты, с которыми вы работаете, - это


продолжение вас самих или ваша личная черта. Вы и объект одинаково важны.

2. Магические знаки: пространство содержит древние


невидимые сообщения. Движение ваших рук делает эти секреты
видимыми впервые за тысячи лет (рис. 15.3).
3.

Mavepnan.
2 Performarxe
Figure 15.3 Magical signs.

Mayepnanø gaur,lLueHHblih aBTOPCkm,t

ВОЛШЕБНЫЙ НАРЯД

Мы уже практиковались в нанесении воображаемого


макияжа и масок. Вы также можете надеть
фантастическую одежду. В идеале, конечно, мы не
судим по внешнему виду, но, как отмечает Готфрид
Келлер в своем романе "Кляйдер мачен Люте",
источник выражения "одежда делает человека", на
наше мнение влияет костюм. Принадлежать к толпе,
вы должны носить соответствующую "униформу."У
большинства из нас есть любимые цвета, текстуры и
стили. Костюм может позволить вам почувствовать
себя совершенно другим человеком; он может даже
изменить то, как чувствует себя ваше тело. Это может
стать отличным стимулом. Это также может быть
опасно, если ваш костюм меньше, чем лестно или если
npaB0M
это действительно плотно и неудобно. Зрители могут
почувствовать, что вы не совсем спокойны, хотя они
(вы надеетесь) не знают, что вас беспокоит. Если вы не
можете изменить костюм, я рекомендую использовать
ваше воображение, чтобы изменить его, пока ваш
воображаемый костюм соответствует хореографии.

Даниэль Нагрин рассказывает, что во время занятий


балетом, чтобы улучшить свою виртуозность, он
обнаружил, что как только он надел самую
экстравагантную воображаемую одежду—с локтями и
богато украшенными поясами—он приукрасил свои
движения, и учитель начал уделять ему гораздо
больше внимания. Учитель даже стал поощрять других
учеников подражать стилю Нагрина.

Это также может пригодиться, чтобы положить


воображаемую одежду на вашего партнера. Когда я
репетировала барочные танцы в опере "Альцина", то
Mavepnan.
2 Performarxe

обнаружила, что женские юбки чрезвычайно


громоздки. Жесткие кольца заставляли их стоять в
стороне. Подобраться поближе к моему партнеру было
все равно, что пробираться сквозь плотные занавеси.
Всякий раз, когда мы не могли использовать костюмы
для репетиции (что, конечно, было в большинстве
случаев), я представлял своего партнера (в футболке и
спортивных штанах) в этой юбке. Это изменило
качество моих танцев, так что, когда прибыли
последние костюмы, я была хорошо подготовлена.

Вы можете обнаружить, что манипулируете


воображаемой одеждой на сцене-застегиваете
рубашку, снимаете обувь. Танцор должен быть обучен
для такого рода пантомимы. В отличие от мима, у
которого есть определенный стиль и техника, танцор
должен быть спонтанным актером, притворяющимся,
что объекты есть.

npaB0M
Если вам приходится смеяться во время выполнения
некоторых из следующих упражнений, это наиболее
понятно. Воображаемая смена костюма может быть
довольно необычной. Классическая детская история,
которую стоит запомнить,- " новая одежда
Императора.- Императора обманом заставили остаться
без одежды, потому что два подлых портного убедили
его, что это самая лучшая одежда, которую когда-либо
выпускали. Портные сообщили императору и всем
остальным, что только глупые люди не могут видеть
одежду. Таким образом (голый) император шествовал
по городу, восхищенный своими подданными, которые
ничего не видели, но не хотели показаться глупыми.
Все комментировали невероятную новую одежду
императора, пока к нему не подбежал ребенок и не
сказал: "но император голый."

ИЗОБРАЖЕНИЙ

Mavepnan.
2 Performarxe

ЭТОТ

МАГИЧЕСКИЙ

СНАРЯЖЕНИЕ

1. Воображаемая одежда и головные уборы: в


танцевальном классе и посмотреть, как они танцуют с
длинным закрученным платьем ger спотыкаясь о него).
Добавить

Примеряйте различные воображаемые одежды,


влияющие на ваши движения и выразительность. (в
вашем воображении нет никакого болтающегося на
ваших колготках и плечах.
aeropcw•.l rtpaE0M

npaB0M
2
M сделай так, чтобы трико блестело, как золото. Создайте прическу эпохи
Возрождения. Создайте самый фантастический головной убор, который вы
можете себе представить. Пусть ваша воображаемая одежда будет
восхитительно элегантной в один момент и дерзко провокационной в
следующий (рис. 15.4).

Рисунок 15.4 воображаемый головной убор.


2. Фрагментация одежды: однажды я был свидетелем циркового
представления двух русских фокусников, которые могли переодеться в считанные
секунды, просто пройдя через двойной экран. Это была не простая одежда, а очень
нарядные и красочные платья и костюмы. Это казалось невозможным, но самым
удивительным было следующее: волшебник бросил обруч на свою партнершу, и она
мгновенно "взорвалась" в новом наряде, в то время как старое платье, казалось,
Marepvlan. npaB0M
246 for
взорвалось миллионом сияющих частиц. Я нашел этот интересный образ, чтобы
попробовать в движении. Каждый раз, когда вы принимаете новую форму, представьте, что
ваша одежда взрывается облаком сверкающих частей, открывая еще один красивый костюм
или платье.

4. Чувствовать себя хорошо в одежде: у всех нас есть


танцевальная одежда, в которой мы чувствуем себя лучше всего.
Некоторые танцоры чувствуют себя стесненными в тесной одежде. Если
вы должны носить такую одежду в спектакле, превратите их в легкую и
пушистую одежду в своем воображении.
5. aovapcK"M
4. Разнообразие обуви: на рис. 15.5 изображено разнообразие
необычной обуви. Попробуйте различные стили обуви в своем
воображении и узнайте, как они влияют на ваше движение и позу.
Как ты можешь ходить в такой обуви? Какой танец вы ассоциируете
с каждым ботинком
?

Figure 15.5 Imaginary shoes.


Adapted from (Niers. The New knmvledge: Children•s

npaB0M
ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЫ
ПРОИЗВОДИТЕЛЬНОСТЬ
Способность создавать воображаемую
сценическую среду имеет решающее
значение для любого исполнителя.
Довольно часто сцена только
предлагается, и танцору нужно
заполнить остальное своим
воображением. Воображаемая сцена
сцены может включать в себя что-то
очень обыденное, как поток, через
который танцор должен перепрыгнуть
или сделать глоток. Неспособность
танцора создать обстановку может
сделать представление устаревшим. В
отношении актерского мастерства Ута
Хаген (1973, 107) пишет: "Первое, что вы
обнаружите в воображаемом
зрительном образе, - это то, что вы не
можете приостановить его в воздухе.
Попытайтесь визуально построить
Marepvlan. npaB0M
248 for

оконную раму в нескольких футах от вас,


повернитесь к ней спиной, затем
повернитесь к ней лицом и попытайтесь
найти ее снова. Он будет постоянно
ускользать от вас, и ваши глаза могут
даже скреститься в попытке
сфокусировать его где-то в пространстве.
Какой бы объект вы ни хотели видеть, он
должен быть привязан к чему-то, что вы
можете видеть."

Иногда хореография требует


фантастического окружения, с которым
вы никогда не сталкивались, окружения
абстрактных цветов и форм, сказочных
фигур и фантастических существ. Я
помню свое первое выступление в
воображаемой обстановке. Мне было
восемь лет. Я должен был сидеть у
костра и есть. Хотя, по-видимому,
простой, сцена, как это может много
npaB0M
воображения, чтобы испытать тепло огня
на вашем теле, свет пламени создают
золотой цвет на вашем лице, запах
горящего дерева и случайный запах
дыма, идущий к вам и заставляющий вас
задержать дыхание на мгновение. В ней

Гелси Киркланд пишет о бальном зале,


где Джульетта впервые встретила Ромео,
и о том, что он существовал только
настолько, насколько она могла себе
представить. Киркланд пишет, что ей
пришлось "определить мир [Джульетты]
моим собственным телом. Это означало,
что на сцене должно быть достаточно
места, чтобы зрители увидели такой
мир."

Marepvlan. npaB0M
250 for

Каждая танцовщица хочет оживить


сцену своим выступлением. Мне
нравится думать, что сцена, на которой я
танцую, живая, а пол подо мной дышит.
Существует энергетический обмен между
моим телом и полом, который не просто
механический. Вы также можете
подумать о скульптуре или живописи
пространства, чтобы постепенно
сформировать его и оставить постоянный
след. В конце танца свидетельства
самого первого шага все еще можно
"увидеть" под слоями других движений
.
IMAGING
PERFORMANCE

ENVIRONMENT
1. World: See how long
you can maintain the details
Of an imagined environment.
Notice how your performance
changes when you perform a
dance with and without an
environment. Set up a variety
of environments for the same
dance. Dance in an
environment that you relate to
actively, Dance in an

npaB0M
environment that is just
"there."Select a movement
sequence and dance the
identical sequence with
various environments and
backgrounds. Here are a few
examples, then create your
own:

• Ice sculptures

• Abstract design (фиг.


15.6)

• Alpine scenery (фиг.


15.7)

* Королевский сад (дворец Шенбрунн, Вена) (фиг. 15.8)

Figure 15.6 Abstract design.


Mavep t."jan.

Marepvlan. npaB0M
tmaqery Pedormarxe
П
253

npaB0M
Материал.
защищенный
авторским празсм
Tectu1iqL* md Perfcxrnmce

2. 2. Представьте себе, что ваше окружение


кормит вас, питает вашу деятельность точно так же, как вы даете
энергию и информацию пространству, Создавая реальность за
пределами вашего тела. Вы можете видеть сцену как имеющую
вибрацию, гудящее присутствие, которое дает танцу полное
окружение.
3.
4. 3. Пространство позади вас: представьте
себе пространство, бесконечно простирающееся позади вас. Теперь
представьте, что пространство позади вас очень тесное и
неглубокое. Как эти различные пространства позади вас изменяют
то, как вы чувствуете себя, чтобы двигаться?
5.
6. 4. Ящик или туннель: представьте себе
различные геометрические фигуры для пространства позади вас:
ящик, ведущий бесконечно назад, круглый туннель, ведущий
бесконечно назад (рис. 15.9). Как изменение формы изменяет то, как
она чувствует себя, чтобы двигаться?
255

7.
Figure 15.9 The space behind you.

С АУДИТОРИЕЙ ИЛИ БЕЗ НЕЕ

npaB0M
Каковы ваши отношения с
аудиторией? Вы пытаетесь
вовлечь их? Являются ли они
внешними зрителями,
отделенными от вашей
деятельности, наблюдающими
за событием, происходящим в
большой коробке? На сцене
один обычно окружен стенами
на

овачик " м
257

и Перторрнаркс нагота

три стороны и пустота


впереди. Ута Хаген пишет о
создании "четвертой стены",
чтобы вы могли играть против
реальности, стоя лицом к лицу.
Иногда танцор смотрит через
сцену на публику с общей
"счастливой" улыбкой; иногда
он сохраняет нейтральное
выражение лица, пока тело
говорит. Вы можете активно
играть со зрителями, как это
делает Михаил Барышников в
npaB0M
трех прелюдиях Марка
Морриса. В более абстрактной
композиции танцор может
захотеть представить себе
четыре стены, которые могут
быть закругленными,
треугольными, сделанными из
пены или глины, или что
угодно, что подходит для
работы, которую некоторые
хореографы описывают точное
окружение. Убедитесь, что вы
не единственный, кто
устанавливает четвертую
стену.
259
При помощи
томографии или
без

АУДИТОРИЯ

2.

3.

4.

5.

npaB0M
6.

Материализуйте
сь: представьте,
что вы-
воображение.
Любое движение
влияет на
качество вашего
движения
ответьте:
притворитесь,
что Вы вопросы
и просьбы
(адаптированы

Raconteur:пре
дставьте, что
ваш танец
рассказ вслух
другу в
движение. Не
надо
пантомимы,
стори.
Попробуйте
танцевать
смешную
историю,
историю, всегда
261
используя одну
и ту же
групповую
ситуацию, у
одного танцора
есть тип
рассказываемой
истории,
воображаемая
аудитория:
создайте как
настоящий
танец, услышьте
аудиторию,
перетасуйте
места и

Зрительский
массаж: тенор
Плачидо
резонирует с
аудиторией
своим голосом.
подталкивания и
поглаживания,
ласки и тени:
представьте, что
вы отбрасываете
npaB0M
эту тень как
усиление какой-
то далекой
аудитории.

материализац
ия аудитории с
этой точки
зрения.
Посмотрите, как
это
(адаптировано
из Jeanette
Stoner).

постоянно
реагирует на
аудиторию от
Жанетт
Стоунер).
263

это
повествование
для аудитории.
Прочитайте
правильное
чувство.
Перенесите это
чувство просто
на работу с
образом
рассказывающег
о
драматическую
историю,
грустную
историю,
опасное
движение
материала. Если
вы работаете в
perform, а другие
смотрят, чтобы
сдерживать-

npaB0M
воображаемая
аудитория,
насколько это
возможно. Как
отвечают,
аплодируют,
хлопают,
кашляют на
хрустящие
обертки от
конфет.

Доминго
однажды сказал,
что он
буквально
каймагин, что
ваше движение
любовно
массирует
аудиторию.
265
огромная
тень, когда вы
танцуете.
Думайте, что вы
делаете, делая
его видимым для

ВАША
ИСТОРИЯ

Когда вы
танцуете, у вас
должна быть
история. Вы не
просто машина,
посылающая
сахар через свои
мышцы. Вы-
личность,
личность с
фоном,
окруженная
npaB0M
аурой многих
великих
событий, в
которых вы
участвовали.
Попробуйте
расширить свой
фон. Дайте себе
воображаемую
историю,
исторический
фон. Вместо
того, чтобы
раздуваться или
быть
самодовольным,
это упражнение
должно добавить
богатство и
глубину.
267

как
эволюционирова
ли на
протяжении
эонов. Каждое
из ваших
существ, особое
качество,
осознанное-

ИЗОБРАЖЕН
ИЙ
npaB0M
ВАШ

ИСТОРИЯ

1.

2.

Эволюционируя
в течение эонов:
269
подумайте о
себе, эти этапы
добавили что-то
Несс,
обогащающий
опыт.

Входя во
дворец:
представьте, что
вы входите во
дворец для игры
всю ночь для
удовольствия, и
Ваше имя
объявляется, как
все люди
думают о вашем
благородном
ваша история
поддерживает
вас, лежит в
основе

npaB0M
вы окажетесь
в Вене
девятнадцатого
века. большой
бал, где Штраус
вальсирует с
танцующими
толпами. Когда
вы входите
волна "Ahhhh"
проходит через
толпу подвигов.
Когда вы
танцуете,
богатство
каждого шага.

ВЫХОД НА
СЦЕНУ
271
В тот момент,
когда вы
выходите на
сцену, вы
должны
выступать на
полную
катушку. Но это
не всегда легко.
За кулисами
может быть мало
места, чтобы
согреться, и
может быть
много
отвлекающих
факторов.
Образы могут
помочь вам
сосредоточиться
на своей работе.

Приспособлен
ие к
пространству

npaB0M
Если вы
теснитесь в
тесной
гримерной или в
крошечном
пространстве
сразу за сценой
перед выходом
на сцену, вы все
еще можете
быть немного
сбиты, когда вы
выходите на
сцену или даже
немного
удивлены
необъятностью
пространства.
Потратьте
время, чтобы
мысленно
приспособиться
к новой
пространственно
й ситуации,
прежде чем
выйти на сцену.
То, как вы это
273
делаете, во
многом зависит
от хореографии.
Если вы играете
для аудитории,
ваша
концентрация
должна быть
направлена
наружу; если вы
строите
четвертую стену,
держите ее
внутри.

ИЗОБРАЖЕН
ИЙ

ПРОСТРАНС
ТВЕННЫЙ

npaB0M
ПОДГОНКА

л.

2.

Представьте
себя на сцене:
почувствуйте
стену или
подпорку.
Почувствуйте
пространство,
наконец,
почувствуйте
расстояние
275
между сценой
или
воображаемой
четвертой
стеной. ography,
вы можете
расширить ваш
театр и за его
пределами. В
некоторых
ключевых
положениях на
сцене и на
другом восходе:
представьте себе
красивый восход
солнца,
проходящий
через пол сцены,
солнечное
пространство до
самых задних
сидений (рис.
15.10).

пространство
между вашей
спиной и
npaB0M
ближним между
вашими
сторонами и
ближайшей
стеной. передняя
часть вашего
тела и конец
зависимости от
намерения
хореконцентрац
ии в самые
дальние уголки
ума касаются
вашего
окружения. Иди
потанцуй и
почувствуй
связь своего тела
с танцорами.

происходящее
под сценой.
Shinilluminates
танцоры и все
теплое, exuberant
зарево a
277
new day

npasoM

Q.J8i.ty

Figure 15.10 Sunrise.

9. Сосредоточенность

npaB0M
10. Концентрация-ключ к подготовке к выступлению.
Поскольку может быть много отвлекающих факторов, ваша
концентрация должна быть сильной. Даже нервная шутка перед тем,
как вы продолжите, притупит ваше представление. Независимо от
того, насколько вы профессиональны и сколько выступлений вы
сделали, вам нужно сосредоточиться, прежде чем выходить на сцену.
Как говорит Хелен M&sehee," чем больше концентрации вы сможете
направить на свой объект, свою роль и свои образы для роли, тем
больше вероятность того, что внутренняя энергия и яркость будут
высвобождены в тот самый момент, когда вы исполняете роль "
(Horosko 1991, 84).
11.
12. Говоря о подготовке к выступлению и проекции на сцене,
которую она предпочитает называть "магнетизмом", Полин Конер
говорит: "вы чувствуете вибрацию, голубое пламя, электрический ток
между вами и аудиторией, которые должны постоянно играть.. .
Именно ваша концентрация, осознанность и искренность зажигают
поток. Перед тем как войти, вы как скаковая лошадь.
уравновешенный, настраивающий свои вибрации на более высокий,
тонкий тон. Требуется бесконечная дисциплина, чтобы достичь этой
концентрации, но это сама сущность исполнения. Прежде чем
занавес поднимется, вы должны быть полностью вовлечены" (Sorell
1986, 101).
13.
14. Девиз Мохаммеда Али "порхай как бабочка, жалить как
пчела."Али революционизировал бокс с его центрированным,
танцевальным стилем. Спросите себя, что
15.
16. Мавепнан.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24. 9. Стадия цветения: представьте себя
цветком, лепестки которого сложены в ожидании рассвета. Прямо
279
перед выходом на сцену цветок открывается восходящему солнцу,
расширяясь и предлагая свою полную красоту первым лучам солнца
(адаптировано из Фумио Инагаки, балетной школы Цюрихской
оперы).
25.
26. 10. Body spotlight: подумайте о ярком свете,
сияющем из центра вашей груди,

illuminating
the space like a powerful spotlight (fig. 15.11

Рисунок Прожектор 15.11.

npaB0M
27. Sparkle: представьте, что ваше тело сверкает, как вода,
отражающая солнечный свет.
28. Свечи: хотя этот образ, по общему признанию, на
романтической стороне, я обнаружил, что он помогает технике, а также
производительности. Воображаемые свечи были старательно (и твердо)
установлены на ваших конечностях. Представьте, что эти свечи-
единственный источник света на сцене. Как вы двигаетесь, свечи мягко
освещают пространство. Выберите цвет и запах свечей. Возможно, они
сделаны из пчелиного воска. Вы можете быть в авантюрном настроении и
поставить свечу на голову. Сосредоточьтесь на этой свече во время
арабески. Попробуйте сделать пируэт, не гася головную свечу. Когда вы
двигаете головой и конечностями в современном раскачивающемся стиле,
представьте себе свечи, оставляющие след света в пространстве (рис.
15.12).
Marepvan, as Topcon,'
281

npaB0M
Материал. зашишенныьз авторским
правом
284

he
benefit

at заключительная часть этой книги показывает, как образность может


from быть использована, чтобы получить максимум от наших периодов отдыха.
class It Я включил упражнения на расслабление, конструктивные и управляемые
is образы. Без достаточного отдыха вы не сможете выполнить свой пиковый
tired, уровень. Только когда вы свежи и энергичны, вы можете полностью
dance получить прибыль от танцевального класса. Не думайте, что вы
over достигаете большего, посещая занятия после репетиции или спеша с
vous репетиции на репетицию, пока не будете полностью истощены. лучше
продвигаться мудро и последовательно, чем спешить. Когда вы легко
пропустить важные качественные и технические детали и трудно с
1 качеством исполнения. В результате вы будете склонны повторять ошибки
am
saying снова и снова, внедряя вредные модели движения в свою нерсистему, в
конечном итоге препятствуя вашему прогрессу и увеличивая риск
when досрочного выхода на пенсию из-за травмы или истощения.
the
не говоря уже о том, что вы не можете использовать свое время в полной
мере. Я в том, что вы можете достичь большего, когда ваши нервы
спокойны и свежи. Отличительной чертой успешно занятого человека
является способность восстанавливаться и знать, что вам нужен отдых.
Способность регенерировать за короткий промежуток времени является
одним из самых ценных навыков, которые может приобрести танцор.

aevopck'V'M npasoM

Искусство прикосновения и отд