Аида

Вступление: Прелюдия.
I. Лейтмотив любви Аиды (стр5)
II. Лейтмотив жрецов (стр5, нижн строчка)
III. Утверждение л. любви Аиды
Действие первое. Картина первая: Сцена-интродукция.
Рамфис (верховный жрец) и Радамес. Первый объявляет волю
Богини Изидан, назначающей Радамеса полководцем.
Речитатив и романс.
Летмотив любви Радамеса.
Речитатив и дуэт. (Рад. и Амн.)
В оркестре звучит новая тема Амнерис, которая расспрашивает
Рад. Он рассказывает ей о своем вещем сне, предсказавшем ему
славу полководца. Но Амн. подозревает другое: не влюблен ли он в
ее рабыню, эфиопскую царевну А.? Появляется беспокойный,
тревожный лейтмотив, выражающий ревность Амн.
Лейтмотив выражающий ревность Амнерис(стр18)
Новая тема Амн.: подозревает Рад.(стр19)
Трио, вкл Аида, Амн. пытается узнать у Аиды тайну любви.
Вторая строчка снизу, в аккомпанементе - распространенный
летмотив ревности Амн.
Сцена и ансамбль
Фанфары сопровождают появление египетского царя, гвардии,
жрецов, военначальников.
Царь объявляет волю Изиды: полководцем назначен Радамес.
Под звуки торжественного марша собирается войско. <<С победой
возвратись>>, -- напутствуют Амнерис и хор удаляющегося во главе
войска Радамеса.
Сцена(Ария Аиды)
 Аида остаётся одна, она повторяет слова. Сцена борьбы чуств
Аиды - патриотизм и любовь к отцу и любовь к Рад.
Просит Богов спасти родину, но ей становится стыдно, ведь она
любит Рад. Звучит лейтмотив любви.
Картина вторая. Большая сцена посвящения и финал.
Внутренность храма Вулкана. Главная жрица и хор возносят
моление богу Фта. Молитва чрезвычайно колоритна по музыке и
заключает в себе черты ориентализма благодаря своеобразной
ладовой структуре: II и VI низкие ступени в ми-бемоль мажоре,
интервал уменьшенной терции, постоянный упор на один и тот же
звук; арфообразный аккомпанемент воспроизводит игру на лютнях;
Священный танец жриц. Связан с молитвой, является её
продолжением, сохраняет ладовая основа.
Действие второе. Картина третья. Сцена-интродукция: хор
женщин и танец мавританских рабов.
Покои Амнерис.Она окружена одевающими ее рабынями и
мавританскими невольниками. В торжественной песне хор рабынь
поет славу победителю. Амнерис страстно призывает своего
любимого.
Чеканная маршеобразность хора контрастирует с лирической
песней Амнерис. Переключение минора в одноименный мажор
создает своеобразный колорит. Чтобы развлечь Амнерис, маленькие
мавританские рабы затевают танец.
Сцена и дуэт.
Духовный поединок.
Т. Любви А.(стр97)
Услышав приближение Аиды, Амнерис отправляет рабынь и
остается одна в ожидании соперницы. Глухо и мрачно в оркестре
звучит лейтмотив любви Аиды. Начинается большая сцена Аиды и
Амнерис. Амнерис выражает притворное участие Аиде, чтобы
вырвать роковую тайну; она говорит ей о любви, которая должна
принести исцеление измученному сердцу. Слово <<любовь>>
возбуждает в Аиде большое волнение. В ее вокальной партии
порывисто и страстно в быстром темпе звучит мотив любви.
Чтобы посмотреть, как это воспримет ее соперница, Амнерис
решает ей солгать. <<Радамес убит в бою>>,-- говорит она Аиде.
Видя ужас и отчаяние Аиды, Амнерис приходит в ярость. Еще одно
слово, и она узнает правду. <<Я пошутила, -- говорит она. -- Радамес
жив>>. Нет границ радости Аиды. Тогда Амнерис в бешеном гневе
открывает ей свою любовь к Радамесу: <<Я твоя соперница! Но я же
-- дочь фараона!>>. Аида, на момент забывшись, хочет сказать, что и
она дочь царя; но вспоминает, что она рабыня, и, падая к ногам
Амнерис, просит о прощении и жалости. Жалобно-печальная
мелодия Аиды контрастирует с гневными фразами Амнерис
Большая сцена Амнерис и Аиды по своему драматизму и
психологической тонкости и правдивости принадлежит к лучшим
эпизодам оперы.
Фанфары и мелодия марша из первой картины оперы возвещают
приближение возвращающихся войск Радамеса. Аида снова, как в
конце первой картины первого действия, возносит мольбу богам.
Картина четвертая. Большой финал.
- грандиозная массовая сцена, ансамблево-хоровая кульминация
оперы. Большая площадь в Фивах; на сцене толпа народа,
встречающая триумфальное возвращение Радамеса после победы
над эфиопами. Бесконечной вереницей идут войска, военные
колесницы, развеваются знамена, люди несут священные сосуды,
статуи богов.
 Входит Радамес и преклоняет колени перед царем и Амнерис,
которая надевает на его голову венец. Царь благодарит Радамеса за
одержанную победу. По приказу Радамеса стража вводит пленных
эфиопов, среди которых находится и отец Аиды, эфиопский царь
Амонасро. Радостна встреча отца и дочери. Но Амонасро скрывает
от всех, что он -- царь эфиопов. Амонасро, Аида, а затем и пленники
просят царя Египта о пощаде. Радамес поддерживает эту просьбу
пленников; в знак грандиозного торжества решено пленникам
даровать жизнь и свободу, а Аиду оставить с отцом.
Эта большая массовая сцена, достигающая необычайной мощи
хорового, ансамблевого и оркестрового звучания, обрамлена
триумфальным маршем. Вступление к маршу составляют фанфары,
в которых при помощи секвенций создается постепенное
нарастание, подводящее к основной теме марша -- торжественной и
помпезной
Лейтмотив жрецов, исполняемый мужским хором в
имитационно-полифоническом стиле, заканчивает этот раздел
марша.
Предшествуемые трубачами, проходят египетские войска.
Духовой оркестр на сцене вместе с основным оркестром играет
другой, очень популярный марш:
Этот марш-шествие непосредственно вливается в балет, вслед за
которым возвращается первый марш. Таким образом, получается
стройная трехчастная композиция.
После большой сцены с эфиопскими пленниками и Амонасро,
развивающейся также в грандиозный ансамбль и составляющей
середину всей картины, снова, но еще более мощно звучит
начальный марш, в котором соединяются оркестр, три хора (народ,
жрецы, пленники) и голоса всех солистов.