МИНИСТЕРСТВО ПРОСВЕЩЕНИЯ РЕСПУБЛИКИ

МОЛДОВА

КИШИНЕВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ
ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМ. И.КРЯНГЭ

Филологический факультет

Кафедра Язык и общение

Специальность: Русский язык и литератур

Бучка Клавдия

ДИПЛОМНАЯ РАБОТА

Научный руководитель:

доктор филологических наук,

конференциар Топор Г.Г.

Кишинэу – 2017
1
 DECLARAŢIA PE PROPRIA RĂSPUNDERE

Subsemnata, Bucica Claudia, studentă a Facultăţii de Filologie Universității Pedagogice de

Stat ”Ion Creangă” din Chișinău, specialitatea Limba și literatura rusă, declar pe propria
răspundere că teza de licență cu tema «» a fost elaborată de mine şi nu a mai fost prezentată
niciodată la o altă facultate sau instituţie de învăţămînt superior din ţară sau din
străinătate.

De asemenea, declar că sursele utilizate în teză, inclusiv cele din Internet, sunt indicate cu
respectarea regulilor de evitare a plagiatului:
- fragmentele de text sunt reproduse întocmai şi sunt scrise în ghilimele, deţinând referinţa
precisă a sursei;
- redarea/reformularea în cuvinte proprii a textelor altor autori conţine referinţa precisă;
- rezumarea ideilor altor autori conţine referinţa precisă a originalului.

Bucica Claudia _______________________

2
 СОДЕРЖАНИЕ

ДЕКЛАРАЦИЯ ОБ ОТВЕТСТВЕННОСТИ…………………………………2

ВВЕДЕНИЕ ……………………………………………………………………..4

ГЛАВА I.

Своеобразие женских образов в творчестве……………………………7

ГЛАВА II.

Методические основы работы над образом-персонажем в

художественном произведении………………………………………………22

ЗАКЛЮЧЕНИЕ …………………………………………………………..…..46

БИБЛИОГРАФИЯ …………………………………………………………….50

3
 ВВЕДЕНИЕ
Женщина…это начало начал. Её красота, обаяние, богатый духовный
мир во все времена вдохновляли поэтическую музу. Прекрасные женские
образы, созданные поэтами и писателями мировой литературы, до сих пор
волнуют сердца читателей. Русская литература внесла свой вклад в
разработку этого образа. И А.С. Пушкину в этом отводится особая роль.
Александр Сергеевич Пушкин – великий русский писатель, чьими
произведениями восхищаются как на родине, так и за рубежом. Творчество
этого писателя изучалось и исследовалось ещё при жизни автора и
продолжает изучаться и в наши дни. Действительно, интерес к творчеству
поэта не ослабевает ни со стороны исследователей-литературоведов, ни
читателей. Творчество А.С. Пушкина входит в учебные программы учебных
заведений, в которых изучается русская литература. Несмотря на то что к
XXI веку, казалось бы, не осталось неизведанного в творчестве этого
писателя, каждый новый читатель открывает для себя заново своего
А.С. Пушкина.
Несмотря на то, что творчество А. С. Пушкина в литературоведении
изучено всесторонне и многопланово, все же остаётся ещё широкое поле
деятельности. И это относится, в первую очередь, к методическому аспекту
изучения творчества великого поэта. Сегодня современная школа в свете
наступивших перемен пересматривает многие устоявшиеся положения.
Особо актуальной является решение одной из основных проблем методики
преподавания русской литературы – анализу художественного образа.
В творчестве А.С. Пушкина заключена целая галерея замечательных
художественных образов, среди которых ярко выделяются женские типы и
характеры. Это особые, своеобразные образы, отличные от ряда женских
образов допушкинской эпохи, т. к. А.С. Пушкин вывел на страницы своих
произведений совершенно новых по типу и характеру героинь.

4
 Несомненно, что своеобразие отношения к женщинам, уважение к ним,
поклонение им, а иногда и презрение к некоторым из них наложили свой
отпечаток на образы героинь произведений А.С. Пушкина.
В литературоведении существуют мало работ, которые рассматривали
бы женские типы и характеры в творчестве поэта под интересующим нас
углом зрения. Обычно характеристика той или иной героини дается
непосредственно при анализе конкретного произведения. Такой подход не
может дать полную картину того, каков тот новый образ, созданный
писателем в процессе творчества и занимающий особое место в ряду
женских образов допушкинской и пушкинской эпох, чем он отличен от них,
в чем его своеобразие.
Пушкинские героини являются воплощением верности, нравственной
красоты, благородности,влюбленности Донести это до учащихся – задача
учителя русского языка и литературы.
Всё вышесказанное определила цель настоящего исследования –
рассмотреть
Цель определила задачи исследования:
1. изучить и обобщить научно-методическую литературу по данной
теме;
2. раскрыть своеобразие женского образа в творчестве
А.С.Пушкина;
3. разработать методические рекомендации по анализу
художественного образа;
4. на конкретных примерах пушкинских произведениях предложить
систему заданий по анализу художественного образа.
Методы исследования: анализ (научно-методической литературы),
синтез (информации о признаках женского образа, его своеобразии и т. д.),
моделирование (разработка заданий для изучения женских образах.
Научно-практическая значимость работы обусловлена тем, что ее
материалы и выводы могут быть использованы при написании лекционных
5
вузовских курсов по русской литературы, спецкурсов по творчеству
А.С. Пушкина. Обобщения, сделанные в работе, могут быть учтены при
дальнейшем, более широком изучении русского женского образа.
Структура работы определяется задачами и предметом исследования.
Она состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии и списка
использованной литературы.

6
Глава I.
Своеобразие женских образов в творчестве А.С. Пушкина
Русская классическая литература отличалась глубоким интересом к
женским характерам. К образам женщин литературы девятнадцатого века
применяют эпитет «пленительные», и это правда. Женщина – источник
вдохновения, мужества и счастья. Лучшие поэты и писатели пытались
постичь и изобразить женщину не только как объект обожания, любви, но,
прежде всего, как личность. Первым это сделал А.С. Пушкин.
Александр Сергеевич в своем творчестве создал целую галерею женских
характеров. Его героини очень разные: страстные и порывистые, как Зарема
и Земфира из поэм «Бахчисарайский фонтан» и «Цыганы», нежные и робкие,
любящие и верные, как Марья Троекурова и Маша Миронова из романов
«Дубровский» и «Капитанская дочка», полные собственного достоинства и
верные долгу, высоконравственные, как Марья Гавриловна из повести
«Метель» и Татьяна Ларина из романа «Евгений Онегин».
Русские писатели и поэты испокон веков создавали в своих
произведениях неповторимые женские образы, в которых воплощали те
черты характера, которые казались им наиболее привлекательными, или,
напротив, отталкивающими в женщине. Всем нам прекрасно известны такие
литературные героини, как Светлана, Татьяна Ларина, княжна Мери, Соня
Мармеладова, Наташа Ростова, княжна Марья. Все они по-своему
индивидуальны и неповторимы и каждая из них представляет воплощение
тех положительных качеств, которыми должна обладать, по мнению
писателя, каждая женщина.
Большое количество положительных женских образов создал
А.С. Пушкин. В его жизни было большое количество женщин, которые
сыграли в ней немаловажную роль и положительно повлияли на его
творчество. Учитывая то, что юность поэта прошла вдали от дома, в
Царскосельском Лицее, можно сделать вывод, что основными женщинами,
повлиявшими на творчество писателя, были Арина Родионовна, его няня, и
7
те девушки, которыми он увлекался, будучи уже достаточно взрослым.
Многие из образов, запавших ему в душу, изобразил А.С. Пушкин в своих
произведениях. Рассмотрим некоторые из них и попробуем понять, что
именно привлекало поэта в русской женщине, и к каким качествам ее
характера он относился с неодобрением.
Как уже было сказано выше, огромное влияние на творчество
А.С. Пушкина оказывала Арина Родионовна Яковлева, его няня. Она
вынянчила маленького Александра и его брата Льва, став по сути для обоих
второй матерью. Арина Родионовна умела прекрасно рассказывать сказки,
большинство из них он переделал, уже будучи взрослым, в стихотворную
форму. Именно она в 1824-1826 годах вместе с поэтом жила в
Михайловском, разделив с ним его изгнание.
В «Дубровском» Арина Родионовна предстает перед читателями в
образе Арины Егоровны Бузыревой, няни молодого Дубровского. Само имя
героини произведения созвучно с именем ее прототипа. Также как и
А.С. Пушкин, Владимир воспитывался вдали от дома, но имел няню, которая
занималась его воспитанием в детстве. Насколько видно это из некоторых
глав, Арина Егоровна искренне любит своего барина, несмотря на то, что тот
живет в Петербурге и редко бывает в деревне. Именно она, а никто другой
пишет Владимиру письмо, в котором извещает его о плохом самочувствии
отца. Судя по некоторым фразам из письма («Государь ты наш», «остаюсь
твоя верная раба»), можно сказать, что также, как и Арина Родионовна,
Арина Егоровна любила своего барина той прекрасной материнской
любовью, которая все отдает и ничего не требует взамен. Возможно, именно
это качество характера более всего ценил в своей няне молодой Дубровский,
представитель пушкинских взглядов. Безусловно, Арина Егоровна является
яркой представительницей таких качеств характера няни А.С. Пушкина, как
искренность, кротость, любовь и преданность своим хозяевам.
В повести «Дубровский» впервые встречаем Машу Троекурову. Образ
главной героини пересекается с образом героини другого произведения
8
А.С. Пушкина – Маши Мироновой. По моему мнению, Маша Троекурова и
Маша Миронова – это портрет одной и той же женщины.
К образу Марии Кирилловны, который типичен, но при этом является
ярким характером. Перед нами цельная личность, живущая по своим
законам, закону своего сердца. Яркой характерной чертой Марии является
скрытность ее натуры, глубокая углубленность в себя: «она привыкла
скрывать свои мысли и чувства», отсюда ее сдержанность, скромность
поведения, ничем не выдающего ее страстную натуру. Маша юна, умна,
благородна, мечтательна и красива... Она росла в деревенской тиши, на лоне
природы. Мать ей заменила няня, добрая, скромная крестьянская женщина,
знавшая бесчисленное количество народных сказок и песен и с
удовольствием передававшая их своей воспитаннице. Девочка росла
впечатлительной и отзывчивой к чужому горю. Позднее она, «перерыв
сочинения всякого рода, остановилась на романах», которые сделали ее
кроткой, чуткой и мечтательной. Сентиментальные романы, которыми
зачитывалась Маша, ее семнадцатилетний возраст стали причиной того, что
сердце девушки жило в ожидании красивой и пылкой любви.
В произведении нет прямо выражаемой ею любви, но она угадывается
по поступкам Маши по отношению к Дубровскому: она хранит вою тайну
ото всех, она вникает в глубину его души, она сумела понять его и его
поступки. Но при этом Маша больше всех подчинена законам общества, в
большинстве случаев прослеживается, что она не в силах противопоставить
себя поведенческим нормам общества. Единственный решительный шаг
продиктован не любовью к Дубровскому, а неприязнью к Верейскому,
которая столь сильна, что девушка решается на протест – письмо к
Верейскому с просьбой отменить свадьбу. Этот поступок достаточно
решителен, так как это не только протест против потенциального мужа, но и
протест простив отцовской воли, против закона, позволяющего
насильственным путем устраивать жизнь дочерей. Но отметим, что это
единственный момент, когда девушка находит в себе силы протестовать.
9
Слабость протеста, последующая бездейственность и подверженность
законам обществ делают образ Маши слабым по сравнению с Татьяной. И
если у последней все ее силы берут начало в глубоких чувствах, то у Маши
не прослеживается равная сила любви. Иногда даже возникает сомнение,
любит ли она по-настоящему или же эта любовь «обстоятельственная», т. е.,
говоря простым языком, лучшего претендента, чем Владимир Дубровский
она не нашла, и только то, что он единственный подходящий ей по возрасту
и взглядам, делает Владимира близким ей, но не пламенно любимым.
Слабость образа Марии Троекуровой в том, что она не смогла освободиться
от давящих на нее законов общества, она сочла приемлемым принять их, чем
протестовать. Пол Дебрецени комментирует это так: «Мария Троекурова
может считаться за мужем только в очень узком юридическом смысле, т.к.
обет был произнесен священником, а не ей самой, у нее нет никаких
оснований ни любить, ни уважать Верейского, а Дубровский не даст ей
никакого повода сомневаться в своей честности. Ее решение играть роль
верной жены слабо мотивированно и психологически и этически, скорее
всего оно основано на литературной традиции» [31].
«Повести покойного Ивана Петровича Белкина» состоят из 5 повестей:
«Выстрел», «Метель», «Гробовщик», «Станционный смотритель»,
«Барышня-крестьянка». А.С. Пушкин взял для повести самые типичные
романтические сюжеты, которые и в наше время вполне могут повториться.
«Повести Белкина» задуманы автором как пародия на жанр романтической
литературы. Герои изначально попадают в ситуации, где присутствует слово
«любовь». Они уже влюблены или только жаждут этого чувства, но именно
отсюда начинается развертывание и нагнетание сюжета. Когда, казалось бы,
уже нет выхода, герои в тупике, они или их близкие в отчаянии и история
неотвратимо должна закончиться трагически, А.С. Пушкин с иронией
разворачивает сюжет таким образом, что главные герои «Повестей Белкина»
(кроме повести «Гробовщик») счастливы, любимы и получают от жизни
простые житейские радости, к которым так стремились.
10
 В повести «Метель» автор выводит подчеркнуто обычных людей, не
блещущих умом, талантом, силой духа, и показывает, как причудливо может
сложиться жизнь, если вмешается необъяснимая и непредвиденная
случайность.
Герои «Метели» – уездная мечтательная и сентиментальная барышня и
бедный прапорщик, находящийся в отпуске. Они влюблены друг в друга,
родители против их брака, и вот Маша и Владимир решают бежать и тайно
обвенчаться. Все спланировано и рассчитано, верные слуги готовы помочь,
друзья жениха соглашаются стать свидетелями и даже «жизнь за него
отдать», батюшка согласился венчать... И ничего не получилось! Вмешался
случай, судьба рассудила по-своему. Поднялась метель, закружила в поле
жениха, и он опоздал на собственную свадьбу. И эта же метель привела к
деревенской церкви проезжего офицера Бурмина, который и оказался под
венцом с незнакомой барышней. Ему это казалось шуткой, и только потом он
осознал, что шутить с судьбой опасно! Два незнакомых друг другу человека
соединены узами брака, но не могут надеяться на любовь и супружескую
жизнь. Они не могут даже найти друг друга.
Марья Гавриловна, ослепленная любовью, бежит из родительского дома,
не подозревая, что наказывает себя, может быть, на всю жизнь. Она слишком
молода и влюблена, чтобы думать о ком-нибудь, кроме Владимира.
Оказавшись обвенчанной с неизвестным, она покорно и терпеливо несет свой
жребий, не обвиняя никого. Героиня утратила надежду на счастье, но
сохранила любовь к жизни, окружающим. Она по-прежнему красива и
приветлива, ровна в общении со всеми, никому не оказывая предпочтения.
Марья Гавриловна прекрасно понимает, что обмануть можно всех, но только
не судьбу и Бога. Она даже не пытается этого делать. За свое благородство и
верность, покорность судьбе Марья Гавриловна «награждается» встречей с
нареченным. Это почти фантастично. Но Пушкин-художник – реалист, и в
его произведении все происходит очень логично и правдоподобно. Бурмин
открывает героине и читателям самые потаенные глубины души. Он не
11
боится показаться злодеем, оттолкнуть от себя любимую женщину. Молчать
для него далее невыносимо. Читатель сочувствует герою, воспринимая его
поступок как легкомыслие, которое только молодостью можно объяснить и
простить. За свою жестокую шутку он платит годами одиночества и
раскаяния, поэтому получает, в конце концов, награду от судьбы. Это
невероятный союз, который начался свадьбой, а продолжился через
несколько лет знакомством, может быть счастливым, по мнению
А.С. Пушкина.
Герои этого произведения честны и благородны, раз совершив ошибку,
они не перестают верить в добро, справедливость, их добродетельность, вера,
чистая любовь будут вознаграждены. Марья Гавриловна потому прельщает
воображение писателя, что являет собой образец кротости, смирения и
необыкновенного обаяния в своём раскаянии. Простота, изящество, верность,
благородство – те черты, которые позже проявятся в любимой героине
А.С. Пушкина.
Одним из крупнейших произведений поэта является его роман в стихах
«Евгений Онегин». Его созданию поэт посвятил около девяти лет. Он
нарисовал необыкновенно живые и запоминающиеся образы Онегина,
Татьяны, Ольги, Ленского, принесшие славу автору и сделавшие роман
бессмертным. Говоря о проблеме прототипов героев пушкинского романа,
Ю. Лотман писал в своей работе «Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин»:
«Центральные образы романа, несущие основную художественную нагрузку,
– создание творческой фантазии автора. Конечно, воображение поэта
опирается на реальность впечатления. Однако при этом оно лепит новый
мир, переплавляя, сдвигая и перекраивая жизненные впечатления, ставя в
своем воображении людей в ситуации, в которых реальная жизнь отказала
им, и свободно комбинируя черты, разбросанные в действительности по
различным, весьма отдаленным порой характерам» [32]. Именно потому, что
главные герои не имели прямых прообразов в жизни, они исключительно
легко сделались для современников психологическими эталонами:
12
сопоставление себя или своих близких с героями романа становилось
средством объяснения своего и их характеров. Примером может служить имя
Тани, под которым фигурирует Н.Д. Фонвизина в письмах И.И. Пущина к
ней и в ее собственных письмах к нему. Действительно, в ее жизни было
много сходства с героиней А.С. Пушкина: в юности у нее был роман с
молодым человеком, который от нее отказался (правда, по другим причинам,
нежели Онегин), затем она вышла замуж за пожилого генерала, страстно в
нее влюбленного, и вскоре встретилась с прежним предметом своей любви,
который в нее влюбился, но был ею отвергнут.
Татьяна Ларина – самая знаменитая из всех пушкинских героинь.
В.Г. Белинский считал создание образа Татьяны, истиной русской женщины,
подвигом поэта. Автор наделяет свою героиню простым именем: «Ее сестра
звалась Татьяна» и объясняет это так: «Сладкозвучнейшие греческие имена,
каковы, например, Агафон, Филат, Федора, Фекла и прочие, употребляются у
нас только между простолюдинами». А поясняет это в романе следующими
строчками:
Впервые именем таким
Страницы нежные романа
Мы своевольно освятим.
И что ж? оно приятно, звучно:
Но с ним, я знаю, неразлучно
Воспоминанье старины
Иль девичьей! [22, гл. 2, XXIV ст.]
Работая над романом, поэт любовался чудесной девушкой, оживающей
под его пером. Внешность своей любимой героини автор передает
опосредствованно, в сравнении с обликом Ольги, выражая этим вторичность
физического по отношению к духовному, подчеркивая, что только
озаренность лица духовным огнем делает его прекрасным. Впервые
встречаем Татьяну в поместье ее родителей. Об отце героини А.С. Пушкин с
иронией говорит: «Был добрый малый, в прошедшем веке запоздалый», а
13
мать показывает всю в заботах о хозяйстве. Жизнь семейства протекала
мирно и спокойно. Нередко «и потужить, и позлословить, и посмеяться кой о
чем» к Лариным приезжали соседи. В такой атмосфере и воспитывалась
героиня. Татьяна – простая провинциальная девушка, она не красавица, но
задумчивость и мечтательность выделяют ее среди других людей, в обществе
которых она чувствует себя одиноко, так как они не способны понять ее.
Дика, печальна, молчалива,
Как лань лесная боязлива,
Она в семье своей родной
Казалась девочкой чужой.
Она не ласкалась к родителям, мало играла с детьми, не занималась
рукоделием, не интересовалась модой:
Но куклы даже в эти годы
Татьяна в руки не брала;
Про вести города, про моды
Беседы с нею не вела.
Татьяна любит и великолепно чувствует природу, она живет просто и
естественно, в полной гармонии с восходами и закатами, с холодной
красотой зимы и пышным убранством осени:
Татьяна (русская душою,
Сама не зная почему)
С ее холодною красою
Любила русскую зиму...
Природа питает ее духовный мир, способствует уединенной
мечтательности, сосредоточенности на движениях своей души, простоте и
естественности поведения. Забавам и развлечениям сверстников она
предпочитает «страшные рассказы зимою в темноте ночей», красочные,
полные глубокого, таинственного смысла народные песни и обряды. В них
содержится определенная нравственность, связанная с народной
философией. Так, сцена гадания выявляет философию женской души,
14
русской души. Сама идея суженого связана с представлением о долге,
суженый мыслится как предназначенный судьбой. Народная философия
основана на предопределении, основным в жизни становится исполнение
долга, исполнение предначертанного (это подтверждается не только судьбой
Татьяны, но и судьбой ее матери, няни).
Единственным развлечением, приносившим удовольствие этой девушке,
было чтение книг:
Ей рано нравились романы;
Они ей заменяли все;
Она влюблялася в обманы
И Ричардсона и Руссо.
Татьяна живет страницами прочитанных ею книг, представляет себя на
месте их героинь. И эта романтика книжных рассказов служит причиной
создания идеала ее избранника.
Одним из ключевых событий романа является встреча Онегина с
Татьяной. Он сразу же оценил ее незаурядность, поэтичность, ее
возвышенно-романтическую натуру и был немало удивлен тем, что поэт-
романтик Ленский ничего этого не заметил и отдал предпочтение куда более
земной и обыкновенной младшей сестре. «Этому равнодушному,
охлажденному человеку, – писал В.Г. Белинский, – стоило одного или двух
невнимательных взглядов, чтобы понять разницу между обеими сестрами, –
тогда как пламенному, восторженному Ленскому и в голову не входило, что
его возлюбленная была совсем не идеальное и поэтическое создание, а
просто хорошенькая и простенькая девочка, которая совсем не стоила того,
чтобы за нее рисковать убить приятеля или самому быть убитым» [15, с. 225].
Татьяна действительно разительно отличается от окружающих ее людей.
«Уездная барышня», она, тем не менее, как Онегин и Ленский, тоже
чувствует себя в провинциально-поместной среде одинокой и непонятой.
«Вообрази, я здесь одна, Никто меня не понимает», – признается она в
письме Онегину. Даже «в семье родной» она «казалась девочкой чужой»,
15
избегала игр с подругами-сверстницами. Причина такого отчуждения и
одиночества – в необычности, исключительности натуры Татьяны, одаренной
«от небес»:
Воображением мятежным,
Умом и волею живой,
И своенравной головой,
И сердцем пламенным и нежным.
Привыкшая отождествлять себя с добродетельными героинями
любимых авторов, она и Онегина, столь не похожего на окружающих, готова
принять за «совершенства образец», как бы сошедший со страниц
Ричардсона и Руссо, – того героя, о котором она давно мечтала. И понятно,
почему героиня А.С. Пушкина влюбляется в Онегина. Она из тех «девушек»,
для которых любовь может быть или великим счастьем, или большим
несчастьем. В Онегине девушка сердцем, а не умом, сразу же почувствовала
родственную душу. В сердечном порыве она решается написать своему
возлюбленному письмо-откровение, признание в любви:
Я к вам пишу – чего же боле?
Что я могу еще сказать?
Теперь, я знаю, в вашей воле
Меня презреньем наказать.
«Литературность» ситуации усиливается и тем, что письмо Татьяны
Онегину насыщено реминисценциями из французских романов. Однако
книжные заимствования не могут заслонить непосредственного, искреннего
и глубокого чувства, которым проникнуто письмо Татьяны. Да и сам факт
послания к едва знакомому мужчине говорит о страстности и безоглядной
смелости героини, пренебрегающей опасениями быть скомпрометированной
в глазах окружающих.
Следует сказать и то, что А.С. Пушкин переводит письмо своей
любимой героини («Я должен буду письмо Татьяны перевесть»), так как
Татьяна «по-русски плохо знала», имеется в виду, что писать по-русски она
16
не умела («Журналов наших не читала и выражалася с трудом на языке своем
родном»). Далее автор замечает: «Доныне гордый наш язык к почтовой прозе
не привык». В письме легко читаются ее искренние чувства, не прикрытые
лживыми словами. Она с нежностью обращается к Евгению: «милое
виденье», «кто ты, мой ангел ли хранитель, или коварный искуситель...».
Татьяна отдала себя полностью во власть Онегина: «То в вышнем суждено
совете... То воля неба: я твоя...». Но герой романа не смог оценить всю
глубину чувств страстной натуры Татьяны. Это приводит девушку в
душевное смятение. Переживая разочарование, Татьяна видит сон, который
можно назвать пророческим. Ей снится зимний лес, ручей, через который ее
переносит медведь, а затем она – в хижине, где во главе стола сидит Онегин,
а рядом с ним «рак верхом на пауке», «ведьма с козьей бородой», «карла с
хвостиком» и т. д. Татьяна видит сказочных персонажей. Чудовища пируют
вместе с Онегиным. Используя систему художественных образов,
А.С. Пушкин создает пародию на гостей, которые будут присутствовать на
именинах Татьяны в доме Лариных. Героиня, «верившая преданьям
старины», пытается найти объяснение этому сну в книге Мартына Задеки, но
не находит. Она убеждена, что сну суждено сбыться.
В символических обрядно-фольклорных образах здесь предсказаны,
предугаданы едва ли не все главные события последующего повествования:
выход героини за пределы «своего» мира (переправа через ручей –
традиционный образ женитьбы в народной свадебной поэзии), предстоящее
замужество (медведь – святочный образ жениха), появление в лесной хижине
– доме суженого или возлюбленного и узнавание его истинной, доселе
сокрытой сути, сборище «адских привидений», так напоминающих гостей на
именинах Татьяны, ссора Онегина и Ленского, завершившаяся убийством
юного поэта. Главное же – героиня интуитивно прозревает сатанинское,
демоническое начало в душе своего избранника (Онегин как глава сонма
адских чудовищ), что вскоре подтверждается его «странным с Ольгой
поведеньем» в день именин и кровавой развязкой поединка с Ленским.
17
 Сон Татьяны означает тем самым и новый шаг в постижении ею
характера Онегина. Если раньше она видела в нем идеально-добродетельного
героя, сходного с персонажами любимых романов, то теперь едва ли не
впадает в противоположную крайность. Очутившись после отъезда хозяина в
доме Онегина, Татьяна принимается за чтение книг в его деревенском
кабинете. «Но показался выбор их ей странен», – замечает поэт.
Удивляться этому не приходится. Провинциальная барышня, Татьяна
была читательницей с запоздалыми литературными вкусами. Круг ее чтения
составляли преимущественно романы второй половины XVIII века. В этих
романах, как уже говорилось, действовали герои благородные,
добродетельные, верные законам долга и чести, способные совершить подвиг
самопожертвования. В пылком воображении Татьяны все они «в единый
образ облеклись, в одном Онегине слились».
Теперь же в библиотеке Онегина Татьяна находит совсем иные книги, о
которых не подозревала. Это новинки европейской литературы, главным
образом, творения писателей-романтиков: Байрона, Шатобриана, Бенжамена
Констана и других – произведения,
В которых отразился век,
И современный человек
Изображен довольно верно
С его безнравственной душой,
Себялюбивой и сухой,
Мечтанью преданной безмерно,
С его озлобленным умом,
Кипящем в действии пустом.
Неудивительно, что Татьяне «открылся мир иной» – трагически-
противоречивый душевный строй современного человека. Открылся ей
отчасти и характер самого Онегина. «Вход Татьяны в дом Онегина
воспринимался как вход в его внутренний мир, в его душу!» – заметил
А.Л. Слонимский [16, с.159]. Татьяна начинает понимать: если и можно
18
сравнить Онегина с литературными героями, то не с благородными и
восторженными персонажами литературы минувшего века, а с холодными и
скучающими героями литературы новейшей. Отныне он в ее глазах –
«москвич в Гарольдовом плаще», едва ли не пародия на героя времени. Как
видим, Татьяна вновь связывает Онегина с определенным литературным
типом. И вновь ошибается. Ибо разочарование Онегина, его хандра, его
душевные муки непритворны и искренни (как вполне искренни и
переживания самой Татьяны, почерпнутые как будто из французских
романов).
И даже после посещения ею деревенского дома Онегина и чтения его
любимых книг, где «Онегина душа себя невольно выражала», когда она
поняла, кого судьба ей послала, она продолжает любить этого человека.
«Природа создала Татьяну для любви, общество пересоздало ее», –
писал В.Г. Белинский [16, с. 204].
В первых главах перед читателем возникает образ наивной девушки,
искренней в своем стремлении к счастью. Но вот прошло два года. Татьяна –
княгиня, жена всеми уважаемого генерала. Изменилась ли она?
И да, и нет. Конечно, она «в роль свою вошла», но не потеряла главного
– простоты, естественности, человеческого достоинства:
Она была нетороплива,
Не холодна, не говорлива,
Без взора наглого для всех,
Без притязаний на успех,
Без этих маленьких ужимок,
Без подражательных затей.
Все тихо, просто было в ней… [6, гл. 8, с. 14]
Очень важна эта строка – «без подражательных затей». Татьяне незачем
кому-то подражать, она сама по себе личность, и в этом сила ее обаяния, вот
почему «и нос и плечи подымал вошедший с нею генерал». Он по праву
гордился своей женой.
19
 Татьяна равнодушна к светской жизни. Она видит фальшь, царящую в
высшем петербургском обществе. Как Онегину немила его «постылая
свобода», так и Татьяна тяготится мишурой «постылой жизни».
Пожалуй, самое главное в характере и поведении Татьяны – это чувство
долга, ответственность перед людьми. Эти чувства берут верх над любовью.
Она не может быть счастливой, принеся несчастье другому человеку, своему
мужу, который «в сраженьях изувечен», гордится ею, доверяет ей. Она
никогда не пойдет на сделку со своей совестью.
Татьяна остается верна своему долгу и при встрече с Онегиным говорит:
Я вас люблю, (к чему лукавить?),
Но я другому отдана;
Я буду век ему верна.
И тут возникает естественный вопрос, ставший камнем преткновения
для русских критиков: чего же, собственно, добивался Онегин? Ведь Татьяна
замужем, причем муж ее – видный генерал, герой сражений, известный при
дворе, не обойденный назначениями, наградами, почестями (его самого и
супругу «ласкает двор»). Ф.М. Достоевский расценил этот поступок Татьяны
не просто как высоконравственный, жертвенный. Женщина истинно русская,
говорил он в знаменитой речи об А.С. Пушкине, Татьяна не могла бросить
своего мужа и бежать с Онегиным, ибо хорошо понимала невозможность
строить свое благополучие на несчастье другого человека.
Другое дело, что расчеты Онегина не оправдались. В финале он застает
Татьяну врасплох и делает невероятное, столь поразившее его открытие.
Оказывается, Татьяна изменилась только внешне, внутренне она во многом
осталась «прежней Таней», «простой девой»! А такие женщины на
супружескую измену не способны. Именно это внезапное прозрение Евгения
и придает финальной сцене острый драматизм и горькую безнадежность.
Но точно так же, как Онегин до сей минуты не подозревал, что в княгине
живет «простая дева», «прежняя Таня», так и Татьяна не могла знать, что
произошло с Онегиным после дуэли, что понял он во время странствий по
20
России, что пережил в часы добровольного заточения в своем кабинете. Она
считала, что разгадала Онегина раз и навсегда. Для нее он по-прежнему
человек холодный, опустошенный, эгоистичный. Этим и объясняется суровая
отповедь Татьяны, зеркально повторяющая холодную отповедь Онегина.
Именно «зеркально отраженная» композиция этих сцен позволяет
провести между ними и внутреннюю аналогию, а значит – лучше понять и
оценить поведение пушкинской героини. Именно в бескорыстие и
благородство страсти Онегина не может поверить Татьяна. Убежденная, что
он стал «чувства мелкого рабом», она, кажется, не допускает даже мысли,
что во время их разлуки (а ведь прошло целых четыре года!) Онегин
способен измениться. Теперь ошибку совершает Татьяна.
Но в монологе Татьяны звучат другие ноты. Упреки оскорбленной
женщины незаметно переходят в исповедь, поражающую своей
откровенностью и бесстрашной искренностью.
Татьяна признается, что успехи «в вихре света» тяготят ее, что она
предпочла бы нынешней мишурой жизни прежнее неприметное
существование в деревенской глуши. Мало того: она прямо говорит Онегину,
поступила «неосторожно», решившись на брак без любви, что она по-
прежнему любит его и горестно переживает упущенную возможность
счастья. Чего же боле? Ведь такое признание предполагает высочайшую
степень взаимного доверия и внутренней близости!
Судьба Татьяны трагична. Жизнь принесла ей много разочарований, она
не нашла в жизни того, к чему стремилась, но не изменила себе. Это очень
цельный, сильный, волевой женский характер.
Татьяна является для поэта идеалом женщины, и он этого не скрывает:
«Простите мне: я так люблю Татьяну милую мою».
К образу Татьяны Лариной очень близка и другая пушкинская героиня.
Речь идет о Маше Мироновой. В них много общего: они выросли в
уединении на лоне природы, питала их народная мудрость, однажды
полюбив, каждая из них оставалась навсегда верной своему чувству.
21
 Маша Миронова – дочь коменданта Белогорской крепости. Это
обыкновенная русская девушка. Ей около восемнадцати лет, «круглолицая,
румяная, со светло-русыми волосами, гладко зачесанными за уши, которые у
ней так и горели». Внешний портрет Маши Мироновой ничем не
примечателен. Пушкин словно нарочно подчеркивает ее обыденность,
лишает каких-либо индивидуальных примет; она не отличается особой
красотой, не блещет умом. Пушкинская Маша Миронова во многом
напоминает Джинн Динс из романа В. Скотта «Эдинбургская темница». Как
и героиня В. Скотта, она умна, потому что все ее рассуждения представляют
собой естественное следствие простых нравственных предпосылок; ей не
приходится проникать в дурные помыслы людей, она рассчитывает на их
добрую сущность и никогда в них не ошибается. «Тайна этого ума в том, что
он не знает лабиринтов интриги, в которых так легко заблудиться самому
искушенному, и идет только по прямым путям, самым простым и ясным», –
пишет Б.Г. Реизов [24, с. 205].
Дальнейшее знакомство показывает, что Маша имеет множество
достоинств: она радушная, искренняя, милая, «благоразумная и
чувствительная» девушка. Ее ровный характер и приветливость не могут
оставить окружающих равнодушными. Героиня – покорная дочь своих
родителей, приученная с детства к незыблемым нормам патриархальной
морали. Робкая и чувствительная, она боялась даже ружейного выстрела. Во
многом ее робость и стеснение вызваны ее образом жизни: она жила
довольно замкнуто, даже одиноко; женихов в их деревне не было. Из слов
Василисы Егоровны мы узнаем о незавидной судьбе девушки: «Девка на
выданье, а какое у ней приданое? частый гребень, да веник, да алтын денег...
с чем в баню сходить. Хорошо, коли найдется добрый человек; а то сиди себе
в девках вековечной невестою». Но Маша отвечает отказом на предложение
Швабрина стать его женой. Чистая, открытая душа ее не может принять
замужества с нелюбимым человеком: «Алексей Иваныч, конечно, человек
умный, и хорошей фамилии, и имеет состояние; но как подумаю, что надобно
22
будет под венцом при всех с ним поцеловаться... Ни за что! ни за какие
благополучия!». Брак по расчету для нее немыслим, окажись она хоть в
самом тяжком положении. Марья Ивановна оказалась достойной своих
родителей. Она взяла у них самое лучшее: честность и благородство.
Со временем читателям открывается характер Марьи Ивановны –
«благоразумной и чувствительной девушки». Она способна на глубокую и
искреннюю любовь. Маша искренне полюбила Петра Гринева. И она не
скрывает своих чувств, открыто дав ему ответ на его объяснение: «Она безо
всякого жеманства призналась Гриневу в сердечной склонности и сказала,
что ее родители будут рады ее счастью». Однако она ни за что не
соглашается выходить замуж без благословения родителей жениха,
врожденное благородство не позволяет ей поступиться принципами. Она
готова отказаться от личного счастья, потому что нет на него благословения
родителей. «Нет, Петр Андреич, – отвечала Маша, – я не выйду за тебя без
благословения твоих родителей. Без их благословения не будет тебе счастья.
Покоримся воле Божией». Маше нелегко было отдалиться от Петра
Андреевича. Чувства ее были все так же сильны, но гордость, честь и
достоинство не позволяли ей поступить иначе после того, как она узнала о
несогласии его родителей на этот брак. По мере же развертывания
повествования все с большей отчетливостью проступают лучшие стороны ее
незаурядной натуры – прямота, верность, способность с достоинством
переносить внезапные утраты и житейские невзгоды.
Характеризуя Машу Миронову, писатель М.В. Авдеев замечал:
«История эта богата внешним разнообразием, но сама Маша, как
действующее лицо, принимает в ней, как мы видим, мало участия. Ее
внутренний мир, ее любовь и страдания едва обозначаются несколькими
словами. Но, тем не менее, простой и милый образ Маши является нам
вполне цельным и ясным. Это образ счастливо наделенной несложной
натуры, развившейся в тихой семье хороших, добрых и простодушных
людей. Маша Миронова ничем не поражает взгляда, но когда присмотришься
23
к ней, то ее тихая прелесть отрадно и успокоительно действует на душу, и
русские женщины могут гордиться таким честным, чистым, милым и вместе
простым и вполне верным жизни созданным типом» [1, с. 150].
Но резко меняется окружающая жизнь, когда приходят в крепость
«мятежники злодея Пугачева», меняется и положение Маши. Горькая участь
ждет девушку впереди: родители ее были казнены, а ее спрятала в своем
доме попадья. Из дочери капитана она становится пленницей Швабрина,
который силой забрал Машу и посадил под замок, заставляя выйти за него
замуж. Она не побоялась отказать домогательствам Швабрина, хотя и
находилась полностью в его власти. Казалось бы, что слабая и робкая
девушка должна подчиниться воле своего мучителя. Но Маша проявляет
здесь черты, до сих пор жившие в ней подспудно. Она готова умереть, лишь
бы не стать женой Алексея Ивановича. Когда же, наконец, приходит
долгожданное спасение в лице Пугачева, девушку охватывают
противоречивые чувства: она видит перед собой убийцу своих родителей и в
то же время своего избавителя. Вместо слов Пугачев отпустил Петра с
Машей, и Гринев отправил ее к родителям, которые хорошо приняли
девушку: «Они видели благодать божию в том, что имели случай приютить и
обласкать бедную сироту. Вскоре они к ней искренно привязались, потому
что нельзя было ее узнать и не полюбить» [1, с. 155].
Ярко раскрывается характер Маши Мироновой после ареста Гринева.
Она сильно переживала, так как знала настоящую причину ареста и считала
себя виновной в несчастьях Гринева: «Она скрывала от всех свои слезы и
страдания и между тем непрестанно думала о средствах, как бы его спасти»
[2, с. 160]. Сказав родителям Гринева, что «вся будущая судьба ее зависит от
этого путешествия, что она едет искать покровительства и помощи у сильных
людей как дочь человека, пострадавшего за свою верность», Маша
отправляется в Петербург. Она решительно настроена добиться
освобождения любимого, чего бы ей это ни стоило. Встретившись случайно с
императрицей, но, не зная еще, кто эта женщина, Маша открыто
24
рассказывает ей свою историю и причины поступка Гринева: «Я знаю все, я
вам все расскажу. Он для меня одной подвергался всему, что постигло его».
Именно в этой встрече по-настоящему раскрывается характер скромной и
робкой русской девушки безо всякого образования, нашедшей, однако, в себе
достаточно силы, твердости духа и непреклонной решительности, чтобы
отстоять правду и добиться оправдания своего ни в чем не виновного
жениха. Она понимает, что, кроме нее, некому заступиться за Гринева, и не
просто найти защиту хочет Маша, а добивается торжества справедливости.
Маша Миронова вышла победительницей в схватке с жестокой судьбой.
Таким образом, на протяжении романа постепенно меняется характер
этой девушки. Из робкой, бессловесной «трусихи» она вырастает в смелую и
решительную героиню, способную отстоять свое право на счастье. Маша
Миронова – истинная и достойная дочь своих героев-родителей. Они до
конца были верны своей присяге, а она, дав клятву верности Гриневу, смогла
спасти жизнь и честь своего любимого.
«Марья Ивановна далека от исторических событий, но в обстановке
взбудораженной и жестокой стихии восстания, в потоке обрушившихся на
нее несчастий она не теряет душевной силы, присутствия духа,
нравственного обаяния. Маша Миронова сродни Татьяне Лариной – в ней
Пушкин еще раз подтвердил свой идеал скромной, но сильной духом русской
женщины. Вместе с тем, выдвигая на первый план Машу Миронову,
писатель выделял и тот внутренний смысл своей повести, который гласил,
что в грозных испытаниях исторических бурь, ломающих и уничтожающих
благополучие многих тысяч людей, опрокидывающих устоявшиеся формы
жизни, высшей ценностью является человек, сохранение в нем той духовной
красоты, благородства и гуманности, которые, пройдя сквозь горнило
испытаний, в конце концов торжествуют» [28, с. 105]
Образ Маши Мироновой был дорог и близок автору. Она олицетворяет
собой, наряду с Татьяной Лариной, пушкинский идеал женщины – с чистой,
хоть и немного наивной душой, добрым, отзывчивым сердцем, верной и
25
способной к искренней любви, ради которой она готова идти на любые
жертвы, совершать самые смелые поступки. Только Маша Миронова не
смирилась с тем, что уготовила ей судьба, а стала бороться за свое счастье.
Прирожденные самоотверженность и благородство заставили девушку
побороть робость и пойти искать заступничества у самой императрицы.
Благодаря этому Маша Миронова оказалась счастливее других пушкинских
героинь.
Таким образом, А.С. Пушкину, выросшему на произведениях
Д.И. Фонвизина, Г.Р. Державина, Н.М. Карамзина, И.А. Крылова, были
близки те черты, которые он мог наблюдать в произведениях этих писателей.
Основными добродетелями тогда считались благородство, верность,
милосердие, сострадание, честность, бескорыстие, то есть те, которые были
присущи представителям христианских взглядов. Следовательно, женские
образы А.С. Пушкина показаны не с реалистичной стороны, а как
прекрасные идеалы, которым не присущи земные пороки и страсти,
написанные с целью показать читателю достойный образец для подражания.
В его представлении женщина являлась неким воплощением таких
добродетелей человека, как искренность, забота о семье, чистота и
непорочность.
Подводя итоги, еще раз стоит подчеркнуть, что женские образы XIX
века примечательны цельностью характера, самоотверженной любовью,
простотой.

26
Глава II.
Методические основы работы над образом-персонажем в
художественном произведении
Главенствующее место на уроке литературы занимает литературное
развитие школьника – возрастной и одновременно учебный процесс
совершенствования непосредственного восприятия искусства слова,
овладения умением анализировать художественное произведение,
развитие собственно литературного творчества ребенка.
Умение анализировать художественное произведение – умение
творческое. У учителя нет готовых решений, нет алгоритма, как его
анализировать. Каждое новое произведение влечет за собой новый путь его
постижения, нет набора определенных правил, операций, последовательное
применение которых приведет нас к освоению идеи произведения. Поэтому
не существует навсегда определенных упражнений, выполнение которых
способствовало бы формированию умения анализировать художественное
произведение. Овладение данным умением происходит в процессе
творческой деятельности учащихся, в процессе чтения и анализа
художественного произведения.
В изучении целого ряда литературных произведений представляется
возможным опираться в основном на анализ образов героев. Анализ
образов персонажей, их описание, характеристика их внешнего вида и
характера, анализ поступков, речевая характеристика героев; система
взаимоотношений между героями в синтезе дает цельную картину
произведения и приводит к осмыслению главной идеи произведения, в
постижении которой и состоит главная задача анализа литературного
произведения.
Одним из направлений литературного развития школьника является
воспитание «маленького писателя», развитие способности выражать свои
переживания, впечатления, мысли в слове, умение самостоятельно создавать
текст. Системы читательских и речевых умений тесно взаимосвязаны между
27
собой, каждому читательскому умению соответствует речевое умение,
которое формируется на базе читательского. Это еще раз доказывает,
насколько важно формирование читательских умений школьников. Все
читательские умения находятся во взаимосвязи, они «существуют, взаимно
обогащая друг друга. Формирование частных читательских умений не может
осуществляться поочередно. Все умения, образующие систему,
формируются на каждом уроке, при обращении к каждому новому
произведению»
О.И. Никифорова в книге «Восприятие литературного произведения
школьниками» в главе «Особенности восприятия школьниками
литературного героя» выделила и представила необходимые условия для
полноценного восприятия литературных образов:
 Хорошая сформированность, отработанность мыслительных
операций и операций воображения»;
 Выделение всех элементов текста, всех приемов литературного
воображения, с помощью которых можно охарактеризовать
литературный образ;
 Сопоставление всех элементов литературного произведения;
 Оценка и обобщение элементов текста с точки зрения
характеристики литературного образа;
 Умение восполнить текст;
 Контроль возникающих представлений за текстом произведения.
В методике так же выделяют определенные особенности работы над
образом персонажем:
1. Работа над типичным и индивидуальном в образе
Начиная работу над анализом действующих лиц надо помнить, что
образ – это «обобщенная картина человеческой жизни», что в образе автор
обобщает свои наблюдения над людьми, но в тоже время образ конкретен, т.
е. типичное и индивидуальное выступает в единстве. Поэтому учителю надо

28
так организовать анализ произведения, чтобы учащиеся воспринимали
действующее лицо как представителя определенной эпохи и одновременно
как конкретного живого человека.
2. Выделение основных черт характера
В работе над образом-персонажем в процессе раскрытия характерных
черт герои выделяются ведущие, главные черты, определяющие его облик.
Автор подчеркивает эту черту самим развитием сюжета, взаимоотношениями
с другими действующими лицами. Автор показывает, как проявляется эта
черта в разных условиях. Чаще всего именно эта черта характера объясняет
мотивы поведения персонажа, позволяет понять образ в целом. Школьники
начинают задумываться над мотивами поступков героев, понимая, что
поступки бывают сложными, противоречивыми и не всегда можно решить,
что хорошо и что плохо. Поэтому при анализе поступков необходимо не
только оценить поступок, но вскрыть его причины. Глубже понять героя
помогает сопоставление действующих лиц одного произведения или
действующих лиц близких по тематике произведений. Школьники не всегда
могут самостоятельно справиться с этой работой, поэтому учитель руководит
чтением и анализом путем конкретных вопросов.
3. Выявление авторского отношения к действующим лицам
Важно уметь замечать, как оценивает поступки сам автор. Надо помочь
учащимся понять, как и в какой форме, автор выражает свое отношение к
героям. Необходимо вести целенаправленную работу над авторскими
словами, использованными для создания образа. Авторский комментарий к
поступкам героев или психологически мотивируют эти действия или
поступки, или раскрывают несоответствие между тем, что делает и говорит
персонаж, и тем, что чувствует и думает в это время. Это приучает детей
глубже воспринимать авторские мысли. Есть произведения, в которых автор
свое отношение к действующим лицам выражает в оценочных суждениях. В
этом случае необходимо предлагать учащимся самостоятельно найти слова и,
пользуясь текстом, доказать, почему автор мог так сказать, какие факты он
29
приводит в подтверждение своей оценки. Автор может нигде прямо и не
говорить о своем отношении, но мы чувствуем это отношение. Оно
передается самим описанием, отдельными деталями, дает возможность
самому читателю самому догадаться об этом отношении.
4. Сопереживания читателя, его симпатии или антипатии к герою
Надо воспитать у учащихся личное отношение к герою, возбуждать
интерес к нему и поддерживать его в течение урока. Но следует помнить, что
возникший интерес часто снижается, когда допускается изменение беседы
перед чтением, неоднократное перечитывание текста без определенной цели.
5. Подбор произведений для работы над образом-персонажем
Начинать работу над восприятием образа-персонажа лучше с
произведений, которые доступны учащимся по объему и характеру письма
автора, по форме и содержанию, которые близки их жизненному опыту.
6. Этапность работы над образом-персонажем
При изучении образа персонажа следует соблюдать этапность в работе,
которая определяется с учетом психологических особенностей восприятия
произведения учащимися.
На первом этапе, который характерен для первоначального восприятия
текста, учащиеся высказывают свое впечатление о действующих лицах, чаще
всего эмоционального плана. После прочтения рассказа учитель задает
вопрос: «Кто из действующих лиц понравился и почему». Отвечая, учащиеся
мотивируют свой ответ одним фактом. Первый этап побуждает к оценке
героя, создает настрой для дальнейшей работы с текстом.
На втором этапе учащиеся конкретизируют первоначальные
представления о действующих лицах. На этом этапе идет тщательная работа
с текстом, учащиеся учатся подбирать материал о действующем лице. При
формировании этого умения есть два пути работы с текстом:
1) Учитель спрашивает, каким учащиеся представляют себе героя,
постепенно называется черта за чертой, и к каждой подбирается
соответствующий материал из текста.
30
 2) Учащиеся читают текст по частям, и в ходе анализа содержания
выясняется, что нового узнали о герое, какая черта особенно ярко
проявилась.
Возможно и сразу, работая над текстом, подбирать нужный материал.
Это достаточно трудоёмкая работа и требует большой самостоятельности
учащихся.
На заключительном этапе учащиеся составляют рассказ о герое. Можно
указать им основные линии, которые должны учитываться при общении.
Работа над формированием выше перечисленных умений помогает
осмыслить образ героя. Ведётся она не последовательно, не поэтапно, а в
комплексе, то есть одновременно. В результате взаимодействия всех
элементов системы достигается более высокий уровень восприятия
произведения в целом.
Приемы анализа образа-персонажа:
 Выявление мотивов, обстоятельств, последствий поступков героя;
 Сопоставление размышлений, переживаний и поступков героя с
целью воссоздать образ-персонаж;
 «Расшифровка» мимики, жестов, интонации героя с целью
выявления его внутреннего состояния.
Можно предложить учащимся составление плана-рассказа, чтение по
ролям, составление рассказа от лица героя или о герое с целью осмысления
его характера и идеи произведения.
Художественная литература является особым видом познания
действительности. Уже сейчас стоит задуматься о проблеме литературного
развития школьников, чтобы в будущем, столкнувшись с этой проблемой
лицом к лицу, мы бы знали, как ей противостоять и как привить ребёнку
любовь к Книге.
В V, VIII или XI классах процесс знакомства с литературным героем не
должен быть идентичным, т. к. осваивать образ-персонаж каждый раз будут
ученики разного возраста, с неодинаковым уровнем литературной
31
подготовки. Тем не менее, существуют общие условия, которые важно
соблюдать всем, анализируя образы героев. Одно из них – это необходимость
заботиться о непосредственном, конкретно-чувственном восприятии образа
персонажа школьниками.
Известно, что в гимназических классах у учащихся бытует наивно-
реалистическое представление образа, как действительно существовавшей
или существующей человеческой личности. Они видят в героях живых
людей. Наивный реализм, свойственный детям этого возраста, заставляет их
верить в действительное существование персонажей, встречаемых в книгах.
Это не означает, что учащиеся гимназических классов совершенно не
понимают художественной условности. Они знают, что герой всё-таки
создание писателя, но продолжают думать о нём как о реальном человеке.
Отсюда и чисто психологический подход к характеристике, выяснение
положительных и отрицательных черт героя. Учитывая, что характеры и
обобщения непрерывно переходят друг от друга, раскрытие идейного
содержания через образ в гимназических классах – наиболее простой и
доступный методический путь. Но на этом пути имеется ряд подводных
камней: схематизм, штамп, чрезмерная детализация живого характера.
В процессе самостоятельного чтения в основном сосредотачивают своё
внимание на самих событиях, изображённых в произведении, лишь
незначительная часть учащихся делает обобщающее суждение, которое
может быть понятно как указание на идею произведения.
Говоря о героях произведения, учащиеся V – VI классов указывают на
их социальную принадлежность, реже на их общественное положение или
занятие и обычно отмечают только одну черту героя, которая произвела на
них большое впечатление. Как правило, они говорят о действиях и поступках
героя. Надо отметить полное отсутствие каких бы то ни было суждений,
относящихся к самому литературному образу, как и вообще каких-либо
высказываний об особенностях изображения. Наоборот, налицо наивно-
реалистическое восприятие образа. Оно сказывается в стремлении учащихся
32
действовать вместе с главным героем, самому становиться как бы
участником изображенных в произведении событий и поступков героев.
Если понимание и усвоение учащимися идеи и черт характера героя
опираются на их интересы, которые формируются не только на уроках
литературы (например, идея защиты Родины), то особенности литературного
образа не получают такой жизненной «опоры». Эти вопросы не интересуют
школьников. Для того чтобы они оказались действенными, надо
сформировать их именно в процессе учебной работы.
Результаты опытов с учащимися VII классов в части их свободных
высказываний на основе самостоятельного чтения показывают, что учащиеся
уже меньше ограничивают своё внимание главным героем, высказывают
положения, выражающие идею произведения. Особенности,
характеризующие чтение эпических произведений учащихся VII классов, в
значительной мере определяются влиянием обучения литературе в школе. В
связи с возрастными особенностями у них усиливается интерес к качествам
личности, ослабевает интерес к роли самих по себе действий и поступков
героя, меньше концентрируется внимание на главном герое,
индивидуализируется характеристика различных героев. Всё это
свидетельствует об изживании наивно-реалистического отношения к героям
литературного произведения, своеобразного отождествления себя с героем и
внутреннего действования вместе с ним. А это в свою очередь вызывает и
новое отношение к литературному образу: некоторые учащиеся высказывают
суждения об образе и его типичности.
Это свидетельствует о том, что на этой ступени обучения под влиянием
литературы начинает возникать новый этап в отношении школьников к
литературным произведениям, характеризующийся интересом к
обобщённому смыслу произведения. На этом этапе учащимся свойственен
переход от осознания изображаемой действительности к осознанию
особенностей её изображения. Литературные знания помогают учащимся
понять литературный образ, они оказывают стимулирующее влияние на
33
характеристику учениками этого основного компонента эпического
произведения. Однако надо учесть, что особенности художественного образа
или какие-либо другие особенности изображения не интересуют учащихся
V – VI классов. Даже в VII классе не все учащиеся могут высказывать
суждения об образе, а некоторые учащиеся смешивают особенности образа с
качествами, присущими самому герою (например, «это положительные
образы, понимающие, за что они борются»). Для того чтобы знания учащихся
о художественном образе и его особенностях (композиции образа, его
типичности, художественных средствах) оказались действенными,
необходимо формировать соответствующие интересы в процессе учебной
работы, начиная уже с V класса. Следовательно, задачей преподавания
литературы в гимназическом звене должно явиться не только сообщение
соответственных знаний, но и формирование необходимого отношения к
ним. Из исследования явствует также и то, что понятие типического, в
основном присущее подлинному художественному образу, выпадает из
сферы анализа в гимназических классах, поскольку лишь начинает
формироваться в VII – VIII классах.
Итак, при характеристике героя эпического произведения главное
значение будет иметь анализ действий и поступков его, раскрывающих
идейную направленность и помогающих дать ему нравственную оценку,
выявление его немногих индивидуальных черт, и лишь постепенно у
учащихся возникает интерес к средствам художественной
изобразительности. Прав В.И. Сорокин, который считает, что первая задача
преподавания литературы при анализе образа эпического произведения –
добиться того, чтобы учащиеся «почувствовали в нём живого человека» [24,
с. 79]. Таким путём в известной мере будет осуществлён и принцип связи
обучения с жизнью.
Перестраивая такое восприятие героя как живого человека, нельзя
полностью уничтожать в школьнике драгоценное свойство «узнавать
человека» в герое и по-своему принимать или не принимать его. Ведь когда в
34
X классе идут споры о Базарове или обсуждается как могло случиться, что
Наташа Ростова чуть не убежала с Анатолем Курагиным, – в учениках
продолжает жить тот же непосредственный, неискушённый читатель,
который примеривает героев на себя, соотносит с ними свой личный опыт.
Без подобного эффекта уподобления общения читателя с искусством
обедняется, обесценивается. Поэтому в школе так важно постоянно выявлять
непосредственное читательское впечатление о персонаже и стимулировать
конкретно-чувственные начала в его восприятии. В этом плане полезно
побуждать ребят мотивировать поведение героев.
В лицейских классах важнее и интереснее мотивировать и объяснять не
столько поведение, сколько нравственную позицию, убеждения героев, его
психологию. Отсюда необходимо усложнение, видоизменение вопросов.
Разные стороны личности героя и его поведение отлично
обнаруживаются через сопоставление персонажа с другими действующими
лицами в аналогичной ситуации.
Задания-вопросы чаще всего ставятся во время текстуального анализа
сцен, но могут возникать и в непосредственной работе над образом-
персонажем. Важно, что они конкретизируют восприятие и отношение
школьников к герою. И учитель, слушая ответы-впечатления, не могут
решительно утверждать известную ему объективную точку зрения, потому
что в данном случае учащиеся воспринимают не целостный художественный
образ, а лишь один его пласт – изображённый в произведении человеческий
характер, соотнося его со своим жизненным опытом, своими
представлениями-идеалами. И это необходимый, важный этап в работе над
образом героя в эпическом произведении. Но останавливаться на данной
стадии нельзя. Постепенно в учащихся должна воспитываться способность к
такому восприятию персонажа, когда над этим первичным слоем понимания
(герой – это человек) надстраивается второй: это не реальный человек, а
образ, созданный фантазией писателя. Формировать это двойственное
восприятие нужно осторожно, не разрушая первого впечатления о герое. И
35
всё-таки уже в V классе следует организовать наблюдения за авторским
отношением к герою, которое проявляется в стиле, в портретной зарисовке, в
интонации и др. Например, вполне уместны в V – VI классах вопросы типа: с
каким чувством описывает автор Татьяну и в каких словах это чувство
особенно заметно? Какими сравнениями автор раскрывает состояние
Онегина к Татьяне? и др.
При воздействии подобных заданий учащиеся постепенно приучаются
видеть за героем автора. Чем старше становятся учащиеся, тем серьезнее и
глубже должна раскрываться позиция автора в отношении персонажа, и она
должна всё чаще быть на уроках важнейшим аргументом в спорах: верно ли
поступает и думает герой, прав он или неправ? и др.
В VIII и особенно в IX – XI классах вопросы об авторской позиции при
работе над образом героя становится уже постоянным (рассматривается
авторский замысел, авторская концепция характера). В результате у
старшеклассников появляется способность воспринимать героя и в его
реальном содержании (как человека), и в художественном – условном (как
создание автора, несущее в себе определённую идею). Формируется такой
подход постепенно. Большая роль принадлежит здесь обобщающим
моментом в осмыслении образа-персонажа. Речь идёт о постепенном
значении непосредственных детских наблюдений за героем в конкретных
ситуациях, о необходимости вызвать их конкретно-чувственное, личностное
его восприятие. Но чтобы понять идею образа, чрезвычайно важным
становится обобщение. Обобщающие моменты присутствуют в работе над
персонажем и тогда, когда он рассматривается в конкретной ситуации. В V –
VII классах обобщать впечатления и представления учащихся о персонаже
можно с помощью вопросов, которые требуют выражения личного
отношения к герою, но уже глубоко мотивированного, чем при
первоначальном восприятии. В IX – XII классах задания возможны для
обобщения, но звучать вопросы должны более широко: моё отношение к
Онегину? Чем мне дорога Татьяна? Когда я спорю и когда соглашаюсь с
36
Татьяной? и др. Однако более распространено в лицейских классах
обобщение образа героев, заставляющее учащихся осмыслить идею и
авторское отношение к ним: что А.С. Пушкин любит в Татьяне? Почему
Онегина можно назвать «страдающим эгоистом» и «эгоистом поневоле»? Во
всех приведённых случаях обобщение достигается с помощью одного
обобщающего вопроса. Чаще же используется другая форма, когда учащимся
даётся как бы некая программа – система вопросов, побуждающая его по-
новому осмыслять ранее воспринятый материал. Когда дается развернутая
система вопросов, ученикам легче подбирать материал. Само обобщение
оказывается более полным. В V – VII классах программировать обобщение
рекомендуется часто, в лицейских же классах нужно больше рассчитывать на
самостоятельность учащихся и предлагать на обобщающей стадии задания
проблемного характера.
В работе над героем эпического произведения есть еще одна важная
сторона: в процессе наблюдения, оценок, обобщений учащихся постигает
приемы создания образа-персонажа и постепенно овладевает умением
самостоятельно его анализировать.
М.А. Рыбникова писала: в эпическом произведении персонаж – это
«действующее лицо, им движется действие, на него обрушиваются события,
он является предметом высказываний о нём автора и других героев, он
окружён обстановкой, природой, он высказывается по поводу
происходящего, и эти его высказывания характерны и по содержанию, и по
языку» [22, с. 139]. Значит, чтобы понять героя, нужно уметь увидеть его
портрет, взаимоотношения с другими персонажами, поступки, речь,
пейзажные зарисовки и др. не только не обязательно, но и не нужно в работе
над каждым персонажем наблюдать всю систему приемов, однако
последовательно учить их распознаванию необходимо.
Действительно, главный герой занимает центральное место в системе
образов-персонажей эпического произведения. В процессе изучения ему
естественно уделяется наибольшее внимание. Однако нельзя забывать и о
37
других элементах этой системы: описаниях природы, языке произведения,
сюжетно-композиционных особенностях и др. Почему Татьяна – любимый
идеал А.С. Пушкина? Как первая и последняя встречи Татьяны и Онегина
определяют характеры героев? – этими вопросами учитель сопровождает
работу над образом-персонажем, давая учащимся запас представлений и
приучая их обращать в тексте внимание на те компоненты, которые создают
образ героя. Представления учащихся постепенно систематизируются, и они
приучаются видеть роль психологического портрета в раскрытии характера
героя или отражение в манере речи персонажа его убеждений.
Чтобы помочь школьникам выработать умение практически осмыслить
приёмы создания образа-персонажа, можно прибегнуть к записи
тематического плана:
1) портрет героя;
2) наиболее характерные его поступки;
3) речь героя;
4) характеристика, данная другими персонажами;
5) авторская характеристика;
6) пейзаж;
7) интерьер;
8) деталь и др.
В направлении от наивного реализма – к пониманию типичности
изменяется точка зрения учащихся и на другие виды художественных
описаний: на описание обстановки (интерьера, отдельных предметов и др.) и
на изображение природы, на пейзаж. Необходимо следить внимательно за
литературным развитием учащихся, чтобы определить период, когда они от
наивно-реалистического взгляда на произведение переходят к пониманию
его художественной структуры.
Среди них особое внимание уделяется пейзажу, т. к. через описание
природы учащиеся отчасти познают саму природу, обогащаются
нравственными переживаниями и представлениями.
38
 Пейзаж, подробно портрету, в эпическом произведении может играть
различную роль: то он служит одним из дополнительных средств для
характеристики героя, то отражает настроение писателя, то является фоном,
обстановкой, необходимой для понимания сюжета, помогает понять
душевные переживания, настроения героев и др.
Так как в школе роль пейзажа рассматривается в основном с точки
зрения характеристики героя, его настроения и переживаний, есть опасность
возникновения в сознании учащихся штампа. Как только им встречается
описание природы, так они сразу ищут его «служебную функцию» –
соответствие и несоответствие настроению героя, поэтому вначале следует
добиваться, чтобы ученики увидели, представили ту картину или то
настроение, которое рождается у учащихся под влиянием авторского
описания природы. Часто пейзаж в эпическом произведении служит одним
из способов выявления авторского мировосприятия. Зарисовка природы в
произведении всегда отличается по характеру видения её писателем, по
месту, какое он занимает в произведении, по богатству ассоциаций, какими
художник связывает её с человеческой жизнью. Поэтому работа над
пейзажем оказывается существенным моментом в постижении авторской
концепции жизни, в понимании образа автора. А само это понимание есть
одно из условий полноценности художественного восприятия учениками
эпического произведения. Со словом «автор» учащийся начинает встречаться
уже в V классе, но на первых порах они воспринимают его чисто
эмпирически и наивно. Автор у учащихся V – VII классов почти полностью
отождествляются с биографическим лицом – реальный М.М Пришвин,
В.П Катаев, В.Г. Короленко и др. Постепенно понятие это начинает
наполняться дополнительным смыслом: восьмиклассники уже получают
представление о повествователе, рассказчике, который знакомит с
действиями или героями и одновременно сам выступает как художественный
образ. Постепенно на этом пути особенно значителен IX класс – у
школьников формируется представление об авторе – носителе
39
художественной концепции. В X – XI классах изучение эпических
произведений включает в себя постижение образа автора, именно в этом его
значение. И тогда особую роль приобретает стилистический анализ текста,
наблюдения за языком писателя. Яснее становится учащимся значение
пейзажа как средства раскрытия идейного содержания в тех случаях, когда
писатель даёт контрастные картины.
Одним из излюбленных приёмов писателей-классиков XIX века было
противопоставление естественной красоты нетронутой человеком природы
безобразным общественным отношениям.
Уже с V класса следует привлекать внимание учащихся к тому, что
писатель может изображать предмет в связи с характерами героев, а иногда и
с общим смыслом эпического произведения.
Находить в эпическом произведении такие знаменательные детали и
определять их идейно-художественное значение – интересная и вполне
доступная учащимся VIII – IX классов работа, несомненно содействующая их
литературному развитию.
Итак, анализ эпического произведения обычно осуществляется через
систему образов. Как правила, подробного анализа заслуживает основной
образ, причем черты его характера раскрываются во взаимоотношениях с
другими персонажами. В таком анализе устанавливаются художественные
средства, с помощью которых автор типизирует своего героя. Отсюда
вытекает задача – установить эти средства типизации, т. е. композиции
образа. Типизация является проблемой формы и вместе с тем и проблемой
содержания, поскольку она ставит своей задачей показать зарисованный
человеческий характер, как существенное, по мнению автора, явление
изображаемой жизни. Представляя собой единство формы и содержания,
художественной индивидуализации и идейного обобщения, образ-тип
поэтому и занимает центральное место при анализе эпического произведения
в школе.

40
 Работа над образами должна осуществляться во взаимосвязи и
единстве с раскрытием идеи художественного произведения.
Литературоведение различает «образ-персонаж» (человеческий
характер), «образ-пейзаж» (картина природы), «образ-вещь» (изображение
обстановки, вещей, окружающих человека) и т.п. Центральным является
образ-персонаж (или образ-характер). Остальные образы служат средством
его раскрытия. Исключение может составить образ-пейзаж в живописной
лирике. Согласно школьной программе термин «образ» не вводится и при
анализе произведения используется термин «действующее лицо».
Методические положения работы над образами:
1. В образе автор обобщает свои жизненные наблюдения над
человеческими характерами и в то же время образ конкретен, т. е. типичное
и индивидуальное выступают в единстве. Поэтому учитель так организует
анализ произведения, что учащиеся воспринимают действующее лицо как
представителя определенной общественной группы, эпохи и одновременно
как конкретного человека с характерными для него особенностями.
2. В процессе выделяются главные черты героя, определяющие весь
облик. Обычно эта ведущая особенность героя раскрывается более полно в
ходе развития действия; автор показывает, как она проявляется в разных
условиях. Чаще всего именно эта ведущая, характерная черта объясняет
мотивы поведения героя произведения, позволяет понять образ в целом. Но
необходимо добиваться, чтобы дети учились видеть героя во всей
противоречивости черт, присущих его характеру.
3. Пониманию учащимися образа-персонажа способствует выяснение
авторского отношения к тому или иному действующему лицу. Поэтому
надо научить учащихся чувствовать не только то, что говорит автор о
своем герое, но и как говорит о нем: описанием его поведения, выбором
слов, характеризующих его внешность, или с помощью оценочных
суждений. Если в произведении имеется авторская характеристика, то
целесообразно предложить учащимся самостоятельно найти эти слова и,
41
пользуясь текстом, объяснить, почему автор так пишет, какие факты он
приводит в подтверждение своей оценки.
4. Важным условием работы является сопереживание читателя, его
симпатия или антипатия к образу-персонажу. Читатель или принимает
героя, готов подражать ему, или отвергает как носителя отрицательных
качеств.
Этапы работы над образом:
I этап – эмоциональное восприятие образа.
II этап – конкретизация учащимися своего первоначального
восприятия.
III этап – обобщенное мотивационно-оценочное суждение.
При формировании умения подбирать материал используются два
пути:
1) учитель спрашивает, каким учащиеся представляют себе героя;
постепенно называется черта за чертой, и применительно к каждой из них
учащиеся подбирают и читают соответствующий материал из текста (т. е.
доказывают свои суждения);
2) учащиеся читают текст по частям и в ходе анализа содержания
выясняют, что нового из прочитанной части узнали о герое, какая черта
особенно проявилась. Можно использовать и прием выборочного чтения,
когда дети читают весь текст и выбирают нужный материал.
В процессе подбора конкретного фактического материала необходимо
развивать у учащихся внимание к художественным средствам,
использованным автором в целях оценки героя и передачи своего
отношения к нему.
На III этапе работы учащиеся обобщают подобранный конкретный
материал и составляют рассказ о герое. Учитель может задать основные
признаки, по которым проходит обобщение:
– Кто он?
– Внешний вид.
42
 – Отношение к людям (порученному делу).
– Твое отношение к нему.
Так создается целостное, более качественное представление о
действующих лицах произведения. Обобщая материал о героях, учащиеся
подводятся к идее произведения.
Рассмотрим это на примере пушкинской героини – Татьяне Лариной.
Образ Татьяны имеет важнейшее значение в раскрытии идейного смысла
романа. Она ближе других героев стоит к народу, и много народных, чисто
русских элементов вошло в ее воспитание и мироощущение. Эта
противоположность образов Татьяны и Онегина обычно энергично
подчеркивается в критической и методической литературе, реже отмечается
сходство их внутреннего мира, их близость, без которой невозможна была бы
ни любовь Татьяны и Онегину, ни любовь Онегина к ней. В самом их
разрыве в финальной ситуации романа обнаруживается некоторое
внутреннее родство героев, общность мироощущения и душевной жизни,
ставящая их в резкое противоречие со светской средой.
Очень важно указание В.Г. Белинского на то, что Татьяна и Ленский
чужды своей среде: «Между своими – они как будто между врагами, у себя
дома – как будто в неприятельском стане». Эту мысль нужно методически
четко провести при анализе образа Татьяны.
Беседа по анализу образа Татьяны может быть построена по такому
плану.
1. Детство и юность Татьяны.
 В какой социальной среде прошло детство Татьяны?
 Как характеризует автор семью Лариных?
 Какими словами показывает А.С. Пушкин одиночество Татьяны в
семье?
 Есть ли у нее внутренняя близость с сестрой Ольгой? В чем
разница между ними?
 Как объясняет А.С. Пушкин выбор имени для своей героини?
43
  Какие черты характера проявляются в детстве и в юности
героини?
Чтобы подчеркнуть близость Татьяны к народной жизни, надо обратить
внимание учащихся не только на отношение ее к няне, на их взаимную
привязанность, близость, на полное доверие Татьяны к няне, на любовь ее к
няне и после смерти старушки, но и на беглые, но ясные указания автора на
отношение Татьяны к другим крепостным и на их отношение к Татьяне.
Близость к народу сказывается и в том, что «Татьяна верила преданьям
Простонародной старины, И снам, и карточным гаданьям, И предсказаниям
луны», и в глубине проникновения в ее душу народного миропонимания.
Ставим перед учащимися вопрос: «Как доказать правильность
определения А.С. Пушкина: «Татьяна – русская душою»? В чем проявилась
близость к народному, русскому во взглядах Татьяны? Соберем все факты и
проанализируем все выражения, в которых автор говорит о близости Татьяны
ко всему народному и русскому.
2. Встреча с Онегиным и любовь к нему.
Что в предыдущей жизни подготовило Татьяну к пониманию
внутренней значительности и глубины душевного мира Онегина?
Подытоживая душевную жизнь Татьяны в годы ее юности,
В.Г. Белинский пишет: «Весь внутренний мир Татьяны заключался в жажде
любви; ничто другое не говорило ее душе; ум ее спал». Верно ли это, по
вашему мнению?
Конечно, прочитанные Татьяной романы Ричардсона и Руссо
воспитывали и культивировали в ее душе эту жажду любви. Но следует
помнить, что в этих романах любовь понималась как чувство возвышенное,
чистое, благородное, источник великих радостей и великих страданий и
жертв. Татьяна получила из таких романов не только представление о любви
как о величайшей радости жизни, но и представление о благородстве
женщины, возвышенности и силе ее чувства; таковы были любимые
Татьяной литературные героини – Кларисса, Юлия, Дельфина.
44
 Письмо Татьяны дает самую лучшую, самую глубокую ее
характеристику: оно проникнуто «умом и волею живой», «и сердцем
пламенным и нежным». Чтобы помочь учащимся глубже понять письмо
Татьяны, нужно непременно прослушать арию Татьяны во второй картине
первого действия оперы П.И. Чайковского « Евгений Онегин», музыка делает
еще более значительным и выразительным каждое слово. Чем глубже будут
пережиты учащимися настроения полюбившей Татьяны, тем полнее они
воспримут сцену в саду и монолог Онегина. Это самая глубокая, самая
напряженная и тяжелая минута в жизни Татьяны.
Глубокое одиночество Татьяны, ее безразличие к интересам
мелкопоместного дворянства помогли ей сохранить любовь к Онегину, как
величайшую драгоценность, как самое заветное и дорогое чувство.
Равнодушие к среде столичного дворянства чувствует Татьяна и в Москве.
Попросим учащихся вспомнить то, что написано Пушкиным об этом в
седьмой главе. Глава заканчивается встречей Татьяны в дворянском
собрании с ее будущим мужем.
3. Татьяна в финале романа.
Между событиями седьмой и восьмой глав прошло приблизительно два
года, но переход от Татьяны, провинциальной барышни, к Татьяне, важной
княгине, А.С. Пушкиным не показан.
Какою описывает автор Татьяну на светском рауте? Перечитываем
строфы XIV и XV. Героиня изображена здесь в духе пушкинского идеала
женщины: « Все тихо, просто было в ней».
Перечитываем строфы XXVII – XXVIII. В чем же изменилась Татьяна?
Вместо «девочки несмелой, Влюбленной, бедной и простой» перед нами
«равнодушная княгиня», « неприступная богиня Роскошной царственной
Невы», вместо «девчонки нежной» – «величавая», «небрежная
законодательница зал». Глубину происшедших с Татьяной изменений
подчеркивает и автор: «Как изменилася Татьяна!». Значит, это новая,
незнакомая нам Татьяна? Да, новая. Но вглядимся внимательнее, и найдем в
45
ней черты прежней Тани. Вот она читает письмо Онегина:
Княгиня перед ним, одна,
Сидит, не убрана, бледна,
Письмо какое-то читает
И тихо слезы льет рекой,
Опершись на руку щекой.
Здесь и поза – прежняя, крестьянская и знакомая по грустным народным
песням о несчастном замужестве метафора: «слезы льет рекой».
Цельность и благородная простота характера Татьяны в духе народных
идеалов. Этот характер показан А.С. Пушкиным только в сфере любви, в
девичьей и замужней жизни Татьяны, в ее сложных отношениях к Онегину,
но А.С. Пушкин придал Татьяне такую яркую типичность, так
исчерпывающе и глубоко развернул ее образ, что легко можем представить
себе Татьяну в любой жизненной ситуации, даже самой сложной и
героической.
Поэт неоднократно говорит о своей любви к Татьяне, дает ей самые
сердечные характеристики, тревожится за ее судьбу. Учащиеся быстро
приведут целый ряд примеров: «Задумавшись, моя душа…», «И меркнет
милой Тани младость», «Я так люблю Татьяну милую мою!», «В соседстве
Тани молодой, Моей мечтательницы милой…», «И ты, мой верный идеал».
Последнее определение особенно значительно. В понимании Пушкина
Татьяна – идеал русской женщины.
Таким образом, анализ литературного героя помогает лучше раскрыть
тему и идею художественного произведения.

46
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В процессе работы были сделаны следующие выводы:
 Женские образы в пушкиноведении являются одной из
недостаточно полной изученных проблем.
 До А.С. Пушкина писатели старались решить важные проблемы
современности, но все же ярких типов и характеров нет, тем более женских.
Несомненно, что многие из них являются колоритными героинями, но все же
они не являются типичными, в них нет особых характерных черт, из чего
вытекает некая стертость в их изображении.
 Женские образы А.С. Пушкина совершено иные. Он изображает
натуры глубокие, думающие, имеющие свое собственное мнение и
старающиеся отстоять его. Пушкинские женские образы демонстрируют, что
женщина является полноправным членом общества, что она натура сильная,
имеет свой характер, свои привязанности. Пушкинская героиня способна на
смелый и решительный шаг во имя своей любви.
 В произведениях А.С. Пушкина выделяются два женских типа –
«барышни» и «светские дамы». Образы «барышень» – это всегда натуры
страстные, чувствительные, зачастую очень решительные и мужественные,
но при этом женственные и нежные. Этот тип более дорог писателю, среди
таких главных образов можно выявить яркие характеры, полные своеобразия
и индивидуальности. Тип «светских дам» – это надменные, холодные и
необыкновенно красивые женщины, но среди них нет индивидуальностей,
они не имеют ярких характерных черт.
Русская литература всегда отличалась глубиной своего идейного
содержания, неустанным стремлением разрешить вопросы смысла жизни,
гуманным отношением к человеку, правдивостью изображения. Русские
писатели стремились выявить в женских образах лучшие черты,
свойственные народу. Ни в одной литературе мира не встретишь таких
прекрасных и чистых женщин, отличающихся верным и любящим сердцем, а
также своей неповторимой душевной красотой. Только в русской литературе
47
обращается так много внимания на изображение внутреннего мира и
сложных переживаний женской души. Начиная с XII века, через всю русскую
литературу проходит образ русской женщины-героини, с большим сердцем,
пламенной душой и готовностью на великие незабываемые подвиги.
Раскрыть все многообразие и своеобразие пушкинских героинь
помогает пообразный анализ. При работе над ним учитель должен учитывать
особенности художественного образа, среди которых можно выделить его
 конкретность, богатство индивидуальных черт и свойств,
определяющих силу эмоционального воздействия искусства и
литературы на читателя;
 опосредствованный характер: представление в конкретном,
индивидуальном, неповторимом общего, закономерного,
типического.
Умение анализировать литературный образ – умение творческое.
Поэтому у учителя-словесника нет готовых решений, нет четкого алгоритма,
как его анализировать. Каждый новый образ влечет за собой новый путь его
постижения, нет набора конкретных способов, последовательное применение
которых приведет нас к полному его освоению. В связи с этим не существует
навсегда определенных заданий, выполнение которых способствовало бы
формированию умений и навыков анализировать художественный образ.
Овладение данными умениями и навыками происходит в процессе
творческой деятельности учащихся, в процессе чтения и анализа
художественного произведения.
Современные методисты рекомендуют при изучении целого ряда
литературных произведений опираться в основном на анализ образов
героев. Анализ образов персонажей, их описание, характеристика их
внешнего вида и характера; анализ поступков, речевая характеристика
героев; система взаимоотношений между героями в синтезе раскрывает не
только образ, но и дает цельную картину произведения и приводит к

48
осмыслению главной его идеи, в постижении которой и состоит главная
задача анализа литературного произведения.

49
 Библиография:

1. Пушкин А.С. Евгений Онегин. М., 2008.

2. Пушкин А.С. Капитанская дочка. М., 2009.
3. Пушкина А.С. Дубровский. М., 2010.
4. Абрамович Г.Л. Введение в литературоведение. М., 1975.
5. Авдеев М. В. Маша Миронова. Характеристика героини «Капитанской
дочки» Пушкина // Новь, 1989. – № 19.
6. Браже Т.Г. Целостное изучение эпического произведения. М., 1964.
7. Ветловская В.Е. Анализ эпического произведения: Проблемы поэтики.
СПб., 2002.
8. Гин А.А. Приемы педагогической техники: Свобода выбора.
Открытость. Деятельность. Обратная связь. Обратная связь.
Идеальность: Пособие для учителя. 3-е изд. М., 2001.
9. Гузеев В.В. Методы и организационные формы обучения. М., 2001.
10. Гуковский Г.А. Изучение литературного произведения в школе:
Методологические очерки о методике. Тула, 2000.
11. Демин Н.А. Изучение творчества А.С.Пушкина в 8 классе. М., 1971.
12. Есин А.Б. Принципы и анализы литературного произведения. Учебное
пособие. 3-е изд. М, 2000.
13. История русской литературы XIX века (первая половина) / Под ред.
С.М. Петрова. М., 1973.
14. История русской литературы XIX века. 1800-1830-е годы. В 2-х частях /
Под ред. В.Н. Аношкиной, Л.Д. Громовой. М., 2001. – ч. 1
15. История русской литературы XIX века: 1800-1830-е годы / Под ред.
В.Н. Аношкиной и С.М. Петрова. М., 1989.
16. История русской литературы: В 4 т. Л., 1981. – т. 2.
17. Корст Н.О. Очерки по методике анализа художественных произведений.
М., 1963.
18. Кулешов В.И. История русской литературы XIX века. М., 1997.
19. Лихачев Д.С., Макогоненко Т.П. История русской литературы. М., 1980.
50
20. Лотман Ю. Пушкин. Биография писателя. Статьи и заметки. Роман А.С.
Пушкина «Евгений Онегин». М., 1975.
21. Лотман Ю. Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин». Комментарий. М.,
1976.
22. Манн Ю.В. История русской литературы XIX века. Эпоха романтизма.
М., 2001.
23. Ревякин А.И. История русской литературы XIX века (первая половина).
М., 1976.
24. Реизов Б.Г. Творчество Вальтера Скотта. М. – Л., 1965.
25. Роговер Е.С. Русская литература первой половины XIX века. М., 1993.
26. Рыбникова М.А. Очерки по методике литературного чтения. М., 1985.
27. Соколов А.Н. История русской литературы XIX века (первая половина).
М., 1976.
28. Сорокин В.И. Анализ литературного произведения в средней школе. М.,
1955.
29. Степанов Н.Л. Проза Пушкина. М., 1962.
30. Ступина В.Н. Методика Анализа художественного произведения.
Курган, 2005.
31. Якушин М.И. Русская литература XIX века (первая половина). М., 2001.
32. http://zhurnal.lib.ru/p/pelx_m_d/zhenskieobrazywtworchestwepushkina.shtml
33. www.litra.ru

51