Тема 9. А.Дворжак.

Жизненный и творческий путь

Антонин Дворжак – классик чешской музыки, один из выдающихся

композиторов второй половины 19 века, продолжатель Сметаны в деле
создания ярко национальных, демократических по своему духу и
содержанию произведений.
А.Дворжак родился в 1841году в деревне, близ Праги. Он происходил
из крестьянской семьи. Родная деревня, расположенная на берегу Влтавы,
запечатлела в сознании мальчика поэтичные картины родной природы,
которые в дальнейшем отразились в его творчестве.
Ещё более сильное воздействие на Дворжака оказал народный быт –
многочисленные песни и танцы. Мальчик научился немного играть на
скрипке и уже в 9 лет принимал участие в любительском оркестре, который
собирался по вечерам на постоялом дворе отца.
Эти первые музыкальные опыты определили дальнейшую судьбу
мальчика. В 12 лет, окончив сельскую школу, Дворжак переехал в небольшой
город Злонице. Там его начал обучать музыке Антонин Лиманн, серьёзный
и просвещённый музыкант. Он обучал Дворжака игре на альте, рояле, органе,
теории музыки. В доме Лиманна мальчик много музицировал, участвовал в
камерных музыкальных вечерах.
Осенью 1857года юноша отправился в Прагу для продолжения
музыкального образования.
В Праге в это время была мрачная пора политической реакции, после
разгрома пражского восстания 1848года. Австрийские власти жестоко
преследовали прогрессивных деятелей чешского национального движения.
Многие писатели, композиторы, поэты находились в эмиграции. В такой
суровой атмосфере начинал свой путь Дворжак.
Дворжак поступил в органную школу, основанную в 1830 году
Обществом друзей церковной музыки в Чехии. Школа дала ему крепкие
профессиональные знания.
Игра в одном из пражских оркестров помогла Дворжаку познакомиться
с современной музыкой, с творчеством Листа, Шумана, Вагнера.
Дворжак писал многочисленные свои ранние произведения. В них
предпочтение было отдано камерным инструментальным ансамблям и
симфониям. Часть из них была уничтожена композитором из чувства строгой
взыскательности к себе.
Творчество 70-х годов
В ряде сочинений 70-х годов проявляются черты романтизма, в
частности влияние Вагнера.
 Увлечение музыкой романтиков ярко проявилось в одном из наиболее
значительных произведений этих лет – вокальном цикле «Кипарисы» на
стихи чешского поэта Пфлегер-Моравского. Впоследствии песни цикла
«Кипарисы» были изданы в переработанном виде по названием «Песни
любви».
Первые шаги Дворжака в области оперы были чутко поддержаны
Сметаной. Первая опера «Король и угольщик» не имела успеха, но всё - таки
сыграла значительную роль в освоении Дворжаком этого жанра.
Первая опера на рыцарский сюжет «Альфред» (1870) была близка по
замыслу «Брандербуржцам» и «Далибору» Сметаны. Дворжак её не
опубликовал. Только после его смерти была исполнена увертюра к опере.
Героическая линия далее была продолжена в опере «Ванда».
Пятиактный спектакль, виртуозный вокальный стиль, перегруженность
внешними эффектами сближает её с «большой» французской оперой. Она
заключает в себе значительные художественные достоинства, прежде всего, в
эпических хоровых сценах.
Напряжённые творческие поиски Дворжака были также направлены в
сферу комической оперы. «Король и угольщик» (1871), «Упрямцы»(1874) ,
«Хитрый крестьянин»(1877) национальны по содержанию, народному
музыкальному языку. Они похожи на оперу Б.Сметаны «Проданная невеста».
Национальный чешский стиль музыки сочетается с лёгкостью,
непринуждённостью в развитии драматургии. Это их сближает с оперой
Моцарта «Свадьба Фигаро».
Хоровое искусство в Чехии имеет давние традиции. Для хора «Глагол
Пражский» композитор сочинил кантату «Гимн» на стихотворение
Витезлава Галека «Наследники Белой Горы». Это произведение было горячо
встречено публикой. Прославление героев исторического прошлого
воспринималось как призыв к действию в настоящее время. С этим
произведением началась известность Дворжака.
В 1876 году появилось крупное хоровое сочинение «Стабат матер».
Смерть троих детей Дворжака явилась причиной его появления.
Большой интерес представляет большая работа в области народного
творчества – «Моравские дуэты» для женских голосов с сопровождением
фортепиано на тексты народных чешских и словацких песен.
В конце 70-х годов композитор создаёт новые произведения,
возникающие на основе народных жанров. Таковы «Славянские рапсодии»,
«Чешская сюита», струнный квартет ми-бемоль мажор, вторая часть
которого носит название «Думка». Но с наибольшей яркостью его гений
раскрывается в «Славянских танцах».
 Творчество 80-х годов
В эти годы композитор создал целый ряд сочинений. В 80-е годы написаны 4
симфонии.
-В области фортепианной музыки появляются пьесы в танцевальных
жанрах – вальсы, мазурки.
-Также программные произведения, например, цикл «Из чешского
леса» для фортепиано в четыре руки. Он состоит из шести разнообразных
картин – бытовых, фантастических, героических, эпических. Они имеют
краткие программные заголовки – «В прядильне», «Из старых времён»,
«Вальпургиева ночь»…
-Пять хоров на тексты Витезлава Галека «Среди природы».
-«Гуситская увертюра», оратория «Святая Людмила» - эти
произведения связаны с выдающимися национальными событиями в Чехии,
имеют национально-героический характер. В основу «Гуситской увертюры»
положены старинные гуситские гимны.
- Опера «Димитрий» - создана на исторический сюжет, но трактована
как лирико-романтическая опера. Исторические события оттеснены в опере
на второй план любовной драмой Самозванца, Ксении Годуновой и Марины
Мнишек. В либретто оперы есть отступления от исторической правды. Но в
истории чешской оперы она сыграла значительную роль как образец жанра
исторической оперы.
В 1889 году была поставлена одна из лучших опер Дворжака –
«Якобинец». В опере живо воплощены картины чешского быта, ярко
показаны характеры людей простого сословия – учителя Бенды, его дочери
Теринки, запевалы народного хора Йиржи.
В это время Дворжак занимает место достойного преемника Сметаны.
Его сочинения печатают многие европейские издательства. Он совершает
гастрольные поездки по Чехии. В Англии в 1884году в Альберт-холле была
исполнена «Стабат матер».
Композитор завязывает творческие связи с рядом современных
композиторов, в частности с Брамсом.
В 1888году Дворжак в Праге знакомится с Чайковским. Его музыку он
восторженно принял. Особенно он восхищен был музыкой оперы «Евгений
Онегин». По инициативе Чайковского Дворжак был приглашен в Россию, где
в марте 1890 года дал несколько концертов. Русская общественность
приветствовала Дворжака как наиболее видного западнославянского
композитора. Русская критика (Г.Ларош, Г.Конюс) отмечала высокое
мастерство композитора, яркий народный колорит его музыки.
 На родине в 1890 году Дворжак был избран членом чешской Академии
наук и доктором музыки Пражского университета. Однако австрийские
власти отказались утвердить это звание. В том же году Дворжака
приглашают на должность профессора Пражской консерватории по классу
анализа форм, композиции и инструментовки. Он становится главою
чешской национальной композиторской школы. У него воспитываются
крупные чешские композиторы – Йозеф Сук, Оскар Недбал, Витезслав
Новак.
Дворжака продолжает привлекать широкий круг жанров, среди
которых ведущее место занимают произведения национального характера.
-«Поэтические картины» - цикл фортепианных пьес
-«Думки» - фортепианное трио. Оно представляет собой образец
тонкого претворения народной музыки. Шесть «Думок» составляют единый
цикл, в котором лейтмотивом служит тема первой «Думки». Национальная
самобытность цикла достигается волыночным басом, свободным, как бы
импровизационным изложением.
Из-за материальных затруднений Дворжак принял предложение стать
директором открывшейся в 1885году Нью-Йоркской консерватории.
Дворжак прожил в США три года. Он много выступал, дирижировал,
занимался педагогической деятельностью. В консерватории учащиеся-негры
познакомили композитора со своим национальным фольклором, в частности
с духовными негритянскими песнями-гимнами спиричуэлс.
Тоска по Чехии, горькое сознание того, что родной народ угнетается
Австрией, вызывало у Дворжака живое сочувствие к угнетаемым в Америке
«цветным» народам.
Эти настроения композитора отразились в Пятой симфонии «Из
Нового света» (1893).
В 1894году композитор вернулся на родину. В течение нескольких лет
концертировал по Европе. Там он встречался с выдающимися
композиторами Брамсом, Григом, Брукнером.
На гастролях в Лондоне был впервые исполнен виолончельный
концерт си минор Дворжака – одно из самых совершенных его сочинений.

Сочинения последних лет

В последние годы жизни композитор полон новых творческих
замыслов. В период 1896 – 1898 годов Дворжак пишет четыре
симфонические поэмы, сюжеты которых заимствованы из сборника
народных чешских сказаний «Букет», составленного Эрбеном. Это четыре
народных сказания «Золотая прялка», «Водяной», «Полуденница»,
«Голубь».
Опера «Черт и Кача» - комическая. В ней рассказывается история
находчивой деревенской девушки Качи и пастуха Йирки, сумевших ловко
провести и черта, и своих господ. Музыка оперы ярко народная. В ней есть
фантастические сцены в аду, всевозможные увлекательные комические
происшествия. Особенно сочно написаны народно-жанровые сцены,
основанные на народных танцевальных ритмах. Опера прошла с большим
успехом в Праге в ноябре 1899 года.
«Русалка» - одна из лучших опер Дворжака последнего периода. В ней
нашли прекрасное воплощение глубокий лирический образ Русалки;
фантастические сцены, навеянные народными сказаниями. «Русалка» со дня
блистательной премьеры 31 марта 1901 года стала одной из самых любимых
чешских опер.
Шестидесятилетие Дворжака широко и торжественно было отмечено в
стране. В том же году Дворжак стал директором Пражской консерватории,
объединившейся с Пражской органной школой.
Последней работой композитора была опера «Армида» по поэме
Торквато Тассо «Освобождённый Иерусалим». Её премьера состоялась 25
марта 1904 года. Это было последнее посещение театра композитором.
Дворжак умер 1 мая 1904 года.