04.02.2022 год. 381группа , 382 группа «Живопись» 8 лет.

Предмет «Пленэр»

Тема урока: Зарисовки птиц ,животных или фигуры человека.

Задачи: Овладение приемами быстрого, линейного, линейно-цветового, линейно тонального
изображения животных и птиц. Выявление в набросках и этюдах характерных движений.
Грамотная компоновка нескольких изображений. Передача колористики дневного освещения
посредством копирования репродукции картин художников.

Самостоятельная работа: зарисовки домашних животных, копии этюдов и зарисовок животных и

птиц из журналов. Материалы: бумага, гуашь, карандаш, акварель, гелиевая ручка

Задание 1. Выполнить 2 линейные зарисовки фигуры человека в движении на формате А4, 2

зарисовки с применением пятна на формате А4, и 1 в цвете на формате А4. Время выполнения
работы 30 минут.

С чего же начать наш рисунок? Прежде всего, нужно позаботиться о компоновке фигуры в
формате листа бумаги, взятого вами для рисования. Затем следует определить масштаб фигуры,
ее верхнюю и нижнюю точки, и из взятого размера не выходить, намечая все части фигуры внутри
заданного размера.
Это очень важный момент: вы научитесь, таким образом, постоянно связывать масштаб рисунка с
форматом бумаги или холста. Приступая к наброскам, следует ставить перед собой конкретные
задачи и пытаться их решить в ограниченный отрезок времени. Например, выполняя
вспомогательный набросок для уточнения позы натуры, можно ограничиться наброском схемой.
Такие наброски помогают понять положение тела и отдельных его объемов в листе бумаги,
проанализировать распределение веса и движение крупных форм (рис. 1). Однако это не
означает, что все наброски необходимо начинать с построения подобной схемы. Если мы ставим
задачу передачи живого впечатления от натуры, ее движения, то главным выразительным
средством такого наброска будет живая линия, контур. Именно на контуре сосредоточено
внимание рисовальщика в первый момент. При этом построение, постановку, пропорции следует
держать в уме, а сам контур должен быть не плоской однообразной линией, а являться границей
формы. Живая, точная пространственная линия, являющаяся средством выражения трехмерной
формы, – результат долгих и целенаправленных упражнений. В набросках с натуры следует
пытаться передать несколькими линиями пластику фигуры, ее движение. Такая техника, при
которой краски слегка смешиваются между собой, возможен для передачи движения в картине,
когда главным образом, фигуры дополняют пейзаж, а не являются главными объектами в картине.
Рисунок человеческих фигур повышает интерес к композиции. Примеры работ Первоначально
следует сделать общий набросок фигуры, определив ее масштаб к формату, и выполнить хороший
конструктивный рисунок, уточнив пространственное положение торса, плечевого пояса,
конечностей путём соотношения парных точек: плеч, локтей, бедер, коленей, стоп по отношению
друг к другу. Далее приступаем к живописному изображению фигуры. Обратите внимание, на
свету оттенки светлее и теплее, тени холоднее и имеют рефлексы: на открытых частях тела будет
падать цвет от соседних частей тела. Те плоскости головы и фигуры человека, которые обращены
вниз, примут рефлексы от окружающих их освещенных предметов. Если человек находится в тени,
то сохраняются локальные цвета.
Задание 2. Выполнить копию живописной работы (или фрагмента – изображение детей) на
формате А4, в технике близкой к оригиналу. Время выполнения 30 минут.

Задание 3. Выполнить 2 зарисовки животных в карандаше на формате А4, 2 в цвете на формате

А4. Время выполнения работы 1 час.

Набросками называют быстрые, лаконичные, небольшого размера зарисовки.

В них передается общее впечатление от натуры, наиболее главное и
существенное без проработки деталей : характерные пропорции, движение,
индивидуальные особенности. Наброски — это одна из самых ответственных
областей профессионального обучения. Умение рисовать с натуры еще
недостаточно для творческой деятельности. Чтобы творить, художник
должен знать жизнь, научиться самостоятельному мышлению, анализу, уметь
наблюдать, накопить пластические мотивы. Все это приобретается только в
результате постоянного выполнения набросков.
Особенно необходима художнику наблюдательность. Это основное качество
мастера изобразительного искусства, характерная черта каждого художника.
Наблюдательность дает возможность заметить в жизни интересные моменты,
важные явления, процессы, которые являются содержанием и основой
художественного произведения. Без наблюдательности художник не в
состоянии создать выразительный художественный образ, самостоятельно
составить композицию или просто придумать тот или иной сюжет. Без
наблюдательности невозможно самостоятельно находить изобразительный
мотив в окружающей дей ствительности.
Наблюдательность приобретается в результате выполнения ежедневных
зарисовок и набросков. Где бы ни находился художник — он всегда должен
рисовать: на улице, в трамвае, на заседании, на рынке, в гостях, в зоопарке —
словом, всегда, везде и всюду.