Введение

Чик Кориа является известным американским джазовым пианистом,

клавишником и композитором. Он часто называется одним из величайших джазовых
музыкантов своего поколения. Чик Кориа обладает уникальным стилем игры на
фортепиано, который объединяет элементы джаза, фьюжна, классической и латинской
музыки. Обладатель более чем двух десятков премий Grammy и более 40 номинаций на
эту престижнейшую награду в области звукозаписи, а также множества других
международных премий.
В данном реферате мы рассмотрим жизнь и творчество Чика Кориа, его
знакомство с музыкой, начало карьеры, творческий путь, стили, которые он
использовал, а также его сотрудничество с другими музыкантами.

Знакомство с музыкой

Армандо Антонио Кориа родился 12 июня 1941 года в США, Челси, штат
Массачусетс (пригород Бостона) в семье итальянских иммигрантов, живущих в
традиционном для того времени городке по соседству с выходцами из России и
Восточной Европы. Отец «Чика» — сапожник, в свободное время увлекающийся
джазом. С раннего детства дом будущего пианиста был окутан музыкой: его отец
музицировал на трубе, часто играла музыка великих классиков – Бетховена, Моцарта.
Именно отец начал учить сына музыке, Чик Кориа начал осваивать пианино с
четырехлетнего возраста, его любимыми исполнителями были Чарли Паркер, Бад
Пауэлл, Лестер Янг, Диззи Гилеспи. Многое Кориа познал методом самообразования.
В возрасте 18 лет Чик отправляется завоевывать Нью-Йорк. Сначала он успешно
поступил в Колумбийский университет, но уже спустя месяц забросил учебу. Далее
была попытка поступить в музыкальную Джульярдскую школу, но и здесь ему стало
скучно после двух месяцев учебы.
Творческий путь

Свою творческую деятельность и основательный музыкальный опыт Чик Кориа

получает, играя в оркестрах Монго Сантамария, Вилли Бобо (1962-63), с Блу Митчелом
(1964-66), Херби Манном и Стэном Гетцем. В качестве лидера собственной группы в
1966 году он записывает альбом «Tones for Joan's Bones». А спустя пару лет свет
увидела пластинку «Now He Sings, Now He Sobs», обученную в трио, с Мирославом
Витусом и Роем Хенсом. Сегодня эта композиция относится к мировой джазовой
классике. Недолгий период сотрудничества с Сарой Вон сменяется плодотворной
работой (1968-70гг) в составе оркестра Майлза Дэвиса, где Кориа заменил Хенкока. В
это время были созданы такие оригинальные проекты, как «Filles de Kilimanjaro», «In s
Silent Way», «Bitches Brew».
Сразу после ухода от Дэвиса, талантливый музыкант меняет свои пристрастии и
начинает исполнять авангардный акустический джаз в составе группы «Circle», куда
его пригласили Энтони Брекстон, Дейв Холланд и Бери Элтлуч. Но в конце 1971 года
«Чик» снова меняет направление: сначала недолгое время сотрудничает со Стэном
Гетцем, а потом создает коллектив «Return to forever». В состав группы входят Стэнли
Кларк, Джо Фарелл, Флора Пурим, дебютировавшая в бразильской джазовой
традиции. На протяжении следующего года Кориа и его музыканты старались
исполнять исключительно высокоэнергетический фьюжн. Позднее он решил
экспериментировать и добавил нотку рока, приглушив латинские звуки.
С 1973 года Чик выпускает серию дисков, принесших ему огромную популярность.
В 1975-м он был удостоен своей первой статуэтки музыкальной премии «Грэмми» за
альбом No mistery.
1970-е изменили многое в жизни Кориа – он знакомится с певицей Гейл Моран,
которая позже станет его супругой. Из Нью-Йорка он переезжает в Калифорнию.
Гейл во всем поддерживала супруга.
После роспуска группы Кориа вновь начал играть акустическую музыку, а в 1985
году его опять привлекла электронная тематика фьюжн. Как результат на свет
появляется его новый проект The Chick Corea Elektric Band. Интересно, что ансамбль
имел сразу два названия, по-другому его называли Chick Corea Akoustic Band.
Объясняя свой выбор, он говорил, что люди младше 45 лет росли под музыку
Элвиса Пресли и The Beatles, поэтому им приятнее воспринимать электронную музыку,
а акустические инструменты больше по душе старшему поколению. Стоит отметить,
что на качестве исполнения такое разделение никак не сказалось.
В 1992 году Чик исполнил свою давнюю мечту, создав свой лейбл Stretch Records.
В это время у него еще оставались обязательства перед компанией GRP Records, но уже
в 1996 году по завершению контракта был выпущен комплект из 5 дисков
Music forever & beyond.
С того момента Чик мог выпускать собственные пластинки, и его
дебютным релизом стал сборник, посвященный пианисту Баду Пауэллу. В эти годы
также было сотрудничество с St. Paul Chamber Orchestra, которым
руководил Бобби МакФеррин. Девятую награду «Грэмми» ему принесла пластинка
с Гэри Бертоном Duet в 1980 году.
С 1997 года музыкант формирует новую группу по созданию акустической музыки.
Его альбом с записями живой музыки Origin имел ошеломляющий успех. После таких
перемен Чик снова возвращается к классике – в 1999 он играет с Лондонским оркестром
филармонии. После 2000-х Чик снова возрождает Elektric band.
Спустя 5 лет Чик Кориа опять возвращается к латинским мотивам в проекте
Rhumba Flamenco. 2007 год стал очень удачным для пианиста – он записал 5 дисков с
различными трио. В 2013 году неутомимый Кориа создает новый проект под названием
The Vigil, с которым гастролирует по Америке.
В 2018 году Чик отправляется в сольное турне, в котором он исполняет
произведения любимых пианистов (Билла Эванса, Телониуса Монка и многих других),
великолепные интерпретации классических произведений и, конечно же, богатейший
репертуар классических композиций Кориа.

Заключение

Чик Кориа достиг в музыке поистине культового статуса. Его уникальный стиль,
эксперименты с разными музыкальными стилями и коллаборации с известными
музыкантами сделали его одним из наиболее влиятельных и уважаемых джазовых
музыкантов своего времени. Чик Кориа останется великим и вдохновляющим
музыкантом, чье наследие будет жить в сердцах меломанов и джазовых ценителей на
протяжении многих поколений.