Вы находитесь на странице: 1из 2

Мэйнстрим в джазе

МЭЙНСТРИМ (англ. mainstream — главное течение, основное направление), условное


понятие, применяемое для обозначения умеренно-прогрессивного направления в джазе, для
которого характерно сочетание (смешение, синтез, компромисс) элементов традиционной и
современной стилистики. Мэйнстрим занимает промежуточное, центральное положение
между традиционным и современным джазом. В широком смысле этот термин относится
либо к модернизации старых стилевых форм, либо к сохранению преемственных связей с
традициями в новых, прогрессивных джазовых стилях. В обиход данное понятие вошло в
1950-е годы в связи с возрождением свинга (так называемый swing revival, или modern
swing), обогащенного элементами бибопа и кул-джаза, но не порывающего также с
традициями классического хот-джаза. Типичными представителями мэйнстрима принято
считать «Дюка» Эллингтона, Ф. Хендерсона и «Каунта» Бейси. «Традиционалистами» среди
музыкантов мэйнстрим-джаза являются Л. Армстронг, Р. Стюарт, А. Тэйтум, Э. Гарнер и
другие; ориентация на современный джаз более свойственна таким музыкантам данного
направления, как Н. Хефти, К. Хокинс, Б. Уэбстер, О. Питерсон. Важную историческую роль
мэйнстрим сыграл в эволюции европейского джаза. Появившись в Европе к середине 50-х
годов, после периода длительного господства диксиленда, он получил здесь широкое
распространение (прежде всего в Англии) и послужил мощным стимулом развития
современных джазовых стилей. Наиболее известные его представители — X. Литлтон, У.
Фоукс, Дж. Пиккард, Б. Тернер и др.

Американский Оркестр Дюка Эллингтона (The Duke Ellington Orchestra) имеет длинную
и интереснейшую историю. Он заслуженно считается одним из самых успешных
объединений за всю историю музыки. И не только потому, что на протяжении столетия
является свехрпопулярным - как в Штатах, там и во всем мире, но благодаря огромному
влиянию на другие джазовые коллективы. Столько приемов и новых стилей, сколько
сгенерировал знаменитый оркестр, никто больше не смог предложить миру джаза (да и
музыки в целом). 11 премий Grammy, миллионы проданных дисков, сенсационные мировые
турне..
Основателем и вдохновителем The Duke Ellington Orchestra стал легендарный Эдвард
Кеннеди, более известный под псевдонимом Дюк Эллингтон. Когда в 1927 году вместе
собрались Эд и трое его друзей-музыкантов, это был скромный и не всегда успешный
квинтет. Сонни Грир - на ударных, Отто Хардвик – саксофонист, Артур Уэтсол – трубач.
Лидером коллектива был банджонист Elmer Snowden. С Все вместе они назвали себя «The
Washingtonians» («Вашингтонцы») и играли в небольших ночных клубах. того времени на
всю жизнь Эдвард стал Дюком Эллингтоном – из-за его увлеченности красивой одеждой
музыканта окрестили Герцогом (Duke).
Необычайно яркий, исключительный композиторский талант Дюка Элллингтона стал
основой головокружительного успеха "Вашнгтонцев", а позднее и его собственного джаз-
бэнда, The Duke Ellington Orchestra. Он сочинял сложнейшие произведения на основе
простых мелодий и воспоминаний. Именно тревожные или радостные, сладкие или горькие
эмоции, оставившие след в душе, Дюк считал важнейшим элементом создания музыки.
Наедине с самим собой человеку свойственно погружаться в глубины памяти.
Дюк Эллингтон был непостоянен, да он и сам говорил о себе, что ему трудно удержаться в
одном стиле: как только он создал что-то интересное, ему тут же хотелось попробовать себя в
совершенно новом направлении.
Какие же нововведения благодаря Дюку стали использовать в джазе?
Во-первых, стоит вспомнить о новых стилях, изобретенных им: джунгли, настроение, не
говоря уже о тех академических формах, в которые он вложил иной смысл и иное звучание -
рапсодии, балет, опера, сюиты, все это через джазовую призму Эллингтона получило новый
взгляд и новое прочтение.
Во-вторых, этот гениальный музыкант первым стал использовать человеческий голос как
музыкальный инструмент вместе со звуком большого бэнда. Сейчас этот прием используется
многими коллективами, так как эффект от такого исполнения просто поразительный. Но
первый шаг был сделан Великим Дюком.
В-третьих, Duke Ellington стал основоположником такого жанра, как латиноамериканский
джаз.

Его бессмертный «Caravan» до сих пор играют во всех уголках мира. Скот Янов,
музыкальный критик, провел анализ и пришел к выводу, что дискография Дюка Эллингтона
сейчас составляет более 600 дисков. В мире он считается одним из самых слушаемых
композиторов: по телевидению, радио и на дисках его слушают чаще других.

Конечно, сейчас Американский Оркестр Дюка Эллингтона состоит из совершенно других


музыкантов, первый его состав уже не вернуть. Но дух и традиция этого музыкального
коллектива неизменны!Сегодня в него входят только опытные известные джазмены, а
руководит ими Томми Джеймс – пианист и концертмейстер, работавший с непревзойденным
Дюком Эллингтоном. Многие произведения исполняются в том же формате, как они были
предложены создателем, однако оркестр также использует и собственные вариации и
аранжировки уже известных мелодий.

Под давлением Миллса Эллингтон официально (на основе контракта) в 1927 становится
руководителем джазового ансамбля («оркестра») из десяти человек, под новым брендом
«Duke Ellington and His Orchestra». Первый значительный успех нового коллектива —
регулярные выступления (с декабря 1927 по 1931) в престижном нью-йоркском джазовом
клубе «Cotton Club». Появляются известные композиции Дюка «Creole Love Call» и «Black &
Tan Fantasy», «The Mooche» и др.
Первые композиции оркестра Дюка Эллингтона связаны со «стилем джунглей» (East St.Louis
Toodle-oo, Black Beauty, Black And Tan Fantasy, Ducky Wucky, Harlem Speaks), а также со
«стилем настроений» (Mood Indigo, Solitude, Sophisticated Lady). В них Эллингтон использует
индивидуальные возможности музыкантов: трубачей Чарли Эрвиса, Баббера Майли, Трикки
Сэма Нэнтона, альт-саксофониста Джонни Ходжеса, баритон-саксофониста Харри Карни.
Мастерство этих исполнителей придаёт оркестру особый «саунд».